Raíssa Vila Nova

Juvenil Silva quebra os seus próprios padrões em seu terceiro disco

Por Camila Estephania

A pista de dança já foi o cenário da redenção para a fossa de artistas de perfis variados, de Madonna a Tim Maia, que ensinam até hoje ao público que, mais do que quem canta, quem balança seus males espanta. O que ninguém imaginava é que o irreverente Juvenil Silva um dia também precisaria recorrer a esse ambiente para expurgar a sua dor, como ficou provado no seu terceiro disco, intitulado “Suspenso”, que tem show de lançamento neste sábado, às 20h, na inauguração do Espaço Lambe Lambe. Ao som de brega, música latina, funk-soul e tropicalismos, o músico reitera que a sofrência não precisa ter ritmo definido para ser coesa.

“A ideia que havia para esse disco é que ele fosse mais swingado mesmo. Eu sabia que as letras eram fortes, mas eu queria que a parte rítmica fosse suave. É para chorar dançando”, brinca Juvenil ao revelar que não planejou nenhuma linha estética específica para o novo trabalho. Apontado entre os nomes de Pernambuco que investem na psicodelia, o cantor é conhecido por fazer referência a artistas do Udigrudi, mas, neste trabalho, esse segmento do rock ressurge mais jovem. Ainda assim, o compositor diz não ter tido a pretensão de se encaixar nas tendências do momento.

“O que há de psicodelia ali é coisa de produção, mas não considero um disco psicodélico. Como músico, estou experimentando, talvez eu seja inocente, mas faço arte pela arte ainda, não estou seguindo nenhum mercado, porque quero que me enxerguem no disco”, explica ele, sobre faixas como “Zanza” e “Degolado”. Porém, vale destacar que nenhuma das músicas aposta unicamente em um só gênero. Canções como “Se Meu Legal Te Faz Mal”, que tem traços das baladas sessentistas, “Cabeça Coração”, que explora o brega romântico, e “As Coisas Não se Ajeitam Sozinhas”, que segue pelo viés do funk dos anos 1970, se misturam à influência perene da Vanguarda Paulistana, que se aproxima do seu estado mais puro em composições como “Vacas Magras”

Débora Bittencourt

Título do disco faz referência a uma carta do tarô

O sentimento de ruptura com os padrões, claramente expresso nas letras de “Gaiola”, quando canta “tudo que tá preso quer fugir por aí, mesmo que depois tenha vontade de voltar”, vai além da liberdade estética e também está nas letras de aspectos emocionais. “Comecei a morar só, vieram os problemas de recurso, daí veio a necessidade de se reinventar. Uma questão mais de autonomia e de repensar e justificar a dor”, simplifica ele sobre a sua “filosofia de mesa de bar” que teve inspiração no término de um relacionamento de 10 anos. “Este novo trabalho é diferente do outros dois porque é muito pessoal, de transformação de ponto de vista e o título tem a ver com isso”, explicou o artista, em entrevista ao portal CulturaPE em dezembro de 2017.

O título “Suspenso” faz referência a carta do tarô d’O Enforcado, que representa a sabedoria diante da adversidade e a transformação a partir de um novo ponto de vista. “Sabe aquelas forminhas de fazer coelhinhos de chocolates na páscoa? Existe essa forminha na vida, mas nem sempre somos coelhinhos… isso me dá a maior agonia. É como se quisessem empurrar a gente por um caminho comprido quando, por vezes, somos largos. Não cabemos no padrão de tudo que, desde de criancinhas, no afunilam para ser e seguir”, observa ele, ao falar das inquietações que o provocaram a questionar os padrões de relacionamento contemporâneos.

