Com incentivo do Governo de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura, a fotógrafa e designer pernambucana Lenice Queiroga inaugura, nesta quinta-feira (26), a exposição fotográfica ‘Lagarta Richelieu’ na Fundação Espaço Cultural da Paraíba (Funesc). A abertura será às 19h, e a mostra ficará em cartaz até o dia 12 de março, na Galeria Archidy Picado.

‘Lagarta Richelieu’ é composta por fotografias que parte do livro homônimo da artista, que apresenta aspectos estético-históricos e socioeconômicos dos artesãos que se dedicam à produção de renda renascença. “As imagens expressam memórias coletivas de fazeres artesanais têxteis das rendeiras, rendeiros, desenhistas, feira da renda renascença de Pesqueira, etapas de produção da renascença, além das criações e experimentos da autora com suas instalações-riscos- murais. A pesquisa imagética foi realizada nas cidades de Pesqueira e Poção em Pernambuco e divisa na Paraíba”, conta Queiroga.

A exposição conta com 25 fotografias impressas em Canson e Canvas, uma projeção de fotografias em mídia digital e um vídeo sobre mestres da renascença, com acessibilidade em Libras. Apresenta ainda uma breve história da renda renascença dando destaque às pioneiras e, em especial, à mestra Lala, que é natural da Paraíba. Sobre a proposta do projeto, a autora diz “todos esses elementos juntos são para o público experienciar e refletir sobre o universo da renda renascença”.

Em fevereiro, a idealizadora da mostra irá realizar uma série de rodas de diálogos sobre a exposição para jovens de escolas estaduais nas cidades de João Pessoa, São Sebastião do Umbuzeiro, Zabelê, Monteiro (PB) e em Pesqueira (PE).

Lenice Queiroga - Fotógrafa, artista visual e designer. Tem especialização em Design da Informação e graduação em Artes Visuais – Arte Educação. Tem atuado em vários projetos nas áreas de Design Sustentável, Artes Visuais, Arte-Educação utilizando múltiplas linguagens como fotografia, design, dança, moda e vídeo. Em 2012, realizou o inventário imagético-autoral sobre o universo da renda renascença em Pesqueira e Poção, resultando no livro “Lagarta Richelieu”, que foi publicado em 2013, com o incentivo do Funcultura e apoio da Gráfica Santa Marta. A publicação recebeu Menção Honrosa no 1º Prêmio Ayrton de Almeida Carvalho, em 2016.

Joana Pires/Secult-PE

O Espaço Pasárgada levará para João Pessoa as ações que promove para preservar e perpetuar o legado e a obra de Manuel Bandeira

O Espaço Pasárgada, equipamento cultural gerido pela Secult-PE/Fundarpe, é dos convidados do 1º Encontro de Museus-Casa, que acontece nesta sexta-feira (29), na Fundação Casa de José Américo (FCJA), sediada em João Pessoa (PB).

Com a participação de vários representantes da museologia brasileira, como Clóvis Carvalho Britto, Rodrigo Alves Ribeiro, Silvano Alves Bezerra da Silva, Manoel Dantas Suassuna, Sonia Freyre Pimentel, Átila Tolentino, o evento é destinado a profissionais e estudantes das áreas de museologia, arquivologia, biblioteconomia, letras, artes, história, turismo e afins, e visa, segundo o presidente da FCJA, Damião Ramos Cavalcanti, criar um espaço de diálogo entre as instituições museológicas, a fim de que se apresentem “significativos resultados à preservação e ao bem da nossa memória”.

Para a gestora do Espaço Pasárgada, Marília Mendes, o encontro será uma “ótima oportunidade para divulgar as ações da Casa de Manuel Bandeira e também uma chance de estabelecer novas parcerias com instituições de várias partes do Nordeste”.

A programação, que é inteiramente gratuita, inicia-se às 8h30, com recepção do recital do grupo Prima (Programa de Inclusão através da Música e das Artes do Governo do Estado da Paraíba). A seguir, abertura com as falas do presidente da Fundação Casa de José Américo, Damião Ramos Cavalcanti, sobre “A memória coletiva nos Museus”, Átila Tolentino sobre “Iphan/PB: Visão do Iphan sobre os Museus-Casa”, e o presidente da Fecomércio/PB sobre “Os Museus-casa e o Turismo”.

A série de palestras começa às 9h30, com “Moradas da memória: a construção de um museu na casa de Gilberto Freyre” (Rodrigo Alves Ribeiro – Universidade Federal de Pernambuco); às 10h, “Aspectos da produção no conjunto da obra de Pedro Américo” (Silvano Alves Bezerra da Silva – Universidade Federal do Maranhão). Após o intervalo, às 10h40, “A Poética nos Museus-Casa” (Clóvis Carvalho Britto – Universidade Federal de Sergipe).

