A mestra Severina Lopes realiza, no próximo dia 29 de dezembro, a mostra presencial do álbum Flor da Aurora. Sonhado há muito tempo, o projeto visa divulgar seu trabalho como artista solo indo além do universo do samba de coco. O projeto conta com o incentivo da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE) e do Governo de Pernambuco, por meio do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura).

O álbum possui dez faixas, entre canções autorais e peças de domínio público, que estarão disponíveis gratuitamente em todas as plataformas digitais de streaming, como Deezer, Spotify, YouTube e Soundcloud, a partir do dia 10 de janeiro de 2025.

O título Flor da Aurora foi escolhido pela própria artista por seu significado, “flor que renasce a cada manhã”, uma alusão ao poder do renascimento pessoal que a mestra vivencia diariamente.

O lançamento ocorre na Praça da Cohab 1, a partir das 17h, e conta com apresentações de Mestra Severina Lopes e Banda, além da cantora Fernanda Luz, Banda de Pífanos Santa Luzia e de Maycon Nazário, entre outros. O evento também promove acessibilidade comunicacional com intérpretes de libras.

A MESTRA - A história de Severina Lopes é marcada por forte influência familiar, uma vez que sua família é reverenciada como precursora do samba de coco no município de Arcoverde (Sertão). Desde os 7 anos de idade ela já cantarolava coco, pastoril, ciranda, samba, benditos, reisado e toadas.

Seu canto brejeiro e rouco tem uma sutileza singular e dá vida aos sentimentos descritos em suas composições. Severina é prestigiada pelo público que se identifica com o coco e por sua contribuição à difusão do ritmo pelo mundo.

A mestra ainda vai além do rótulo de coquista, autointitulando-se cantora popular brasileira e ampliando seu impacto no cenário cultural.

Ficha técnica:

Coordenadora e cantora: Mestra Severina Lopes
Diretora artística e produtora executiva: Amanda Lopes
Produtor musical: Bruno Moraes
Assistente de produção: Werner Lopes
Arte: Taylla Alves
Fotografia: Kaian Alves
Participações especiais: Fernanda Luz, Alberone Padilha, Delegado do Pífano, Orlando Melo, Felipe Moraes, Diogo Castro, Givaneide Gomes e Renata Cordeiro

Hannah Carvalho/Secult-PE/Fundarpe

As cantoras Larissa Lisboa e Isadora Melo

Em celebração ao Dia da Consciência Negra e ao Mês do Empreendedorismo Feminino, o Museu do Estado de Pernambuco (Mepe) preparou uma programação especial para este sábado (23). Com início às 10h, o evento conta com a Feira das Mulheres Pretas-Afroempreendedoras no Feminino Negro, que reúne um coletivo de 15 mulheres negras, com idade de 29 e 75 anos, trazendo ao público uma variedade de produtos e serviços que exaltam a cultura negra e o protagonismo feminino. E, a partir das 17h, as cantoras Larissa Lisboa e Isadora Melo fazem shows gratuitos e abertos ao público.

Das 10h às 17h, a Feira Afroempreendedora fica aberta ao público apresentando um rico acervo de produtos e serviços criados por mulheres negras pernambucanas. O espaço, que vai além do empreendedorismo, atua como uma rede de apoio e valorização reunindo expositoras de diversas áreas como moda afro-autoral, artesanato, literatura, gastronomia, acessórios, roupas, turbantes e artigos religiosos e casuais.

As expositoras têm como objetivo não apenas oferecer produtos, mas também compartilhar histórias e inspirar outras mulheres negras. Entre as participantes estão parceiras afroempreendedoras que contribuem com sua diversidade de expressões criando um ambiente de conexão e transformação. A feira, que já se consolidou como uma vitrine da cultura negra em Pernambuco, é uma celebração da identidade e da ancestralidade que oferece ao público uma experiência única de contato com elementos culturais autênticos e autorais.

