Ashlley Melo/Divulgação

A cantora, compositora e multi-instrumentista Renata Rosa

A cantora, compositora e multi-instrumentista Renata Rosa mostra repertório de seu novo disco em live que é transmitida nesta quarta-feira (18), às 20h30, em seu canal no YouTube. No show virtual Chã dos Passos, a artista apresenta músicas inéditas que estão no álbum de mesmo nome, o quarto de sua carreira, cujo show de lançamento no Recife está previsto para o início de 2024.
O projeto conta com incentivo do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura), por meio da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), Secretaria Estadual de Cultura e Governo de Pernambuco.
Em Chã dos Passos, Renata Rosa canta um lugar poético, de festa e encantamento – e também das relações humanas – com forte influência da música e da poesia contemporânea e tradicional da Zona da Mata de Pernambuco e de Alagoas. O repertório da live apresenta oito canções, além de cantos à capela, revelando ampla criatividade musical e poética em um mergulho nos temas da terra, do tempo e da busca pela poesia.
Na língua portuguesa, chã se refere a um terreno batido, alto e plano, onde moradias eram construídas e povos se assentavam. Na Mata Norte de Pernambuco, chã designa locais de aldeamento em que encontros, festas, noites de cantoria e brincadeiras acontecem. Chã também foi onde Renata Rosa teve experiências poéticas profundas, nas noites cantando ao lado de Biu Roque, seu padrinho nessas terras; tocando rabeca com seu mestre e parceiro Luiz Paixão; e improvisando ao lado do mestre Zé Duda, na Chã de Camará. “São artistas de altíssima qualidade que vêm de um ambiente extremamente criativo e inovador onde a música não é separada do dia a dia” conta.
Na gramática musical das canções estão presentes violas, rabecas, processamentos sonoros, baixo, percussões e polifonias vocais que acompanham a voz de Renata Rosa. Entre as novas canções está Chã dos Passos, composição da artista que dá nome à live e ao disco; e Amarela, canção composta em parceria com Guryva Portela e Nilton Júnior, livremente inspirada em um poema de Antônio Bispo dos Santos (Nego Bispo) do livro A Terra Dá, a Terra Quer, encampando os versos “seguindo a dança dos passos, fazendo dos passos, trupé”.
Já em Mestre de Coco, também de autoria de Nilton Júnior, a artista entoa uma polifonia complexa de vozes ao lado de Cema Suíra, Eberú Suíra e Iara Suíra, cantores do povo kariri-xocó, de Alagoas. “Para mim, o canto indígena é tão universal quanto a música mainstream. O que faz uma arte ser definida como regional ou não?”, questiona Remta. A canção, inclusive, é lançada como single no fim deste mês, nas plataformas digitais, abrindo caminho para o show de lançamento do disco Chã dos Passos no Recife, no início de 2024.
Com direção de Guilherme Bota, a live mostra registros inéditos de Renata cantando com os artistas kariri-xocó Cema, Iara e Eberú, em Arapiraca (AL), e cantando e tocando rabeca no estúdio Carranca, no Recife, junto aos músicos Hugo Linns (violas), Rodrigo Samico (baixo), Helder Santos Amedo (percussões) e Adriana Millet (vocais e percussões).

Serviço:

Transmissão da live Chã dos Passos, com Renata Rosa - quarta-feira (18), às 20h30, no YouTube

