Foto: divulgação

Faminta-Lorena Zchaber

Com programação na França viabilizada através do apoio cultural do Governo do Estado de Pernambuco, através da Empresa de Turismo de Pernambuco (Empetur) e da Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE), com patrocínio do Ministério do Turismo do Governo Federal, o Festival de Circo do Brasil (FCB) se une ao Festival Europeia de Circo (L’Européenne de Cirque) e aporta em Toulouse, cidade do sul da França, para levar artistas brasileiros para apresentações especiais e estreias internacionais, de 17 a 28 de setembro. É a primeira vez que o evento, que nasceu em Recife há 21 anos e já impactou mais de 1 milhão de pessoas em Pernambuco, acontecerá em solo internacional, fechando a Temporada Cruzada Brasil-França 2025/Saison Croisée Brésil-France 2025.

A cooperação cultural entre os dois festivais é fruto de uma parceria firmada entre a Luni Produções, produtora cultural brasileira e realizadora do Festival de Circo do Brasil, e a La Grainerie, fábrica francesa de circo e artes itinerantes dedicada ao desenvolvimento do setor, com a colaboração da Ésacto’Lido – Escola Superior de Artes Circenses de Toulouse. “É um orgulho para nós realizar essa programação do Festival de Circo do Brasil pela primeira vez no exterior e a ideia é continuar esse movimento de internacionalização da nossa mostra nas próximas edições”, conta a produtora cultural da Luni, Karina Hoover.

Para os onze dias do evento, com curadoria de Danielle Hoover e Hélène Métailié, a grade nacional vai contar com espetáculos, oficinas, residências, cinema, música, artes visuais e gastronomia. O eixo curatorial deste ano é “Aldeia des Tous” (Aldeia de Todos), traz os temas sustentabilidade e democracia para o picadeiro. Aldeia de Tous é um neologismo que combina português e francês: “Aldeia” refere-se às localidades dos povos originários no Brasil e de “tous” traduzindo para o português significa de todos.

“A proposta é apresentar uma nova perspectiva sobre o circo brasileiro e suas diversas composições e atravessamentos. Destacando temas urgentes da contemporaneidade de forma transdisciplinar com outras linguagens artísticas”, destaca Danielle.

Programação Cultural

A programação cultural será iniciada em 19 de setembro, na La Grainerie, com a apresentação do novo projeto artístico Sarayvara, da Cia Nós No Bambu (DF). Trata-se do solo da multiartista Poema Mühlenberg que celebra seus 21 anos de carreira, tecendo uma trama de poesia que transita entre circo, dança e teatro. No dia 24, no mesmo local, será a primeira apresentação do espetáculo Idées pour Retarder la Fin du Monde, culminância do laboratório artístico inspirado na obra de Ailton Krenak e com direção artística de Duda Maia (Brasil) e Nicanor de Elia (França), que reúne seis jovens circenses, sendo três brasileiros (os pernambucanos Márcio Sá, Mainá Souza e Beatriz Nascimento) e três franceses (Meara Roach, Nicolas Moreno e Magdalena Hidalgo). A segunda apresentação da mostra acontecerá no dia 27, no Jardim de Vidailhan.

A La Grainerie também será palco dos espetáculos O Vazio é Cheio de Coisa, da Cia Nós No Bambu (DF), nos dias 25, 26 e 27, Faminta, com a performer Natasha Jascalevich e direção de Duda Maia (RJ), nos dias 26 e 28, e Assum Preto, do Coletivo Instrumento de Ver (DF) com o artista brasileiro radicado na Espanha Marco Motta, nos dias 27 e 28.

Solo estético e poético de Poema, o Vazio é Cheio de Coisa traz uma dança acrobática, onde um corpo humano e um bambu se bastam.Faminta explora a intrínseca relação entre comida e prazer feminino. Inspirado em duas canções a brasileira “Assum Preto”, de Luiz Gonzaga & Humberto Teixeira, e a norte-americana “Blackbird”, de Nina Simone, Assum Preto propõe expressão do poder da arte para além do eurocentrismo, com contorção nos aparelhos aéreos em uma virtuose que transita entre as danças e músicas afro-diaspóricas. Inclusive, esse último é homônimo da exposição de pinturas que Marco Motta levará para o mesmo espaço que será sede do espetáculo. A vernissage será no dia 24, às 16h, e a exibição nos dias 23 (10h às 18h), 24 (10h às 22h), 26 (16h às 02h) e 28 (16h às 22h).

A La Grainerie recebe a programação musical que contempla dois concertos: Forrocitània, com Silvério Pessoa (PE), acompanhado por músicos nordestinos, e banda La Talvera (FRA), no dia 27, e Trio Brasília Afro Jazz, do Coletivo Instrumento de Ver (DF). O primeiro celebra a parceria de mais de um década de Silvério com o grupo francês, que traz hibridismo musical, diálogos entre acordeões diatônicos e cromáticos, flautas medievais, viola de 12 nordestina, textos sobre a cultura de cada povo em línguas diferentes. Já o segundo é uma banda de jazz afro-brasileira que explora diversas sonoridades percussivas que se unem à delicadeza dos instrumentos de sopro e a um baixo marcante através de repertório autoral e releituras.

A programação ainda conta com um intercâmbio gastronômico Pernambuco Chez Toulouse entre os chefs César Santos (PE) e Emanuel Broda-Morhange (FRA). A ação acontecerá no restaurante Les Cornichons, na La Grainerie, e proporcionará um cardápio com a fusão das duas cozinhas, unindo ingredientes do Nordeste aos elementos da escola francesa. No dia 25, terá uma noite especial da culinária pernambucana.

A Ésacto’Lido recebe o Cine Circo, com a apresentação exclusiva de curtas-metragens do Coletivo Instrumento de Ver (DF), no dia 25. Logo após a exibição dos filmes, acontecerão debates com o público sobre o processo criativo e entrelaçamentos entre as linguagens circense e audiovisual.

