O Governo do Estado de Pernambuco, por meio da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE), lança três editais da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB) do Ciclo II, com investimento total de R$ 12,6 milhões. As chamadas públicas – já disponíveis no Mapa Cultural de Pernambuco –, visam fortalecer a cadeia produtiva da cultura, ampliar o acesso a recursos e incentivar iniciativas em diferentes linguagens artístico-culturais e territórios do estado.

“O Governo do Estado, junto ao Governo Federal, segue no compromisso de viabilizar incentivos em diversas frentes, para que a cultura chegue a mais territórios, linguagens e agentes culturais, fortalecendo quem faz cultura no dia a dia e garantindo mais oportunidades em todo Pernambuco”, destaca a secretária de Cultura de Pernambuco, Cacau de Paula.

O Edital nº 001/2026 – Formação Cultural destina R$ 6 milhões ao apoio de ações individuais e coletivas de educação e formação em 15 categorias, entre elas audiovisual, música, dança, teatro e ópera, culturas populares e tradicionais, literatura, gastronomia e patrimônio. Serão selecionadas 20 propostas por categoria, o que resulta em um total de 300 propostas contempladas, com repasse de R$ 20 mil cada, priorizando iniciativas desenvolvidas em territórios periféricos e de maior vulnerabilidade social.

O Edital nº 002/2026 – Museus e Bibliotecas investe R$ 3,6 milhões em 80 propostas voltadas à modernização e aquisição de bens culturais, apoio à programação continuada de museus e espaços de memória, inventário e digitalização de acervos, além da estruturação de bibliotecas públicas e comunitárias, com valores entre R$ 40 mil e R$ 50 mil por projeto, conforme a categoria.

Já o Edital nº 003/2026 – Aquisição de Bens e Serviços Culturais aplica R$ 3 milhões na seleção de 100 propostas, em categoria única, com apoio de R$ 30 mil cada, voltadas à aquisição de equipamentos, materiais e contratação de serviços essenciais à execução de iniciativas artístico-culturais em Pernambuco.

Poderão se inscrever pessoas físicas, grupos ou coletivos sem constituição jurídica, Microempreendedor Individual (MEI) e pessoas jurídicas com ou sem fins lucrativos, conforme as especificidades de cada edital.

Informações, dúvidas e outros esclarecimentos sobre os editais, podem ser prestados por meio do e-mail pnabpe2@secult.pe.gov.br, pelo atendimento oficial da Secult-PE, através do WhatsApp (81) 3184-3018, de segunda a sexta, das 8h às 17h, e pelo Instagram @culturape.

Foto: Thiago das Mercês/Divulgação

O artista visual Laos, da comunidade de Brasília Teimosa, no Recife, estreia a exposição “Da Próxima Vez, o Fogo!”, com 36 ilustrações em nanquim bico de pena. Com incentivo da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), por meio do Ministério da Cultura e do Governo do Estado, através da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE), além de parceria com a Empresa de Turismo de Pernambuco (Empetur) e o Cais do Sertão, a mostra entra em cartaz na galeria Espaço Cactus, no térreo do museu, no dia 20 de janeiro (terça-feira), das 16h às 19h, e permanece no local até 15 de março deste ano. Durante a abertura, o próprio autor realiza uma visita guiada para o público, às 18h. A entrada é gratuita.

As obras autorais de arte da exposição trazem como referência o imaginário ancestral afro-brasileiro, mostrando a identidade negra, preservando memórias coletivas e destacando suas riquezas enquanto povo. A curadoria é assinada pela produtora cultural pernambucana Isabela Reis, com produção e comunicação da Afinco Produções. Praticamente todas as obras são em preto e branco. Do total delas, três têm um fundo aquarelado.

“Inspirada no livro ‘Da Próxima Vez, O Fogo’ (1963), de James Baldwin, a exposição também é pensada como gesto de reconexão e afirmação cultural, sobretudo porque as obras surgem de vivências pessoais de um homem negro periférico. Coletivamente, são símbolos, rostos e ritos que atravessam o tempo e o corpo”, declara Laos, que realiza a primeira exposição da carreira.

