Aprovado no edital Funcultura Microprojeto 2023/2024, com apoio institucional da Faculdade Senac, a oficina Roupa-Protesto acontece em março na Faculdade Senac e oferece 20 vagas para artistas, estudantes, designers e pessoas interessadas na moda como proposta de expressão. A oficina é voltada especialmente para pessoas negras e da comunidade LGBTQIAPN+. As inscrições estão abertas até o dia 14 de março. Os resultados serão divulgados no dia 15.

Como a roupa pode se transformar em linguagem política? Essa é a pergunta que norteia a oficina Roupa-Protesto, que acontece nos dias 16, 17, 18, 23 e 24 de março, das 13h às 17h, na Faculdade Senac, em Santo Amaro. A formação é gratuita, tem 20 vagas e oferece acessibilidade comunicacional em Libras.

A proposta é investigar a moda como forma de protesto, expressão política e afirmação de identidades. Durante os encontros, os participantes serão convidados a criar peças de vestuário a partir de suas próprias histórias de vida, utilizando a técnica do upcycling como estratégia de transformação estética, crítica e sustentável.

Ministrada pelo estilista, costureiro e diretor de arte Thiago Amaral, com assistência de Vicente Queiroz, a oficina parte de referências como Zuzu Angel, Carol Barreto e Nazareth Pacheco para debater como a moda pode comunicar mensagens políticas e sociais.

“A oficina propõe compreender a roupa como uma linguagem simbólica e social, capaz de comunicar ideias, identidades e posicionamentos políticos. Por meio de processos criativos, a vestimenta deixa de ser apenas um objeto funcional e passa a atuar como um dispositivo de comunicação e manifestação”, explica Thiago.

Voltada para artistas, estudantes, designers e pessoas negras e LGBTQIAPN+, a formação busca estimular uma percepção ampliada da roupa como ferramenta de expressão e resistência. “Esperamos fortalecer a autonomia criativa dos participantes, incentivando práticas mais conscientes e experimentais na relação com a moda, entendendo-a não apenas como consumo, mas como linguagem cultural e instrumento de intervenção social”, completa o ministrante.

A oficina contará ainda com a participação do artista e produtor cultural Wagner Montenegro, em uma palestra sobre elaboração, gestão e produção cultural de projetos, como forma de incentivar profissionalização de artistas iniciantes.

Estão abertas até hoje as inscrições para uma formação gratuita em escrita de projetos culturais , a formação será realizada nos dias 7, 8, 14 e 15 de março de 2026, na cidade de Paudalho, com idealização do produtor cultural e pesquisador Luccas Bárcellos. O projeto, intitulado “Escrita de Si”, conta com incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio do Funcultura, da Fundarpe e da Secretaria de Cultura.

A iniciativa surgiu a partir de uma análise criteriosa dos resultados do edital Funcultura Geral, que evidenciam baixos índices de aprovação e desigualdades territoriais em relação à Zona da Mata. No biênio 2019/2020, apenas 19 das 243 propostas submetidas foram aprovadas (7,8%). Em 2020/2021, 27 projetos foram aprovados entre 245 inscritos (11%). Já em 2021/2022, apesar do aumento no número de submissões, o índice caiu para 6,7% (57 aprovados entre 851 inscritos).

O principal objetivo é ampliar as oportunidades de participação de fazedores e fazedoras das culturas populares e tradicionais nos processos de elaboração e submissão de projetos culturais. Embora detenham saberes técnicos e ancestrais profundos, esses agentes enfrentam obstáculos como a complexidade dos editais, a linguagem técnica, a ausência de orientação especializada e o acesso desigual a recursos informacionais e tecnológicos.

No resultado preliminar de 2022/2023, 237 propostas foram aprovadas, das quais apenas 39 eram oriundas da Zona da Mata (16,4%), evidenciando desafios na descentralização dos recursos. No edital 2023/2024, 26 dos 55 projetos submetidos foram aprovados (47,3%). Em 2024/2025, 25 dos 55 inscritos foram contemplados (45,4%), indicando relativa estabilidade, mas ainda sem avanços estruturais consistentes para territórios historicamente menos contemplados.

Diante desse cenário, a Oficina de Iniciação a Projetos Culturais na Zona da Mata foi concebida como uma ação estratégica de enfrentamento às desigualdades no acesso às políticas públicas de fomento.

