Foto: Thiago das Mercês/Divulgação

O artista visual Laos, da comunidade de Brasília Teimosa, no Recife, estreia a exposição “Da Próxima Vez, o Fogo!”, com 36 ilustrações em nanquim bico de pena. Com incentivo da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), por meio do Ministério da Cultura e do Governo do Estado, através da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE), além de parceria com a Empresa de Turismo de Pernambuco (Empetur) e o Cais do Sertão, a mostra entra em cartaz na galeria Espaço Cactus, no térreo do museu, no dia 20 de janeiro (terça-feira), das 16h às 19h, e permanece no local até 15 de março deste ano. Durante a abertura, o próprio autor realiza uma visita guiada para o público, às 18h. A entrada é gratuita.

As obras autorais de arte da exposição trazem como referência o imaginário ancestral afro-brasileiro, mostrando a identidade negra, preservando memórias coletivas e destacando suas riquezas enquanto povo. A curadoria é assinada pela produtora cultural pernambucana Isabela Reis, com produção e comunicação da Afinco Produções. Praticamente todas as obras são em preto e branco. Do total delas, três têm um fundo aquarelado.

“Inspirada no livro ‘Da Próxima Vez, O Fogo’ (1963), de James Baldwin, a exposição também é pensada como gesto de reconexão e afirmação cultural, sobretudo porque as obras surgem de vivências pessoais de um homem negro periférico. Coletivamente, são símbolos, rostos e ritos que atravessam o tempo e o corpo”, declara Laos, que realiza a primeira exposição da carreira.

Vale dizer que a mostra fica aberta para visitação durante quase dois meses, nos horários e dias de funcionamento do Cais do Sertão: 10h às 16h (de terça-feira a sexta-feira); 13h às 18h (sábado e domingo); e toda última quinta-feira do mês as atividades são estendidas das 10h às 20h.

Sobre o artista

Laércio Eduardo Nascimento, popularmente conhecido como Laos, também é ilustrador, tatuador e artesão. A sua arte pernambucana é feita a mão. Ao mesmo tempo, esse saber é um repasse do seu pai, que é sapateiro. Além do fato de aprender com a própria família, compartilhadora de conhecimento, experimenta técnicas manuais de desenho e dialoga com a tecnologia e suas mudanças e adaptações.

Laos destaca a pulsação poética e política da exposição, ampliando o sentido de liberdade e resistência presente nos traços. Essa vibração tem relação com o gênero musical jazz. “Pharoah Sanders (saxofonista), Alice Coltrane (pianista), John Coltrane (saxofonista e compositor) e os diálogos com a musicalidade de matriz afro-diaspórica são inspirações para o processo criativo do fazer das obras”, acrescenta.

As obras e produções artístico-culturais da autoria do recifense Laos reúnem ancestralidade, materialidade do corpo e resistência cultural como estudo e pautas principais, entre ilustração, pintura, gravura, instalações e colaborações no cinema.

> Serviço:

Exposição “Da Próxima Vez, o Fogo!”

Abertura: 20 de janeiro de 2026 (terça-feira), das 16h às 19h

Em cartaz: até 15 de março de 2026

Local: galeria Espaço Cactus (térreo do Cais do Sertão – endereço: Avenida Alfredo Lisboa, Bairro do Recife, Armazém 10)

Entrada: gratuita

Horário de funcionamento do Cais do Sertão: 10h às 16h (de terça-feira a sexta-feira);

13h às 18h (sábado e domingo); toda última quinta-feira do mês o horário é estendido das 10h às 20h.

O Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE) e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), convoca os profissionais de comunicação para o credenciamento da imprensa interessada na captação de imagens das apresentações durante o período carnavalesco dos palcos do Pernambuco Meu País no Carnaval – Recife (jardim do centro cultural Cais do Sertão) e Olinda (Praça do Carmo).

O credenciamento de imprensa se dará por meio de formulário eletrônico. O credenciamento se faz necessário aos profissionais de imprensa que, durante o expediente de trabalho, queiram ter acesso ao frontstage para captação de imagens em ambos os palcos e para participação de coletiva de imprensa com os artistas na Sala de Imprensa, exclusivamente, do palco Olinda, com a devida autorização prévia da organização do evento.

A organização do evento conta com a compreensão e a colaboração de todas e todos para uma ótima cobertura e está à disposição para informações adicionais ou esclarecimentos.