Vale dizer que a mostra fica aberta para visitação durante quase dois meses, nos horários e dias de funcionamento do Cais do Sertão: 10h às 16h (de terça-feira a sexta-feira); 13h às 18h (sábado e domingo); e toda última quinta-feira do mês as atividades são estendidas das 10h às 20h.

Sobre o artista

Laércio Eduardo Nascimento, popularmente conhecido como Laos, também é ilustrador, tatuador e artesão. A sua arte pernambucana é feita a mão. Ao mesmo tempo, esse saber é um repasse do seu pai, que é sapateiro. Além do fato de aprender com a própria família, compartilhadora de conhecimento, experimenta técnicas manuais de desenho e dialoga com a tecnologia e suas mudanças e adaptações.

Laos destaca a pulsação poética e política da exposição, ampliando o sentido de liberdade e resistência presente nos traços. Essa vibração tem relação com o gênero musical jazz. “Pharoah Sanders (saxofonista), Alice Coltrane (pianista), John Coltrane (saxofonista e compositor) e os diálogos com a musicalidade de matriz afro-diaspórica são inspirações para o processo criativo do fazer das obras”, acrescenta.

As obras e produções artístico-culturais da autoria do recifense Laos reúnem ancestralidade, materialidade do corpo e resistência cultural como estudo e pautas principais, entre ilustração, pintura, gravura, instalações e colaborações no cinema.

> Serviço:

Exposição “Da Próxima Vez, o Fogo!”

Abertura: 20 de janeiro de 2026 (terça-feira), das 16h às 19h

Em cartaz: até 15 de março de 2026

Local: galeria Espaço Cactus (térreo do Cais do Sertão – endereço: Avenida Alfredo Lisboa, Bairro do Recife, Armazém 10)

Entrada: gratuita

Horário de funcionamento do Cais do Sertão: 10h às 16h (de terça-feira a sexta-feira);

13h às 18h (sábado e domingo); toda última quinta-feira do mês o horário é estendido das 10h às 20h.

Foto: Cabeça da La Ursa Gigante/Divulgação

Tracunhaém, reconhecida como a Capital do Artesanato em Cerâmica, vai ganhar uma escultura carnavalesca em homenagem à La Ursa. Localizada na Zona da Mata Norte de Pernambuco, a cerca de 60 quilômetros do Recife, a cidade inaugura neste sábado, 20 de dezembro de 2025, o monumento “Cabeça de La Ursa Gigante”, criado pela artista Cíntia Viana. A data marca os 62 anos de emancipação do município. O projeto conta com incentivo do Governo do Estado, através da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE), da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), por meio da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, a PNAB-PE.

A obra está sendo construída em espaço público, diante da população, na Praça Costa Azevedo, no centro da cidade. A escultura mede três metros de altura, quase o dobro da altura de uma pessoa adulta, e dois metros de largura, e levou quase um mês para ficar pronta. O trabalho utiliza papel reutilizado, papelão, arame e outros materiais simples, o que reforça a proposta de arte sustentável e de reaproveitamento.

Além do impacto visual, a obra oferece uma experiência sensorial. Moradores, turistas e visitantes poderão acessar a escultura e entrar na cabeça da La Ursa Gigante. No interior, o público encontrará registros fotográficos que contam a história cultural de Tracunhaém. As imagens mostram festas, tradições e momentos importantes da cidade. A proposta é que a escultura funcione como uma cabeça cheia de lembranças e boas memórias, além de atuar como um pequeno museu popular instalado na praça.

A criação é assinada pela artista plástica Cíntia Viana, que celebra 25 anos de carreira com a instalação artística. Essencialmente artista, ela pinta e produz desde a infância. Artesã desde muito jovem, construiu sua trajetória unindo sensibilidade, trabalho manual e compromisso com a cultura popular. “A ideia é mostrar que a arte pode ser feita com o povo. A praça é o lugar certo para criar, conversar e dividir histórias com quem passa todos os dias por aqui”, afirma a artista.

A obra dialoga com a identidade de Tracunhaém, conhecida pela tradição do barro. Mesmo sendo feita de papel, o modo de produção lembra o trabalho dos artesãos da cerâmica local. O processo acontece em camadas, com paciência e cuidado, respeitando o tempo da matéria, assim como ocorre na arte do barro.

