Em Pernambuco, o artesanato é um objeto carregado de simbolismo, de identidade, de valores, de histórias e de memórias, é também um objeto que gera renda através de relações comerciais para milhões de pessoas no Brasil. No Estado, dois locais são referências para os artesãos: a Casa de Cultura e o Centro de Artesanato de Pernambuco.

Segundo levantamento da Revista Capital, são mais de 80 mil artesãos em todo o país. Em 2024, o setor chegou a movimentar 40 milhões nos 11 dias da Feira Nacional dos Negócios de Artesanato de Negócios de Artesanato, a FENEARTE.

De acordo com a Agência De Desenvolvimento Econômico de Pernambuco, são mais de 15.500 artesãos pernambucanos com a Carteira Nacional do(a) Artesão(ã). Eles estão cadastrados no Sistema de Informações Cadastrais do Artesanato Brasileiro (SICAB) pelo PAPE – Programa do Artesanato de Pernambuco, que é executado pela Adepe.

A caruaruense Cleonice Otília, 67 anos, conhecida como Mestra Nicinha, é artesã, ceramista e poeta. Há mais de cinco décadas, ela se dedica a essa arte, ela lidera a Associação de Mulheres Artesãs “Flor do Barro”. “Eu comecei era muito pequena, vendi meu primeiro boneco eu tinha 7 anos de idade, mas antes eu já fazia os meus brinquedos”, lembra a mestra.

“O artesanato pra mim representa o ar que eu respiro, a natureza que eu cuido, é o coração que bate dentro do meu peito”, disse Nicinha. Toda a riqueza cultural pernambucana está presente nos mais diversos tipos de manifestações artísticas.

Seja no barro, na madeira, nas fibras e palhas ou no couro, o fazer artesanal é um dos grandes patrimônios do povo pernambucano. Inclusive, são 21 mestres e mestras que são reconhecidos Patrimônios Vivos do Estado de Pernambuco.

Na Casa da Cultura, Em alusão à data, haverá nesta quarta (19), das 14h às 17h, uma programação dedicada aos artistas que residem no equipamento cultural. O evento é gratuito e contará com produção artesanal e bate-papo.

Carlos Alberto Alves da Conceição, 44 anos, trabalha a 18 anos na Casa da Cultura e se sente em casa no espaço. “A casa da cultura é um lar um reduto de todas as artes e artistas de Pernambuco e podemos dizer até do Brasil.  É de suma importância em minha vida, dela tiro o sustento de minha família, assim como é um excelente ateliê e espaço para exposição das peças.”, disse

O artesão começou na área em 2010, mas desde muito novo já se interessava por arte. “Desde criança eu gostava de desenhar e pintar, quando adolescente me destacava nas aulas de artes. Já adulto passei a me aprimorar, pegando dicas com amigos artistas, como Izac Vieira(pintor), Severino Borges (xilogravura), Claudionor(entalhador), entre outros. Aplicando esses conhecimentos, passei a fazer bonecas de cabaça e em seguida talhas em madeira de lei, barcas para restaurantes japonês, mesa para jogos de dominó e baralho.”, afirmou.

Para Lila Schnaider, gestora da Casa da Cultura, a efeméride é mais um incentivo para que os pernambucanos e recifenses visitem o equipamento, apreciem as atrações e enxerguem o equipamento como um espaço de referência para a divulgação e perpetuação das habilidades artísticas do Estado.

“O “Dia do Artesão” é uma ótima oportunidade para celebrar a riqueza do artesanato local, além de valorizar os mestres e mestras que preservam tradições, saberes e técnicas manuais. A Casa da Cultura sempre será esse espaço artista possa apresentar ao público a sua história e a sua arte”, destaca Lila.

A Casa da Cultura e o Centro de Artesanato de Pernambuco são equipamentos geridos pelo Governo do Estado, por meio da Secretaria Estadual de Cultura de Pernambuco – Secult-PE e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco – Fundarpe. A programação cultural do espaço pode ser conferida nos perfis do Instagram @casadaculturadepernambuco, @centrodeartesanatodepe e @culturape.