A oficina oferecerá ferramentas práticas e acessíveis para a construção de projetos consistentes e competitivos, acompanhando os participantes desde a concepção da ideia até o planejamento, execução e prestação de contas. A proposta contribui para o fortalecimento técnico, simbólico e político das produções culturais locais, promovendo maior diversidade, equidade e inclusão nos editais públicos.

As inscrições seguem até 02 de março de 2026. A formação terá carga horária de 40 horas e oferecerá transporte e alimentação para os artistas selecionados por meio de formulário
de inscrição: https://l1nk.dev/01PROJETO-ESCRITA-DE-SI
SERVIÇO
Datas: 7, 8, 14 e 15 de março de 2026
Local: Hotel Fazenda Oasis – Paudalho (PE)

>>> Confira o resultado

Sobre o Edital de Credenciamento Nacional de Pareceristas

Foto: Jan Ribeiro/Secult-PE/Fundarpe

Além de proporcionar uma imersão na diversidade cultural e celebrar o orgulho pernambucano, o Festival Pernambuco Meu País 2025 promove mais uma ação inédita: o “Forma PE”, um núcleo itinerante de formação pelo Estado. De forma gratuita, o projeto oferecerá aulas práticas e teóricas, como oficinas e workshops, em seis municípios-sedes do evento. As atividades acontecem de 24 de julho a 6 de setembro e as inscrições já estão disponíveis de forma on-line, através de formulário.

Reiterando o compromisso do Governo de Pernambuco com a capacitação de quem faz cultura no Estado, o “Forma PE” objetiva fortalecer a profissionalização de artistas, produtores, artesãos e fazedores de cultura, mostrando, na prática, como planejar projetos, acessar editais, organizar cronogramas e transformar ideias criativas em oportunidades.

Para a presidente da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), Renata Borba, o “Forma PE” é uma das ações que evidencia o Festival Pernambuco Meu País como uma política pública de Estado. “Com uma metodologia prática e democrática, o projeto disponibiliza recursos que fortalecem a capacitação e a profissionalização dos artistas e produtores culturais, o que tende a promover um impacto direto na criação de renda e no fortalecimento da economia criativa”, ressalta.

Ao todo, serão disponibilizadas 505 vagas para as atividades de formação nas cidades de Salgueiro, Buíque, Pesqueira, Gravatá, Arcoverde e Caruaru. Aos interessados, é pedido que as inscrições sejam feitas com atenção, escolhendo as atividades em cada cidade. Ao final do preenchimento do formulário e submissão, uma mensagem de confirmação chegará ao e-mail cadastrado. Todos os participantes receberão certificado digital.

PROGRAMAÇÃO

Para o município de estreia, Salgueiro, entre os dias 24 e 27 de julho, serão ofertadas 100 vagas e todas as atividades acontecerão no Centro de Vocação Tecnológico (CVT). No auditório do CVT, serão realizadas as seguintes ações: no dia 24 de julho, das 9h às 12h e das 14h às 17h, acontece a atividade “Desenvolve Artista”, com 20 vagas; no dia 26 de julho, das 9h às 12h, será realizado a formação “Passarela”, com 30 vagas; e no dia 27 de julho, também das 9h às 12h, acontece a aula “Upcycling”, com 30 vagas – os participantes devem levar retalhos e roupas para transformação. Já na sala de informática do CVT, no dia 25 de julho, das 14h às 17h, será realizado o curso “Autogestão de Carreira para Artistas Independentes: Caminhos Possíveis”, com 20 vagas disponíveis.

A cidade de Buíque recebe as atividades nos dias 31 de julho e 1º de agosto, no Sesc Ler, com 40 vagas disponíveis. No período, acontece a formação “Produção e Gestão Cultural”, das 14h às 17h, com 20 vagas. No dia 1º de agosto, também das 14h às 17h, será realizada a atividade “Portfólio, Currículo e Release – Comprovações da Trajetória”, com outras 20 vagas.

Em Pesqueira, as atividades acontecem entre 14 e 17 de agosto, na Escola Cristo Rei, com um total de 115 vagas. No dia 14, será realizada a aula “Como Viver de Música”, das 9h às 12h e das 14h às 17h. No dia 15, os participantes poderão escolher entre a formação “Vivenciando a Aquarela” (9h às 12h), “Cianotipia” (14h às 16h) ou ainda “O Valor Cultural do Fazer Artesanal com Design”, das 14h às 18h. No dia 16, das 9h às 12h, acontece a aula “Empreendedorismo Feminino – EmpreendaELAS!”. E, encerrando a programação, no dia 17, será ministrada a formação “Tingimento em Renda”, das 9h às 12h.