Matheus Gervásio/Divulgação

Mestre Mané Vieira

Em comemoração aos 61 anos do Bloco Rural Estrelinha é lançado neste sábado (21), em Nazaré da Mata, na Zona da Mata Norte pernambucana, o CD Cantos do Estrelinha. O ponto de encontro é na Praça Herculano Bandeira, no Centro do município, a partir das 19h, com apresentações de grupo Estrelinha, Ciranda Bela Rosa do Mestre Bi e Orquestra de Bolso. O evento é gratuito.
O projeto, realizado com incentivo da Secretaria Estadual de Cultura, Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) e Governo de Pernambuco, por meio dos recursos do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura), conta com um total de 12 músicas.
A produção fonográfica tem como proposta ser um instrumento de registro, documentação, preservação e salvaguarda da tradição dos bens patrimoniais e das tradições e costumes dos blocos rurais da Mata Norte do Estado.
“O Bloco Rural Estrelinha é um dos últimos remanescentes de um movimento cultural independente iniciado na década de 1960 pelo saudoso Antônio do Amendoim. À época, ele, juntamente com trabalhadores rurais, caminhou pelos terreiros dos antigos engenhos de cana-de-açúcar, que tinham como finalidade festejar os três dias da folia momesca, visitando sítios da cidade e região. Poder garantir o registro dessa trajetória é um marco na trajetória do grupo”, destaca o coordenador geral do projeto, Régis Arruda.
Mestre Mané Vieira, 91 anos, é o grande protagonista do álbum. É dele a genialidade de criar e recriar as rimas, os versos e poesias populares que dão o tom musical à obra, arrematado por sua imponente voz. O Mestre Narciso Vieira deixa sua participação em uma das faixas da obra cantando ao lado do pai, Mestre Mané Vieira. Já a produção musical é assinada por Felipe Vieira.
Também faz parte do elenco do disco Nailson Vieira, neto do anfitrião, Mestre Manoel Vieira. Coube a ele o trabalho da direção musical. Participam ainda da obra os músicos Tarcísio Silva e Guilherme Otávio (trompetes); e Nailson Vieira e Felipe Vieira (trombones), seguidos na percussão (ou terno, como pode ser chamado) por Alison Santos (mineiro), João Paulo Rosa (bombo) e Ronaldo Souza (tarol).
A obra traz ainda a participação especial das cantoras Mayra Barbosa e Mayara Barbosa; do grupo As Januárias; do Mestre Baixinho dos 8 Baixos; e do cirandeiro Mestre Bi. O CD também vai ser publicado no canal do bloco no YouTube.
“Esse CD é um grande instrumento em prol da memória musical da cultura nordestina e brasileira. Ele foi pensado para que todas as pessoas possam sentir a atmosfera e clima sonoro das apresentações do Bloco Rural Estrelinha, que tem em seu DNA o ritmo das chamadas caravanas ou blocos rurais”, explica Mestre Narciso Vieira.

Serviço:

Lançamento do CD Cantos do Estrelinha, do Bloco Rural Estrelinha - sábado (21), às 19h, na Praça Herculano Bandeira, Centro, Nazaré da Mata (PE). Acesso gratuito

Matheus Gervásio/Divulgação

Bloco Rural Estrelinha

Kelvin Andrade/Divulgação

O show contará com as participações de Vinicius Barros, Juliano Holanda, Martins, Larissa Lisboa, PC Silva e Tonfil

A Orquestra Malassombro lança seu disco de estreia, no próximo dia 19 de junho (domingo), às 17h, no Teatro de Santa Isabel (Praça da República, 233 – Santo Antônio, Recife – PE). Com participações dos pernambucanos Vinicius Barros, Juliano Holanda, Martins, Larissa Lisboa, PC Silva e Tonfil, a apresentação vai mostrar o repertório de 13 músicas cantadas pelo grupo e uma fantasia instrumental. O projeto tem incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura. Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada).

O primeiro registro sonoro da Orquestra Malassombro sofreu um hiato de tempo por conta da pandemia da Covid-19, desde a aprovação do projeto até o lançamento. “Aprovamos o álbum antes da pandemia e fizemos o planejamento. Tínhamos feito dois anos de carnaval e o repertório estava quase que todo decidido. Mas veio a pandemia e foi precioso debater mais sobre o repertório, além do processo de gravação, que exigia todos os protocolos sanitários. Foi desafiador”, comenta Rafael Marques, regente e arranjador da orquestra.

Sobre as composições incluídas no álbum, Rafael Marques conta que o repertório foi baseado em músicas já tocadas ao vivo e que tinham boa aceitação do público. O projeto contou, ainda, com dois convidados de renome nacional, Mônica Salmaso e Silvério Pontes. Pontes gravou um frevo inédito, composto por Marques especialmente pra ele. “É um frevo de bloco conceitual, simbolizando um folião de primeira viagem visitando o Recife Antigo numa segunda-feira de Carnaval”, explica Marques.

Já a cantora Mônica Salmaso, gravou “Inspiração de um Carnaval”, composição de Rafael Meira, que também assinou o arranjo da faixa. “Salmaso cantando junto com Meira, pra mim é um dos momentos mais felizes do disco”, comemora o regente.