A população também participa do processo criativo. Estão previstos encontros abertos ao público para a colagem das imagens históricas no interior da escultura. Alunos da rede municipal participam de visitas guiadas e oficinas, onde aprendem a técnica da papietagem e vivenciam a arte de forma prática.

A cultura da La Ursa – A La Ursa é uma cultura presente há muitos anos em Pernambuco. Ela faz parte do Carnaval de rua e nasceu das brincadeiras populares do povo. Durante décadas, grupos saíram pelas ruas com a figura da La Ursa, acompanhados por música, versos e animação. A escultura resgata essa tradição e transforma a brincadeira em alegoria permanente, acessível ao público durante todo o ano.

A tradição da La Ursa tem origem na Europa, onde imigrantes apresentavam ursos treinados para dançar em circos e festas populares. No Brasil, essa prática foi adaptada pelo povo e ganhou novos sentidos. Com o tempo, a La Ursa passou a simbolizar diversão, brincadeira e herança folclórica, além de assumir, em alguns momentos, um sentido mais malicioso ligado às relações amorosas. Hoje, a manifestação é reconhecida e valorizada como patrimônio cultural popular.

Sobre a artista – Formada em Arquitetura e Urbanismo, Cíntia também atua como diretora de arte, artista gráfica e produtora cultural. Desde a formação, desenvolveu identidades visuais para artistas, grupos culturais e festivais ao longo de mais de duas décadas de atuação. Parte desse trabalho está reunida no perfil profissional @cinvianadesign. Mulher, mãe e artista do mundo, escolheu Tracunhaém para viver e criar. Na cidade, fortaleceu sua atuação na produção cultural, sendo produtora executiva do Tipoia Festival por mais de dez anos. Ao longo da carreira, aprovou projetos em editais como o Funcultura Pernambuco e a Lei Aldir Blanc, além de produzir bandas em circulação pelo estado de Pernambuco e ações realizadas pelo Sesc Pernambuco e pelo Sesc São Paulo.

Foto: Salatiel Cícero/Divulgação

Podcast resgata e difunde a memória das mulheres da cultura na Zona da Mata

Com incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, através da Secretaria de Cultura  e da Fundarpe por meio dos recursos do Funcultura, nesta segunda-feira (15/9), às 16h, estreia a série “Podcast Nossa História, Nossa Memória – Temporada Mulheres”, um projeto inédito idealizado pelo jornalista Salatiel Cícero, em parceria com a produtora cultural e jornalista Josi Marinho.

Na região canavieira de Pernambuco, onde a cana moldou vidas e também feridas, é das mulheres que vem o sopro mais forte de memória e resistência. São vozes que, por muito tempo, ficaram à margem – mas que agora se transformam em acervo vivo, acessível e gratuito para todos. Mais do que um podcast, trata-se de uma biblioteca audiovisual construída a partir da escuta. Durante três meses, a equipe percorreu cidades como Goiana, Nazaré da Mata, Carpina, Vicência e Glória do Goitá em busca de histórias de mulheres que preservam, conservam e difundem patrimônios imateriais e materiais.

Caboclas de lança, mestras do mamulengo, cordelistas, artesãs, musicistas, quilombolas. Cada episódio é uma janela para um mundo onde a cultura popular é raiz e também futuro. Cada entrevistada traz sua vivência como quem oferece um pedaço de si. São saberes passados de geração em geração, registrados agora em áudio e imagem, mas também em fotografias, vídeos e documentos pessoais que elas decidiram compartilhar com o público. O acervo se abre, assim, como um mosaico que mistura memórias íntimas e coletivas.

“É como se cada episódio fosse uma semente lançada no tempo. Queremos que as pessoas possam ouvir, aprender, compartilhar e preservar essas histórias”, afirma Cícero. O projeto nasceu com um compromisso: ser acessível a todos. Por isso, os conteúdos contam com legendas nas redes sociais, transcrições em texto e recursos de audiodescrição, para que ninguém fique de fora. “A memória só faz sentido se puder ser compartilhada”, completa Josi Marinho.