Entre os convidados estão as cantoras Nívea Maria (dos Verdes e Valterianos), Kamila Souza e Joana Knobbe e o guitarrista Rodrigo Patrão, da Dunas do Barato, Homero Basílio, o tecladista Chiquinho Moreira, da Mombojó, Diego Drão e Amaro Freitas. Esse último, conhecido pelo seu trabalho como pianista, com destaque para seu trabalho no jazz, participa da faixa mais experimental do álbum, a instrumental “Solitude Espontânea”. “Eu queria criar uma fusão entre o hard rock meio Black Sabbath dialogando com a malemolência da música latina. Ele super curtiu a ideia e gravar essa faixa foi uma espécie de troca entre a coisa dele da virtuose e o rock psicodélico que já é mais o meu departamento”, comentou ele, que produziu o álbum ao lado de Arthur Dossa.

“O disco foi gravado na Casa do Kaos, estúdio de Adriano Leão, que hoje em dia funciona em João Pessoa. É onde tem os ‘brinquedinhos’ que fazem toda a diferencia. Caixas valvulados, reverbs, gravadores de fita de rolo e outros equipamentos da pesada. Depois gravamos alguns detalhes em home studios daqui e de São Paulo (Casa Pompéia) e por fim foi finalizado na Casa do Kaos, já em Jampa. Quem mixou foi Arthur Dossa e Bruno Freire, dois profissionais extremante competentes e que somaram legal pra sonoridade final do disco ficar assim tão massa. De minha, parte, com o tempo venho melhorando meu ouvido em relação a todo esse lance de captação, edição e produção. Todos nós somamos dando nosso melhor e resultando nesse beleza”, resumiu Juvenil, sobre o amadurecimento técnico do trabalho.

SERVIÇO
Lançamento do disco “Suspenso”, de Juvenil Silva
Quando: Neste sábado, às 20h
Onde: Espaço Lambe Lambe (Rua Conceição, 162 – Boa Vista)
Entrada: R$ 15

Reprodução

“Suspenso” já está disponível para audição nas plataformas de streaming

Danilo Galvão

Juvenil Silva planeja lançar seu terceiro disco, intitulado “Suspenso”, no primeiro semestre de 2018

Por Camila Estephania

No Tarô, a carta d’O Enforcado representa o aprendizado e a sabedoria diante da adversidade.  A imagem de um homem de cabeça para baixo pendurado pelo pé preso a uma corda dá a sensação que mesmo as situações mais desconfortáveis podem ser não só reversíveis como também transformadoras se enxergadas por uma ótica diferente. Sobre essa mudança desestabilizadora, o músico pernambucano Juvenil Silva fez o seu terceiro disco, intitulado “Suspenso”, que conta agora com campanha de financiamento coletivo, através do site Catarse, para viabilizar seu lançamento, previsto para o primeiro semestre de 2018.

A campanha ficará no ar até o dia 10 de fevereiro e tem pacotes de contribuição nos valores de R$ 15 a R$ 2500. As recompensas variam de acordo com o valor e incluem CDs, camisetas, pôsteres, ingressos para o Guaiamum Treloso Rural 2018, show ao vivo e até passeio na Rural com Rogê de Renor e Juvenil. Para contribuir é só acessar o link

“Este novo trabalho é diferente do outros dois porque é muito pessoal, de transformação de ponto de vista e o título tem a ver com isso”, explica o artista, cujas letras recentes são reflexo do período em que morou nas casas de vários amigos diferentes após o fim de um relacionamento de 10 anos. Embora seja conhecido pelas letras mais divertidas e cômicas, Juvenil fala mais de amor em “Suspenso”, mas não considera as canções românticas. “Comecei a morar só, vieram os problemas de recurso, daí veio a necessidade de se reinventar. Uma questão mais de autonomia e de repensar e justificar a dor”, simplifica ele sobre a sua “filosofia de mesa de bar”.

Com algumas das músicas de “Suspenso”, como “Amor Primo”, dentro da trilha sonora do filme “Superpina”, de Jean Santos, o cantor adianta que o curta-metragem, que tem incentivo do Governo de Pernambuco/Funcultura, já traz algumas das questões levantadas pelo seu próximo álbum. “A parceria com Jean foi muito natural, porque a gente é muito amigos e acabou que o filme tem algumas questões filosóficas que serão levantadas no disco no sentido de quebrar padrões de relacionamento”, esclarece ele que, além da faixa, também já disponibilizou os clipes das músicas “Cabeça, Coração” e “As coisas não se ajeitam sozinhas” no YouTube.