A partir das 17h, o palco do Mepe recebe a cantora e compositora Larissa Lisboa, um dos grandes nomes da nova geração musical de Pernambuco. Com um estilo que mescla elementos orgânicos e experimentações do pop, Larissa promete envolver o público com um repertório que vai de composições autorais a clássicos de artistas pernambucanos renomados como Anastácia e Accioly Neto, além de canções de contemporâneos como Martins, Isadora Melo e Juliano Holanda.

Acompanhada por uma banda formada por Karol Maciel na sanfona, Joana Xeba e Milla Bigio na percussão, Larissa celebra o protagonismo feminino na música, com direito a músicas inéditas que farão parte de seu primeiro álbum, previsto para 2025. A apresentação de Larissa é uma homenagem à força da palavra e da canção e reforça a importância do espaço das mulheres na arte.

Logo em seguida, o público é encantado pela voz de Isadora Melo, atriz e cantora de talento singular. Com uma trajetória que passa por festivais como o Mimo e apresentações internacionais, Isadora traz ao Mepe um show marcado pela diversidade de seu repertório, que combina forró, frevo e canções autorais.

Com uma carreira que inclui projetos importantes como A Dita Curva e uma turnê recente pelo Estado de São Paulo, Isadora também possui trabalhos de destaque na televisão e teatro. Seu último álbum, Anagrama, indicado ao Prêmio da Música Brasileira 2023 de Melhor Intérprete Regional, é parte do repertório que ela apresenta no evento. A presença de Isadora promete uma celebração musical que reverbera a resistência e o talento da mulher negra.

Para o Museu do Estado de Pernambuco, o Dia da Consciência Negra é uma data de celebração e reflexão. A programação gratuita deste sábado (23) convida o público a mergulhar na cultura afro-brasileira reconhecendo o valor da resistência, do empreendedorismo e do talento artístico das mulheres negras.

Cecília Távora/Divulgação

A multiartista Maju

A artista recifense, poeta, cantora, compositora e pesquisadora do corpo Maju, cuja expressividade se manifesta a partir do diálogo entre diferentes linguagens, especialmente a poesia, a dança, a música, o canto e o teatro, fará a sua estreia nas plataformas de streaming com a canção autoral O Dia que Descobri o Meu Lado do Rio. A canção surge a partir de um poema da artista também recifense Nathalia Queiroz musicado por Maju, que traz um poema incidental de autoria própria nos últimos versos. O single pode ser escutado e assistido com visualizer no canal da artista no YouTube, com Legenda para Surdos e Ensurdecidos (LSE), a partir do sábado (23), e no Spotify. Para fazer o pré-save da música basta acessar o link do single. O lançamento da artista Maju tem incentivo da Lei Paulo Gustavo Pernambuco (LPG-PE).

Para celebrar a estreia, há um evento no dia anterior ao lançamento oficial do single nas plataformas de streaming. Na sexta-feira (22), às 20h, na Rua sem Saída (Encruzilhada), o público pode sentir o gostinho do trabalho artístico de Maju em noite que contará com relato do processo de composição e gravação do single, seguido de audição da faixa e do visualizer em primeira mão. Há também uma apresentação de Maju com participações especiais, a exemplo de Hugo Linns, Nathália Queiroz, Larissa Veloso, Oliveira, Isabela Severi e Lua, seguido de sarau aberto para participação dos presentes. São 30 ingressos pelo valor simbólico de R$ 5, com vendas no Sympla.

“A canção fala daquele momento íntimo e ao mesmo tempo comum a todos nós, de quando ‘descobrimos o nosso lado do rio’, ou seja, em que lugares, em que afetos, em que caminho queremos seguir em nossa construção pessoal. Para essa estreia enquanto cantora e compositora, ‘descobrir o lado do rio’ é muito simbólico, pois é um momento de descoberta do lugar da arte como expressão de si e da vida”, expressa Maju.

Para a produção do single, a artista convidou os músicos Hugo Linns como diretor musical e instrumentista, tocando viola dinâmica; a musicista Vitória do Pife, que vem desenvolvendo trabalhos e parcerias tanto com o pife em sua vertente instrumental, quanto em diálogo com a canção e a poesia; e a musicista e produtora musical Aishá Lourenço, na percussão.