RENOVAÇÃO
Marques criou a Malassombro em 2019, pensando em apresentar novos compositores de frevo ao grande público. “A gente percebia uma leva de compositores novos e talentosos. Vivíamos um momento muito rico nesse aspecto, mas ao mesmo tempo percebíamos que as orquestras acabavam tocando sempre os mais conhecidos”, relembra.

O grupo é composto por músicos, entre instrumentistas de cordas, sopros e percussão, a orquestra conta com coro de vozes femininas e masculinas. A formação é a clássica dos grupos de pau e corda mas incorporou uma sanfona como novidade.

Serviço
Lançamento do primeiro disco da Orquestra Malassombro
Quando: 19 de junho de 2022 (domingo), às 17h
Onde: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, 233 – Santo Antônio, Recife – PE)
Ingressos à venda no Sympla e na bilheteria do teatro: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada)

Aos 71 anos, Edmilson Bispo dos Santos, mais conhecido como Edmilson do Coco, compositor e cantador pernambucano de Coco de Roda, lança seu primeiro álbum — “Eu sou Verdadeiro – Mestre Edmilson do Coco” —, com seis faixas autorais. As músicas do coquista, natural de Olinda/PE e morador da comunidade olindense Amaro Branco, entram nas plataformas digitais na sexta-feira (29). Para ouvir, acesse: bit.ly/3jBEFwc. O disco foi contemplado pelos recursos da Lei Aldir Blanc em Pernambuco.

Edmilson do Coco é um dos representantes mais antigos da expressão cultural de Olinda, sendo símbolo de resistência que até hoje atua na manutenção da tradição do coco de roda no bairro do Amaro Branco. Ele também é membro da União Olindense de Coco de Roda de Pernambuco, integrando o grupo de mestras e mestres que compõem a entidade. Atualmente, participa dos encontros de sambadas mensais da Sambada do Coco do Pneu e dos eventos do Estado de Pernambuco nos ciclos carnavalescos, juninos e natalinos.

“Não leio e nem escrevo minhas composições. A queda de um coqueiro me fez esquecer as letras. Componho por meio da oralidade e pelas entoadas nas sambadas de coco do bairro e região, ritmo que conta com mais de 100 anos de tradição no Amaro Branco. Venho cantando coco há 30 anos. Gosto da brincadeira, gosto de coração. Comecei a cantar coco, gostei da brincadeira e sigo até hoje”, conta o mestre.

Irmão do consagrado Mestre Ferrugem, Edmilson passou por grupos como Coco do Amaro Branco e Coco do Pneu, revelando-se, a partir daí, como compositor e cantor. Antes, sempre tocou bombo para o seu irmão, com quem recebeu conhecimentos da arte do saber/fazer do coco por meio da herança do avô João Francisco da Luz.

“O registro dessas canções do álbum contribui com a salvaguarda do fazer criativo, artístico e cultural do coco de praia de Olinda por via da difusão das expressões culturais. Quando faço coco, às vezes estou dormindo. Quando acordo, ele está pronto, então eu canto e já boto na nota”, comenta.

Edmilson acrescenta: “Tenho vários cocos, muitos estão escritos lá no pneu (no Amaro Branco). E não esqueço de nenhum. A turma fica em pé porque eu não sei escrever, mas eu faço coco, vou dormir e no outro dia canto. Passa um ano e canto do mesmo jeito”.

A gravação do álbum, que aconteceu no Estúdio 1 (Olinda – bairro do Varadouro) em fevereiro deste ano, com a realização da produtora Aluar – Laboratório Cultural, representada pelas produtoras Luanda Maciel e Laís Cabral.

Carreira

Edmilson do Coco iniciou a trajetória musical com 45 anos de idade. De lá pra cá, cantou no Carnaval de Olinda por cinco anos seguidos, de 2016 a 2020, e no São João do Recife, em 2018. Apresentou-se no SESC de Brasília/DF e no São João de Petrolina/PE com o Coco do Amaro Branco, além de participar da gravação do CD “Coco do Amaro Branco Vol.2”, no ano de 2010.

Esteve também no evento “Mitos e Ritos da Cultura Popular Brasileira”, no Rio de Janeiro/RJ, onde gravou o CD “II Mitos e Ritos da Cultura Popular Brasileira – Mestres Convidados Aurinha do Coco e Edmilson”, em 2014, com a produção executiva do grupo cultural Sopro de Gaia do Rio de Janeiro.