As canções também indicam mudanças no universo sonoro do músico que agora deixa mais evidente as referências de brega, ritmos latinos e soul music. “Essas transformações são naturais com o tempo por conta da experiência e vivência que você vai tendo com coisas diferentes. Mas esse não é o ponto forte do disco, mantenho a pegada rock da Vanguarda Paulista”, reforça ele, que acredita que traz agora um material mais dançante por influência do tempo vivido em Olinda.

Gravado nos estúdios Casa do Kaos, no Recife, e Casa da Pompeia, em São Paulo, além de homestudios de amigos, “Suspenso” foi produzido pelo próprio Juvenil Silva em parceria com Arthur Dossa. A banda que toca com o cantor é formado pelos músicos Leo Vila Nova, Gilvandro R, Manuel Otávio e o próprio Dossa, mas também participam outros músicos como Amaro Freitas, Diego Drão, Chiquinho Moreira, Arthur de Farias e Rodrigo Padrão. Entre as vozes femininas estão Kamila Souza, Joana Knobbe e Nívea Maria.

Keyse Menezes/Divulgação

De acordo com o músico, um dos planos deste ano é gravar um disco apenas com voz, violão, guitarra e percussão

Fazendo um resgate das primeiras apresentações autorais que teve no início da carreira solo, Juvenil Silva apresenta nesta próxima quarta (29), no Terra Café Bar, um show em formato mais intimista. Acompanhado das percussões de Leo Vila Nova e empunhando guitarra e violão, o cantor contará ainda com a presença de várias participações especiais, nomes como Isaar, Tiné, Flaviola, Julio Samico, Marcello Rangel, Julio Holanda, Evandro Nego Bento e Rodrigo Cm. A apresentação começa às 20h e a entrada custa R$ 10.

O repertório terá canções dos dois discos do Juvenil, Desapego (2013) e Super Qualquer no Meio de Lugar Nenhum (2014) além de algumas inéditas que estarão no próximo álbum já em processo de gravação e batizado de Suspenso.

Juvenil Silva conta que o formato mais íntimo, com poucos instrumentos, surgiu quando ele percebeu que tinha uma apresentação autoral que cabia dentro deste esquema. “Com o tempo eu fui vendo que existe um repertório meu que não soa legal com banda, e guardei essas músicas pra esse projeto. Inclusive quero gravar ainda esse ano um outro disco apenas com voz, violão, guitarra e percussão”.

A montagem do show, segundo o músico, teve início quando ele era ainda apenas músico de bandas, como a Dunas do Barato. “Nessa fase da carreira meus amigos me estimulavam bastante a tocar minhas canções autorais. Lembro que um dia o Evandro Sena, dono do Bar Iraq, me instigou a tocar na abertura de um evento que ele produziu e eu fui nesse esquema voz e violão. Foi assim que minha carreira solo começou”.

Tássia Freitas/Divulgação

Formato voz, guitarra e percussão, segundo o músico, vai dar o tom do seu próximo disco ‘Suspenso’

O músico revela que quando entrou em estúdio para gravar seu primeiro disco, o Desapego (2013), a proposta inicial era que o álbum carregasse a pegada intimista do começo da carreira.  “Mas ai eu mudei tudo num impulso louco e gravei com banda, guitarra, baixo e bateria. Acabou que os shows seguiram a linha do CD e eu passei muito tempo sem fazer esse tipo de show, só esporadicamente, como no Terra Café Bar, por exemplo, que é um local que propicia esse formato de shows de menor porte”.

Já as participações especiais, segundo Juvenil Silva, surgiram de uma forma meio inconsciente, desproposital. “Mas na verdade tem todo um sentido em relação às parcerias que encontrei espontaneamente no meu caminho. Tiné, por exemplo, me convidou pra participar do lançamento do disco dele recentemente. Já o Rangel está sempre no Terra Café Bar com sua música e participando de outros shows. Flaviola é uma grande paixão minha que conheci no Rio de Janeiro há muito tempo. Essas e as outras pessoas chegaram forte na minha vida e vão dialogar comigo no palco, levando suas histórias e canções”.