Programação formativa

Ao longo da programação artística serão realizados laboratórios e residências entre artistas brasileiros e franceses. Além do laboratório artístico Aldeia de Tous, que resultará na apresentação Idées pour Retarder la Fin du Monde, e da residência de criação de Sarayvara com Poema Mühlenberg, a grade formativa apresenta o laboratório de pesquisa artística de skate e acrobacia circense Hyperboles, da Cie SCoM (FRA), no dia 25, no Skatepark de Argoulets.

Ainda na grade formativa do festival, o workshop Lab Bambou, da Cia Nós No Bambu (DF), que trará a experiência da criação de formas simples de bambu e a exploração das possibilidades de interação do corpo com essas formas. A oficina é direcionada para estudantes da Ésacto’Lido e acontecerá na própria escola.

Na temporada do Brasil na França, dois pernambucanos farão visitas técnicas a várias escolas e espaços dedicados ao circo na França. São eles, a aerialista, rigger, produtora cultural, professora e fundadora do Casulo – Artes Circenses, espaço dedicado ao ensino, pesquisa e criação em circo, no Recife, Malu Vieira, e o diretor circense, produtor cultural, educador social, pesquisador e palhaço, Boris Trindade Júnior, o Borica.

Temporada Cruzada Brasil-França/França-Brasil 2025

Lançada por Emmanuel Macron e Luiz Inácio Lula da Silva, a Temporada Cruzada Brasil-França 2025 / Saison Croisée Brésil-France 2025 celebra os 200 anos de relações bilaterais e tem como objetivo fortalecer os laços entre os dois países. Estruturada em torno de três grandes eixos — Clima e Transição Ecológica; Diversidade das Sociedades e Diálogo com a África; Democracia e Estado de Direito —, a iniciativa também busca dinamizar a cooperação em áreas como cultura, economia, pesquisa, educação e esporte, com atenção especial à juventude e aos intercâmbios profissionais. A temporada ocorrerá entre abril e setembro de 2025 na França e entre agosto e dezembro do mesmo ano no Brasil.

“Da missão artística de Debret à voz de Ailton Krenak, a Temporada 2025 honra uma trajetória de fascínio e enriquecimento mútuo”, afirma Emmanuel Lenain, Embaixador da França no Brasil.

A Temporada está coordenada pelo Institut Français e o Instituto Guimarães Rosa em estreita colaboração com as Embaixadas da França no Brasil e do Brasil na França, sob a autoridade dos ministérios das Relações Exteriores e da Cultura de ambos os países. Os comissários são Anne Louyot (programação no Brasil) e Emilio Kalil (programação na França).

Divulgação

La Class Excêntricos

Até este domingo (12) a 17ª edição do Festival de Circo do Brasil traz em sua programação vários espetáculos voltados para a criançada. As apresentações para os pequenos acontecem nos Teatros de Santa Isabel, do Parque, Apolo e Hermilo Borba Filho; além de programação aberta ao público no Museu do Estado de Pernambuco (Mepe), Sesc São Lourenço da Mata e Várzea.
O Museu do Estado de Pernambuco recebe quatro atrações para toda a família. Em Palhaçassando, o palhaço Dud Grud nos leva a uma viagem pela história da nossa querida tapioca, uma iguaria com mais de 500 anos de história. Marcelino em Pente Fino, da La Class Excêntricos (SP), é o espetáculo solo de um palhaço equilibrista mágico musical que compõe com tudo que está a sua volta. Swing do Marmelo, com o Palhaço Marmelo (PE), mistura ritmos periféricos do Recife, como bregafunk e batidão romântico, com o universo lúdico e inocente da palhaçaria.
No Hermilo Borba Filho ganha o palco Trait(s), do grupo francês Cie Scom SCoM – Coline Garcia. Ele oferece uma revisitação contemporânea de três fundamentos do circo: o corpo, a família e o círculo. Inspirado nas obras dos pintores Joan Miro e Vassili Kandinsky, Trait(s) apresenta um artista de circo na roda cyr. Já o Teatro do Parque recebe o espetáculo Picadeiro Pernambuco, do Centro Carcará (PE), que traz números de equilíbrio, força, palhaçaria, pirofagia, contorção, música e ilusionismo executados por artistas itinerantes e jovens circenses sob a melodia de uma banda musical fazendo uma grande homenagem à estética dos circos itinerantes, berço da arte do circo.
Na sexta-feira (10), às 19h, o Pátio Nossa Senhora do Rosário, no bairro da Várzea, é palco do espetáculo Molavin, do Proyecto Migra (ARG), uma fantástica ópera bufa, que conta a história de Boris, um homem de muitas faces: alquimista, contador de fábulas, místico, curandeiro e astrólogo no tempo dos motores a vapor. O inquieto e instigante Boris questiona a eficácia das novas tecnologias e resolve testar algumas diante do público. O resultado é um espetáculo divertido, sedutor e inovador que traz comédia e drama em uma incrível demonstração de talento do grande artista que é Tato Villanueva, ator, diretor, professor e palhaço que iniciou a carreira em 2002 com espetáculos de rua percorrendo praticamente todos os países da América Latina e Europa.
Com o tema Over Contemporâneo, o festival este ano aposta em apresentações que unem a técnica circense a outras linguagens artísticas, como teatro, dança, poesia, música, artes visuais e humor. “Mais do que nunca, por meio das técnicas e manifestos de cada companhia ou artista, versamos sobre temas atuais indispensáveis aos novos diálogos e debates contemporâneos. Assuntos sensíveis a nosso cotidiano que levam o público a encontrar, além da surpresa e do riso, reflexões necessárias para os novos encaminhamentos da sociedade”, explica a curadora Danielle Hoover, da Luni Produções, que está à frente do Festival desde a primeira edição.
O evento, que teve início na terça-feira (7), conta com seis dias com programação para todas as idades e cerca de 20 atrações com artistas de várias nacionalidades, como Brasil, França, Espanha, Argentina e Uruguai. É ganhador do prêmio Iberescena (Fondo de Ayudas para las Artes Escénicas Iberoamericanas), por meio da Funarte (Fundo Nacional das Artes), e conta com apoio da Lei de Incentivo à Cultura do Governo Federal e do Consulat Général de France à Recife e incentivo do Sistema de Incentivo à Cultura (SIC) da Prefeitura do Recife.
A programação completa pode ser conferida no site oficial do festival. Os espetáculos estão com ingressos a preços acessíveis, a partir de R$ 10, com vendas pela plataforma Sympla – que também contempla toda a programação.