Ele realizou apresentações no Festival de Coco de Roda de Olinda (2014), na Noite do Coco da Praia – Dia Municipal do Coco (2015), na Noite do Coco da Praia (2017), na 19ª Fenarte (2018), no Coco de Aroeira (2019) e na Sambada no Oriente (2019).

O coquista passou a ser admirado pela comunidade do Amaro Branco ao atuar nas gravações do filme “O Coco, A Roda, O Pneu e o Farol”, da diretora Mariana Brennand Fortes, que foi premiado no Festival Pernambucano Cine PE. A obra conta a história do samba de coco no bairro de Amaro Branco. Na carreira artística, apareceu no Catálogo e Exposição “Coco do Amaro Branco Retratos”, em 2011.

Serviço
Lançamento do CD “Eu sou Verdadeiro – Mestre Edmilson do Coco”
Quando: 29 de abril de 2022 (sexta-feira)
Para ouvir: bit.ly/3jBEFwc

Divulgação

Mestre Bi é um dos novos nomes do maracatu e da ciranda na Mata Norte

Mestre Bi e a Ciranda Bela Rosa lançam o álbum “O Mundo de um Cirandeiro”, no próximo sábado (30), a partir das 20h, no Parque dos Lanceiros, em Nazaré da Mata. O disco, que conta com incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura, ficará disponível nas principais plataformas digitais e traz, no seu repertório, traz 12 faixas inéditas e autorais, sendo nove cirandas, um coco de roda e duas de maracatu de baque solto.

Um produto genuinamente do interior, forjado nos terreiros da mata norte pernambucana. As composições são a amálgama das vivências de quem faz cultura popular no nordeste com todas suas influências. O trabalho também marca o lançamento do selo independente Matinada Records, com gravação e mixagem no Estúdio Fábrica,

Mestre Bi é um dos nomes da nova geração da ciranda que vem se destacando por conta de sua abordagem social nas letras e seu olhar sobre a vida de quem faz cultura popular, sem perder a cadência, a musicalidade e a poesia, características primordiais da ciranda.

Com arranjos de Felipe Silva, o show “O Mundo de um Cirandeiro” terá como convidados as Filhas de Baracho, Boi Marinho de Hélder Vasconcelos, Maciel Salu, Quarteto Tromboneando, Ricco Serafim e Raíssa Auanne.

“Esse show marca a retomada dos eventos abertos em Nazaré e na região. É um importante momento para quem faz ciranda, maracatu de baque solto, cavalo marinho e tantas outras manifestações da cultura popular da Mata Norte”, pontua Mestre Bi.

Serviço
Lançamento do disco “O Mundo de um Cirandeiro” – Mestre Bi e Ciranda Bela Rosa
Quando: 30 de abril de 2022 (sábado), às 20h
Onde: Parque dos Lanceiros (R. Dr. Florentino dos Santos, 244, Nazaré da Mata – PE)

Caruaru será a primeira a receber o show de circulação de lançamento do CD do mestre Santino

Levando a expressão cultural da Zona da Mata para a Capital do Agreste, o mais antigo cirandeiro em atividade, Mestre Santino, lança seu mais novo CD no próximo dia 2 de abril (sábado), ao meio-dia, no Espaço Gastronômico da Feira de Caruaru dando início ao projeto de circulação estadual do projeto “Mestre Santino Cirandeiro e Encontro de Gerações”. O show será gratuito e contará com a participação da nova geração da Ciranda, composta por Mestre Anderson Miguel e Mestre Bi.

Destaques na zona da mata do nosso estado, os cirandeiros prometem animar o público que passar pelo local e colocar todos para dançar e cantar, exaltando a riqueza cultura de Pernambuco. “A ciranda é de valor incomensurável, não só por fazer parte das tradições culturais do nosso estado, como também por ter sido reconhecida como Patrimônio Imaterial do Brasil, despontando no cenário nacional. É uma dança circular, que representa a união, através do ato de ser feita sempre de mãos dadas”, explica o produtor da Terno da Mata, responsável pela gravação do mais recente álbum do grupo, Sérgio Melo.