Reprodução

Evento terá ainda a exposição ‘Azulante’, do artista Ganjja Pessoa

Além da curadoria, Juvenil Silva conta que acumula outras funções na casa, como uma espécie de coringa. “Faço de tudo, produção, técnico de som, roadie”, brinca. Sobre o que as bandas e artistas devem fazer caso queiram também apresentar por lá seus trabalhos, o músico diz que os interessados “podem enviar seus materias para a página do Terra Café Bar, mas acontece toda uma peneira pra ficar coerente com a proposta do espaço”.

Na ocasião, o artista plástico Ganjja Pessoa estará presente com a sua exposição Azulante. Resultado de um trabalho de um ano e meio, a mostra apresenta 21 telas baseadas no universo da psilocibina, num diálogo com a contracultura 60′s psicodélica, da arte visionária e do surrealismo brasileiro.

Serviço
Show de Juvenil Silva + Exposição Azulante, de Ganjja Pessoa
Quarta (29) | 20h (Abertura da casa, 18h)
Terra Café Bar | Rua Artur Orlando, nº 113, Boa Vista – Recife/PE
R$ 10 (dez reais)

Juvenil

Tiné traz como mote do disco a difícil arte de se equilibrar num mundo tão complexo

Depois de lançar, virtualmente, o segundo álbum solo, Equilibrista, em novembro de 2016, o cantor e compositor Tiné, mais conhecido pelos trabalhos à frente da Academia da Berlinda e da Orquestra Contemporânea de Olinda, vai estrear o disco no palco, nesta sexta-feira (03). O lugar escolhido foi o Mourisco, em Olinda, onde o cantor se apresenta acompanhado dos músicos Gabriel Melo (guitarra), Hugo Gila (baixo) e Rafa B  (bateria). Tiné ainda convidou as cantoras Catarina Dee Jah e Isaar para participações especiais.

“Fora as dez músicas do disco, eu vou colocar mais quatro autorais que foram gravadas por outras pessoas, que eu acho que combinam com o repertório. Uma delas é Vem que vem, parceria minha com Felipe S e Macaco, do Trio Pouca Chinfra, e que foi gravada no disco de Catarina Dee Jah, o Mulher Cromaqui. Foi feita pra ela. No caso de Isaar, ela vai cantar Brigiti, que ela gravou pra o disco da Orquestra.” Quem abre a noite é o músico Juvenil Silva, cantando músicas de seus dois discos, Desapego (2013) e Super Qualquer no Meio de Lugar Nenhum (2014).

Equilibrista surge doze anos depois de Segura o Cordão (2004), primeiro trabalho solo de Tiné. O hiato se deu por causa da demanda com a Academia da Berlinda e a Orquestra Contemporânea. “Comecei a ficar só compondo e trabalhando com essas bandas e esqueci do meu trabalho solo. Depois de algum tempo, voltei a sentir necessidade de fazer um disco solo e consequentemente comecei a compor muita coisa. Passei várias músicas pra Luccas Maia, gravadas só em voz e violão num programa de computador e dali escolhemos dez pra trabalhar para o disco“, explica o cantor, referindo-se ao vocalista do Mamelungos, produtor do disco.

Equilibrista é inspirado no projeto Mundo Orgânico, no qual Tiné cantava sobre o agronegócio, “sobre o tanto de veneno que  a gente consome tanto na alimentação quanto na terra, na água e em todo canto.” O projeto, no entanto, não obteve incentivo financeiro e ficou engavetado. “Agora, quando retomei com Luccas Maia, dei mais abrangência e resolvi tratar não só do mundo orgânico, mas do equilíbrio em vários aspectos, profissional e emocional.”

A difícil arte de se equilibrar também foi traduzida para a sonoridade, cujo conceito vem do equilíbrio entre o orgânico e o eletrônico. “Quando Lucas me incentivou a gravar o disco, foi pensando já nessa vivência que ele tem de trabalhar com base eletrônica.” Tiné também admite a influência de artistas que usam base eletrônicas somadas a instrumentos orgânicos como Otto, Curumin e a banda Radiohead.