CRITÉRIOS – Podem se credenciar para o Pernambuco Meu País no Carnaval 2025 profissionais de comunicação atuantes nas mais diversas mídias. Para tanto, seguem alguns critérios:

1. O credenciamento será concedido exclusivamente a empresas e profissionais de comunicação que deverão exercer atividade de cobertura jornalística durante o Carnaval;

2. Entende-se como empresas de comunicação: jornais, revistas, canais de televisão, emissoras de rádio, agências de notícias, portais e blogs jornalísticos com, no mínimo, dois anos de existência e comprovada atividade;

3. Entende-se como profissional de comunicação: funcionários de uma determinada empresa do setor como TVs, rádios e jornais; jornalistas independentes ou freelancers que estejam prestando serviço a algum meio de comunicação; comunicadores responsáveis pelas informações divulgadas em revistas, portais e blogs;

4. Não serão aceitos pedidos de credenciamento de profissionais ou empresas que estejam prestando serviços de assessoria de imprensa, assim como assessores de empresas ou órgãos governamentais que não sejam diretamente ligados ao evento;

5. Não serão credenciados os profissionais responsáveis por aplicativos para smartphones de qualquer natureza;

6. No pedido de credenciamento cada empresa ou profissional independente deve enviar:

a) Nome completo;
b) Veículo de comunicação;
c) Função;
d) Número de identidade;
e) Número do registro profissional (quando houver);
f) Número de telefone (WhatsApp, preferencialmente, para inclusão no grupo de imprensa credenciada);
g) E-mail.

*O preenchimento deve ser feito por meio do formulário eletrônico.

Para acompanhar a programação completa e outras informações sobre o Pernambuco Meu País no Carnaval 2025 acesse o site Cultura PE ou a conta no Instagram.

Morgana Narjara/Secult-PE/Fundarpe

Palco Pernambuco Meu País no Carnaval – Recife

Coco, samba, afoxé, la ursa, frevo, ciranda, maracatu e cavalo marinho, tanto na versão tradicional, de raiz, quanto na releitura pop que sintetiza todas as manifestações da cultura popular pernambucanas. Essa foi a tônica do palco Pernambuco Meu País no Carnaval – Recife, montado no Bairro do Recife, no jardim do centro cultural Cais do Sertão, no último fim de semana, de sexta-feira (21) a domingo (23). O público entendeu a proposta e compareceu em peso para prestigiar artistas e ritmos que se confundem com a própria história de Pernambuco.
A experiência Pernambuco Meu País, iniciativa do Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE) e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), foi um sucesso em 2024, quando percorreu oito municípios do Agreste e do Sertão e aportou no Recife, durante o festival Rec’n'Play, no mesmo formato que agora ganha a folia de Momo, desde as semanas pré-carnavalescas. No Pernambuco Meu País a prioridade é dar a cultura popular e seu palco é a grande vitrine dos artistas desse segmento.
Na sexta-feira (21), a programação começou às 17h30 com o cortejo dos Bonecos Gigantes de Olinda saindo da Avenida Rio Branco em direção ao palco Pernambuco Meu País no Carnaval – Recife. A ação espalhou alegria entre os foliões que passavam pelo local, contagiados pelo som vibrante do frevo e pela magia dos bonecos gigantes tornando impossível ficar indiferente à festa.
Já no palco, às 20h, Almir Rouche, um dos homenageados do Carnaval de Pernambuco de 2025, fez o público vibrar com clássicos do frevo, como Galo Eu Te Amo, Hino do Elefante de Olinda e De Chapéu de Sol Aberto. Em seguida, a icônica cirandeira Lia de Itamaracá, Patrimônio Vivo de Pernambuco, encantou a plateia com suas canções envolventes transportando os foliões para o ritmo das ondas do mar.
No intervalo das apresentações, o casal carioca de mestre-sala e porta-bandeira da Escola de Samba Unidos da Viradouro, Julinho e Rute, estrelas do Carnaval do Rio de Janeiro há mais de 20 anos, fizeram uma participação especial na festa proporcionando um intercâmbio cultural entre os ritmos pernambucanos e o samba carioca.
Para encerrar a primeira noite com chave de ouro, Siba e a Fuloresta subiu ao palco trazendo a força e a ancestralidade do maracatu da Zona da Mata. Com um repertório vibrante, levantou a plateia ao som de Toda Vez que Eu Dou um Passo o Mundo Sai do Lugar, A Bagaceira e O Inimigo Dorme fazendo com que ninguém ficasse parado. O espetáculo encerrou a noite em grande estilo deixando nos foliões a certeza de que o Carnaval de Pernambuco é o maior em linha reta do mundo.
No sábado (22), a história das manifestações populares foi revisitada em espetáculos com muita riqueza de conteúdo. A começar, por volta das 16h30, pela apresentação do Urso Branco de Cangaçá, do bairro de Água Fria (Recife), agremiação 13 vezes campeã do Carnaval e presidida pela mestra Maria Cristina de Andrade, também Patrimônio Vivo do Estado.
Em seguida, o projeto Aria Social apresentou o musical Capiba: Pelas Ruas Eu Vou, emocionante tributo ao compositor, também um dos homenageados do Carnaval de Pernambuco de 2025, e à própria folia de Momo, com dança, música, poesia, memória iconográfica e rico figurino. Na mesma linha, o grupo Guerreiros do Passo reviveu os antigos Carnavais de rua contando a história do frevo com direito a um aulão de dança desse ritmo no final. E a tradição da Zona da Mata também esteve representada, no sábado, por Mestre Anderson e a Ciranda Raiz da Mata Norte, com participação do Maracatu de Baque Solto Cambinda Brasileira de Nazaré.
Já à noite, o veterano grupo Quinteto Violado revisitou os temas mais populares do Carnaval interpretados em seu estilo único e inconfundível. O mesmo ocorreu com o cantor Silvério Pessoa, cujo show teve como base seu projeto Micróbio do Frevo, com inserções de releituras de J. Michiles, Lula Queiroga, Otto e Chico Science, entre outros.
No domingo (23), o coco, o samba, o afoxé, a la ursa e o frevo, quatro dos ritmos musicais e uma das expressões mais pernambucanas e carnavalescas, foram os protagonistas do palco Pernambuco Meu País no Carnaval – Recife. O Urso Branco de Cangaçá voltou a dar a sua graça, seguido de mestra Ana Lúcia, Gigantes do Samba, Afoxé Omin Sabá e Claudionor Germano não deixaram ninguém parado.
Com direito à presença do menino Davi Henrique, 3 anos de idade, que viralizou na internet se apresentando de la ursa, o Urso Branco de Cangaçá abriu os trabalhos com o pulsar dos tambores da tradição pernambucana.
Diretamente do bairro do Amaro Branco, em Olinda, mestra Ana Lúcia, também homenageada do Carnaval de Pernambuco de 2025, trouxe todo o gingado de seu coco de roda para o palco do Pernambuco Meu País no Carnaval – Recife. Uma das principais mestras de coco de roda vivas, Patrimônio Vivo do Estado, Ana Lúcia cantou rodeada de mulheres.
Já a Gigantes do Samba transformou o palco em uma verdadeira Sapucaí demonstrando toda a pluralidade e diversidade do Carnaval pernambucano. Bateria, mestre-sala e porta-bandeira desfilaram ao som de sambas-enredos famosos e alguns clássicos do samba nacional.
Trazendo todo o encanto da ancestralidade africana, o afoxé Omim Sabá representou a beleza a religiosidade da matriz africana ao palco. Iemanjá é o orixá que rege o afoxé. Ela é representada na indumentária, na música e nos movimentos executados pelo grupo.
Fechando a noite com chave de ouro e alto astral, a voz do frevo, Claudionor Germano, do alto de seus 92 anos, animou o público com um desfile de hits de sua carreira e canções, especialmente canções de mestres como Capiba e Nelson Ferreira. “Estou muito feliz em ver o tratamento do povo comigo, essa simpatia e carinho do povo é o meu maior pagamento”, disse o também Patrimônio Vivo de Pernambuco.
“São três dias de uma programação extensa, com muita cultura popular, muitos shows, com o Estado abraçando o Carnaval de Pernambuco. É apenas o começo e uma amostra do que vem por aí”, afirmou a secretária estadual de Cultura, Cacau de Paula.
“Pernambuco Meu País chegou ao Recife para trazer a diversidade e riqueza da cultura popular, nossos Patrimônios Vivos. Desde o primeiro dia encheu o Bairro do Recife de alegria. Está lindo o Carnaval de Pernambuco. E vamos levar essa beleza e alegria do Litoral ao Sertão do Estado”, disse a presidente da Fundarpe, Renata Borba.