A programação da tarde terá início às 13h45, com a mesa-redonda “O desafio de preservar: questões atuais e perspectivas futuras”, tendo como mediador Átila Tolentino, e com a participação dos representantes dos museus: Museu Casa de José Américo (Janete Lins Rodriguez), Museu José Lins do Rego (Maria do Carmo Diniz), Casa de Ariano Suassuna (Manuel Dantas Suassuna).

Após o intervalo, às 16h15, a mesa-redonda prossegue com os seguintes museus: Memorial Augusto dos Anjos (Jairo Cézar), Museu Pedro Américo (Gerson Paulino de Lima Júnior), Espaço Pasárgada – Casa de Manuel Bandeira (Marília Mendes), Casa-Museu Magdalena e Gilberto Freyre (Sonia Freyre Pimentel). A seguir, debate e troca de experiências. O evento se encerra com visita ao Museu-Casa de José Américo e leitura poética com Zezita Matos.

Este ano, o Rec-Beat Apresenta, que funciona como uma prévia do festival destinada a revelações da música contemporânea, terá duas edições. A primeira será na Casa do Cachorro Preto, em Olinda, no dia 18/02, enquanto a segunda no Centro Cultural Piollin, em João Pessoa, no dia 24/02, pelo segundo ano consecutivo.

Em Olinda, o Rec-Beat Apresenta aposta nos trabalhos de Amaro Freitas, Márcio Oliveira e no grupo feminino Arrete. Amaro Freitas lançou no final do ano passado o elogiadíssimo álbum de estréia Sangue Negro e abre a noite com seu trabalho autoral que transita pelo jazz , bebop, afrojazz, samba e frevo.

Na sequência vem Márcio Oliveira, que se dedica ao trompete desde os doze anos de idade e já passou por inúmeros projetos relevantes, como a Orquestra Popular do Recife. Para o “Rec-Beat Apresenta” Márcio traz o resultado do álbum Encabeçando, lançado em 2015, onde ele explora toda a diversidade e linguagem da música afro-brasileira. Este trabalho colocou-o entre os melhores instrumentistas do país, na opinião da crítica.

Já o grupo Arrete é formado pelas Mcs Ya Juste, Nina Rodrigues e Weedja Lins e a Bgirl Duda Serafim e mostra a força da nova geração das mulheres cujo trabalho agrega conhecimentos adquiridos na cultura hip hop, com estilos como rap,ragga, drum and bass e trap.  Atualmente, o grupo está se preparando para o seu disco de estréia.

Na abertura, nos intervalos entre as bandas e para encerrar a noite, a Casa do Cachorro Preto recebe o DJ Rimas.INC, que envereda pela música pop e eletrônica e traz no set um mix com suas próprias faixas produzidas a partir de mashups, bootlegs e reworks, indo do coco ao moombahton, da embolada ao raggamuffin, do baião a cumbia, do forró a música balkan.

Em João Pessoa, o Centro Cultural Piollin receberá, na sexta-feira de Carnaval, O Terno, Negros de Harvar,  ÀTTØØXXÁ, Seu Pereira, Dj Dolores e a DJ Sarah Blackbird. Já consolidado na cena musical independente, O Terno fará na Paraíba o aquecimento para subir no palco principal do Festival. O power trio paulista chama atenção pela sua estética sonora autoral, com timbres sessentistas de rock e pop experimental. O terceiro e novo disco, Melhor Do Que Parece,  patrocinado pela Natura Musical, foi citado como melhor de 2016 em diversas listas especializadas.

Direto do Chile, o Rec-Beat Apresenta traz o grupo de hip hop Negros de Harvar, que estará pela primeira vez no Brasil, apresentando o disco Embiei (2015) e o single recém lançado, La mala reputación. O grupo explora as raízes latino-americanos para então fundir com ritmos urbanos, com músicas inspiradas na salsa, cumbia, cha cha cha, merengue e bachata.

Já o DJ ÀTTØØXXÁ  ganhou as pistas de Salvador e de outras cidades nordestinas, com sua mistura de arrocha e pagode baiano com música eletrônica. O músico e produtor musical Rafa Dias utiliza letras de autoria própria nas músicas e apresentará seu novo disco BLVCKBVNG. Da cena local paraibana, o evento vai receber Seu Pereira e Coletivo 401, grupo cheio de swing, calcado no samba-rock com sotaque nordestino que tem circulado por festivais pelo Brasil, levando sua música temperada pelo baião, carimbó e xote.

Trazendo mais um pouco da essência do Festival, DJ Dolores também participa com sua rica bagagem de músicas autorais e remixes. O veterano da cena Mangue Beat dialoga com diferentes linguagens artísticas, compõe trilhas para cinema, traz experiência acumulada pelo Brasil, nos circuitos internacionais de música e projetos que atua, como Frevotron e a Orchestra Santa Massa, com a qual participou dos Jogos Olímpicos no Rio.

