Walton Ribeiro/Divulgação

Modelo Vivo, do Atelier Risco!

Está de volta à cena cultural do Recife um projeto artístico que mobiliza artistas de todas as linguagens desde 2013 e que vem mudando o olhar para uma prática tradicional do desenho: o Modelo Vivo. O Atelier Risco! está de volta e a primeira sessão é nesta quarta-feira (2), das 19h às 21h, no Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (Mamam), no bairro da Boa Vista (Centro do Recife). Para o primeiro encontro, após uma pausa de um ano, a modelo é a multiartista Vi Brasil com a performance Equilíbrio Precário, com a participação especial, na trilha sonora, de D Mingus. A sessão de estreia é seguida de debate com o desenhista Philipe Sidartha, pesquisador integrante do grupo.

O projeto contempla a realização de 16 sessões, todas gratuitas, das quais dez em 2024 e seis em 2025, com oito debates, processo de formação e uma exposição no fim. Todas as sessões e debates são transmitidos por videoconferência.

A retomada do Atelier Risco! foi possível graças ao edital do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura), do Governo de Pernambuco, tendo sido contemplado na categoria Manutenção de Coletivo de Produção Artística. A proponente do projeto e diretora artística do Risco!, Bruna Rafaella Ferrer, também investiga as ações do grupo no estágio de pós-doutoramento da pesquisa Situações Artísticas e Pedagógicas na Prática Criativa com Modelo Vivo, tendo como instituição base a Diretoria de Pesquisas Sociais (Dipes) da Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj). Em uma década de atividades, o grupo vem arriscando passos novos fora da tradicional visão acadêmica para a prática do Modelo Vivo.

Quando comenta a novidade que o projeto Atelier Risco! promove, Bruna pontua: ​“Desde o início da trajetória do Risco! entendemos que existia uma demanda de investigação do corpo, que não estava só no desenho, na pintura e na fotografia, mas na performance do corpo que traz consigo uma investigação ilimitada de estar no mundo, ligada também a outras linguagens e outras formas de se colocar no mundo. Transformações no corpo como lugar de investigação estética passaram a ser objetos de estudo da prática do Modelo Vivo. Essa é a única novidade possível”.

ORIGENS – Criado por professores do curso de artes visuais da faculdade Aeso, entre os quais a própria Bruna Rafaella Ferrer, além de Eduardo Souza e André Aquino, o Atelier Risco! também está de volta ao primeiro equipamento cultural que o acolheu após se tornar independente de instituições acadêmicas. O grande instigador e mentor do grupo foi Eduardo Souza, artista que faleceu em 2018. O Risco! surgiu na academia, mas migrou para o Atelier Peligro, de Eduardo, e depois para o Mamam.

A diretora do museu, Mabel Medeiros, comemora a volta do Risco!, que considera uma etapa importante na formação dos jovens artistas e dos que já estão num caminho longo de sua trajetória. “Há mais de uma década, o Risco! vem movimentando o pensamento sobre o desenho e sobre o performar para o desenho em modelo vivo no Recife. E também promovendo discussões enriquecedoras para as artes visuais, sobretudo o desenho. Somos um museu que trabalha com arte contemporânea e, como todo museu, tem interesse em formação, discussões e debates acerca das artes visuais de forma ampla”, enfatiza.

Diferentemente do que muita gente pensa, não há pré-requisitos técnicos nem necessidade de inscrição prévia para participar de uma sessão de desenho com modelo vivo, mas cada participante tem que levar seu material artístico. Os encontros são gratuitos e abertos ao público, a partir do dia 2 de outubro, todas as quartas-feiras, das 19h às 21h, no jardim do Mamam (entrada pela Rua da União, nº 88, Boa Vista).

OBSERVAÇÃO - Modelo vivo é a prática e o estudo da representação artística da figura humana por meio de exercícios com desenho de observação. Esse é um método de aprendizado artístico formalizado em academias de arte europeias, a partir da segunda metade do século 17, que perdura no ensino de arte no Brasil desde as primeiras décadas do século 19, com a implementação da Academia Imperial de Belas Artes. Atualmente, com o surgimento de uma série de grupos de modelo vivo como o Atelier Risco!, sem vínculo institucional ou acadêmico, observa-se o avanço desse campo de estudos para além do desenho como mero registro criativo, levando em conta também os aspectos poéticos e autorais contidos nas performances dos modelos.