CARNAVAL PE 2025 – Uma das principais referências culturais do Brasil, o Carnaval de Pernambuco está preparado para receber foliões do Brasil e de fora do País e oferecer a maior riqueza da nação pernambucana: uma cultura viva e pulsante, presente nas mais diversas manifestações populares e de artistas reconhecidos pela dedicação e valorização do ciclo carnavalesco. Para garantir a realização de uma grande festa momesca, o Governo de Pernambuco está investindo R$ 54,4 milhões na contratação artística e no planejamento operacional e integrado entre as secretarias estaduais.
Do valor total, R$ 35 milhões são destinados para as ações por meio da Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE) e da Secretaria de Turismo e Lazer (Setur), o que representa um incremento de 66% em relação a 2024, que foi de R$ 21 milhões. Nas iniciativas das duas pastas, cerca de 90% dos artistas contratados são pernambucanos, selecionados via Convocatória do Ciclo Carnavalesco. Aproximadamente 80% das contratações são de cultura popular, orquestras, dança e música da tradição carnavalesca. Em 2025 os homenageados do Carnaval Pernambuco são Capiba (in memoriam), Almir Rouche, Dona Nira e Mestra Ana Lúcia.
Inovando na programação, o projeto cultural pioneiro Pernambuco Meu País é uma das iniciativas de destaque na grade, com duas grandes estruturas, em Olinda e no Recife, com espaço para a promoção da cultura popular do Estado e para o intercâmbio artístico com artistas de diversas regiões do País.
No Recife, a estrutura está montada no jardim do centro cultural Cais do Sertão, no Bairro do Recife. Destacando as manifestações culturais populares de Pernambuco, o polo conta com programação entre os dias 21 e 23 de fevereiro e de 28 de fevereiro a 4 de março. Em Olinda, o palco está montado na Praça do Carmo. Com grade de shows no período de 27 de fevereiro a 5 de março.
Reforçando sua presença junto aos pernambucanos e intensificando o incentivo às mais diversas programações, o Governo deo Estado, por meio da a Secult-PE e da Fundarpe, também realiza sete edições do Cortejo Brincantes de Pernambuco nas ruas das cidades de Olinda, Recife, Caruaru, Ipojuca, Arcoverde, Triunfo e Bezerros. Além disso, o Governo também confirma apoio a eventos em diversos municípios. Entre as iniciativas com aporte do Estado estão: festivais, encontros tradicionais de cultura popular e programações musicais carnavalescas nas quatro macrorregiões.