Além da apresentação em Caruaru, outras duas apresentações já estão agendadas para o mês de abril e maio, respectivamente. A primeira acontece no dia 9 de abril, em Nazaré da Mata, e a segunda está prevista para o dia 10 de maio, conhecido como o Dia Estadual da Ciranda, no Pátio de São Pedro, no Recife – contando ainda com a participação do Coletivo Cirandeiro de Pernambuco, com mestre Zeca Cirandeiro de Paudalho, Cirando do Amaro Branco de Olinda e Ciranda Imperial do Recife. Os shows são possíveis devido ao projeto de circulação estadual do 2º CD Mestre Santino Cirandeiro e Encontro de Gerações incentivado pelo Funcultura.

O projeto de circulação celebra as primeiras apresentações ao vivo do seu mais recente trabalho, o CD intitulado “Santino Cirandeiro e Encontro de Gerações”, que havia sido paralisado devido a pandemia. Com produção da Terno da Mata, o projeto tem como objetivo principal exaltar a ciranda. “O talento não é exclusivo de uma geração. A ciranda também não. Faz parte de todas e cada uma oferece suas belezas. Ciranda é arte de mãos dadas, de encontros e de união, principalmente em Pernambuco, por isso essa reunião de gerações”, pontua Melo. O produtor reforça ainda que o álbum é o segundo da carreira do Mestre Santino Cirandeiro, ambos incentivados pelo Funcultura, e que todos os músicos que o compõe tem ligação direta com os mais variados tipos de expressão cultural da zona da mata, como o maracatu rural, cavalo marinho, coco de roda e muitos outros.

Mestre Santino
Morando atualmente em Nazaré da Mata, Santino Justino de Souza faz parte de uma geração de nomes como, Mestre Baracho, João Limoeiro e Zé Galdino. Dos seus 81 anos de vida, completados em novembro do ano passado, 64 anos foram dedicados à Ciranda. Deu início a sua vida profissional nos engenhos de Nazaré da Mata e adjacências, como trabalhador rural. Foi assim que mergulhou no universo da cultura local, tornando-se um artista popular e um dos mais conhecidos cirandeiros da Mata Norte. No currículo, além de apresentações fora do Brasil, mais três trabalhos gravados. Em 2020 teve sua história e making off da gravação do CD registrada no documentário “Quem não conhece Santino… encontro de gerações.”, dirigido por Nilton Pereira.

Luara Olívia/Divulgação

O álbum traz releituras de clássicos do ritmo pernambucano e uma faixa autora

Violeiro, arranjador, compositor, diretor musical e produtor, Hugo Linns lança seu quinto álbum. “Atemporal”, que registra pela primeira vez o frevo na viola dinâmica, terá seu primeiro show no dia 11/2 (sexta-feira), ao meio-dia, no Paço do Frevo, com entrada gratuita. O álbum, que conta com incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura, chega às principais plataformas de streaming no Dia do Frevo (9 de fevereiro), justamente por celebrar o ritmo pernambucano, pelo selo Solto no Tempo.

A ideia do álbum surgiu ainda em 2015, quando o produtor André Freitas convidou Hugo para se apresentar em um projeto no Paço do Frevo. Tudo foi apurado ao longo de dois anos, já que o músico sempre considerou o ritmo desafiante. Após muito estudo e pesquisa, o artista criou os arranjos para quatro músicas e integrou outras de seu repertório, que já haviam sido gravadas anteriormente. Esse show estreou em 2017 e fundamentou o caminho que levou ao que viria a se tornar “Atemporal”.

Para Hugo, o gênero musical representa o futuro com bases no passado. “Na minha cabeça, acontece uma mistura de possibilidades infinitas de transformação. ‘Atemporal’ é muito importante porque, para mim, representa um apuro mais técnico, pois é um pouco mais difícil tocar frevo. O álbum traz releituras para viola dinâmica e banda de músicas muito conhecidas do Carnaval, e ainda apresento uma composição autoral”, diz o artista

Com 26 anos de carreira, sendo 24 deles dedicados à viola dinâmica, Hugo agora confessa já ter dito que nunca iria tocar o ritmo. “Mordendo a língua” é a única composição autoral do álbum. “É o meu primeiro frevo. Ela é justamente uma mensagem para mim no futuro, porque, quando eu era jovem, disse que não tocaria o ritmo por ser muito desafiante. É preciso uma agilidade que eu pensei que nunca teria. Então, eu estudei, estudei, estudei e mordi a língua. Gravei um disco de frevo”, revela o músico.