A discotecagem geral fica por conta da DJ Sarah Blackbird, jornalista que toca pelo circuito Paraíba-Pernambuco, com passagens por festas como Summertime, Let’s Dance, Odara, Som na Rural e aberturas de shows. Seu set traz indie-rock dançante, soul, electro e pop.

A realização do “Rec-Beat Apresenta” é da Rec-Beat Produções e, em João Pessoa, com parceria e produção da Garatuja e Rabissaca Produções. Incentivo do Funcultura – Fundo Pernambucano de Incentivo a Cultura/Governo do Estado de Pernambuco. Player oficial, Spotify e media partner, Brasileiríssimos e OGrito!.

“Rec-Beat Apresenta” Olinda

Data: 18/02 (sexta-feira)
Horário: 19h
Local: Casa do Cachorro Preto
Rua Treze de Maio, 99, Carmo, Olinda, Recife
Entrada Gratuita

Atrações:
Amaro Freitas
Márcio Oliveira
Arrete
Rimas.INC (a.k.a. Clécio Rimas)
* Todos artistas de PE

“Rec-Beat Apresenta” João Pessoa
Data: 24/02 (sexta-feira)
Horário: 19h
Local: Centro Cultural Piollin
Rua Professor Sizenando Costa, S/N, Róger, João Pessoa
Entrada: R$ 20,00 (antecipado), R$ 30,00 (na entrada)
Ingressos, venda online: https://www.sympla.com.br/rec-beat-apresenta—joao-pessoa__116258

Atrações:

O Terno (SP) * também no Festival Rec-Beat
Negros de Harvar (Chile)
ÀTTØØXXÁ (BA)
Seu Pereira e Coletivo 401 (PB)
Dj Dolores (PE)
DJ Sarah Blackbird (PE)

Divulgação

Trajetável reúne obras e painéis de todos os tamanhos do artista

A mostra Trajetável – Trajetória Sustentável de André Soares Monteiro, que, no ano passado, esteve em cartaz no ano passado na Torre Malakoff, chega à Estação das Artes, em João Pessoa, nesta quinta-feira (19/5), para compor a programação da Semana Nacional dos Museus do espaço cultural paraibano. A exposição, que cumprirá temporada de dois meses na Paraíba, conta a trajetória do artista idealizador do Movimento Catamisto, cuja técnica de pintura cata e mistura o lixo, material em desuso e descarte, transformando-os em arte humanitária.

Trajetável faz parte de uma articulação entre a Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE), a Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), o Complexo Estação Cabo Branco, Ciência, Cultura e Artes – Unidade Desconcentrada da Secretaria de Educação e Cultura do Município de João Pessoa (PB) e a Representação Norte Nordeste da Fundação Nacional de Artes – Funarte, do Ministério da Cultura, MinC. Quem assina a realização é a Biodiverso Soluções.

O acordo entre instituições previu, a princípio, uma troca de exposições. Em julho de 2015, aconteceu a mostra P&B – Paixão e Afeto, que ficou em cartaz no mês de julho, na Torre Malakoff, e agora é a vez do equipamento levar uma mostra pernambucana a João Pessoa. “A abertura da exposição P&B – Paixão e Afeto, na Torre, foi um momento de grande importância cultural para o Nordeste. O intercâmbio entre as duas instituições, uma de Pernambuco e outra da Paraíba, mostra que há caminhos criativos e colaborativos para o fortalecimento da nossa cultura e dos nossos equipamentos culturais”, avalia Márcia Souto, presidente da Fundarpe.

Curadoria
André Soares Monteiro ganha, pela primeira vez, uma dupla curadoria feita por Lúcia França (curadora e vice-diretora da Estação das Artes, na Paraíba) e Maria Fachini (curadora e coordenadora de exposições da Torre Malakoff, em Pernambuco), o que significa mais liberdade e desafios criativos para a sua obra sustentável.

A exposição se apresenta como uma grande e biodiversa instalação. São obras e painéis de todos os tamanhos, ambientados pelas figuras arquetípicas de André Soares Monteiro e a exibição contínua do curta Estética de Camelô, de Paulo Bruscky e Daniel Santiago.
Para estabelecer uma comunicação inter e transdisciplinar com os visitantes, estudantes e educadores no organismo vivo da exposição, o projeto Muserola – Museu e Galeria de Arte na Escola (idealizado por André Soares Monteiro e financiado pelo Funcultura, em 2014) exporá os quadros feitos pelas crianças, jovens e adultos, como resultado final da oficina.

Haverá ainda a exibição de filmes do Cineclube Cidadania – cujas sessões, há quatro anos, exibem documentários brasileiros sobre empreendedorismo cidadão para os alunos e professores da Escola João Barbalho, em Recife – que irá dois curtas da 5ª Mostra Nacional de Produção Audiovisual Independente – Circuito Tela Verde: Caixa, de Luciana Eguti e Paulo Muppet; e Albatroz, de Raquel Pellegrini.