Palco Pernambuco Meu País no Carnaval – Recife (Jardim do Cais do Sertão):

28 FEV (sexta-feira)
15h | Mestre do Galo Preto
16h | Família Salustiano
17h | Nailson Vieira com participação do Maracatu de Baque Solto Estrela Brilhante de Nazaré da Mata
18h | Grêmio Recreativo Escola de Samba D’Breck com participação de Gabi do Carmo

1º MAR (sábado)
15h | Mãe Beth de Oxum – Coco de Umbigada
16h | Orquestra Iorubás de Pernambuco
17h | Orquestra de Frevo Zezé Corrêa com participação de Laís Senna
18h | Maciel Salú com participação de Mano de Baé

2 MAR (domingo)
15h | Maracatu Estrela de Ouro de Aliança
16h | Maracatu Nação Pernambuco com participação de Charles Theone
17h | As Sambadeiras com participação de Natascha Falcão
18h | Mestre Ambrósio

3 MAR (segunda-feira)
15h | Orquestra 100% Mulher
16h | Afoxé Ogbon Obá
17h | Grupo Bongar
18h | Karynna Spinelli com participação de Helena Cristina

4 MAR (terça-feira)
15h | Mestre João Limoeiro
16h | Juninho do Coco
17h | Larissa Lisboa
18h30 | Maestro Forró e Orquestra Popular da Bomba do Hemetério com participações de Ed Carlos, Gabi da Pele Preta e Ylana Queiroga

Silla Cadengue/SecultPE/Fundarpe

Festival Preamp

A 22ª edição do Festival Preamp 2025 divulgou, nesta segunda-feira (3), os nomes selecionados que podem participar da programação do Palco Escola e da Mostra Musical. Ao todo foram recebidas 538 inscrições de várias regiões de Pernambuco. Com 336 inscritos, o Palco Escola conta com atividades de capacitação e qualificação técnica na área da música. Já a Mostra AMP de Música, com 202 inscrições, premia artistas da nova cena autoral de Pernambuco, com uma mentoria para o desenvolvimento das carreiras artísticas, e leva as três mais bem pontuadas para a grade do Carnaval do Recife 2025.

Clique aqui e confira o resultado do Palco Escola.

Clique aqui e confira o resultado da Mostra Musical.

O 22º Festival Preamp 2025 é realizado pela Articulação Musical Pernambucana (AMP), com patrocínio da Prefeitura do Recife, por meio da Secretaria de Cultura do Recife e Fundação de Cultura Cidade do Recife. Tem o apoio do Governo de Pernambuco, por meio da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) e da Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE). Também conta com a parceria do Compaz Recife, da Uniaeso, Ministério da Cultura (MinC) e do Museu Cais do Sertão.

O Palco Escola busca atender à demanda de capacitação de profissionais na área técnica do mercado musical em Pernambuco. As atividades são realizadas, de 10 a 22 de fevereiro, no Compaz Dom Hélder Câmara e na Casa AMP Criativa, ambos no Recife.

Todas as oficinas e workshops são gratuitas e 60% das vagas são destinadas a mulheres cis, mãe solo, pessoa trans, negros e negras e povos indígenas ou quilombolas. Cada pessoa pode escolher no máximo duas oficinas e duas workshops para participar.

As ações formativas abordam temas como: Configuração e Operação de Sistemas de Som para Grandes Eventos; Beatmaking Express: Produção e Execução de Beats; Técnicas de Palco e seus Avanços Tecnológicos; VJ: O Poder das Imagens na Música; Introdução e Aplicação de Ferramentas de IA Criativa no Segmento Cultural; Marketing Digital: Como Produtores e Artistas Podem Promover seus rabalhos nas Redes Sociais Partindo do Zero; Coordenação de Backstage e seus Avanços Tecnológicos; Direção de Palco e Soundcheck; Criação de Experiências Artísticas: Do Ritual à Tecnologia.