Serviço:

17º Festival de Circo do Brasil | 7 a 12 de novembro de 2023

Museu do Estado de Pernambuco (Avenida Rui Barbosa, nº 960, Graças, Recife)
Pátio Nossa Senhora do Rosário (Rua Francisco Lacerda, s/nº, Várzea, Recife)
Sesc LER São Lourenço da Mata (Avenida das Pêras, nº56, Tiúma, São Lourenço da Mata)
Teatro Apolo (Rua do Apolo, nº 121, Bairro do Recife, Recife)
Teatro de Santa Isabel (Praça da República, s/nº, Santo Antônio, Recife)
Teatro do Parque (Rua do Hospício, nº 81, Boa Vista, Recife)
Teatro Hermilo Borba Filho (Cais do Apolo, nº 142, Bairro do Recife, Recife)

Um dos mais importantes eventos do calendário cultural de Pernambuco, o Festival de Circo do Brasil chega à sua 16ª edição, em 2022. Neste ano, os espetáculos serão encenados no Teatro Santa Isabel, no Poço da Panela (Recife) e na Casa Estação da Luz (Olinda), entre os dias 15 e 20 de novembro. O evento tem incentivo do Governo de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura, e do Sistema de Incentivo à Cultura da Prefeitura do Recife.

Com o tema Harmonia, o festival deste ano é um grande encontro de artistas mulheres do circo. Será um espaço para as circenses apresentarem o seu olhar feminino na construção harmônica dos seus trabalhos artísticos após o período de isolamento imposto pela pandemia. Paralelamente à programação cultural, acontecerão a residência das artistas e vivências circenses para profissionais e estudantes do circo, além das tardes férteis, momentos para troca de saberes e experiências nos processos criativos e fortalecimento das pautas femininas.

Ao todo serão 15 espetáculos com artistas de várias nacionalidades, como Brasil, Bélgica, França, Suíça, Itália e Argentina. Na programação, ainda tem exposição de arte, exibição de filmes, feirinha do circo e lançamento de livro. Mantendo a tradição de uma formação eclética no elenco, o Festival irá apresentar atrações que vão desde números de palhaçaria, feitos nas ruas, a espetáculos de concepção contemporânea, que combinam técnicas circenses com teatro, dança, poesia, música e humor.

“Essa edição é focada no encontro e na residência essencialmente de mulheres circenses que se conectaram durante a pandemia. Iniciou-se, literalmente, num grupo de WhatsApp. Grupos que construíram novos trabalhos e artistas com o desejo de trazer o protagonismo feminino e de temas femininos para as discussões sobre a produção da arte circense”, explica a curadora, Danielle Hoover, da Luni Produções, que está à frente do Festival desde a sua primeira edição.

Exposição e Filmes - ”Coração Costurado” é a exposição da multiartista ítalo-brasileira Rose Zambezi, que estará disponível durante todo o período do festival, na Casa Estação da Luz. Parte das obras da apresentação foram previamente idealizadas e outra parte foi elaborada durante período de introspecção pessoal da artista, no isolamento social imposto pela pandemia. Como uma forma de escape e de acolhimento às suas lembranças, Rose transformou memórias em objetos palpáveis em sua forma mais pura: coração.

No espaço cultural, de 15 a 20 de novembro, também serão exibidos filmes produzidos pelas artistas Natasha Jascalevich e Marina Bombachini, durante a pandemia, e pela Festival de Circo Contemporâneo (Fecico). No dia 16, acontecerá o lançamento do livro “Manual de Trapecio Fijo”, da circense argentina Erica Stoppel. A publicação traz orientações para o trapézio fixo, formando um guia de apoio a formação prática profissional.

Residência e vivências - O 16º Festival de Circo do Brasil vai promover residência das artistas e vivências para estudantes e profissionais de circo. Autonomia criativa com Lu Lopes, Circo para 60+ com Carol Melo e Contato com Rose Zambezi são três vivências que acontecerão na Casa Estação da Luz, em Olinda.

A multidisciplinar Pauline Zoé vai ministrar vivência de roda cyr. Já a especialista em bicicleta acrobática, que já se apresentou em 28 países, Jéssica Arpin, abordará os princípios da movimentação na bicicleta acrobática. As artistas Iara Gueller, Erica Stoppel e Luara Bolandini estão à frente da oficina de corda em giro. Essas três vivências acontecerão na Escola Pernambucana de Circo, na Macaxeira.

As outras duas vivências serão aportadas no espaço Casulo, em Casa Amarela, e serão sobre a técnica, dinâmicos e pesquisa da lira, sob comando de Iara Gueller, e comicidade no tecido, com Geisa Helena. Todas as vivências são gratuitas e tem vagas limitadas. Confira a programação completa do evento: festivaldecircodobrasil.com.br/2022/programacao-completa.