Disponível gratuitamente no YouTube, Facebook, Instagram, Spotify e em mais cinco tocadores de podcast (Anchor, Deezer, Castbox e Amazon Music). A série será exibida diariamente, sempre às 16h, sempre com uma nova entrevista. Ao final, serão 15 episódios, formando um acervo pioneiro que coloca as mulheres da Zona da Mata no centro da cena cultural pernambucana.

As gravações em áudio e vídeo tiveram direção do jornalista e produtor cultural Gedson Pontes, que também assina o roteiro. A trilha sonora original é do trio de forró As Januárias, que trouxe o som regional para costurar as histórias. A identidade visual nasceu das mãos da professora e especialista em artes gráficas Giselle Araújo, enquanto o web design é criação de Humberto Victor.

A apresentação e produção ficaram a cargo da jornalista Josinalda Marinho, com coordenação geral de Salatiel Cícero. Para ampliar a acessibilidade, o projeto conta ainda com audiodescrição de Crislaine Xavier e tradução em Libras por Hewelyn Kimberly.

Que tal conhecer os museus com uma visita mediada, mas sem sair de casa? Isso já é possível por meio do PatrimônioCast, um projeto inovador de podcast contemplado pela Lei Paulo Gustavo e que conta com o apoio financeiro do Governo do Estado, por meio da Secretaria de Cultura. Em cada episódio, especialistas vão percorrer as exposições, apresentando a história e a função social intrínseca desses espaços de memória ao grande público.

A ideia é do PatrimônioCast é instigar os ouvintes a conhecer ou redescobrir os museus, oferecendo informações que não são obtidas em uma visita espontânea. Os episódios serão semanais e vão utilizar uma linguagem acessível e acolhedora, proporcionando uma experiência imersiva dentro dos museus e divulgando o patrimônio cultural pernambucano.

“O PatrimônioCast surgiu da necessidade de divulgar os museus em Pernambuco e dar visibilidade aos patrimônios culturais de uma maneira inovadora. As gravações ocorreram ao longo das exposições, na medida em que se apresenta ao ouvinte-caminhante as singularidades dos espaços de memória e componentes das nossas identidades culturais”, explica o idealizador e podcaster do PatrimônioCast, Cássio Raniere, que é cientista social, antropólogo e especialista em museus, comunidades e identidades culturais.

O primeiro episódio já está o ar e ajuda os ouvintes-caminhantes a descobrir informações e curiosidades sobre o Museu do Homem do Nordeste. O equipamento localizado no bairro de Casa Forte foi fundado em 1979 pelo sociólogo Gilberto Freyre, por meio da fusão de três museus: o Museu de Antropologia, o Museu de Arte Popular e o Museu do Açúcar.

Após o Museu do Homem do Nordeste, o segundo episódio será no Museu do Estado de Pernambuco, o terceiro no Museu da Cidade do Recife e o quarto no Memorial Mãe Biu (Nação Xambá). A primeira temporada está disponível nas plataformas digitais (Spotify, Deezer e YouTube Music) e as transcrições acessíveis dos episódios podem ser encontradas na página do Instagram (@patrimoniope).

Confira aqui:

Deezer

Spotify

Youtube

Transcrições Acessíveis

Foto: Eduardo Cunha/Secult-PE/Fundarpe

O Governo do Estado lançou, nesta terça-feira (11), o Programa Patrimônio de Pernambuco Digital e amplia o número de museus digitalizados. A partir de agora, além do Museu do Cais do Sertão, o pernambucano ou qualquer outra pessoa do mundo também poderá visitar o Museu do Estado de Pernambuco (Mepe), Museu do Mamulengo e o Museu de Arte Sacra.

A plataforma tem o objetivo de digitalização as rotas e equipamentos culturais do Estado, em um tour virtual interativo 360º,por meio do site Patrimônio Pernambuco Digital. O lançamento aconteceu no auditório da Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação (Secti-PE), órgão que coordena a iniciativa.