Instituído pela Organização das Nações Unidas – ONU em 2012, o Dia do Artesão reconhece e celebra os profissionais que transmitem conhecimentos, tradições e a identidade de uma região, com trabalhos produzidos com as próprias mãos. Em alusão à data, a Casa da Cultura – Luiz Gonzaga inaugura, nesta quarta-feira (19), das 14h às 17h, programação dedicada aos artistas que residem no equipamento cultural. O evento é gratuito e contará com produção artesanal e bate-papo.

As intervenções serão mediadas pelos artistas que residem nos raios Norte, Sul, Leste e Oeste da Casa, que poderão compartilhar com os visitantes e participantes da atividade um pouco da sua história, da relação com o artesanato, do seu processo criativo, da concepção até a finalização das peças. O encontro também propiciará o debate e a reflexão acerca da produção artística pernambucana.

Durante a atividade, o público terá a oportunidade de conferir a produção de instrumentos musicais, pinturas em camisas, xilogravuras, crochê, punho de rede, artesanato indígena, bijuterias em pedras e muito mais.

Para Lila Schnaider, gestora da Casa da Cultura, a efeméride é mais um incentivo para que os pernambucanos e recifenses visitem o equipamento, apreciem as atrações e enxerguem o equipamento como um espaço de referência para a divulgação e perpetuação das habilidades artísticas do Estado.

“O “Dia do Artesão” é uma ótima oportunidade para celebrar a riqueza do artesanato local, além de valorizar os mestres e mestras que preservam tradições, saberes e técnicas manuais. A Casa da Cultura sempre será esse espaço artista possa apresentar ao público a sua história e a sua arte”, destaca Lila.

A Casa da Cultura – Luiz Gonzaga é um equipamento gerido pelo Governo do Estado, por meio da Secretaria Estadual de Cultura de Pernambuco – Secult-PE e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco – Fundarpe. A programação cultural do espaço pode ser conferida nos perfis do Instagram @casadaculturadepernambuco e @culturape.

A história de 11 mestres e mestras que tiveram suas vidas transformadas pela Feira Nacional de Negócios do Artesanato (Fenearte) é contada no livro “Feira de sonhos – Artesanato Pernambucano”. Na publicação há relatos de artesãos descrevendo como começaram a ter consciência da importância do próprio trabalho, a partir da exposição na Fenearte, que se consolida como a maior feira do gênero da América Latina. O lançamento da Companhia Editora de Pernambuco (Cepe) será realizado no próximo dia 24, às 19h, na Casa Capitão. Os textos são dos jornalistas Catarina Lucrécia Araújo e Márcio Markman, fotografia de Daniela Nader, que rasga páginas e revela a riqueza produzida por santeiros, rendeiras, mamulengueiros e mestres das mais diversas tipologias.

O projeto foi apresentado por Daniela Nader aos seus parceiros da Capibaribe Conteúdo, agência de comunicação criada pelos três autores. Antes da criação da empresa, ela era a fotógrafa oficial da Fenearte. Conheceu o trabalho de mestres e mestras. Viu a transformação pela qual esses artistas passaram ao longo dos dez anos em que ela se dedicou a fazer esses registros.

“São histórias realmente inspiradoras, sensíveis, que misturam superação, talento e perseverança. E uma certeza. Quando o poder público atua de forma correta, pode sim fazer acontecer. Transforma a vida das pessoas”, ressalta Catarina Lucrécia.

A autora conta que ao final do ano de 2020 o grupo apresentou o projeto Feira de Sonhos ao presidente da Cepe, o jornalista Ricardo Leitão, que acolheu a ideia, adquiriu os direitos autorais do projeto através da Cepe, e assegurou as condições necessárias para viabilizar o livro. Outros volumes já começam a ser produzidos para dar continuidade ao levantamento dessas narrativas. Para visitar os artistas e conhecer um pouco mais do dia a dia deles, a equipe tem viajado por todo o Estado.

Neste primeiro volume o grupo contempla os seguintes artesãos: mestra Cida Lima e mestra Neguinha, ambas do Sítio Rodrigues de Belo Jardim; mestra Marliete, do Alto do Moura, em Caruaru, considerada uma das melhores miniaturistas do mundo; mestra Odete, de Poção, uma das mais antigas representantes da renda renascença em Pernambuco; mestre Nido, de Sirinhaém, que fundou a ONG Instituto Jardim das Artes, que oferece cursos gratuitos para ensinar o ofício a jovens em situação de vulnerabilidade; o santeiro mestre Nicola, de Jaboatão dos Guararapes; mestre Benício, de Buíque, no Vale do Catimbau; mestre Neném, de Serra Talhada; mestre Miro, mamulengueiro de Carpina; mestre Joaquim, de Tracunhaém, especialista em fazer versões diferentes de São Francisco; e mestre Fida, de Garanhuns, do Sítio Cavaco, comunidade quilombola, de Garanhuns, próxima à barragem de Inhumas.