Serviço
16º Festival de Circo do Brasil
Quando: 15 a 20 de novembro
Onde: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, s/n, Santo Antônio, Recife/PE)
Casa Estação da Luz (Rua Prudente de Morais, 313, Carmo, Olinda/PE)
Poço da Panela (na área próxima à Igreja do Poço da Panela)
Sesc Ler São Lourenço da Mata (Av. das Pêras, 56, Tiúma, São Loureço da Mata/PE)
Mais informações: festivaldecircodobrasil.com.br/2022/programacao-completa
Ingressos: www.guicheweb.com.br/p/luniproducoesltda

Georgia Branco/Divulgação

O festival movimentará vários teatros da cidade

O Festival de Circo do Brasil completa 15 anos em 2019, com uma edição especial que faz homenagem ao poder de superação dos artistas. Os Super Humanos são pessoas com a capacidade de enfrentar as mais duras adversidades para continuar produzindo arte, trabalhando e encantando públicos de todas as gerações. A ideia dos organizadores é falar do Ser Humano, suas complexidades, sentidos e capacidade de superação. Nos palcos, estão mixadas diversas técnicas e gêneros, que mostram inacreditáveis habilidades físicas, mas também o mais sincero dos sentimentos, capaz de impressionar e emocionar as plateias. Clique aqui para conferir a programação completa.

A edição 2019 do Festival de Circo do Brasil terá 16 atrações em dez dias de evento, sendo cinco estrangeiras e onze nacionais, além de duas oficinas e a exibição de três filmes com a temática circense. Com o apoio da Embaixada da Espanha, o premiado grupo Zero En Conduta apresenta o espetáculo “Eh Man Hé” primando pela técnica de títeres, dança e acrobacia. Com o apoio do Consulado da França no Nordeste do Brasil e do Institut Français, virá o espetáculo “A Mecânica das Sombras”, que traz uma linguagem contemporânea num mix de acrobacia e dança conceituando a importância da performance cênica. Os vizinhos hermanos, no entanto, são destaque com duas companhias argentinas e uma uruguaia, que trazem a pujança do humor e do circo de rua. O conjunto brasileiro é bastante diversificado, trazendo tanto artistas que aprimoraram as técnicas tradicionais circenses, quanto os que utilizam linguagens mais aproximadas do teatro em suas montagens. As montagens pernambucanas para 2019 são “Opá, Uma Missão”, de Lívia Falcão, “Cenas Curtas”, dos Doutores da Alegria e as “Vivências Circenses”, da Cia Brincantes, com números de palhaçaria, equilibrismo e acrobacias.

“Esse ano buscamos companhias para falar do Humano, de sensações e sentimentos. Trupes que apresentam reflexões e desafios em seus trabalhos, como forma de resistência, amor e superação”, afirma a curadora e idealizadora do Festival de Circo, Danielle Hoover, da Luni Produções. A Luni produções está à frente do evento desde o primeiro ano, no distante 2004. Nessa trajetória, foram muitas parcerias conquistadas e alguns obstáculos. “Seguimos em frente, cada ano é uma conquista, sempre pensando em proporcionar espetáculos de qualidade. Vamos persistir, contando com o público que é cada vez mais necessário à existência e importância do Festival”, diz Danielle.

Cinema e oficinas - Além das apresentações, o Festival irá exibir três filmes com temática circense: o premiado documentário “Monga”, de Cris Siqueira; “Dumbo”, a versão live action do clássico da Disney e “O Grande Circo Místico”, de Cacá Diegues. Todos em cartaz no Cinema do Museu Fundaj, em Casa Forte. Como tradicionalmente acontece, também haverá interação entre companhias convidadas e artistas pernambucanos, com a promoção de duas oficinas. Uma delas terá à frente o autor, diretor e clown argentino Tato Villanueva. Tato, que também é professor, fará oficina direcionada a palhaços e atores interessados em aprofundar na criação da personagem, o estilo e os recursos rítmicos da cena. Vai trabalhar técnicas como ação e reação, desestruturação, paródia e efeito surpresa.

A outra oficina será com a Cia Suno, formada pelo clown e acrobata Duba Becker e pela bailarina Helena Figueira. A oficina trabalha com pontos de equilíbrio do corpo, revelando as semelhanças e diferenças entre cada pessoa. São pesquisados em conjunto os 10 pontos de equilíbrio de objetos nos braços, além das inúmeras possibilidades de head rool, com equilíbrio de objetos leves no nariz, médios na testa e pesados no queixo. Pratos, bolas, facas, cadeiras, escadas, jornais…tudo pode ser equilibrado. As oficinas são gratuitas, porém com número limitado de vagas e apenas para pessoas maiores de 16 anos. As inscrições são pelo e-mail: festivaldecircodobrasil@gmail.com.

Histórico - Nos 14 anos anteriores, o Festival de Circo do Brasil trouxe a Pernambuco mais de 200 atrações, com um público que, somado, ultrapassa a casa dos 500 mil espectadores. Como nas outras edições, haverá espetáculos nos teatros Santa Isabel, Apolo e Hermilo a preços populares, e encenações gratuitas em espaços públicos, como o Museu do Estado, Parque da Macaxeira, Recife Antigo e Poço da Panela Também haverá apresentação social para os pacientes de implante coclear (ex-surdos) do Hospital Agamenon Magalhães. O Festival de Circo do Brasil conta com incentivo do Funcultura – Governo do Estado de Pernambuco, patrocínio da Prefeitura do Recife e apoio do Consulado da França, Instituto Francês e Embaixada da Espanha. Confira a programação completa aqui.

Espetáculo itinerante ‘É nóis na xita’, do grupo paulista Namakaca, terá oito apresentações gratuitas espalhadas pela RMR

A partir desta quinta (5) e até o dia 15 de outubro, diversos espaços do Recife recebem a programação da 13ª edição do Festival de Circo do Brasil – que este ano tem o tema “Clássicos dos Clássicos”. A programação conta com apresentações circenses de vários países, como Argentina, Bélgica, França e Dinamarca, além de exposições, lançamento de livro, oficinas e workshops. exibição de filme e shows do grupo SaGRAMA e do cantor Silvério Pessoa. A programação completa e a compra dos ingressos podem ser feitas no site do festival.