Gravatá recebe o “Forma PE” entre os dias 20 e 22 de agosto, com atividades na Escola Técnica Estadual Professor José Luiz de Mendonça, oferecendo 60 vagas. De 20 a 22, das 14h às 17h, ocorre a aula “Elaboração de Projetos”. No mesmo local, nos dias 21 (9h às 12h e 14h às 17h – parte teórica) e 22 (9h às 12h – parte prática), será realizada a formação “Experimento Audiovisual via Celular”. No dia 22, também ocorre a atividade “Fotografia de Shows Musicais”, com parte teórica das 9h às 12h e das 14h às 17h, e parte prática das 20h às 22h.

Em Arcoverde, a programação ocorre entre os dias 26 e 31 de agosto, com 120 vagas distribuídas entre diferentes locais. No Sesc Arcoverde, entre os dias 26 e 28, das 9h às 12h e das 14h às 17h, acontece a aula “Técnicas de Palco (Roadie)”. Nos dias 28 e 29, das 14h às 18h, será realizada a formação “Um Estúdio no Meu Bolso: Produção Musical Mobile”. Já no dia 30, às 9h, ocorre a atividade “Carraspana, o caminho da valorização de uma bebida local”. Na sede do Coco Raízes de Arcoverde, no dia 30, das 10h às 12h, haverá a formação “Coco”, com Day Calixto. Encerrando a programação, a Estação Ferroviária recebe, no dia 31, a formação “Passarela”, com Nestor Mádenes (9h às 12h), e a “Vivência Corpo-país: Pernambuco entre Tramas e Urdumes”, das 9h às 13h.

Finalizando o circuito, Caruaru sedia as formações entre 3 e 6 de setembro, com atividades no Armazém da Criatividade e na Estação Ferroviária, totalizando 70 vagas. De 3 a 5 de setembro, das 9h às 12h e das 14h às 17h, acontecem simultaneamente as aulas de “Sonorização para Show” e “Iluminação para Show”. Nos dias 4 e 5, também será oferecida a formação “Portfólio e Pitch – Como Vender meu Projeto em 5 Minutos”, com atividades nos turnos da manhã e tarde. No dia 6, na Estação Ferroviária, a artista Natália Oikawa ministra, das 9h às 13h, a atividade “Colagem Têxtil – Reaproveitando Tecidos, Colando Afetos”, com 10 vagas.

A relação completa de atividades ofertadas e a cobertura das ações podem ser encontradas no Instagram oficial do festival, o @festivalpernambucomeupais e no @culturape.

Oficina Gestão e Planejamento Estratégico em Museus. Imagem: Divulgação.

Caruaru recebe, no próximo dia 30 de maio de 2025, uma oportunidade para quem deseja se aprofundar na área museológica e de gestão cultural. A oficina “Gestão e Planejamento Estratégico em Museus” será realizada das 9h30 às 17h, no auditório da Secretaria da Mulher de Caruaru (Rua dos Expedicionários, 30 – Centro), e será ministrada pelo museólogo Elinildo Marinho.

A iniciativa integra o projeto “Elaboração do Plano Museológico do Museu do Barro de Caruaru (MUBAC)”, aprovado no Funcultura Geral 2021/2022 (Processo nº 10858-149294), reforçando a importância do fomento estadual na valorização e qualificação da cultura pernambucana.

A participação é gratuita, com vagas limitadas. Quem se inscrever, mas não conseguir uma vaga presencial, receberá um e-mail com o link da oficina online, além de data e horário para acompanhar a atividade. E mais: quem não puder se inscrever poderá assistir à aula posteriormente, através do canal do YouTube do Mapa Cultural de Pernambuco.

Mas afinal, o que é um plano museológico? Trata-se da visão estratégica que orienta o museu pelos próximos 10 anos — uma verdadeira aula sobre como definir metas, organizar ações e fortalecer o papel das instituições museais na sociedade. Nesta oficina, além de aprenderem sobre o tema, os participantes também poderão contribuir com opiniões e sugestões que irão compor o novo plano do Museu do Barro de Caruaru.

O público-alvo inclui profissionais de museus, pontos de memória, espaços culturais, mestres e mestras da cultura popular, estudantes e demais interessados em museologia, memória, patrimônio e gestão culturalAs inscrições já estão abertas e podem ser feitas pelo formulário online: Clique aqui para se inscrever.