“Atemporal” tem 10 músicas e Hugo destaca algumas. “Acho que vale a pena ouvir com atenção os clássicos como ‘Voltei Recife’, ‘Cabelo de fogo’ e ‘Vassourinhas’. O disco tem texturas e densidade, que caracterizam um estilo próprio”, diz.

O álbum é uma ode ao gênero pernambucano, porém as músicas mexem com vários ritmos. “Os arranjos foram elaborados para que o frevo circule dentro da música. É como uma pessoa passeando dentro de um universo muito maior”, conta Hugo.

Serviço – streaming
“Atemporal”, quinto álbum de Hugo Linns
Lançamento nas plataformas de streaming pelo Selo Solto no Tempo
Quando: 9 de fevereiro de 2022 (quarta-feira)
Link do single “Voltei Recife”: bfan.link/voltei-recife
Spotify: spoti.fi/3476ZBV
Deezer: bit.ly/Hugo-Linns-Deezer
Instagram: @hugo_linns
Facebook: facebook.com/VioladinamicaHugoLinns

Serviço – apresentação no Paço do Frevo
“Atemporal”, quinto álbum de Hugo Linns
Show de lançamento no Projeto “Hora do Frevo”
Quando: 11 de fevereiro de 2022 (sexta-feira), meio-dia
Onde: Paço do Frevo (Praça do Arsenal da Marinha, s.n°, Bairro do Recife, Recife/PE)
Entrada: gratuita
*É obrigatória a apresentação do comprovante de vacinação

O cantor e compositor pernambucano PC Silva promove sexta-feira (17), a partir das 20h, o lançamento do seu primeiro disco solo “Amor, Saudade e Tempo”, no Teatro de Santa Isabel.

No repertório, PC Silva apresentará, além das canções que integram o álbum “Amor, Saudade e Tempo”, os singles “Um Frevo Feito pra Pular Fevereiro” e “Loja de Chocolate”, lançados no primeiro semestre de 2021. Será ainda a oportunidade de ouvir algumas canções inéditas do artista, parcerias antigas que ainda não foram gravadas e canções produzidas durante a pandemia. Para celebrar a noite, PC Silva contará com as participações especiais de Flaira Ferro, Gean Ramos, Juliano Holanda e Gilú Amaral.

No show, PC Silva será acompanhado por Diego Drão (piano), Thiago Rad (guitarras), Rogê Victor (contrabaixo) e Rostan Junior (bateria). Os ingressos custam R$60 (inteira) e R$30 (meia-entrada) e podem ser adquiridos pelo Sympla, através do link www.sympla.com.br/pc-silva—amor-saudade-e-tempo-ao-vivo__1412175 ou diretamente na bilheteria do teatro, a partir do dia 13 de dezembro.

Serviço
Lançamento do disco “Amor, Saudade e Tempo” – PC Silva
Quando: 17 de dezembro de 2021 (sexta-feira), às 20h
Onde: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, 233 – Santo Antônio, Recife – PE)
Valor: R$ 60 (inteira) | R$30 (meia-entrada)
Ingressos no Sympla e na bilheteria do teatro (a partir de 13 de dezembro)

Jovem artista da cultura popular pernambucana, Juninho do Coco lança terça-feira (29), às 20h, com uma live no YouTube (youtube.com/AlexandreLOmiLOd%C3%B2), o primeiro CD de sua carreira “Meu Axé”. Contemplado pelos recursos da Lei Aldir Blanc em Pernambuco, o álbum reúne faixas autorais, além de canções da sua avó, Dona Vitória Ferreira, uma mais célebres das mestres coquistas da comunidade do Amaro Branco, em Olinda.

TRAJETÓRIA - Com 23 anos, o artista é neto de Dona Vitória (coquista), sobrinho de Mestre Dédo do Coco (um dos maiores coquistas do Amaro Branco), sobrinho de Zezé de Guarapirá (coquista), filho de Lu Guarú (coquista e percussionista) e criado pela Mestra Ana Lucia do Coco, Patrimônio Vivo de Pernambuco, ele detém em si história, tradição e muita capacidade artística devido a sua formação e vivência de base. Herdeiro de toda essa bagagem, nasceu com o talento nato de tocar e cantar, de compor e criar tudo que for possível dentro de seu universo.