A artista nessa canção se conectou a sonoridades e instrumentos localizados na tradição da música pernambucana, como os presentes na viola dinâmica e no pífano, mas o fez com artistas que estão explorando as potencialidades desse instrumento, fazendo uma ponte entre a tradição e a vanguarda, com grande repercussão crítica e artística, acrescidas também pela percussão tão característica da música brasileira. Somasse a isso a voz poética de Maju, que vem se espalhando em diversas linguagens, nas diferentes manifestações da palavra falada, cantada, corporificada em arte, que agora, vai desaguar “neste lado do rio”.

VISUALIZER - O single é lançado também em vídeo, no formato visualizer. Todas as imagens deste trabalho de Maju foram produzidas pela fotógrafa Cecília Távora em Brejão, município do Agreste pernambucano. Maju escolheu Brejão tendo em vista as relações poéticas estabelecidas com a cidade e artistas que moram lá, como Alefe Passarin, Nathália Tenório e Lua. Foi especialmente em dezembro de 2021, ao visitar esses artistas, que se percebeu possível enquanto compositora e cantora de suas próprias canções, passando então a partilhá-las com outras pessoas. Portanto, trata-se de um lugar bastante simbólico em sua trajetória e que dialoga com a temática do single sobre “descobrir o lado do rio”.

MAJU - Autora do livro de poemas Voar É a Ordem, publicado pela Editora Patuá, lançado na Casa Gueto em programação paralela ao Festival de Literatura de Paraty (Flip) de 2023. Realizou, a partir de 2022, apresentações musicais como Maju no Festival de Inverno de Garanhuns (FIG, PE), Festival Crianciã (Brejão, PE), Festival Palavra Cifrada 2024 (Recife), Festival Pernambuco Meu País (Triunfo, PE), Teatro Hermilo Borba Filho (Recife), Rua sem Saída (Recife), Terra Café Bar (Recife), Casa Jangada (Rio de Janeiro) e Espaço Garganta (São Paulo).

É uma das idealizadoras do espetáculo Na Boca Muitos Nomes, realizado em parceria com o artista carlos gomes oliveira. Projeto que tece diálogo entre voz, corpo, ritmo e som, indo para além da “leitura em voz alta” de poesia, mas propondo arranjos vocais entre os poetas, ora explorando timbres, tonalidades, ora trazendo também melodias e cadências incorporadas pelo uso do violão.

É uma das idealizadoras do trio Na Ponta da Agulha, realizado em parceria com as artistas Nathália Queiroz e Larissa Veloso. Projeto no qual poemas e canções dessas artistas se entrelaçam e emaranham enquanto potencializam vozes, nutrindo terreno fértil para as sementes melódicas das artistas.

Possui poemas publicados no livro Forças Intermoleculares, criado por Aline Bernardi, e na Antologia Virtual da Poesia Brasileira Contemporânea: Edição Emergencial, do site Deus Ateu. Participou da criação da videoarte Mãoebius e da videoperformance Encantografar: Estado de Verbo Desconhecido, sob direção artística de Aline Bernardi e com dramaturgia de Ligia Tourinho.

Ficha técnica:

Single de estreia da poeta, cantora e compositora Maju, O Dia que Descobri o Meu Lado do Rio. A composição é uma parceria com a artista Nathália Queiroz. A canção foi gravada no Recife com produção musical de Hugo Linns e participação dos(as) músicos e músicas Hugo Linns, Vitória do Pife, Aishá Lourenço, Nathália Queiroz, Larissa Veloso e Marcella Andrade, no Estúdio Carranca, no Recife. As fotografias de divulgação, o visualizer e a capa do single foram feitas por Cecília Távora em Brejão (PE). O single é lançado com o incentivo da Lei Paulo Gustavo Pernmabuco (LPG-PE).