O programa faz parte do Inova.PE, lançado pelo Governo do Estado em 2024, que destina R$ 1,04 bilhões para promover a inovação, estimular a pesquisa científica, apoiar o desenvolvimento de soluções tecnológicas e fomentar o empreendedorismo inovador. “Dentro do Inova.PE, a gente leva a tecnologia através da Usina Pernambucana de Inovação para dentro do governo. Esta é uma política ancorada na combinação da inovação com as novas tecnologias, gerando, quando se pensa de forma democratizante, uma verdadeira transformação digital”, ressalta a secretária de CT&I, Mauricélia Montenegro.

Para a secretária estadual de Cultura, Cacau de Paula, o Programa Patrimônio de Pernambuco Digital dialoga com o que está sendo proposto pelo Governo de Pernambuco com a democratização do acesso à cultura e às políticas públicas culturais. “A gente também mobiliza as futuras gerações que estão cada vez mais conectadas. Os museus são os nossos guardiões da história e da cultura pernambucana”, destaca Cacau de Paula.

Para garantir os avanços na tecnologia da informação, a necessidade de alcançar públicos globais e se adaptar aos desafios contemporâneos, como as restrições de acesso, o Programa Patrimônio de Pernambuco Digital trabalha em dois eixos:

- Desenvolvimento de aplicativo colaborativo para cadastro de pontos de cultura integrantes de diferentes rotas turísticas.

- Digitalização de museus, por meio de tecnologia similar a câmera de ação (action camera), de forma visita virtual interativa (tour virtual 360º).

“Seja no interior, na capital, em outro estado ou até mesmo fora do país. Estamos levando os patrimônios de Pernambuco para o mundo”, concluiu a secretária de CT&I.

Na segunda noite do 31º Festival de Inverno de Garanhuns, a cultura reinou numa escala mais pop na Palco Mestre Dominguinhos. A começar pela homenagem prestada à rainha do rock, Rita Lee, sua obra e seu legado. Esse tributo ficou com a banda prata da casa Os Valvulados, que trouxe ao palco seu projeto que celebra a artista falecida neste ano, criado com Rita ainda em vida. Lança-perfume, Esse Tal de Roque Enrow, Mania de Você e tantas outras canções emblemáticas da majestade do rock brasileiro deram as boas-vindas ao público da praça.

A criatividade musical do Agreste também foi bem representada por Erisson Porto. O músico de Caruaru dá continuidade a uma tradição nordestina que abraça o psicodélico e as raízes regionais. Sua apresentação permeou todos os seus álbuns, passando por uma poética engajada socialmente, sempre fazendo questão de comentar o estado das coisas atuais. São  tambores que harmonizam com beats, guitarras e cantos que fazem questão de trazer ao público suas referências, do Papagaio do Futuro de Alceu Valença ao Leão do Norte de Lenine, que finalizou sua apresentação, e nas músicas autorais.

E ainda dentro de um cenário de grandes artistas pernambucanos que mergulham nas possibilidades do diálogo entre a verve tradicional regional e as possibilidades abertas pela música global, o Dominguinhos recebeu Lula Queiroga. Acompanhado de sua banda de outros Queirogas, o músico pernambucano deu uma geral em sua trajetória de fortes composições líricas e de arranjos marcantes, que concilia os violões mais calmos com as guitarras mais distorcidas. Não poderiam ficar de fora trabalhos como Atirador, Noite Severina, Tem Juízo Mas Não Usa e Alzira e a Torre, que encerrou sua apresentação.

Logo em seguida, veio o aguardado show do Teatro Mágico. Quando o grupo entoou os primeiros versos de Almaflor, encontrou de cara um público que vibrava e cantava com intensidade suas letras sob a garoa que apenas ensaiava se despedir, mas que sempre voltava. A apresentação, conduzida por Fernando Anitelli, trouxe à Garanhuns a mistura que fez da banda um sucesso nacional, incorporando as artes circenses, da palhaçaria às acrobacias. A Praça Dominguinhos pulou e cantou junto sucessos como Pena, Quando a Fé Ruge, O Sol e a Peneira e Perdoando o Adeus.