Juninho é a nova geração do coco no estado e dá luz à esse álbum com muitas novidades, arranjos lindos e uma pegada única, totalmente sua, de seu talento e imaginário. Além de cantar, ele tocou quase todos os instrumentos na gravação, deixando a obra com sua identidade integral. Segundo o artista, esse lançamento “ficará marcado em minha vida, pois sempre toquei para muitas pessoas e agora chegou minha vez de ver materializado meu próprio trabalho, meu suor, minha poesia, meu coco”.

Faixas como “Papagaio Louro”, do cancioneiro sagrado da Jurema, arranjada em cordas pelo grande músico Rubens França, dá um tom amplo ao CD, que tem músicas como “Lá no meu terreiro”, trazendo a força do catimbó com muita mazurca, “A barra da lua cresce”, do Mestre Ferrugem, que o ensinou pessoalmente esses versos de improviso nunca cantados antes pelos coquistas, dentre outras. Todo material será disponibilizado nas plataformas digitais de música e no YouTube.

Serviço
Lançamento do disco “Meu Axé” – Juninho do Coco
Quando: 29 de junho de 2021 (terça-feira), às 20h
Transmissão pelo canal: youtube.com/AlexandreLOmiLOd%C3%B2

Isolamento, autoconhecimento e libertação através da arte. A cantora, compositora, instrumentista e produtora musical Sam Silva, um dos novos nomes da música autoral pernambucana, lança nesta sexta-feira (30) o seu primeiro trabalho de estúdio. O projeto “Iso.Lados”, contemplado pelos recursos da Lei Aldir Blanc em Pernambuco, traz um EP produzido pela própria artista e um álbum visual que transpõe em vídeo o universo das canções.

O EP chega às plataformas digitais de streaming, reunindo quatro canções compostas e produzidas por Sam Silva – a primeira faixa, “Liberdade”, um instrumental com recitação por Gabi da Pele Preta; “Espelhos”, parceria com Jonatas Onofre, um dos principais parceiros de composição da artista, que também participa da faixa; “Dias de Sol”; e “Madrugadas”, composição feita com Juliano Holanda.

De cunho afetivo e sensível, “Iso.Lados” chega, também nesta sexta em formato de álbum visual no YouTube – ao longo deste 30/04, de manhã até a noite, a cantora postará um clipe para cada canção, compondo uma espécie de curta-metragem  que mostra Sam Silva em interações com seu lugar de origem – a cidade de Goiana, na Zona da Mata Norte. As canções refletem as impressões emocionais da artista a respeito do processo de autoconhecimento em situação de isolamento.

“O EP não é só sobre a pandemia. Fala do sentimento de solidão, o isolamento interno, de você consigo mesmo, e como você consegue lidar com isso, inclusive, com questões suas que você não quer encarar”, filosofa. “Iso.Lados” nasce orientado pelo pop psicodélico e sob o clima lo-fi, através dos quais Sam Silva apresenta uma música sinestésica, que apela aos sentidos e às emoções, tanto em letra quanto em arranjos. “Eu sempre gostei de ouvir o lo-fi, e comecei a querer produzir por causa dessa estética. Artistas do gênero, como Zeca Viana, do Recife, me inspiraram muito”, explica ela.

Autodidata em música desde a adolescência, Sam Silva é um dos talentos notáveis da nova música autoral pernambucana. Durante muito tempo, foi a única baterista mulher atuante na Mata Norte. É instrumentista profissional e hoje atua nas bandas de Lucas Torres e na Prisma Orbe; no Projeto Tertúlia, coletivo de música e poesia autoral da Mata Norte; e integra a Mostra Reverbo.

Sam Silva encontrou no violão um grande parceiro de composição, com o qual também já realizou dezenas de apresentações por Pernambuco. Indo ainda mais além em 2021, Sam Silva se desbrava na produção musical, assinando, além de seu trabalho solo, a produção de obras musicais como o EP “Corpóreo” de Lucas Torres, e o single “Vídeo Chamada”, de Renata Torres.

Serviço
Ouça “Iso.Lados”, novo EP de Sam Silva
Disponível no dia 30 de abril de 2021
EP nas plataformas digitais e álbum visual no YouTube: www.youtube.com/channel/UCM0UmVp4oyUmYFY22pwotVg/featured