O projeto conta com o apoio da Prefeitura de Caruaru, da Secretaria da Mulher e do próprio MUBAC. O incentivo é do Funcultura – Governo de Pernambuco, política pública que fortalece ações culturais em todo o Estado.

A Secretaria de Justiça, Direitos Humanos e Prevenção da Violência (SJDH) tem a honra de convidar todas as pessoas interessadas a participarem do seminário “Povos Indígenas em Pernambuco e as Políticas Estaduais”, que será realizado no dia 30 de abril de 2025, das 9h às 12h, no Auditório da Biblioteca Central do Estado, sito: Rua João Lira, 168, Santo Amaro – Recife.

Este evento é uma oportunidade ímpar para aprofundarmos o diálogo sobre as políticas étnico-raciais em nosso estado, com foco nos desafios e avanços nas áreas de educação e saúde, com foco nos povos indígenas. Contaremos com a presença de gestores indígenas (como expositores) e mediação da equipe da SJDH, que trarão reflexões essenciais para a qualificação de ações das politicas públicas.

Esse evento tem por objetivo fortalecermos a articulação entre as secretarias estaduais, pesquisadores/as da academia e a sociedade civil, além de ser um momento de reflexão sobre temas urgentes para a garantia de direitos das populações ético-raciais em Pernambuco. Inscrições aqui.

Programação:
8h às 9h: Credenciamento e café de boas-vindas
9h às 9h30: Mesa de Abertura com representantes da SJDH
9h30 às 11h15: Mesas temáticas sobre educação e saúde indígena (Valdemir Pipipã e Eduardo Bezerra), com espaço para debate
11h30: Encerramento

Marcos Pastich/Divulgação

CicloFrevo

Com cultura popular, dança, música e poesia, o CicloFrevo dá vida às vias cicláveis e ciclofaixas do Recife por meio de um desfile bicicletivo e oficina gratuita, neste domingo (16), das 16h às 17h, aberto ao público em geral. A iniciativa tem a produção da Lúden Cia. de Dança, companhia pernambucana autoral, sendo parte das ações Ciclos Culturais, que acontecem ao longo de todo o ano, com 12 apresentações no total e incentivo do Ministério da Cultura (MinC), por meio da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB) no Estado, via Governo de Pernambuco.

O desfile bicicletivo do frevo é realizado de maneira independente, assim como a oficina na Avenida Rio Branco, no Bairro do Recife, às 16h30. A formação ocorre nos pontos fixos de parada durante o percurso, paralelamente às performances do circuito. O objetivo é levar as pessoas que assistem ao CicloFrevo para participarem da ação formativa. A direção geral dos Ciclos Culturais é do produtor cultural pernambucano e oficineiro de frevo Jose Valdomiro, mais conhecido como Minininho.

“Celebramos os ciclos culturais o ano inteiro, pois acreditamos na cultura popular como ferramenta que compõe a identidade cultural do povo pernambucano. Os Ciclos Culturais do CicloFrevo são parte da manutenção das práticas e do bem imaterial, que está inteiramente associado à arte no geral”, afirma.

O Dia do Frevo, patrimônio cultural imaterial da humanidade, foi celebrado recentemente, em 9 de fevereiro. O CicloFrevo também festeja o ritmo centenário.

“A oficina é voltada para o público presente nos pontos fixos durante o trajeto, acontecendo em praças, parques, pátios, feiras e mercados públicos. Para além da história e dos passos do frevo, a formação traz temáticas racial, social, de gênero, política, cultural e educativa, sendo assim uma construção que toca em diversas camadas artísticas”, declara.

Para essa ação o CicloFrevo reúne sete passistas e intérpretes: Bruna Renata, Maria Lucrécia (Fia Cachinhos), Neline Silvia, Patrícia Fernandes, Paulo Fernando, Wanderley Aires e Washington José. Também na equipe técnica, uma diversidade de profissionais de Pernambuco: Salatiel Bernardo (bicicleta sonora), Antônio Pastich e Wanderley Aires (ambos à frente da fotografia e vídeos), Daniel Lima (assessoria de imprensa), Adriano Alves (mídias sociais) e Marcela Rabelo (identidade visual).

“A celebração da vida e o motivo do sorriso, da descontração, da leveza e da brincadeira, a partir da dança, da música e da poesia, são momentos proporcionados pelo CicloFrevo. Nossas inspirações estão nas performances do gênero, nas referências das próprias comunidades e nos modos das relações com a periferia”, pontua.