“Quando eu componho pra Academia e pra Orquestra, eu componho pensando na cara das bandas. Pra Academia, por exemplo, é a coisa da dança de salão, de botar o pessoal pra dançar. A Orquestra já tem três discos, dez anos de carreira, então eu já componho pensando no que funciona naquele universo de instrumentação. Já o Equilibrista está bem diferente,  é uma busca pela minha cara“, compara.

O disco está disponível para streaming no youtube e para download, no site de Tiné. Algumas cópias físicas estão sendo prensadas e devem ser vendidas no dia do show. Além da apresentação no Mourisco, a ideia, segundo Tiné, “é rodar o Brasil, rodar o mundo, chegar onde der pra chegar. Estou inscrevendo projeto de circulação, contactando produtores em São Paulo, fazendo tudo que eu posso pra rodar o máximo possível”.

SERVIÇO

Show de lançamento de “Equilibrista”, de Tiné
abertura com Juvenil Silva

Sexta-feira (3), a partir das 21h
Mourisco | Praça Conselheiro João Alfredo, nº 7, Carmo – Olinda (PE)
R$ 30 (inteira) / R$ 15 (meia)

* ingressos promocionais (R$ 20), à venda no sympla: https://www.sympla.com.br/tine—lancamento-do-disco-equilibrista-abertura-juvenil-siva__110820

Costa Neto/Secult-PE/Fundarpe

Os proponentes terão até o dia 11/9 para se inscrever no edital do prêmio, que neste ano destinará R$ 6 milhões aos projetos circenses aprovados

A Secretaria de Cultura (Secult-PE) e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), através Coordenadoria de Artes Cênicas, realizam terça-feira (18), às 9h, uma oficina de capacitação para o Prêmio Funarte Carequinha de Estímulo ao Circo 2015, no Espaço Pasárgada. “Com acesso gratuito, a atividade é destinada a produtores, profissionais da área de formação e artistas circenses que desejam se inscrever ou aprofundar seus conhecimentos no edital da premiação”, disse Suenne Sotero, asssessora de Artes Circenses da Secult-PE.

De acordo com ela, o Prêmio Carequinha é, atualmente, um recurso de extrema importância para o fomento das artes circenses no país. “Esse edital tem como objetivo promover, mediante seleção, a concessão de incentivos a circos, companhias, trupes ou grupos circenses, através da destinação de recursos que viabilizem projetos de artes circenses nas diversas regiões brasileiras. A proposta é viabilizar a produção e circulação de espetáculos e números, a aquisição de lonas e equipamentos circenses, bem como a formação na área”, contou.

Prêmio
Os interessados em se inscrever, no Prêmio Funarte Carequinha de Estímulo ao Circo, têm até o dia 11/9 para submeterem suas propotas à Fundação Nacional de Artes (Funarte). O edital do programa, que tem abrangência nacional e pretende contribuir para a renovação ou manutenção da infraestrutura dos circos brasileiros, foi publicado no final do mês de julho e visa contemplar 113 propostas, de pessoas físicas ou jurídicas, conforme cada uma das cinco categorias estabelecidas no regulamento. Acesse aqui o edital.

Serviço
Oficina de Capacitação para o Prêmio Carequinha
Quando: terça-feira (18), às 9h
Onde: Espaço Pasárgada – R. da Aurora, 463 – Boa Vista, Recife .
Acesso gratuito

por Leonardo Vila Nova

Luiz Augusto Martins Côrtes, nascido no dia 9 de maio de 1949, sob o signo de Touro, veio ao mundo predestinado a deixar, de forma arrebatadora, sua marca humana e criadora. Cantor, compositor, músico, pintor e poeta, Lula Côrtes, nome que o batizou no universo artístico, deixou como legado discos antológicos (Paebirú, Satwa, Rosa de sangue, O gosto novo da vida, entre outros), canções perenes e quadros de belíssima expressão. Todas essas facetas serão celebradas neste sábado (9), quando faria 66 anos, no Texas Café Bar (Boa Vista). A partir das 14h, a exposição O peso das cores vai agregar uma programação inteiramente dedicada a Lula, com audição de discos, exibição de filmes e shows em homenagem ao músico.