Felipe S./Divulgação

Oficina de Sonorização

Já a Mostra AMP de Música busca dar espaço à nova cena pernambucana e conta com uma curadoria formada por produtores e curadores convidados. As seis atrações escolhidas passam por uma capacitação que engloba temas como Marketing Digital como Foco em Carreiras Artísticas; Produção Técnica; Produção Musical; Branding de Marca; e Como Tornar a Arte uma Experiência para o Público.

“Com mais de 21 anos de história, o Festival Preamp consolidou-se como um ambiente de intercâmbio entre músicos e técnicos pernambucanos por democratizar o acesso à cultura, à informação e à formação. E mais um vez reforça seu compromisso com o desenvolvimento da cadeia produtiva no Estado”, destaca o coordenador-geral do festival, Fábio Cavalcante.

A 22ª edição do festival acontece, também de 10 e 22 de fevereiro, no Cais do Alfândega, no Bairro do Recife, e tem como tema “Minha memória é feita de passado, mas meu coração é cheio de futuro”.

Silla Cadengue/Secult-PE/Fundarpe

Festival Preamp

Estão abertas as inscrições para os dois editais da 22ª edição do Festival Preamp 2025: o Palco Escola, etapa formativa voltada para a capacitação e qualificação técnica; e a Mostra AMP de Música, que tem como premiação uma mentoria profissional voltada para o desenvolvimento da carreira artística de seis atrações selecionadas por uma curadoria. Além disso, as três mais bem pontuadas estarão garantidas na programação do Carnaval do Recife 2025. O prazo de inscrição para os dois editais encerra-se às 20h desta quarta-feira (29). Já o resultado final é divulgado no dia 3 de fevereiro.

O 22º Festival Preamp 2025 é realizado pela Articulação Musical Pernambucana (AMP), com patrocínio da Prefeitura do Recife, por meio da Secretaria de Cultura do Recife e Fundação de Cultura Cidade do Recife. Tem o apoio do Governo de Pernambuco, por meio da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) e da Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE). Também conta com a parceria do Ministério da Cultura (MinC) e do Museu Cais do Sertão.

“Com mais de 21 anos de história, o Festival Preamp consolidou-se como um ambiente de intercâmbio entre músicos e técnicos pernambucanos por democratizar o acesso à cultura, à informação e à formação. E mais um vez reforça seu compromisso com o desenvolvimento da cadeia produtiva no Estado”, destaca o coordenador-geral do festival, Fábio Cavalcante.

A Mostra AMP de Música busca dar espaço à nova cena pernambucana e conta com uma curadoria formada por produtores e curadores convidados. As seis atrações escolhidas passam por uma capacitação que engloba temas como Marketing Digital como Foco em Carreiras Artísticas; Produção Técnica; Produção Musical; Branding de Marca; e Como Tornar a Arte uma Experiência para o Público.

Já o Palco Escola AMP tem o objetivo de atender à demanda de capacitação de profissionais na área técnica do mercado musical em Pernambuco. As atividades são realizadas de 10 a 22 de fevereiro, no Compaz Dom Hélder Câmara e na Casa AMP Criativa, ambas no Recife.

Todas as oficinas e workshops são gratuitas e 60% das vagas são destinadas a mulheres cis, mãe solo, pessoa trans, negros e negras e povos indígenas ou quilombolas. Cada pessoa pode escolher no máximo duas oficinas e duas workshops para participar.

As ações formativas abordam temas como: Configuração e Operação de Sistemas de Som para Grandes Eventos; Beatmaking Express: Produção e Execução de Beats; Técnicas de Palco e seus Avanços Tecnológicos; VJ: O Poder das Imagens na Música; Introdução e Aplicação de Ferramentas de IA Criativa no Segmento Cultural; Marketing Digital: Como Produtores e Artistas Podem Promover seus rabalhos nas Redes Sociais Partindo do Zero; Coordenação de Backstage e seus Avanços Tecnológicos; Direção de Palco e Soundcheck; Criação de Experiências Artísticas: Do Ritual à Tecnologia.

DEBATES SOBRE MÚSICA - Novidade no festival deste ano, o Fórum AMP de Qualificação Técnica surge em meio a inúmeros debates em todo o mudo sobre o papel do profissional da técnica neste novo mercado. “São ações teóricas e práticas com temas focados na cadeia produtiva da cultura e palestrantes especializados nos assuntos que vão de bens culturais aos novos caminhos no mundo digital, realidades contemporâneas no mercado da economia criativa”, destaca Fábio Cavalcante.

O Fórum AMP de Qualificação Técnica conta com palestras e debates como: A Revolução da Inteligência Artificial na Composição Musical; O Papel das Plataformas de Streaming na Carreira dos Artistas: Desafios e Oportunidades; Trabalhadores(as) da Cultura: Avanços e Perspectivas; e A Ressignificação dos Eventos na Era da Experiência.

“Com mais de 21 anos de história, o Festival Preamp consolidou-se como um ambiente de intercâmbio entre músicos e técnicos pernambucanos por democratizar o acesso à cultura, à informação e à formação. E mais um vez reforça seu compromisso com o desenvolvimento da cadeia produtiva no Estado”, destaca o coordenador-geral.