Este ano a Lúden Cia. de Dança realizou o espetáculo CicloFrevo É Brega pelas vias cicláveis, ciclofaixas e mercados públicos do Recife. A companhia existe desde 2008 com o propósito de contribuir, por meio das expressões da cultura popular, especialmente das danças, para o fortalecimento, divulgação e preservação dos patrimônios culturais e imateriais da humanidade, tais como o frevo e o brega.

AGENDÃO - O CicloFrevo circula o ano inteiro, preservando sua continuidade de atividades. Entre as ações para 2025 estão desfile bicicletivo do frevo; oficina de frevo; desfile bicicletivo junino; espetáculo junino com danças (coco, xaxado, ciranda e quadrilha junina); desfile bicicletivo misto (carnavalesco, juninho e natalino); desfile bicicletivo natalino; espetáculo Onde Está o Boi do Ciclofrevo.

Com o CicloFrevo, que começou a rodar via Lei Aldir Blanc 2020, a Lúden tem conquistado espaço de atuação no cenário cultural pernambucano. Este projeto consiste em apresentações itinerantes de passistas-ciclistas em vias cicláveis. De 2022 até agora, fez espetáculos com diversas temáticas: Onde Está o Boi do CicloFrevo, encenado no período de natal; Junino no São João da Capital, apresentado no ciclo junino do Recife e de Caruaru.

Serviço:

CicloFrevo: Ciclos Culturais - domingo (16), das 16h às 17h (oficina na Avenida Rio Branco, Bairro do Recife, às 16h30)

Ficha técnica:

Realização: Lúden Cia. de Dança
Produtor e oficineiro do frevo: Jose Valdomiro (Minininho)
Bicicleta sonora: Salatiel Bernardo
Passistas e intérpretes: Bruna Renata, Maria Lucrécia (Fia Cachinhos), Neline Silvia, Patrícia Fernandes, Paulo Fernando, Wanderley Aires e Washington José
Fotografia e vídeos: Antônio Pastich e Wanderley Aires
Assessoria de imprensa: Daniel Lima
Mídias sociais: Adriano Alves
Identidade visual: Marcela Rabelo

O universo visual, sonoro e tátil do Maracatu de Baque Solto, também conhecido como Maracatu Rural, é fonte infinita de inspiração artística. As cores, texturas, estampas e a música produzidas na brincadeira secular são um verdadeiro encantamento para quem ama a cultura popular, como é o caso da designer Mariá Vilar. Foi justamente dessa paixão pelo maracatu que nasceu o projeto Na Marcha do Terno, através do qual ela desenvolveu desenhos exclusivos a partir de um trabalho coletivo com integrantes do Maracatu Cruzeiro do Forte, grupo de Maracatu de Baque Solto mais antigo do Recife, em atividade há 95 anos, para estampar a camiseta oficial do grupo no Carnaval deste ano. O trabalho final será apresentado ao público no dia 23 de fevereiro, em uma grande celebração festiva e musical na sede do Cruzeiro do Forte, no bairro do Cordeiro, a partir das 18h.

Executado com recursos do Funcultura, o projeto de Mariá nasceu a partir do seu TCC em Design, em 2020, mas a linha do tempo de sua relação com a imagética do maracatu rural é bem mais antiga. Filha de brincantes, ela cresceu indo às sambadas e vendo seus pais tocando e dançando no Maracatu Piaba de Ouro, de Olinda, fundado pelo saudoso Mestre Salustiano nos anos 1970. Uma relação da vida toda, estimulada no ambiente familiar e continuada por vontade própria. Um encantamento que nunca se apagou e que virou referência de pesquisa acadêmica pois assim parecia óbvio e natural.

“A cultura da gente sempre foi pra mim um norte nos meus trabalhos, nas minhas inspirações, desde a faculdade de Design. Eu tenho uma marca de moda autoral e esse universo também é o mote das minhas roupas. Faço estampas com significados, que contam histórias. Quando chegou o momento de fazer o TCC eu percebi que queria unir as duas coisas que eu mais gostava, que é essa minha relação com o maracatu e o design. E poder contribuir com melhorias através do que chamamos de estamparia participativa”, explica Mariá.