Com incentivo do Governo de Pernambuco, através do Funcultura, e da Petrobras, o evento ocupará os teatros Santa Isabel, Apolo e Hermilo, além de áreas externas da cidade do Recife e Região Metropolitana. Um exemplo dessa diversidade é o espetáculo itinerante, intitulado É nóis na xita, do grupo paulista Namakaca, com oito apresentações gratuitas e espalhadas nas ruas da RMR.

Repertório de Silvério Pessoa terá versões feitas por ele e inspiradas na obra de Jackson do Pandeiro

O cantor e compositor pernambucano Silvério Pessoa é uma das atrações musicais do festival. Assim como o circo, o artista reúne diversas influências no seu trabalho em forma de ritmos como baião, forró, maracatu, rock, pop, punk e intervenções eletrônicas.

No que diz respeito ao audiovisual, destaque para a história da Dona Maria Elisa Alves dos Reis, a primeira palhaça negra do Brasil, que será contada no filme Minha Avó era Palhaço, exibido no cinema da Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj). O documentário é dirigido por Ana Minehira e Mariana Gabriel.

História de Dona Maria Elisa Alves dos Reis, a primeira palhaça negra do Brasil, será contada no filme ‘Minha Avó era Palhaço’

Além disso tudo, durante os dez dias de Festival o público também poderá participar de oficinas e workshops. Uma delas é a Circus Next Lab, com Albin Warret (FRA) e Maria Paula Costa Rego (PE), e esta última ainda promoverá o workshop Corpo em camadas. Os palhaços Chacovachi e Paolo Nani também ministram aulas. Os interessados nas formações devem enviar e-mail para o endereço festivaldecircodobrasil@gmail.com incluindo nome completo, RG, telefone e currículo.

Serviço
Festival de Circo do Brasil
De 5 a 15 de outubro
Site: http://www.festivaldecircodobrasil.com.br/
Facebook: https://www.facebook.com/FestivaldeCirco/
Contato: (81) 3441-1241

Confira a programação completa da 13ª edição do Festival de Circo do Brasil

Quinta-feira (5)
Horário: 10h e 15h – Mix Dux, do Circo Dux (RJ)
Local: Teatro Apolo – Escolas

* Abertura oficial
Horário: 20h – Piccola Memória, do Piccolo Circo (SP)
Local: Teatro Santa Isabel (venda online)

Sexta-feira (6)
Horário: 9h às 15h – Workshop – Manual e Guia do Palhaço de Rua de Chacovachi (ARG)
Local: Sede da Luni Produções

Horário: 10h e 15h – Mix Dux, do Circo Dux (RJ)
Local: Teatro Apolo (fechado para escolas)

Horário: 17h – É Nóis na Xita, do Namakaca (SP)
Local: Compaz Eduardo Campos Alto Santa Terezinha (grátis)

Horário: 18h – Lançamento do Livro Manual e Guia do Palhaço de Rua de Chacovachi (ARG)
Local: Paço Alfândega

Horário: 18h – Abertura da exposição OUROBOROS, de Raoni Assis
Local: Paço Alfândega

Horário: 19h – Intervenção Chacovachi (ARG)
Local: Paço Alfândega

Horário: 20h – Piccola Memória, do Piccolo Circo (SP)
Local: Teatro Santa Isabel (venda online)

Sábado (7)
Horário: 16h – Mix Dux, do Circo Dux (RJ)
Local: Teatro Apolo (fechado para escolas)

Horário: 17h – À la Carte, do La Mínima (SP)
Local: Teatro de Santa Isabel (venda online)

Horário: 17h30 – Circo Varieté, do Circo da Trindade (PE)
Local: Recanto de Aldeia – (vendas só no dia)

Horário: 20h – Fritos e Refritos, com Chacovachi e Maku Fancholini (ARG)
Local: Teatro Apolo (venda online)

Horário: 18h – Festejo do Circo – É Nóis na Xita, do Namakaca (SP)
Em frente à Igreja do Poço da Panela (grátis)

Horário: 20h – Festejo do Circo – Show Silvério Pessoa (PE)
Local: Em frente à Igreja do Poço da Panela (grátis)

Domingo (8)
Horário: 17h – À la Carte, do La Mínima (SP)
Local: Teatro de Santa Isabel (venda online)

Horário: 17h – É Nóis, do na Xita Namakaca (SP)
Local: Circo Itinerante – Praça do Arsenal (grátis)

Horário: 19h – Fritos e Refritos, com Chacovachi e Maku Fancholini
Local: Teatro Apolo (venda online)

Segunda-feira (9)
Amor de Palhaço, Coração em Pedaço, da Cia Brincantes de Circo (PE)
Local: Auditório do Hospital Agamenon Magalhes – para pacientes e suas famílias (grátis)

Intervenção de Palhaçaria Cia Brincantes de Circo (PE)
Local: Auditório do Hospital Agamenon Magalhes – para pacientes e suas famílias (grátis)

Terça-feira (10)
Horário: 15h30 – É Nóis na Xita, do Namakaca (SP)
Local: Compaz Ariano Suassuna San MArtin (grátis)

Horário: 20h – Alinhavado SaGRAMA (PE)
Local: Teatro de Santa Isabel (venda online)

Quarta-feira (11)
Horário: 17h – É Nóis na Xita, do Namakaca (SP)
Local: Circo Itinerante – Quadra Campo do 11 (grátis)

Horário: 20h – Exibição do filme Minha Avó Era Palhaço
Local: Cinema da Fundaj (grátis) – Casa Forte