Em sua segunda participação no FIG, Anitelli usou e abusou de sua presença de palco para fazer do público se sentir cada vez mais parte do show, estabelecendo uma conexão que o levou a descer do palco para pular junto com sua plateia. A apresentação chegou ao fim com um convidado mais que especial e antigo parceiro da banda, Leoni, que os acompanhou em O Anjo Mais Velho.

Leoni que voltaria ao palco logo em seguida, ao lado de George Israel e seu sax, promovendo um passeio pelo pop e pop rock brasileiro dos anos 80 e 90. O fundador da Kid Abelha fez às honras, trazendo sucessos de nomes como Paralamas do Sucesso, Erasmo Carlos e Cazuza. Mas óbvio que não poderiam deixar de passar pelos sucessos da banda de Israel e pelos sucessos de Leoni. Assim não puderam deixar de fora canções como Eu Tive Um Sonho, Por Que Não Eu?, Lágrimas e Chuva, Garotos e a emblemática Pintura Íntima, que embalou a despedida e levou o público a se recolher sob a insistente garoa que caiu durante todo o show.

A fim de dar transparência ao processo, todos os proponentes que tiveram seus projetos não-habilitados receberão os motivos de inabilitação dos seus respectivos projetos. A comunicação será feita por meio do e-mail que consta no Cadastro de Produtor Cultural (CPC).

RECURSO - Os proponentes que tiveram suas propostas inabilitadas poderão apresentar pedido de recurso, no período de 16 a 20 de junho de 2023. Os recursos devem ser enviados, exclusivamente, para o e-mail funcultura.recursos@gmail.com. Confira aqui o modelo de formulário.

O resultado da apreciação dos pedidos de recursos deverá ser divulgado até o dia 4 de julho, no Portal Cultura.PE.

Para mais informações, o produtor poderá entrar em contato com o Setor de Atendimento do Funcultura, por meio do e-mail atendimentosic@fundarpe.pe.gov.br.

Acesse aqui todos os documentos relacionados ao 17º Funcultura Audiovisual.

Renato Spencer/Santo Lima

Em 2023, o edital registrou mais de 1200 inscrições

Está no ar o resultado preliminar da Convocatória do Ciclo Junino 2023, lançada pelo Governo do Estado, por meio da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) e da Empresa de Turismo de Pernambuco (Empetur). Neste ano, o edital registrou 1224 inscrições.

Confira aqui a lista dos habilitados e inabilitados.

RECURSO - Para os proponentes que tiveram suas propostas inabilitadas, o pedido de recurso poderá ser apresentado no prazo de 24 a 26 de maio de 2023 (quarta a sexta-feira), por meio da plataforma do Mapa Cultural de Pernambuco (www.mapacultural.pe.gov.br/oportunidade/1010).

Até o dia 30 de maio (terça-feira), deverão ser publicados o resultado do julgamento dos recursos, da análise de vinculação às categorias e o resultado final das propostas habilitadas.

Para dúvidas e mais informações: (81) 3184-3015 (WhatsApp). O horário de atendimento é das 9h às 17h.

EDITAL - A convocatória do Ciclo Junino 2023 tem como objeto a habilitação de propostas de artistas e grupos culturais que irão participar das festas juninas nos municípios pernambucanos. A finalidade é a valorização e o fortalecimento da cultura e do turismo pernambucanos nas 12 Regiões de Desenvolvimento do Estado (RD’s).

O secretário de Cultura, Silvério Pessoa, a presidente da Fundarpe, Renata Borba, e a superintendente do Funcultura, Joana Mendonça, anunciam, nesta sexta-feira (31), o lançamento dos quatro editais executados pelo Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura), principal política pública de fomento à cadeia cultural do Estado, que chega à maioridade – 21 anos. Ao todo,o Governo de Pernambuco vai investir R$ 32 milhões para viabilizar a execução do Funcultura, em 2023. Os editais serão publicados na edição deste sábado (1º) do Diário Oficial. As inscrições serão realizadas na plataforma Mapa Cultural de Pernambuco (www.mapacultural.pe.gov.br).

Por meio de uma seleção pública, serão selecionados projetos nas mais diversas linguagens artísticas: audiovisual, música, artes integradas, artes plásticas, artes gráficas e congêneres, artesanato, circo, cultura popular e tradicional, dança, design e moda, fotografia, gastronomia, literatura, ópera, patrimônio, teatro e formação, capacitação e pesquisa cultural.