Assim nasceu Na Marcha do Terno, que logo cresceu e se transformou em um projeto cultural em que a designer pode colocar em prática toda a teoria desenvolvida na universidade. O nome faz alusão à marcha, um improviso cantando pelo mestre de maracatu na abertura das sambadas, e ao terno, termo usado para designar o conjunto de músicos do Maracatu Rural. Em outubro passado ocorreu a oficina “Estampando o Brinquedo”, na sede do Maracatu Cruzeiro do Forte, um grupo com o qual Mariá já tinha aproximação e admiração. A atividade foi facilitada por ela e pela também designer Joana Velozo e consistiu em experimentações gráficas realizadas por integrantes do maracatu e moradores do entorno que resultaram na estampa final.

O Maracatu Cruzeiro do Forte tem uma vasta e importante história na cultura pernambucana. Fundada em 7 de setembro de 1929, na comunidade dos Torrões, no Cordeiro, Zona Oeste do Recife, a agremiação inicialmente se chamava Clube Carnavalesco Misto Cruzeiro do Forte, assumindo o nome atual em 1980, mesmo ano em que Dona Netinha assumiu a presidência, tornando-se a primeira mulher a presidir um maracatu na capital pernambucana.

Coletividade e artesania

Todo o processo só foi possível graças ao forte senso de coletividade e de parceria inerente às brincadeiras populares. “O maracatu é uma manifestação cultural que depende de várias mãos para acontecer. Porque é uma brincadeira popular, uma manifestação popular que depende da tradição para se manter viva. Os saberes são transmitidos de geração em geração nas famílias e é assim que eles têm continuidade. Então a coletividade é muito importante para a sua manutenção, seja na música, na dança, no cortejo e na confecção dos figurinos”, ressalta a designer.

Na oficina foram realizados exercícios usando recortes de papel, giz, hidrocor, nanquim e colagens. Todo o resultado foi então fotografado e foram feitos murais de referência com o trabalho. “A partir daí pude realizar as estampas num trabalho pós-oficina, em arquivo digital para ser impresso nas camisetas. Cheguei em três estampas finais, eles escolheram uma que não só vai para as os músicos e a diretoria como também será comercializada no dia do evento”, complementa Mariá.

As estampas finais deram origem a uma camisa de botão para os músicos, que será utilizada por eles no dia do evento; uma camisa polo pra diretoria do maracatu e uma ⁠camiseta para venda ao público, a exemplo dos modelos dos blocos de rua.

A culminância do projeto acontece no próximo dia 23 de fevereiro, em um evento na sede do Cruzeiro do Forte, no bairro do Cordeiro, no Recife. O público vai poder conferir uma exposição com as estampas da oficina, uma exibição das fotografias e dos registros em vídeo. Além da mostra haverá o tradicional ensaio do grupo, transformando o lançamento das camisas em uma grande festa da cultura popular pernambucana.

O Na Marcha do Terno tem incentivo do Funcultura, Fundarpe, Secretaria de Cultura de Pernambuco e Governo de Pernambuco.

O projeto tem elaboração, design de estampas, design gráfico e organização de Mariá Vilar, que também fez a facilitação da oficina, ao lado de Joana Velozo. A coordenação de produção e expografia foi feita por Arthur Braga e a produção cultural e executiva por Cecília Pessôa. A produção audiovisual é de Júnior Teles, enquanto a montagem da exposição é assinada por Sara Régia e a interpretação de Libras e acessibilidade é da Jaks Interpretações.

Serviço:
Culminância do projeto Na Marcha do Terno, com lançamento da camisa e apresentação artística
Local: Sede do Maracatu Cruzeiro do Forte (Rua Taió, 43, Cordeiro
Data: 23 de fevereiro de 2025
Horário: 18h
Entrada gratuita

Foto: Maria Vaz/ Divulgação

A mineira Maria Vaz é uma das fotógrafas que irá ministrar oficina

Nos preparativos para a 10ª edição do Pequeno Encontro da Fotografia, os realizadores do evento lançaram quatro convocatórias a fim de selecionar criações que serão apresentadas durante o festival. Até o dia 11 de fevereiro de 2025, indivíduos e coletivos podem submeter suas propostas para a Apresentação de Portfólio, a Ciranda Fotográfica, o Espaço da Pesquisa e as Projeções. Esse também é o prazo de inscrição na seleção para as oficinas que serão ministradas por Maria Vaz (MG), Dirceu Maués (PA) e Mitsy Queiroz (PE).

Com uma programação inspirada pelo tema “A Matéria da Fotografia”, a 10ª edição do festival ocorrerá de 11 a 15 de março de 2025. A maior parte das atividades presenciais ficará concentrada no Mercado Eufrásio Barbosa, em Olinda – a exceção é a Expedição Fotográfica que percorrerá diferentes locais do Sítio Histórico. Outra parte das ações será promovida de maneira remota – no site do festival e com transmissões ao vivo.