Quinta-feira (12)
Horário: 17h – Cordes Nuptiales, do Circo Pitanga (BEL)
Local: Teatro de Santa Isabel (venda online)

Horário: 20h – O Descotidiano, da Cia. do Relativo (SP)
Local: Teatro Apolo (venda online)

Horário: 17h – É Nóis na Xita, do Namakaca (SP)
Local: Circo Itinerante – Parque do Caiara (grátis)

Sexta-feira (13)
Horário: 9h às 13h – Workshop com Paolo Nani (DIN)
Local: Sede da Luni Produções

Horário: 17h – É Nóis na Xita, do Namakaca (SP)
Local: Circo Itinerante – Parque da Macaxeira (grátis)
Horário: 20h – O Descotidiano, da Cia. do Relativo (PE)
Local: Teatro Apolo (venda online)

Horário: 20h – Rêves d’Été, do Circo Pitanga (BEL)
Local: Teatro de Santa Isabel (venda online)

Sábado (14)
Horário: 16h30 – Concerto em Ri Maior, da Cia. dos Palhaços (SP)
Local: Teatro de Santa Isabel (venda online)

Horário: 17h – Picadeiro Pernambuco A Tradição Milenar, da Trupe Carcará (PE)
Local: Teatro Hermilo (grátis)

Horário: 17h30 – Circo Varieté, do Circo da Trindade (PE)
Local: Recanto de Aldeia – (vendas só no dia)

Horário: 20h – The Letter, de Paolo Nani (DIN)
Local: Teatro de Santa Isabel (venda online)

Horário: 20h – Animo Festas – La Cascata Cia. Cômica (SP)
Local: Teatro Apolo (venda online)

Horário: 17h – É Nóis na Xita, do Namakaca (SP)
Local: Circo Itinerante – Parque de Santana (grátis)

Domingo (15)
Horário: 10h – Jekyll on Ice, de Paolo Nani (DIN)
Local: Parque da Jaqueira (grátis)

Horário: 17h – Picadeiro Pernambuco – A Tradição Milenar Trupe Carcará (PE)
Local: Teatro Hermilo (grátis)

Horário: 18h – Jekyll on Ice, de Paolo Nani (DIN)
Local: Teatro de Santa Isabel (venda online)

Horário: 19h – Animo Festas – La Cascata Cia. Cômica (SP)
Local: Teatro Apolo (venda online)

Horário: 16h30 – Amor de Palhaço, Coração em Pedaço, da Cia Brincantes de Circo (PE)
Local: Praça do Arsenal (grátis)

Intervenção de Palhaçaria Cia Brincantes de Circo (PE) – (grátis)

Divulgação

O grupo espanhol Chocobrothers se apresentará neste sábado (31), às 16h, no Parque Dona Lindu

O Festival de Circo do Brasil (FBC) inicia, nesta sexta-feira (30), a maratona de apresentações circenses de sua 11ª edição. Com o tema “Mais circo, impossível”, o evento, que vai até o próximo dia 8 de novembro, contará neste ano com mais de 40 apresentações, de 16 grupos nacionais e internacionais. A programação inclui ainda exposição, encontro de mágicos, work in progress, lançamento de livro, vivências circenses, exibição de filmes e o segundo ano consecutivo das oficinas Circus Next- importante intercâmbio entre professores franceses (escolas La Grainerie e Lido) e artistas locais.

“Por se tratar de um maiores festivais de circo do país, o FBC vem contribuindo para a visibilidade das artes circenses em nosso Estado, e, nessa 11ª edição, apresenta uma programação variada e de qualidade, com atividades formativas, apresentações gratuitas em espaços públicos, intercâmbio cultural entre artistas, entre outras atividades, que promovem a formação de plateia e a difusão da arte circense”, disse Suenne Sotero, da Assessoria de Artes Artes Circenses da Secult-PE/Fundarpe, que marcará presença na abertura do evento, às 20h, no Parque de Dona Lindu.

Às 20 horas, a Galeria Janete Costa receberá a exposição de fotos still e figurino do filme “A Luneta do Tempo”, dirigido por Alceu Valença que será exibido dia 03/11 no cinema da Fundaj (Derby). Em seguida, às 21 horas no Teatro Luiz Mendonça, o grupo francês Oktobre apresenta seu magnífico espetáculo de ilusão e dramaturgia, que também será realizado nos dias 31/10 (sábado) e 01/11 (domingo).

O FCB 2015 utilizará o Teatro Santa Isabel (Praça da República) , o Teatro Luiz Mendonça (Parque Dona Lindu) e as salas do Centro Cultural Apolo-Hermilo (Recife Antigo) com ingressos a valores simbólicos. A programação gratuita acontecerá no Parque Dona Lindu, Parque Santana (Casa Forte), Parque da Jaqueira, Praça São José (Abreu e Lima), Praça do Carmo (Olinda), Praça Central de Camaragibe, Galeria Janete Costa, cinema da Fundaj (Derby) e a Livraria Cultura (Paço Alfândega).

A programação é gratuita, exceto apresentações em teatros.

Ingressos
www.compreingresso.com.br/

• Teatros de Santa Isabel e Teatro Luiz Mendonça: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)
• Teatro Apolo e Teatro Hermilo: R$ 10,00 (valor único)
• Teatro de Santa Isabel: (81) 3355-3323
• Teatros Apolo e Hermilo Borba Filho: 3355-3320
• Teatro Luiz Mendonça: (81) 3355-9821
• Cinema da Fundaj: (81) 3073-6689 Os ingressos serão distribuídos 1h antes da sessão.
• Livraria Cultura: (81) 2102-4231

Mais informações: Luni Produções (81) 3441-1241

Tendo passado por vários países da Europa e da América, o espetáculo, com texto do escritor espanhol Elias Portela, apresenta, em sete números recheados de humor e irreverência, um discurso crítico aos tempos atuais, principalmente, ao abordar temas tão caros à sociedade atual, como o controle sobre o corpo alheio, ciúme e privacidade.  Comissura é, na verdade, uma tragicomédia, como explica a própria protagonista. “Não sei como fazer a distinção entre a necessidade e a insaciabilidade; o assassino e o instinto maternal; ímpeto e derrota causada pela nossa própria força. Sei que há nele [no espetáculo]: beleza em desgosto (muita beleza em desgosto!); pessimismo para mover a ação de olhar; ciúme, traição ou o quão confuso pode ser direito à privacidade”, define.