O peso das cores é uma série de sete pinturas em óleo sobre tela. Com a morte do artista, a obra permaneceu inacabada, tendo dois desses quadros sido apenas esboçados a lápis. A exposição também conta com fotos e encartes de seus discos. A partir das 18h, serão exibidos dois filmes que retratam o artista: os curtas O mago das artes (2014), de Kátia Mesel, e Lula em cortes (2010), de Marcos Santos.

Para encerrar a programação, a partir das 20h, músicos da cidade subirão ao palco para cantar a obra de Lula Côrtes. Serão shows de Aninha Martins, Coxas d’Amélia, Devotos, Juvenil Silva, Natália Meira e Má Companhia. Cada um deles irá reinterpretar canções emblemáticas do repertório de Lula. Nos intervalos, discotecagem de Bruno Firmino.

Programação
14h | Abertura da exposição de quadros, capa de discos e fotos; Audição de vinis
18h | Exibição dos filmes:
- Lula em Cortes (2010, dir. Marcos Santos)
- Mago das Artes (2014, dir. Kátia Mesel)
20h | Shows com Aninha Martins, Coxas d’Amélia, Devotos, Juvenil Silva, Natália Meira e Má Companhia

SERVIÇO
Lula Côrtes – O peso das cores
Sábado (9), a partir das 14h
Texas Café Bar | Rua do Rosáro, nº163, Pátio de Santa Cruz, Boa Vista – Recife/PE
Entrada gratuita

Keyse Menezes/Divulgação

Juvenil Silva retorna aos palcos após o lançamento do disco ‘Super Qualquer no meio de Lugar Nenhum’

Dois importantes eventos da cena independente do Recife se unirão em prol da boa música nesta próxima sexta-feira (10). A Noite do Agito Pesado e A Noite do Desbunde Elétrico farão a fusão numa única festa, o Desbunde Pesado, que vai começar a partir das 22h e ocupará os dois andares do bar Burburinho, no Bairro do Recife. Na ocasião, se apresentam o cantor Juvenil Silva e a banda Ex-Exus, além dos DJs do Agito Pesado na discotecagem. A entrada custa R$ 20.

A primeira a subir aos palcos será a banda Ex-Exus, que desde 2013 viajam mundo afora com o disco xÔ! e são conhecidos por encarnarem através do rock’n’roll personagens mundanos cheios de sacarmos.

Quem encerra a noite é o músico e compositor Juvenil Silva, que também retorna aos palcos após o lançamento do disco Super Qualquer no meio de lugar nenhum, seu segundo álbum, e passagens por vários estados brasileiros. Além das músicas deste álbum, o show contará com as antigas canções do álbum Desapego, além de novidades que o cantor prepara para esta noite.

Serviço
Desbunde Pesado, com Juvenil Silva + Ex-Exus + DJs do Agito Pesado
Sexta (10) | 22h
Burburinho Bar | Rua Tomazina, nº 106 – Bairro do Recife – Recife/PE
R$ 20 (vinte reais)

O músico e produtor D Mingus lançou, na manhã desta quarta (28), a música “Carnaval dos sentidos”, primeiro single do seu próximo disco, que se chamará “Saturno Retrógrado”. A faixa está disponível para streaming no soundcloud do artista e já prenuncia uma possível sonoridade do que virá por aí.

O polivalente e irrequieto – mesmo que tímido – D Mingus, mais uma vez, trancou-se em seu “quarto de trás”, o seu home studio independente que mantém em sua casa, carimbado sob o nome de “Pé de Cachimbo Records” para dar cria ao seu próximo trabalho. Foi daí que veio “Carnaval dos sentidos”, uma composição antiga, que data do ano de 1999. Inicialmente composta para o repertório da Pasárgada, antiga banda de D Mingus, ficou guardada na gaveta durante todos esses anos, para voltar a surgir agora.