Letra: Nathália Queiroz
Música: Maju
Poema incidental: Maju Cavalcanti
Voz: Maju
Coro: Nathália Queiroz, Larissa Veloso, Aishá Lourenço e Marcella Andrade
Violão: Maju
Viola dinâmica: Hugo Linns
Pífano: Vitória do Pife
Percussão: Aishá Lourenço
Produção musical: Hugo Linns
Gravação, edição e mixagem: Marco Melo
Masterização: Carlinhos Borges
Estúdio Carranca Recife/PE
Fotografia, visualizer e capa do single: Cecília Távora
Produção Geral: Carlos Gomes Oliveira
Assessoria de imprensa: Dea Almeida/Alcateia Comunicação e Cultura
Incentivo: Lei Paulo Gustavo Pernambuco (LPG-PE)
Agradecimentos: Nathália Queiroz, Carlos Gomes Oliveira, Alefe Passarin, Nathália Tenório, Lua, Marcella Andrade, Larissa Veloso, Hugo Linns, Betania Cavalcanti, Cecília Távora, Vitória do Pife, Aishá Lourenço, Dá Almeida, Estúdio Carranca.

Serviço:

Lançamento do single e visualizer O Dia que Descobri o Meu Lado do Rio nas plataformas de streaming - sábado (23), no link do pré-save; apresentação e sarau na sexta-feira (22), às 20h, na Rua sem Saída (Encruzilhada). Ingresso: R$ 5. Mais informações no site do evento
Letra da canção (Nathália Queiroz) + poema incidental (Maju Cavalcanti):

Há um barco do outro lado
Uma margem além desse braço
E do meu lado o que há?

O dia que descobri o meu lado do rio

“meu desejo é
como uma das lendas contadas
pelos pescadores
que cercam aquele rio
meu desejo nasce corre e morre dentro do rio

mora na boca dos que contam
nos ouvidos dos que escutam
nos olhares por sobre nuvens

meu desejo é brisa soprando areias na pele
limos se impregnando em pedras

meu desejo não anda com as minhas pernas
está na rede dos pescadores
no alto daquele morro
desejando atirar-se ao enluarar do dia
quando os outros seres do rio
assim como eu
ganham vida

meu desejo é de vida”

Divulgação

A cantora Una Martins

Em 2013 Una Martins colocava Esquartejada no mundo. Show forte e intenso, foi uma das grandes novidades da cena alternativa do Nordeste naquele ano. O espetáculo, que virou disco em 2019, ocupa seu último palco nesta sexta-feira (8), às 19h, no Sesc Ver-o-Peso, em Belém do Pará. Com ingressos gratuitos, quem for ao Sesc Ver-o-Peso também vê as apresentações de Malu Gadelha e Felipe Gama.

“Emocionante encerrar o Esquartejada em um lugar tão mágico e interessante quanto Belém. Por curiosidade, é a primeira vez que tocamos aqui. Será uma honra ter esse contato com o público do Pará neste momento tão especial para nós”, afirma Una Martins.

O show Esquartejada é uma jornada musical e pessoal que já dura uma década. Com um repertório eclético, que vai do rock ao romantismo, passando por experimentações e canções autorais, o espetáculo já marcou a trajetória de Una Martins e da cena alternativa do Nordeste. A apresentação que é levada a Belém explora temas como vida, morte e renascimento e promete ser uma experiência intensa para o público.

“Sempre afirmo que esse show mudou comigo, cresceu. Foi um ciclo lindo e longo. Tivemos tantos momentos maravilhosos. Aprendemos tanto de lá até aqui. Mas toda apresentação é sempre uma primeira vez. Nesse encerramento seremos felizes junto com todo o público do Pará que vier nos ver”, acrescenta Una Martins.

ESQUARTEJADA - Uma fusão eletrizante de música, teatro e poesia toma conta do palco em Esquartejada, espetáculo-performance protagonizado por Una Martins. O show traz para o público uma experiência imersiva, tecendo uma tapeçaria sonora e cênica com canções autorais e pérolas da música pernambucana, assinadas por compositores como Germano Rabello, Hugo Coutinho e Graxa. A banda que acompanha Una Martins para esse show é formada por Hugo Coutinho (baixo), Iezu Kaeru (bateria) e Rodrigo Padrão (guitarra).

Una se entrega de corpo e alma hipnotizando o público com sua voz brilhante e interpretação visceral. Cada apresentação é única, sendo uma das experiências mais originais da arte contemporânea. A turnê conta com incentivo do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) e é executada pelos produtores Marina Duarte e Hudson Wlamir.