De acordo com Markman a escolha dos nomes não foi fácil. Os autores procuraram contemplar a diversidade do artesanato de Pernambuco e suas várias tipologias (barro, madeira, renda, pedra, couro etc.), assim como a ampla representatividade em cada uma das regiões do Estado, tais como Região Metropolitana, Agreste, Zona da Mata e Sertão. “Outra preocupação foi identificar os artesãos que de fato mudaram de vida depois da estreia no salão dos mestres da Fenearte. Além disso, nos preocupamos em garantir um equilíbrio entre o número de homens e mulheres”, diz o autor, enumerando os critérios.

O livro tem apresentação de dois nomes de destaque nas artes plásticas: Ana Veloso e Raul Córdula, profundo conhecedor da arte popular brasileira. A artista desenvolveu um importante trabalho junto às louceiras do Sítio Rodrigues, em Belo Jardim, no Agreste do Estado. Córdula define a figura do mestre-artesão como alguém que “é dono de uma sabedoria que transpõe a academia, a erudição, e chega a realizações magníficas, tanto artesanais quanto artísticas”.

“Queremos que as pessoas se inspirem nesses artistas incríveis, mas, sobretudo, conheçam a trajetória desses artesãos que com perseverança e talento deixaram para trás severas dificuldades e venceram”, resume Márcio Markman.

AUTORES

Daniela Nader - Fotógrafa, formada pela Universidade Católica de Pernambuco, com passagem pelos grandes jornais do Estado e já colaborou com muitos veículos de imprensa do País. Foi durante dez anos a fotógrafa oficial da Fenearte. Depois que decidiu empreender, em 2005, atendeu a governos e a grandes empresas e eventos empresariais e culturais. Na Capibaribe Conteúdo é a diretora financeira e de produção executiva.

Márcio Markman - Jornalista, ex-editor do Diario de Pernambuco, também escreveu para vários veículos do País, como Folha de São Paulo, Veja, Placar, Fluir. Desde 2004 passou a trabalhar com campanhas políticas, comunicação pública e propaganda, com trabalhos em Pernambuco, Alagoas, Paraíba, Amazonas, Tocantins e em Portugal. Em 2018 tornou-se sócio de Daniela Nader na Capibaribe Conteúdo. É dele, na empresa, a diretoria de estratégia. Planejou e executou vários projetos culturais.

Catarina Lucrécia Araújo - Jornalista, formada na Universidade Católica de Pernambuco. Iniciou a trajetória profissional como repórter do Diario de Pernambuco, empresa onde exerceu várias funções nas editorias de Cidades e de Economia: pauteira, editora-assistente e repórter especial. Foi repórter da sucursal da Gazeta Mercantil, no Recife, e trabalhou em assessorias governamentais e políticas. Atuou na Câmara dos Deputados, em Brasília, em campanhas políticas, e, desde 2019, integra o time da Capibaribe Conteúdo, como diretora de conteúdo.

Serviço
Lançamento do livro “Feira de sonhos – Artesanato pernambucano”
Quando: 24 de março de 2022 (quinta-feira), às 19h
Onde: Casa Capitão (Rua Capitão Lima, 124, Santo Amaro – Recife/PE)
Preço do livro impresso R$ 110,00

Com incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura, começa nesta terça-feira (14) o curso “Estruturando suas ideias”, cujo público-alvo são os artesãos pernambucanos interessados em aprofundar os conhecimentos técnicos para a elaboração e a gestão de projetos culturais na área de artesanato. Os interessados em participar poderão fazer as inscrições através do perfil @estruturandosuasideias no Instagram. Na página, é possível localizar o link do formulário que dá acesso gratuito às inscrições. São 40 vagas disponíveis para artesãos de todas as regiões do Estado.