Silla Cadengue/Secult-PE/Fundarpe

Fábio Cavalcante, coordenador-geral do Festival Preamp

A 22ª edição do festival acontece, também de 10 e 22 de fevereiro, no Cais do Alfândega, no Bairro do Recife, e tem como tema “Minha memória é feita de passado, mas meu coração é cheio de futuro”.

Segundo Fábio Cavalcante, o tema deste ano busca refletir sobre como a música está em constante transformação com o avanço tecnológico: “A relação entre o passado e o futuro está no centro da proposta do festival, que é preservar e homenagear a identidade musical pernambucana. E, em paralelo, explorar novos sons, formatos e métodos de produção, distribuição e consumo musical”.

LEGADO DO PREAMP - Nas 21 edições já realizadas, 450 shows de bandas e artistas pernambucanos de todas as regiões do Estado atraíram um público médio de 9 a 12 mil espectadores por dia de evento. Cerca de cinco mil alunos foram formados nos mais diversos cursos técnicos oferecidos pelo Preamp.

Muitos artistas renomados de Pernambuco passaram pelo festival, nomes como Zé Manoel, Saga HC, Tagore, Babi Jaques, Uana, Adiel Luna, Barbarize, Luana Tavares, Joanah Flor, Abulidu, Nelson Brederode e Bione, além de artistas revelados por bandas extintas, como Martins (que foi integrante da Marsa, banda campeã do festival).

Divulgação

Mestre Agnaldo

Pela primeira vez no Recife acontece uma sambada de cavalo marinho genuína e tradicional, do anoitecer até “quebrar a barra do dia” (amanhecer). A atividade, que ocorre no Cais do Sertão, neste sábado (28), a partir das 20h, é conduzida pelo Cavalo Marinho Estrela de Ouro de Condado, da Zona da Mata Norte pernambucana, Patrimônio Vivo do Estado de Pernambuco, comandado por mestre Agnaldo. O acesso é gratuito.

O projeto foi contemplado nos editais da Lei Paulo Gustavo Pernambuco e tem apoio financeiro do Governo do Estado de Pernambuco, por meio da Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE), via LPG, direcionada pelo Ministério da Cultura (MinC) do governo federal.

A Primeira Sambada de Cavalo Marinho da Capital é uma realização da Sambaqui Criações, com corodução do Instituto Casa Astral e conta com o apoio do Centro Cultural Cais do Sertão e da Empresa de Turismo de Pernambuco (Empetur).

É uma oportunidade para recifenses, turistas e todos os admiradores e amantes da cultura popular explorarem e celebrarem a rica tradição cultural da sambada de cavalo marinho, uma manifestação cultural única, com raízes na Zona da Mata Norte de Pernambuco, e que mistura música, poesia, teatro e dança. Contemplando e preservando o folguedo, brincantes e admiradores da cultura, com o tempo ideal para manifestar as expressões corporais e cotidianas da brincadeira em seu formato mais tradicional.

O evento conta também com duas oficinas de cavalo marinho, que são realizadas nesta sexta-feira (27), no mesmo local, também por mestre Agnaldo. As atividades são gratuitas e abertas para todos os interessados e conta com intérprete de libras.

O Instituto Brasileiro de Museus (Ibram) promoverá no Recife (PE) o primeiro evento do Programa (re)CONEXÕES na região Nordeste. O evento será realizado em parceria com a Secretaria de Cultura de Pernambuco e a Secretaria Estadual de Turismo e Lazer.

O (re)CONEXÕES, que visa a elaboração de relatórios de sistematização e análises de conteúdos referentes ao processo de construção do Plano Nacional Setorial de Museus 2025-2035, acontecerá no próximo dia 4 de junho, no Centro Cultural Cais do Sertão, localizado no Armazém 10, Avenida Alfredo Lisboa, s/n, Bairro do Recife, das 9h às 18h. Profissionais de museus, coletivos, pontos de memória e grupos sociais poderão participar do evento presencialmente.

“Pensar o futuro do segmento museal brasileiro exige muitas trocas e diálogos para a criação de políticas sólidas e efetivas. Pernambuco tem muito a acrescentar nessa construção coletiva, com toda sua tradição e expertise em museus, capaz de trazer contribuições que certamente fortalecerão o setor nos próximos anos”, afirma a secretária de Cultura de Pernambuco, Cacau de Paula.

As inscrições serão realizadas através do site pelo link (https://forum.museus.gov.br/inscricao-individual/). Atenção: ao inserir os seus dados de cadastro, quando enviar a inscrição, você será direcionado para outra página, onde deverá escolher em qual região deseja participar do evento (re)CONEXÕES.

Sobre o (re)CONEXÕES

Lançado em janeiro deste ano, o (re)CONEXÕES é uma retomada do Programa Conexões, lançado pelo Ibram em 2012. Nesta edição de 2024, essa atividade tem como objetivo realizar uma consulta ampla, democrática e potente, visando coletar contribuições para a construção do Plano Nacional Setorial de Museus 2025-2035, um documento de planejamento global e de longo prazo voltado ao setor museológico no Brasil.