MULTIFACETADA - Com mais de 17 anos de estrada, Una Martins transcende rótulos. Canta, compõe, interpreta, dirige e costura seus próprios figurinos. Integra a Mostra Reverbo, coletivo que valoriza a música autoral e a diversidade cultural pernambucana. Também faz parte do projeto A Dita Curva e se apresenta em dueto com o cantor e compositor Jonatas Onofre. Em 2019 lançou o álbum Esquartejada eternizando as canções do espetáculo.

Alcançando reconhecimento em festivais e projetos, Una conquistou prêmios e consolidou seu lugar no cenário musical brasileiro. Sua trajetória é marcada por uma busca incessante pela autenticidade e pela expressão artística genuína.

Serviço:

Show Esquartejada, da cantora Una Martins - sexta-feira (8), às 19h, no Sesc Ver-o-Peso (Blvd. Castilhos França, 522/523, Campina, Belém-PA). Acesso gratuito

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A cantora e compositora Isaar

Neste sábado (26), a partir das 19h, o Sábado no Paço com o Som na Rural, palco itinerante idealizado pelo produtor Roger de Renor e pelo diretor e fotógrafo Nilton Pereira, recebe a sétima edição do show CarnavalIsaar.

O projeto de Carnaval da cantora e compositora Isaar, que acontece defronte ao Paço do Frevo (Praça do Arsenal da Marinha, s/nº Bairro do Recife), conta com a participação de Marron Brasileiro, Bione, Cassio Sette, Orquestra Backstage, Boi Marinho e do passista Heitor Miranda.

O repertório traz clássicos da folia de Momo, canções do repertório de Isaar e de seus convidados. A DJ Vibra abre a noite. O acesso é gratuito.

O 7º CarnavalIsaar tem incentivo do Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria Estadual de Cultura, e recursos da Lei Paulo Gustavo (LPG) do governo federal.

Divulgação

A cantora pernambucana Agda

A cantora pernambucana Agda é uma das atrações do Cena Nordeste, que acontece nestes sábado (21) e domingo (22), em Natal, capital do Rio Grande do Norte. O festival itinerante, promovido em parceria com o Consórcio Nordeste, reúne os nove Estados da região com diversas expressões artísticas. Com acesso gratuito, o evento ocorre no Complexo Cultural Rampa (Rua Coronel Flamínio, nº 1, bairro Santos Reis), às margens do Rio Potengi.

Agda cresceu em um ambiente onde a arte e a costura se entrelaçam. Filha, neta e bisneta de costureiras por parte materna e de poetas por parte paterna, desde criança Agda compunha canções de ninar para seu irmão Raimon. Essas experiências sonoras iniciais a levaram a explorar diversas formas de manifestação artística refletindo a geografia e a vida do Agreste.

Sendo Agda uma das grandes representantes do atual cenário musical da música pernambucana, lançou, em 2022, seu primeiro álbum, homônimo, com direção musical de Juliano Holanda, renomado nome da Zona da Mata Norte. O disco é um retrato sonoro que narra vivências e universos do Agreste desenhando uma rica fusão de musicalidade e poesia.

O álbum Agda é dividido em quatro tempos: Apontar, Us Doidus, Ter Sidos e Poeira, cada um contendo quatro canções. Apontar: este tempo guia o ouvinte por uma jornada musical que passa pela feira, pelo Rio Capibaribe e o pelo Agreste; Us Doidus: evoca o sentimento de cortejo e o desmanche do Carnaval. Ter Sidos: apresenta narrativas encantadoras sobre ruas, lavadeiras e horizontes de pano; Poeira: retrata a terra solta e quente do Agreste marcando o fim da cartografia sonora.

O disco é uma mistura de folk cigano com violas acompanhadas por falas polifônicas e sons singelos unidos à poesia singular de Agda. A artista também assina direção de arte, fotografias e desenhos do encarte tornando o projeto uma expressão multifacetada de sua sensibilidade artística.