Durante o curso, serão ensinadas técnicas de elaboração de projetos culturais que poderão ser aplicadas em diversos editais e programas de incentivo à cultura, como o Funcultura e a Lei Aldir Blanc. Na prática, esses métodos que serão vivenciados pelos participantes proporcionarão diferenciais mercadológicos e conceituais no encaminhamento de projetos na área de artesanato inseridos em novos contextos contemporâneos.

A programação terá 60 horas/aulas e acontecerá, exclusivamente, no ambiente virtual da plataforma Google Meet, no período de 14 de setembro a 4 de outubro, no horário das 14h . O curso será ministrado por Cecília Pessôa, doutoranda em Design da Universidade Federal de Pernambuco, especialista em Gestão e Políticas Culturais pelo Observatório Itaú Cultural e pela Universidade de Girona (Espanha), produtora e parecerista cultural com atuação nas áreas de pesquisa, formação, ações e projetos nos segmentos de design, moda, artesanato e cultura popular. Saiba mais: @estruturandosuasideias.

PH Reinaux/Secult-PE/Fundarpe

O servidor descobriu seu dom artístico trabalhando na Fundarpe

Marcus Iglesias

Os artistas e produtores culturais que já participaram de algum dos festivais ou ciclos festivos promovidos pela Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE) e Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), como o Festival de Inverno de Garanhuns (FIG) ou o próprio Carnaval de Pernambuco, provavelmente entraram em contato com esse personagem na hora de entregar a documentação para contratação ou negociar datas e horários de apresentações. Funcionário do setor de Contratação da Fundarpe, José Monteiro é um dos responsáveis pelo contato na negociação de datas, horários e cachês, bem como coletar os documentos necessários para a participação nos eventos culturais promovidos pelo Governo de Pernambuco.

Após a composição e aprovação da grade de programação pelas comissões designadas e pela presidência da Fundarpe, José Monteiro faz o contatos com os artistas e grupos ou seus representantes no sentido de verificar a disponibilidade de agenda, definir a participação, data, horário, valores e também solicitar o envio da documentação exigida para a contratação, cabendo também a ele o acompanhamento do processo de regularidade da contratação junto à Fundarpe dentro dos prazos estabelecidos.

“Minha contribuição para a cultura na Fundarpe refere-se à contratação de artistas e grupos culturais para a participação dos ciclos carnavalesco, junino e natalino do Estado, os diversos festivais como Festival de Inverno de Garanhuns, Festival de Cinema de Triunfo, dentre outros, e também em eventos apoiados nos diversos municípios do Estado”, pontua o assessor de Contratação.

“É um trabalho de caráter administrativo, porém necessário e de grande importância para a cultura de Pernambuco, na perspectiva de fomento, divulgação da cultura e do trabalho dos artistas dos diversos segmentos culturais”, pontua José Monteiro.

Formado em Psicologia Organizacional, José Monteiro trabalhou em grupos empresariais antes de ingressar no serviço publico na área da cultura, sendo a primeira experiência na Fundação de Cultura Cidade do Recife, na área de Recursos Humanos. No entanto, também passou a lidar, naquela ocasião, com os diversos segmentos da cultura, coordenando a formação das equipes nos ciclos carnavalescos, junino e culturais, bem como nos diversos festivais promovidos pela gestão municipal do Recife.

A história de José Monteiro na Secult-PE e Fundarpe inicia em 2011, na coordenação do Programa Cultura Viva. “Depois passei a trabalhar na Assessoria do Gabinete, fazendo o acompanhamento de emendas parlamentares referentes a ações culturais propostas pelo legislativo estadual, convênios, para, em seguida, ir ao setor de Contratação, onde estou desde 2015 como assessor em Contratação Artística”, relembra.

Seu envolvimento com a arte também impulsionou o florescimento de um dom artístico antes não tão explorado. Durante a pandemia e com o desejo de experimentar outros caminhos, surgiu em José Monteiro a vontade de explorar seu talento como artesão.

Tais descobertas, além de preencherem o tempo produtivamente, o ajudaram a tornar menos penoso esse período de isolamento social que o mundo vive. “Descobri a pintura em 2016 fazendo estudos e cópias sobre a obra de Picasso. Quando me vi em meio à pandemia resolvi que era hora de explorar a minha criatividade. Foi a partir daí que comecei a ter minhas próprias inspirações e que desenvolvi meu próprio jeito de pintar”, detalha.