Para a presidenta do Ibram, “O Programa (re)CONEXÕES é central para restabelecer os laços entre os entes federativos e, principalmente, para discutir coletivamente a revisão da PNSM. É uma ação estruturante do Instituto, de fortalecimento do Sistema Brasileiro de Museus (SBM) e, especialmente, do setor museal, que se encontrará em novembro no 8º Fórum Nacional de Museus, em Fortaleza.”

Todas as contribuições resultantes das discussões serão sistematizadas e encaminhadas para votação e aprovação no 8º Fórum Nacional de Museus.

O Bairro do Recife, conhecido como o coração da capital pernambucana, que já teve recentemente inaugurado o “Memorial Judaico – Portal de Honra ao Povo Judeu”, na Praça Tiradentes, será palco agora para a exposição “Israel – Ontem, Hoje e Amanhã – as marcas e contribuições deixadas em Pernambuco e no Recife”. O local escolhido para receber a mostra foi o Museu Cais do Sertão, na Sala São Francisco. O público poderá conferir a partir deste domingo (14), às 14h. A mostra seguirá até o dia 30 de junho (sexta-feira).

Idealizada pelo escritor e artista Charrier Bernardes, que vive no Reino Unido, a mostra reúne mais de 30 peças entre pinturas, esculturas, painéis luminosos, objetos e vídeos. A exposição coletiva é uma realização da Organização Glória em Vez de Cinza, fundada há 15 anos em Auschwitz, na Polônia, com sede também no Brasil, com patrocínio da Câmara de Comércio Pernambuco-Israel e apoio do Governo do Estado, por meio da Empetur e do Cais do Sertão. São apoiadores ainda a FE Fundações Especiais, FlyBr, Fenasp Pernambuco, igrejas Rhema, Apascentar, Família 61 e Guimarães Thomas Advogados. Na ocasião da abertura, o Grupo de Dança Judaica Família 61 fará uma apresentação.

Em 2020, o Instituto Glória em Vez de Cinza em parceria com o Instituto Portal do Avivamento Recife doou à capital pernambucana o monumento de uma tonelada e cinco metros de altura instalado no Cais do Apolo, idealizado por Graça Lacerda e seu filho Thiago Lacerda. A obra integra uma série de ações, incluindo a exposição no Cais do Sertão, em prol do resgate da memória e do legado do povo judeu que viveu em Pernambuco durante a ocupação holandesa e foi expulso pelos portugueses no século XVII.

A mostra conta com painéis cedidos pelo maior museu do Holocausto em Jerusalém, o Yad Vashem. Intitulados “Como foi humanamente possível?”, os painéis recontam em fotos e informações a história da Guerra. Aliás, a exposição é dividida em quatro atos: Nascimento da Nação Israel e Os Benefícios Entregues ao Mundo; Destruição, Diáspora, Perseguições e Massacre; Holocausto; Retorno e Renascimento de Israel.

Esculturas em pedra dos Dez Mandamentos serão expostas em tamanho 50 X 80 cm. Uma Estrela de Davi, hexagrama símbolo de proteção, e um Menorá, o candelabro de sete pontas que igualmente representa a essência de Israel, também integram a exposição e estarão dispostos próximos também a um oratório, que remeterá ao romance “O Segredo do Oratório”, da escritora Luize Valente, descendente de cristãos-novos, que reconta as influências judaicas no Sertão nordestino.

O livro foi uma das fontes de inspiração para a exposição assim como histórias contadas por sertanejos, gente simples e até famosas como o cantador Santanna. O músico não esconde suas origens e relata com orgulho influências presentes na cultura e identidade local até hoje. Como exemplo, o famoso chapéu de cangaceiro, que traz a Estrela de Davi, assim como o quipá, peça de vestuário usada na cabeça dos judeus como forma de proteção. O chapéu ainda é chamado por muitos no interior pernambucano de kipper.

“A ideia da exposição nasceu a partir do Memorial Judaico instalado na Praça Tiradentes. Pernambuco foi o portal onde tudo isso começou, vê-se por aqui uma forte herança e marcas deixadas pelo povo judeu como legado cultural, urbanístico, econômico e uma história riquíssima que sentimos necessidade de reavivar. Hoje a comunidade atual, proveniente do Leste Europeu, está em sua segunda e terceira geração, mas as marcas ainda são muito evidentes”, afirma Charrier.

Uma das telas que chamam atenção na exposição é a representação de um antigo mapa-múndi, criado por um alemão, que coloca Jerusalém no centro, em conexão com a Europa, a África e a Ásia. Outra tela traz a representação sobre como a Nação de Israel nasceu da abertura do Mar Vermelho com Moisés.