Luiz Felipe Bessa/Secult-PE/Fundarpe

Em Pernambuco, festival Cena Nordeste aconteceu no Mercado Eufrásio Barbosa, em Olinda

O Cena Nordeste, festival itinerante promovido em parceria com o Consórcio Nordeste, reunindo os nove Estados da região com diversas expressões artísticas, desembarca em Natal, capital do Rio Grande do Norte, nos próximos sábado (21) e domingo (22). Com acesso gratuito, o evento acontece no Complexo Cultural Rampa (Rua Coronel Flamínio, nº 1, bairro Santos Reis), às margens do Rio Potengi, a partir das 14h.

Com o tema Uma Viagem pelo Nordeste, a etapa potiguar celebra a diversidade e promove intercâmbio artístico e cultural entre os Estados vizinhos com espetáculos de música, teatro, dança e circo, mostra audiovisual e grafite, além de atividades de literatura, museus, produção cultural e economia criativa.

O Cena Nordeste Etapa Rio Grande do Norte também conta com multifeira de artesanatos e produtos locais Garajal, espaço gastronômico, estúdio de tatuagem e programação infantil e recebe a segunda edição do Fórum Nordeste de Produção Cultural.

Entre as atrações confirmadas estão a cantora pernambucana Agda; o forrozeiro sergipano Pedro Lua; o piauiense Grupo Harém de Teatro; o poeta repentista cearense Geraldo Amâncio (Ceará); o rupo circense alagoano Turma do Biribinha; e as potiguares banda DuSouto SoundSystem e Roda de Samba Segunda de Vagabundo.

PROGRAMAÇÃO – As atividades têm início no sábado (21), às 14h, com uma ação ambiental do Idema em parceria com a Reserva Biológica do Atol das Rocas (ICMBio). O projeto apresenta a biodiversidade e importância da fauna e da flora que compõem a Mata Atlântica da Unidade de Conservação do Parque das Dunas e do ambiente marinho do Atol das Rocas.

Durante todo o dia há oficinas de pintura em canecas, oferecidas pelo Coletivo Aboio; atração circense, com o circo Tropa Trupe; performance de dança Cortejo Couraça, de Leônidas Portella; além de tenda eletrônica com DJ e pintura ao vivo em grafite. Às 17h10, acontece a abertura oficial do evento, seguida pelos shows musicais de Agda e DuSouto e pelo espetáculo teatral Esperando Godot, do Grupo Harém de Teatro.

As oficinas se repetem no domingo (22), que tem também: mostra audiovisual com quatro produções baianas; hip-hop com o Cooperativa de Batalhas (Hip-Hop do CBD); apresentações do violeiro Mestre Geraldo Amâncio e do grupo de Capoeira Mestre Arrepio; o espetáculo circense Apalhassada Musikada, da Cia. do Biribinha; e os shows de Pedro Lua e Roda de Samba Segunda de Vagabundo, que encerra o festival.

Outras atrações acontecem paralelamente durante os dois dias de festival, caso da multifeira Garajal, que traz uma ampla gama de artesanatos produtos potiguares, e dos tatuadores Bia Rocha e Lon Alcaniz, que montam um estúdio em uma das salas do complexo para atender ao público do evento.

O FESTIVAL – O Cena Nordeste é uma iniciativa artístico-cultural do Consórcio Nordeste que tem mobilizado toda a região e ao longo deste ano em encontros voltados para o intercâmbio cultural, para a promoção da produção popular, a formação de plateia da região e o incentivo à economia criativa. O projeto começou a ser planejado e articulado em 2023 pela Câmara Temática da Cultura da entidade. Este ano o festival começou pela Paraíba e já passou por Alagoas, Maranhão, Piauí e Pernambuco.