“Em paralelo a isso, nasceu minha curiosidade por outro tipo de arte: a joalheria. Fiz cursos, pesquisas e pequenos investimentos, o que me despertou ainda mais vontade de criar e aprender cada vez mais sobre o tema, sempre conciliando o tempo entre a pintura e a confecção das joias”, destaca o agora também artista José Monteiro, cujas obras e outros detalhes a respeito do seu trabalho estão compilados no site: www.zemonteiro.net.

A histórica reivindicação deste setor da cultura popular brasileira contou com o empenho de valorosos artistas pernambucanos. Entre eles, o artesão Lula Vassoureiro, patrimônio vivo do estado. “A gente merece isso e muito mais, pois quando um turista vem pra cá, não vem atrás de loja de automóvel, vem pra conhecer nosso trabalho, valorizar a cultura que a gente faz”, comemorou o mestre. Para ele, uma política permanente de qualificação desses profissionais pode diminuir, por exemplo, o número de agentes intermediários entre o artesão e o comprador, fortalecendo o empreendedorismo e arranjos produtivos locais.

Costa Neto

Lula Vassoureiro no seu Centro de Cultura Popular, em Bezerros

De acordo com a presidente da Fundarpe, Márcia Souto, “a regulamentação é um marco importante, pois orienta o poder público a observar a cadeia do artesanato como eixo estratégico nas políticas de desenvolvimento econômico e social, com base na valorização da identidade e da cultura da nossa gente”, destacou.

Relatora do projeto de lei na Comissão de Cultura da Câmara dos Deputados, a deputada pernambucana Luciana Santos também comemorou esta vitória para os fazedores de cultura: “Esse é um passo decisivo e muito esperado pelos artesãos e artesãs do nosso país. Um reconhecimento a um trabalho estratégico que movimenta a cadeia produtiva e a economia nacional, fortalece e perpetua a nossa cultura”.

Após sanção do PL pela presidenta, a Carteira Nacional de Artesão passará a valer, por um ano, em todo o território nacional, e poderá ser renovada após comprovada contribuição à Previdência Social. Além disso, a União também estará autorizada a criar a Escola Técnica Federal do Artesanato.

Confira AQUI a legislação.

Pesquisadores visitaram artistas em 13 municípios de Pernambuco em 2012.

Título: “Nova Fase da Lua – Escultores Populares de Pernambuco”
Tipo de produto: Livro
Classificação: Artesanato
Nome do proponente: Caleidoscópio Criação e Desenhos LTDA ME
Autores: Flávia Martins, Rogerio Luz e Pedro Belchior
Descrição: Livro sobre os escultores populares pernambucanos e sua arte. Os artistas falam sobre suas histórias de vida e seus trabalhos. O objetivo é retratar essa realidade – estilo de vida, processo artístico e visões de mundo – levando em consideração o contexto social e histórico em transformação. Importa aqui sinalizar as mutações por que passa a arte popular em Pernambuco e no Brasil, seus saltos e conflitos, a partir da palavra e das imagens de seus principais construtores, os artistas populares, na diversidade de concepções e posicionamentos que eles elaboram diante do destino de seu ofício e de suas perspectivas de vida. Quatro capítulos – que representam as grandes regiões de Pernambuco: Metrópole, Mata, Agreste e Sertão – procuram caracterizar a produção artística em suas semelhanças e diferenças, a partir da palavra dos escultores, da observação direta da pesquisa e do diálogo dos autores com outras referências institucionais e bibliográficas.
Ano de lançamento: 2014
Edição: 2^a edição
Editora: Caleidoscópio
Preço (R$): 110,00
Locais de venda: Centro de Artesanato de Pernambuco (Av. Alfredo Lisboa, s/n, Marco Zero, Bairro do Recife), Livraria Cultura (Paço Alfândega, Rua Madre de Deus, s/n, Bairro do Recife) e Livraria da Travessa (Shopping Leblon - Av. Afrânio de Melo Franco, 280, Leblon, Rio de Janeiro/RJ).
Link para conteúdo disponível online: http://www.oreinadodalua.com.br/comprar
Tiragem: 1.000 exemplares
Distribuição gratuita: 320 exemplares distribuídos para Secretarias de Educação dos 185 municípios de Pernambuco e escultores populares.
Link para livro: http://www.oreinadodalua.com.br/livros/nova-fase-da-lua/#livro
Site: http://www.oreinadodalua.com.br
Email: flaviamalbuquerque@yahoo.com.br; contato@oreinadodalua.com.br
Telefone: (21) 3798-9401 / 98112-8501

Socorro Rodrigues irá disseminar o legado dos seus pais – Zé caboclo e Dona Celestina – a estudantes.