Montagem aborda, com humor, temas como o controle sobre o corpo alheio, ciúme e privacidade

Nas criações de Patrícia Pardo, coexistem expressões de clown convencional e contemporânea, mas sem se preocupar em corresponder a parâmetros conservadores de teatro e circo. Comissura propõe conectar o público com a melancolia de reconhecer que vivemos com alegria, e a estranheza que pressupõe a existência, contradições, sentimentos contraditórios e sutis.

A companhia de Patricia Pardo foi fundada em 2007. Suas criações são desenvolvidas a partir de pesquisas sobre o palhaço tradicional e contemporâneo. A espanhola que dá nome à companhia escreve, dirige, atua e produz seus espetáculos.

Assista um trecho de Comissura:

Serviço

Espetáculo Comissura, com Patrícia Pardo;
Quando: quinta (6) e sexta-feira (7), às 21h;
Onde: Teatro Apolo – Rua do Apolo, 121 – Recife;
Ingressos: R$ 10 (inteira) e R$ 5;
Classificação: para maiores de 18 anos.

O sonho de uma mulher se tornar heroína é mote da peça protagonizada pela atriz suíça Gardi Hutter (Foto: Divulgação)

Em Joana D’Arppo, Gardi Hutter é uma lavadeira às voltas com bacias, sabão, varais, montanhas de roupas sujas. Entre delírios e risos, a protagonista Jeanne sonha com grandes ações heroicas contra inimigos à sua altura. Desta forma, faz de sua lavanderia um campo de batalha surrealista. Considerada a maior palhaça do mundo, ela se apresenta pela primeira vez no Recife nesta quarta (5) e quinta-feira (6), no Teatro Luiz Mendonça, dentro da programação do Festival de Circo do Brasil, que conta com incentivo do Funcultura.

Gardi Huttrer é uma das mais importantes comediantes da Suíça, além de ser uma referência mundial na arte da palhaçaria. Com mais de 20 anos de carreira, Gardi é uma palhaça por excelência e talvez uma das mais importantes da atualidade. No carnaval, por exemplo, os suíços se fantasiam com a personagem criada por Gardi Hutter que também já virou marionete, boneca, e resposta de palavras cruzadas.

Formada pela Academia de Artes Dramáticas em Zurique, a artista trabalhou durante três anos em colaboração com o Centro di Ricerca per il Teatro of Milan (Itália), participou de uma temporada como palhaça do Circo Nacional da Suíça, o Circo Knie 2000, além de ter encenado peças com grandes mestres do teatro, como Nani Colombaioni e Ferruccio Cainero. Em seu currículo, também constam prêmios culturais da Suíça, Alemanha e França, e mais de 2.400 apresentações, diga-se de passagem, em vários continentes do mundo.

O solo Joana D’Arppo foi criado em 1981 e já viajou por mais de 20 países. Apesar de ser um espetáculo que já atingiu a maioridade, a montagem continua atual e com muito vigor, graças aos temas tratados no palco. Para a Gardi o humor é uma forma de não sucumbir diante do sofrimento do mundo, como declarou recente à Revista Anjos do Picadeiro. “A tragédia do palhaço é enorme, ele é mais estúpido, mais triste, então a platéia respira aliviada, tem alguém alguém ali pior do que ela. Eu passo a ideia de ser Jesus carregando a cruz com sofrimento do mundo inteiro, mas não é sagrado, é pra rir. Mas é muito importante ser trágico para tocar as pessoas, você é tão drástico que você toca o cômico, você se transforma no cômico. Eu acho que as pessoas tem que amar você, e eu acho que quando você é um perdedor, quando você batalha muito, quando você está infeliz, você faz o contato com a platéia. Eu acho também que o humor é uma estratégia de sobrevivência, de saber da tragédia, de saber realmente, fisicamente, e aí você vai, através dela, e no final você ganha, porque um grande perdedor, sempre é um vencedor”, disse.

Veja um trecho do espetáculo:

Serviço
Gardi Hutter – Joana D’Arppo
Onde: Teatro Luiz Mendonça (Parque Dona Lindu, Boa Viagem)
Quando: Dias 5 e 6 de novembro (quarta e quinta-feira), às 20h30
Valor: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Classificação livre

Divulgação

Antonio Nóbrega é o condutor do filme, num passeio pelo Brasil e pelo seu universo artístico

Um verdadeiro mergulho na obra de um dos mais singulares e versáteis artistas brasileiros. “Brincante”, filme do diretor Walter Carvalho, traduz, aos olhos e sentidos do espectador, o mundo fantástico do multiartista pernambucano Antonio Nóbrega, homenageado desta edição do Festival de Circo do Brasil. O trabalho tem pré-estreia dentro da programação do evento, nesta segunda (3), no Cinema da Fundação Joaquim Nabuco – Fundaj, em dois horários: 19h20 e 21h10. Os ingressos são gratuitos e é importante chegar uma hora ante de cada sessão, para fazer a retirada, na bilheteria do cinema.