Em Pernambuco, o projeto foi promovido pelo Governo do Estado, por meio da Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE), Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), Agência de Desenvolvimento Econômico de Pernambuco (Adepe), Companhia Editora de Pernambuco (Cepe), Agência de Empreendimento de Pernambuco (AGE), Secretaria de Mobilidade e Infraestrutura de Pernambuco (Semobi-PE), Secretaria de Turismo e Lazer de Pernambuco (Setur-PE) e pelo Departamento Estadual de Trânsito (Detran-PE). Contou ainda com o apoio do Serviço Brasileiro de Apoio às Micro e Pequenas Empresas (Sebrae), da Secretaria de Cultura da Bahia, Secretaria de Cultura do Ceará, Secretaria de Cultura do Piauí, Secretaria de Cultura da Paraíba, Secretaria de Cultura do Maranhão, Secretaria de Educação e Cultura de Sergipe, Secretaria de Cultura e Economia Criativa de Alagoa e da Secretaria Extraordinária de Cultura do Rio Grande do Norte.

O evento aportou no Mercado Eufrásio Barbosa, em Olinda, com programação 100% gratuita e ampla grade de lazer e entretenimento para todas as idades. Entre as mais de 50 atividades e atrações, contou com shows de Gerlane Lops, Quadrilha Junina Raio de Sol e Gabi do Carmo; Feira na Laje; arena gastronômica Pernambuco Bom de Mesa; e o Fórum Nordeste de Produção Cultural. Houve ainda apresentações circenses e teatrais, desfile de moda, exibições de filmes, imersões culturais, lançamento de livro infantil, entre outras atividades.

Depois do Rio Grande do Norte, o Cena Nordeste segue para Sergipe (11 e 12 de outubro), Ceará (16 e 17 de novembro) e Bahia (7 e 8 de dezembro).

Joanatan Richard, pode-se dizer, é um veterano da cena musical pop pernambucana. Com sua nova banda, fez em Serra Negra um show versátil, apenas de standards, nacionais e internacionais. De sucessos consagrados nas vozes de Roberto Carlos e Rita Lee a B.B. King, Little Richard, Carlos Santana e John Lennon, entre outros.

Com uma banda superazeitada, Una comemora os 10 anos de seu show-performance Esquartejada, que mistura música, teatro e poesia, e cujo álbum foi lançado em 2019. Um trabalho personalíssimo e autoral que se destaca em qualquer grade de evento musical. Quem compareceu ao País da Música pôde comprovar.

A primeira a subir ao palco foi Riah, com seu show Releitura dos Mestres, em que presta tributo a grandes compositores e intépretes da música popular brasileira mesclado com canções próprias e de outros artistas pernambucanos. Representante do povo originário xucuru de iororubá, a cantora está hoje radicada na cidade de Caruaru, também no Agreste, onde bebe das influências musicais da região.

Autointitulada como artista world pop, Riah revenciou os mestres em canções como Carcará (João do Vale & José Cândido), Espumas ao Vento (Accioly Neto), Cabecilé (Azulão), Emoriô (João Donato & Gilberto Gil), Ai que Saudade de Ocê (Vital Farias), Jogo de Cintura (Nando Cordel) e Dê Um Rolê (Moraes Moreira/Galvão). De sua autoria, cantou temas como Cangibrina (Riah) e Obá Xangô. Ainda incluiu Você Diz, música de Kleber Magrão, vocalista da banda Cascabulho. Todo o repertório com versões personalíssimas, com arranjos e direção de Hugo Linns, que integra sua banda tocando viola.

Já Dani Carmesin fez um show predominantemente rock and roll com canções que fazem parte de seus álbuns, EPS e singles autorais, como O Ciclo, O Cheiro do Medo, Víbora, Libriana, Gelo, Por Essas e Outras, De Dentro pra Fora, Playboy, Enigma de Jards, Loop Infinito e Memória Queijo Coalho.

Dani ainda interpretou Lá, de Karina Buhr, da época da banda Comadre Florzinha (com Isaar de França e Alessandra Leão), lembrando que, após três décadas do movimento mangue, é preciso enfatizar que a cena pernambucana dos anos 1990 para cá tem sim vozes e instrumentistas femininas, além de compositoras, que precisam ter melhor reconhecido seu lugar na história.

Assim o Palco Música do Festival Pernambuco Meu País 2024 teve seu início em Bezerros, nesta sexta-feira: com duas mulheres músicas, talentosas e experientes, que mostram no palco, como há muitos anos, que nada falta, da parte delas, para que recebam o merecido reconhecimento de suas carreiras.