Esta edição do Pequeno Encontro da Fotografia é promovida com recursos do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) e toda a programação tem acesso gratuito. A seguir, mais informações sobre as convocatórias e oficinas.

Convocatórias para fazer parte da programação (a temática é livre, mas serão muito bem-vindos trabalhos que dialoguem com o tema da edição):

Apresentação de Portfólio (online) – Para exposição de portfólios em sessões de até 15 minutos, realizadas por meio de transmissão ao vivo, nais quais fotógrafos e artistas visuais comentam sobre processo criativo, inspirações e técnicas utilizadas, entre outras questões.

Convocatória: https://bit.ly/4ffKo5g
Formulário: https://forms.gle/NufCCG21SDz8bM6o9

Ciranda Fotográfica (presencial) – Para trabalhos diversos que tenham relação com a fotografia, tais como ensaios, fotolivros, obras em processo, performances e criações audiovisuais, que são apresentados para o público do festival em sessões de até 15 minutos com momento para troca de ideias.

Convocatória: https://bit.ly/4feGeKL
Formulário: https://forms.gle/B7s6eC5JeZFRqpm29

Espaço da Pesquisa (online) – Para textos acadêmicos, que serão publicados no site do festival e apresentados em painéis realizados por meio de duas transmissões ao vivo. Os trabalhos não precisam ser inéditos, nosso maior objetivo é contribuir para a circulação da produção acadêmica. A curadoria deste ano é da pesquisadora Janaína Damasceno (UERJ e UFF).

Convocatória: https://bit.ly/4fh1U8U
Formulário: https://forms.gle/ASE5UhhN1vji2Rik
Template: https://bit.ly/3OUqHF7

Projeções (presencial) – Para vídeos ou sequências de imagens simples, com até 3 minutos de duração, que serão exibidos antes das palestras. Pessoas que não possam estar em Olinda durante o festival também podem participar, pois as exibições são conduzidas pela produção do evento.

Convocatória: https://bit.ly/4isdr8x
Formulário: https://forms.gle/7L3JpvUzv9D59N5m8

Seleção para a oficinas - As aulas serão realizadas no Mercado Eufrásio Barbosa, de 12 a 14 de março de 2025.

9h às 12h | “Abordagens críticas, anarquivismos e fabulações poéticas”, com Maria Vaz (MG) – Esta oficina tem como objetivo ampliar as possibilidades do fazer fotográfico em encontro com outras linguagens e processos criativos, trazendo obras e reflexões que tensionam os limites da fotografia por meio de abordagens críticas, “anarquivismos” e fabulações poéticas. Como pensar a fotografia para além do registro fotográfico? Poderia ela ser incorporada ao meio ou, ainda, ser a própria materialidade daquilo que representa? Como partir de imagens que já foram feitas – bem como da escassez de certas imagens – retomando arquivos institucionais e privados a fim de pensar outras possibilidades narrativas? Quais são os limites da fotografia – técnicos, conceituais e narrativos – e como a incorporação de outras linguagens potencializa a criação e os modos de narrar?

Ministrante: Maria Vaz é artista visual e pesquisadora, doutoranda e mestra em Artes Visuais pela Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Em seus trabalhos trata das relações entre memória, território e imaginário, através de fabulações críticas e poéticas, interseções entre imagem e palavra e o uso de arquivos públicos e privados. Foi indicada ao Prêmio PIPA 2023, contemplada pelo XVI Prêmio Funarte Marc Ferrez de Fotografia, selecionada pelo 9º Prêmio Nacional de Fotografia Pierre Verger e pelo 10º Prêmio Diário Contemporâneo de Fotografia e participou de diversas exposições no Brasil e no exterior. Em 2023 foi premiada com a publicação do fotolivro “Ilustríssimos”, pela editora Porto de Cultura. É membro dos coletivos Women Photograph e Mulheres Luz e co-fundou o duo Paisagens Móveis, em parceria com Bárbara Lissa, com foco em temáticas que envolvem meio ambiente e ecocrítica. Com o duo realizou as individuais “Quando o tempo dura uma tonelada” e “Três Momentos de um Rio”, publicou os fotolivros “Três Momentos de um Rio”, pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte, e “Óris”, pela editora Selo Turvo. Também com o duo foi selecionada pelo 8º Prêmio Nacional de Fotografia Pierre Verger.