Teatro, dança, música, poesia e cenas de encher os olhos, ouvidos, alma e coração do público. “Brincante” dialoga com o documentário e a ficção, num passeio conduzido por João Sidurino (Antonio Nóbrega) e Rosalina (Rosane Almeida) – personagens das peças “Brincante” e “Segundas Histórias”. O filme perfaz a trajetória de Antonio Nóbrega, consolidada em 38 anos de estrada, com suas bases fincadas no Movimento Armorial. Bailarino, músico, pesquisador e compositor, Nóbrega fez da cultura popular brasileira a fonte de inspiração para sua obra. E é esse universo lírico que ganhou as telas pelas mãos de Walter Carvalho. A bordo de uma fubica – espécie de caminhonete antiga – Nóbrega torna-se condutor de uma jornada por um Brasil encantado, que remete a um mergulho em seu próprio universo lúdico e criativo.

As sessões de hoje contarão com a presença de Antonio Nóbrega, Walter Carvalho, Fabiano Gullane (produtor) e Rosane Almeida. “Brincante” já foi exibido no Festival do Rio e na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. A estreia nacional acontece no dia 20 de novembro.

Assista ao trailer de “Brincante”:

SERVIÇO
Pré-estreia do filme “Brincante”
Segunda (3/11), às 19h20 e 21h10
Cinema da Fundação –Rua Henrique Dias, 609, Derby – Recife/PE
Entrada gratuita – com retirada dos ingressos 1 (uma) hora antes de cada sessão

Marcelo Lyra/Secult-PE/Fundarpe

Antonio Nóbrega será o grande homenageado do Festival do Circo do Brasil (Foto: Marcelo Lyra/Fundarpe/Secult-PE)

Em sua 10ª edição, o Festival de Circo do Brasil, que acontece desta sexta (31) até o próximo dia 9 de novembro, em teatros e espaços públicos do Recife, tem o multiartista pernambucano Antonio Nóbrega como homenageado. Para celebrar seus 38 anos de carreira, a curadoria do preparou a Mostra Antonio Nóbrega, com uma programação variada que vai da pré-estreia de um longa-metragem e uma exposição fotográfica em torno de sua obra, assinados por Walter Carvalho, passando por espetáculos e show musical. O evento conta com incetivo do Funcultura.

O tema do festival é “Somos todos brincantes”. Brincante é o instituto que ele fundou com a esposa, a atriz e dançarina Rosane Almeida, em São Paulo (ameaçado pela especulação imobiliária). E Brincante é também o filme (com estreia nacional marcada para 20 de novembro), dirigido por Walter Carvalho, que narra parte de sua trajetória artística.

A pré-estreia será na próxima segunda-feira (3), no Cinema da Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj), às 19h20 e às 21h10, em sessões abertas ao público, com presença do homenageado e de Rosane, do diretor e de representantes da produtora Gullane. Tendo paisagens brasileiras como pano de fundo, a obra é um misto de ficção e documentário com diferentes linguagens: o teatro, a dança e a música. Os personagens João Sidurino e Rosalina, das peças “Brincante” e “Segundas Histórias”, interpretados por Nóbrega e Rosane, guiam o espectador. Os ingressos serão distribuídos uma hora antes de cada exibição. No mesmo dia, ele participa de um debate sobre a interseção entre circo e dança com Valéria Martins (RJ) e Arnaldo Siqueira (PE), às 16h, no Teatro Apolo.

Nesta sexta-feira (31), será aberta a exposição Brincante, na galeria Janete Costa, com a seleção “Da série, O tempo narrativo do gesto”, que conta com fotografias e curadoria de Walter Carvalho. A montagem da exposição ficou a cargo de Antonio Guido. Nóbrega ainda presenteia o público do Festival com o espetáculo Tonheta e Companhia, encarnando seu clássico personagem, um legítimo palhaço brasileiro, que traz na essência o espírito do circo, reunindo música, teatro e dança, e inspirou toda uma geração de artistas. A apresentação corre no sábado (1), no Teatro Luiz Mendonça, às 20h. Os ingressos custam R$ 10 (nteira) e R$ 5.

No domingo (2), o show Antonio Nóbrega será apresentado no Parque Dona Lindu, aberto ao público, às 18h30. O espetáculo revisitará canções presentes em vários shows – tanto criações autorais como de compositores a quem dedicou espetáculos (Luiz Gonzaga, em “Lua”, e Dorival Caymmi).

Serviço
Tonheta e Companhia
Com Antonio Nóbrega, Rosane Almeida, Maria Eugênia e Marina Abib
Classificação: Livre
01/11, às 20h
Teatro Luiz Mendonça (Av. Boa Viagem, s/n – Boa Viagem, Recife – PE)
R$ 10 e R$ 5 (meia) – à venda na bilheteria do teatro e na Vila 7 (Shopping Recife e Av. Rui Barbosa, n. 1.105)

Show Antonio Nóbrega
Acompanhado por uma banda de oito músicos que se revezam entre vários instrumentos, e quatro dançarinos-brincantes.
Classificação: Livre
02/11, às 18h30
Parque Dona Lindu (Av. Boa Viagem, s/n – Boa Viagem, Recife – PE)
Entrada gratuita

Exposição Da série, O tempo narrativo do gesto
Classificação: Livre
31/10 a 09/11, das 12h às 20h (de quarta a sexta) e das 14h às 20h (sábado e domingo)
Galeria Janete Costa (Parque Dona Lindu – Av. Boa Viagem, s/n – Boa Viagem, Recife – PE)
Entrada gratuita

Mesa-redonda Intersecção Circo e Dança
Classificação: Livre
03/11, às 16h
Teatro Apolo (R. do Apolo, 121 – Bairro do Recife, Recife – PE)
Entrada gratuita

Pré-estreia de Brincante – o Filme
Duração: 92 min
Classificação: Livre
03/11 – Sessões às 19h20 e às 21h10
Cinema da Fundação (Rua Henrique Dias, 609, Derby, Recife – PE)
Entrada gratuita (retirar os ingressos 1h antes de cada sessão)