ATELIER RISCO! - Surgiu em 2013 para democratizar a prática criativa com modelo vivo fora de um programa estritamente acadêmico. O Risco! acolhe semanalmente diferentes modelos valorizando seus repertórios como base para a produção artística e discussão. Acredita-se que todos podem usar suas subjetividades nas sessões, o que enriquece a criação coletiva de imagens, celebrando a diversidade e o potencial criativo de cada participante e reforçando que todos são capazes de desenhar e/ou atuar como modelo vivo.

Cinco artistas, nove fonogramas, um disco. “Ontem é muito longe daqui: disco de poemas” é resultado do encontro entre José Juva (poemas e voz), Camillo José (guitarra), Juliano Muta (baixo e voz), Rimas Inc. (beats e programações eletrônicas) e D Mingus (produção e edição musical). O disco será lançado na próxima terça-feira (27), no Youtube, Spotify, Soundcloud e Bandcamp. A proposta artística oriunda desse combo criativo é uma deambulação pelos territórios da poesia de invenção em voz alta e das experimentações sonoras num jogo com as possibilidades de expansão da palavra poética. Além de liberada para audição nas plataformas digitais, a obra também estará disponível para download gratuito: linktr.ee/josejuva.

A viagem sonora abre com a faixa “Sítio ensolarado”, poema envolto num rock rural minimalista, futurista. “Apenas vasta memória”, na sequência, é uma guitarrada cheia de suingue junto ao registro discursivo do texto. “O oceano continua barulhento”, logo após, é quase uma oração, um mantra de entrega telúrica atravessado por paisagens sonoras que anunciam amplidão.

A quarta faixa do álbum é “Os pés descalços indo bem longe”, um delirante diário combinado com ambiência pós-rock. “As ruminações de uma vaca sideral”, quinta faixa, apresenta um passeio madrugada adentro com ares de synthpop tropical. A sexta faixa é o baião freak e psicodélico de “Todos temos fantasmas suficientes”, longo poema como uma espécie de reflexão política planetária.

“Embalado pelas chuvas que só começam” recupera memórias eletrônicas num lirismo encharcado pelo suor das pistas de dança e embebido nas gargalhadas das manhãs e tardes de videogame. A oitava faixa da obra é um pequeno e sensível estudo confessional sobre o amor batizado de “Caranguejo feito de estrelas e lixo”. “Êxtase ininterrupto” finaliza o disco com o desenho do ambiente apocalíptico do antropoceno, poema carregado do nosso caos contemporâneo.

As gravações, edições, mixagens e masterizações da obra aconteceram entre janeiro e abril deste ano. “Ontem é muito longe daqui: disco de poemas” é uma obra autoral coletiva, que foi contemplada pelos recursos da Lei Aldir Blanc em Pernambuco.

Serviço
Lançamento de Ontem é muito longe daqui: disco de poemas
Quando: 27 de abril de 2021 (quarta-feira
Diponível nas principais plataformas digitais: Youtube, Spotify, Soundcloud e Bandcamp
Download do disco: linktr.ee/josejuva

O músico e produtor D Mingus lançou, na manhã desta quarta (28), a música “Carnaval dos sentidos”, primeiro single do seu próximo disco, que se chamará “Saturno Retrógrado”. A faixa está disponível para streaming no soundcloud do artista e já prenuncia uma possível sonoridade do que virá por aí.

O polivalente e irrequieto – mesmo que tímido – D Mingus, mais uma vez, trancou-se em seu “quarto de trás”, o seu home studio independente que mantém em sua casa, carimbado sob o nome de “Pé de Cachimbo Records” para dar cria ao seu próximo trabalho. Foi daí que veio “Carnaval dos sentidos”, uma composição antiga, que data do ano de 1999. Inicialmente composta para o repertório da Pasárgada, antiga banda de D Mingus, ficou guardada na gaveta durante todos esses anos, para voltar a surgir agora.

Segundo D Mingus, a canção “foi esboçada após acordar de um sonho e é um relato multissensorial meio adolescente sobre ‘cair no mundo’, re-descobrir o mundo através de uma ótica boêmia”. A sonoridade da faixa ganhou reforço com a guitarra (com fuzz) do músico Juvenil Silva, único a participar da faixa além de D Mingus, que, além das vozes, tocou guitarra, baixo, órgão hammond e criou as programações.

O álbum “Saturno Retrógrado” tem lançamento previsto para o mês de março de 2015.

Confira, então, o single “Carnaval dos sentidos”