A tradição do artesanato em barro de Caruaru ganha uma mostra especial a partir deste sábado (24), com exposição, oficinas e apresentações de banda de pífano, literatura de cordel , sanfoneiros e violeiros. A programação acontece até o dia 04 de fevereiro, no Alto do Moura, reduto da arte do barro em Caruaru. Nesta primeira edição, a mostra estará homenageando Zé Caboclo e Dona Celestina, mestres-artesãos. Para participar das oficinas, é necessário fazer inscrição no site http://www.mostradobarro.blogspot.com.br/ No endereço virtual também é possível ler um breve perfil de cada mestre artesão participante do projeto.

A 1ª Mostra do Artesanato do Barro de Caruaru funcionará, das 9h às 21h, na Rua Mestre Vitalino, nº 519, com exposição de obras. Os alunos de escolas estaduais e municipais são o foco do projeto, que criou uma programação de aula passeio-cultural, incluindo oficinas para que as crianças e adolescentes possam experimentar a arte do barro. Os demais interessados podem participar das oficinas apenas nos finais de semana. Veja a lista das escolas participantes AQUI.

Severino Vitalino, filho do famoso Mestre Vitalino, também participa do projeto de difusão da arte do barro.

A cada dia, um mestre artesão irá transmitir sua experiência para os estudantes e interessados que se inscrevem nas oficinas. Do dia 24 de janeiro a 04 de fevereiro, as oficinas serão realizadas sempre a partir das 13h30.  Participam da iniciativa de transmissão da arte do barro: Marliete Rodrigues, Socorro Rodrigues (filhas dos mestres  Zé Caboclo e Dona Celestina), Severino Vitalino (filho de Mestre Vitalino),  Terezinha Gonçalves, Manuel Eudócio e Antônio Miguel.

Durante as tardes, a partir das 15h30, a programação fica animada com apresentações artísticas.  A tradição nordestina é celebrada ao som de cordelistas, bandas de pífanos, violeiros, trios pé-de-serra e sanfoneiro. Confira a programação de apresentações abaixo.

Serviço
1ª Mostra do Artesanato do Barro de Caruaru 
De 24 de janeiro a 04 de fevereiro
Endereço: Rua Mestre Vitalino, nº 519 – Alto do Moura – Caruaru – PE
Informações: (81) 9990.6223 | mostrartedobarro@gmail.com
Programação completa e inscrições para oficinas: http://www.mostradobarro.blogspot.com.br/ 

Programação | Apresentações artísticas

24 de Janeiro (sábado)
15h30 –Teté (Maracatu Almirante do Forte – Recife), Batuqueiros do Silêncio, Bernardo Contramestre (alfaia), Coco e Cantos,Nido do Acordeom (sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

25 de Janeiro (domingo)
15h30 –Nido do Acordeom(sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

26 de Janeiro (segunda-feira)
15h30 –Marcos do Pife e João do Pife, Nido do Acordeom(sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

27 de Janeiro (terça-feira)
15h30 –Marcos do Pife e João do Pife, Nido do Acordeom(sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

28 de Janeiro (quarta-feira)
15h30 –Nido do Acordeom(sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

29 de Janeiro (quinta-feira)
15h30 –Nido do Acordeom(sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

30 de Janeiro (sexta-feira)
15h30 –Luciano Leonel (violeiro-repentista), Nido do Acordeom(sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

31 de Janeiro (sábado)
15h30 –Luciano Leonel (violeiro-repentista), Nido do Acordeom(sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

01 de Fevereiro (domingo)
15h30 –Riva Le Boss (1ª viola), Breno Lira (2ª viola), Nido Pedrosa (moringas), Nido do Acordeom(sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

02 de Fevereiro (segunda-feira)
15h30 –Nido do Acordeom (sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

03 de Fevereiro (terça-feira)
15h30 –Nido do Acordeom (sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)

04 de Fevereiro (quarta-feira)
15h30 –Bernardo Contramestre (alfaia), Nido do Acordeom (sanfona) e Olegário Fernandes (declamador de cordel)