Igualmente marcante é uma obra em acrílico, que ao ser iluminada, acende as estrelas e remete à história de Abraão na Bíblia em que Deus o mostra o quanto o número de descendentes seria imenso, “O Patriarca de Israel”. Já o Painel do Arco de Titus relembra a comemoração dos romanos na destruição de Jerusalém. Além disso, em uma releitura a fotos históricas do tempo do Holocausto, telas que já foram expostas em conferências na Polônia foram trazidas especialmente para a mostra. Haverá ainda projeção de vídeos, retratando temas como “O mistério dos Judeus”, Holocausto e o Renascimento de Israel.

Serviço
Mostra “Israel – Ontem, Hoje e Amanhã – as marcas e contribuições deixadas em Pernambuco e no Recife”
Período: 14 de maio a 30 junho de 2023
Local: Sala São Francisco, do Centro Cultural Cais do Sertão. Av. Alfredo Lisboa, s/n, Bairro do Recife, Recife
Horários: terça a sexta-feira, das 10h às 16h; e sábados e domingos, das 11h às 16h30. Entrada franca.

Neste mês de férias de julho, a Japan House São Paulo e o Museu Cais do Sertão promoverão visitas mediadas à exposição Japonésia, do fotógrafo japonês Naoki Ishikawa, às quartas e quintas durante o mês de julho. As visitações guiadas serão conduzidas pela equipe do educativo da exposição nos dias 13, 14, 20, 21, 27 e 28 de julho, em duas sessões: às 11h e às 15h. A participação é livre, sendo necessário somente a presença na área expositiva nos dias e horários programados.

Concebida e apresentada pela Japan House São Paulo pela primeira vez em 2020, a individual de Naoki Ishikawa – considerado um dos artistas mais relevantes no cenário atual da fotografia no Japão – reúne 74 fotografias que lançam luzes sobre mais de 20 ilhas do arquipélago japonês, propondo uma verdadeira expedição por um Japão plural e enfatizando a relação intrínseca do país com a natureza, focando em elementos como mar e Monte Fuji. Este último, possui um núcleo exclusivo na mostra com fotografias que são fruto de uma escalada que o artista realizou em 2008. O nome Japonésia, a propósito, deriva de um termo criado pelo escritor japonês Toshio Shimao, com a intenção de enfatizar a configuração de seu país como um arquipélago.

Naoki Ishikawa é conhecido por trazer um olhar singular para a interação entre a natureza e a presença humana e seus traços culturais nesses locais. As fotografias que compõem a exposição foram impressas no Japão sob o método direto do negativo para o papel, sem passar pela digitalização, o que destaca ainda mais as cores originais das fotografias. A expografia ainda inclui áudios gravados a partir de textos escritos pelo próprio artista, aproximando o público de Naoki Ishikawa, que traz uma dimensão afetiva e geográfica para cada um dos conjuntos de fotografias exibidos. Dentro do programa JHSP Acessível, a exposição Japonésia conta com um webapp com recursos de audiodescrição e videolibras com legenda. O conteúdo pode ser acessado via QR Code disponível no espaço expositivo.

Em cartaz no Museu Cais do Sertão até 28 de agosto, a exposição Japonésia em Recife é uma realização da Japan House São Paulo com o Governo do Estado de Pernambuco, por meio da Secretaria de Turismo e Lazer, Empetur e Cais do Sertão, com o com apoio do Consulado Geral do Japão em Recife. Desde 2021, para ampliar a difusão da cultura japonesa, a Japan House São Paulo tem intensificado seu programa de itinerância de exposições por meio de parcerias inéditas com instituições do Brasil e América Latina.

Sobre Naoki Ishikawa
Nascido em Tóquio, Japão, em 1977, Naoki Ishikawa é fotógrafo, bacharel em artes plásticas pela Escola de Humanidades e Ciências Sociais da Universidade de Waseda, tendo ainda obtido as titulações de mestre e doutor pela Universidade de Tóquio. Realizou exposições em países como França, Itália, Alemanha e Canadá e reúne uma série de prêmios por suas fotografias, tendo sido laureado pela The Photographic Society of Japan em 2008 na categoria de Artista Emergente e, em 2020, na categoria Lifetime Achievement Award, voltada para profissionais que produziram um notável trabalho fotográfico ao longo do tempo. Suas obras integram coleções públicas de instituições, como Museum of Contemporary Art Tokyo (Tóquio, Japão), Shanghai Institute of Visual Arts (Xangai, China), Cleveland Clinic (Ohio, Estados Unidos), entre outras.

Serviço
Visitas guiadas Exposição Japonésia
Onde: Museu Cais do Sertão (Av. Alfredo Lisboa, Armazém 10, Bairro do Recife – Recife/PE)
Visitas guiadas: 13, 14, 20, 21, 27 e 28 de julho (quartas e quintas-feiras), às 11h e 15h
Valor: R$ 10 (inteira) / R$ 5 (meia-entrada). Acesso gratuito às terças-feiras