Formulário (único):  https://forms.gle/X3jeBRJPhe7Toy38A .

9h às 12h | “Fotografia Pinhole: da Construção da Câmera à Prática Fotográfica”, com Dirceu Maués (PA) – Esta oficina apresenta aos participantes a prática da fotografia pinhole, explorando o processo de construção de uma câmera artesanal e o registro de imagens em filme fotográfico. Através de atividades práticas e orientadas, os participantes serão guiados desde a construção de suas próprias câmeras até a captura, revelação e análise dos resultados.

Ministrante: Dirceu Maués vive entre Belo Horizonte e Montes Claros. É artista visual intermídia, doutor em Artes pela Escola de Belas Artes da  Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG, 2022), Mestre em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Universidade de Brasília (2015) e Bacharel em Artes Plásticas também pela Universidade de Brasília (2013). Atualmente é professor no curso de Artes Visuais da Universidade Estadual de Montes Claros (Unimontes). Atuou como fotojornalista nos jornais impressos de Belém do Pará, entre os anos de 1997 e 2008. Desde 2004 desenvolve trabalho autoral nas interconexões entre a fotografia e outras linguagens artísticas (vídeo, instalações, intervenções urbanas, desenho e pintura), buscando discutir a questão da tecnologia através da invenção e utilização de dispositivos precários.

Formulário (único):  https://forms.gle/X3jeBRJPhe7Toy38A .

14h às 17h | “Poéticas do Fracasso: processos experimentais em fotografia”, com Mitsy Queiroz (PE) – Esta oficina propõe reflexões sobre processos experimentais em fotografia que questionam as convenções da imagem técnica e as condições para o seu acontecimento, reformulando a perspectiva binária do fracasso como insucesso ou ausência de competência para operar a câmera em todos os códigos do seu dispositivo. Assim, ao revisar a fotografia como categoria de pensamento e seus principais paradigmas, analisaremos processos de criação que flexibilizam a rigidez da câmera, propondo apontamentos críticos sobre o programa fotográfico e a alta tecnologia da contemporaneidade, abrindo sobretudo margem para compreensão do fracasso como epistemologia de afirmação do erro e fenômeno de ruptura estética nos processos de arte y vida cuir em contexto sudaca.

Ministrante: Mitsy Queiroz é artista e pesquisador em processos experimentais de fotografia analógica, interessado na opacidade da imagem latente e seus mistérios, encoraja as afirmações do erro como fenômenos de ruptura e gestão da liberdade. Suas práticas refletem sobre a percepção do tempo, a transformação dos corpos e a conexão com a pesca artesanal. Atualmente, observa a relação de parentesco entre peixes e gentes, os movimentos de migração e a manifestação dos encantamentos entre as águas e a terra. Mitsy Queiroz é Mestre em processos criativos e sua abordagem multidisciplinar se destaca pelo envolvimento em práticas educativas e projetos colaborativos. Como artista visual, atua desde 2012, participando de mostras, salões, feiras de arte, programas de comissionamento de obras para galerias de arte e museus nacionais, residências artísticas, projetos de financiamento público e participação em importantes acervos como o da Pinacoteca de São Paulo.

Formulário (único):  https://forms.gle/X3jeBRJPhe7Toy38A .

O Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria de Cultura do Estado (Secult-PE), divulga, nesta quarta-feira (29), o resultado da Etapa de Avaliação dos Documentos de Habilitação do Edital 003/2024 – PNAB – Para Fomentar Iniciativas Artísticas-Culturais (TEC’s).

Confira aqui o resultado da  Avaliação de Mérito Cultural do edital Fomento Pnab – Categoria I (Multilinguagens)

Confira aqui o resultado da  Avaliação de Mérito Cultural do edital Fomento Pnab – Categoria II (Economia Criativa e Solidária)

Confira aqui o resultado da  Avaliação de Mérito Cultural do edital Fomento Pnab – Categoria III (Festivais, Mostras e Celebrações)

Confira aqui o resultado da  Avaliação de Mérito Cultural do edital Fomento Pnab – Categoria IV (Museus e Memória Social)

Confira aqui o resultado da  Avaliação de Mérito Cultural do edital Fomento Pnab – Categoria VI (Diversidade, Cultura e Periferia)

Confira aqui o resultado da  Avaliação de Mérito Cultural do edital Fomento Pnab – Categoria V (Formação, Pesquisa e Artístico-Cultural)

Fiquem atentos ao Mapa Cultural!