“O Funcultura é o grande sinal de que a cultura pernambucana resiste, insiste e continua. Ele é múltiplo e representa bem a diversidade cultural de nosso Estado, que é aplaudida e celebrada no Brasil e no mundo”, diz o secretário estadual de Cultura, Sílvério Pessoa.

Já a presidente da Fundarpe, Renata Borba, destaca que o “Funcultura é, há mais de 20 anos, uma ferramenta democrática e transparente de investimento público na cultura e na arte do seu povo”. “O Fundo é um verdadeiro patrimônio dos pernambucanos que se dedicam a criar, promover e difundir a cultura no Estado”, diz a gestora.

EDITAIS - O edital Microprojeto Cultural disponibiliza R$ 640 mil, abrange todas as linguagens e é voltado para jovens produtores culturais, que possuam entre 18 e 29 anos. As inscrições podem ser feitas de 24 de abril a 8 de maio de 2023. O edital pode ser acessado aqui.

O 17º Funcultura Audiovisual reserva R$ 9,2 milhões para as produções cinematográficas. Os interessados em concorrer aos recursos do edital podem submeter seus projetos entre os dias 30 de abril e 15 de maio de 2023. O edital está disponível aqui.

O 7º Funcultura Música terá R$ 4,1 milhões, com inscrições de 1º de maio a 16 de maio de 2023. Para acessar o edital, clique aqui.

Com R$ 15,6 milhões reservados ao fomento, o Funcultura Geral é o que conta com o maior investimento, pois abrange mais linguagens em suas categorias. As inscrições acontecerão de 15 de maio a 29 de maio de 2023. O edital está publicado aqui.

Os quatro editais totalizam R$ 29,7 milhões em investimento direto do Governo de Pernambuco para o incentivo e fomento de projetos artísticos e culturais em todo o Estado. O restante é empregado no custeio do próprio Funcultura.

“Os editais de 2023 refletem as escutas e os diálogos que foram realizados no ano passado, com os mais diversos segmentos artísticos e culturais do Estado, representados por membros da sociedade civil. As demandas foram ouvidas/sistematizadas por membros de nossa equipe técnica e, posteriormente, homologadas pela Comissão Deliberativa do Funcultura, que é a instância máxima de definições relativas ao Fundo”, diz Joana Mendonça, nova superintendente de Gestão do Funcultura.

INSCRIÇÕES - As inscrições serão realizadas, exclusivamente, pela internet, por meio da plataforma do Mapa Cultural de Pernambuco (www.mapacultural.pe.gov.br). Quem precisa habilitar-se ou renovar o Cadastro de Produtor Cultural (CPC), tem até o dia 10 de abril de 2023 para providenciar sua documentação. Para concorrer ao Funcultura 2023, os produtores culturais precisam ter um perfil de “agente” no Mapa Cultural.

21 ANOS DE FOMENTO - Principal e mais democrática e transparente política de fomento à cultura do Estado, o Funcultura completa 21 anos, em 2023, reunindo mais de nove mil produtores culturais cadastrados.

O Funcultura foi instituído por meio da Lei 12.310, de 19 de dezembro de 2002, tendo o primeiro edital lançado em 2003. O fundo público recebe recursos oriundos da arrecadação de Imposto sobre Circulação de Mercadorias e Serviços (ICMS) e os destina ao financiamento direto de projetos artísticos e culturais por meio de seleção pública.

Os projetos são analisados com base em diretrizes estabelecidas coletivamente, por meio do diálogo contínuo com a sociedade, especialmente com o Conselho Estadual de Política Cultural, Comissões Setoriais de Cultura, Conselho Estadual de Preservação do Patrimônio Cultural e do Conselho Consultivo do Audiovisual.

As propostas aprovadas recebem os recursos diretamente do Governo de Pernambuco. Por meio de um modelo de gestão compartilhada com a classe cultural, o Funcultura conta com uma Comissão Deliberativa, formada por representantes do poder público e da sociedade civil.