Segundo D Mingus, a canção “foi esboçada após acordar de um sonho e é um relato multissensorial meio adolescente sobre ‘cair no mundo’, re-descobrir o mundo através de uma ótica boêmia”. A sonoridade da faixa ganhou reforço com a guitarra (com fuzz) do músico Juvenil Silva, único a participar da faixa além de D Mingus, que, além das vozes, tocou guitarra, baixo, órgão hammond e criou as programações.

O álbum “Saturno Retrógrado” tem lançamento previsto para o mês de março de 2015.

Confira, então, o single “Carnaval dos sentidos”

Há uma semana – exatamente no dia 1º de janeiro de 2015 –, o cantor e compositor Juvenil Silva lançava na internet o primeiro clipe do seu álbum “Super Qualquer no meio de Lugar Nenhum”. Disponível no Youtube, “Karma no Lixo” tem direção de Jean Santos, da Vicioclipes, e é um registro documental e sem roteiro da performance de um intrigante, dançante e psicodélico personagem, o “Super Mulambo”. A produção ficou como segunda colocada na categoria “videoclipe”, no 16º FestCine, realizado em dezembro de 2014, no Cinema São Luiz.

Segundo Jean Santos, o clipe “personifica um anti-herói psicodélico em homenagem ao cineasta Edgard Navarro e ao ator Bertrand Duarte (pelos 25 anos do filme SuperOutro – 1989)”. O personagem que se vê no clipe – o Super Mulambo – nasceu da performance espontânea e despretensiosa do “bailarino” Marcelino Anderson, no réveillon de 2014, entre Juvenil Silva e amigos, em Itamaracá. “O Super Mulambo estava em cima do muro, imbatível e dançando freneticamente ao som do primeiro disco de Ney Matogrosso. Não deu outra, pegamos a câmera e filmamos”, relata Jean. As imagens foram captadas pela produtora Keyse Menezes. E toda a pós-produção – animação e efeitos – ficou a cargo da Vicioclipes.

Confira abaixo o clipe “Karma no Lixo”, de Juvenil Silva

O cantor e compositor Juvenil Silva é o convidado desta semana do Eu Indico. Um dos representantes da nova movimentação musical que vem agitando a cidade do Recife, a Cena Beto, ele também trouxe ao Cultura.PE e aos internautas uma novidade como indicação: o novo EP da banda Päntano, lançado virtualmente no início da semana.

O power trio Päntano é um desdobramento da banda Gigantesco Narval Elétrico, surgida na cena underground recifense, já nos anos 2000. Com nítidas influências do rock’n’roll setentista, o disco traz sete músicas, e já vinha pronto há algum tempo, ganhando o mundo há pouquíssimo.

“Esse EP é bem recente, foi lançado por esses dias e me impressiona bastante. O disco dos caras tem um conceito bem bacana, bem amarrado, levado por um power trio consistente – João Leal, Diego Dornelles e Daniel Barreto. A pegada é bem setentista, meio The Faces (antiga banda do Rod Stewart), meio Som Imaginário, com uma influência grande do rock dessa geração – brasileiro ou não.

Foi quase todo gravado ao vivo, no Casona, e eu achei bacana o resultado, os timbres perfeitos… e, entre uma música e outra, têm as vinhetas do Diego, que vão amarrando as ideias, e me lembram muitos aquelas coisas dos Beach Boys, coisas medievais, bem loucas.

Além disso, esse trabalho traz clássicos que eles tocavam desde a época do Gigantesco Narval Elétrico – a exemplo da música “Despenugem”, que é dessa época, com um riff meio Rolling Stones, e que é um clássico do underground, do desbunde, da minha geração.

Eu fiquei feliz pelo resultado do disco… estou sem internet, por isso nem tinha divulgado ainda, mas agora é uma boa oportunidade de dedicar essa lembrança aí ao trabalho novo dos caras. Com certeza, já nasceu um marco! Uma das coisas mais interessantes da nossa geração”.

Confira o EP “Päntano”, na íntegra: