Thaís Lima/Divulgação

A circulação nacional faz parte das comemorações de 13 anos do espetáculo

A peça estreou em 2009 e já cumpriu temporadas no Recife e no Uruguai, além de ter participado dos principais festivais nacionais e internacionais de teatro do Brasil. “Escolhemos esses estados pela relação com a estética e o universo do espetáculo: a cultura popular, a negritude, o imaginário do rio, o ritmo musical, as histórias de amor e a ancestralidade”, afirma a atriz e produtora Agrinez Melo.

Com foco nas comemorações do espetáculo, o projeto ainda prevê ações em tempo real, através de vídeos curtos dos bastidores da circulação. O videomaker Talles Ribeiro alimentará o Instagram do grupo com conteúdos para o público e seguidores.

O projeto é inclusivo e conta com uma equipe de coordenação em acessibilidade comunicacional em cada estado, garantindo a presença de um intérprete de libras em uma das apresentações de cada cidade.

SINOPSE - A história se passa na cidade de Carinhanha, sertão baiano, às margens do rio São Francisco, onde vivem três irmãs – a misteriosa Madalena, a dissimulada Carminha e a jovem Tereza – por quem José é apaixonado. Drummondianamente, Carminha ama José, que ama Tereza que ama Antônio, um viajante forasteiro por quem ela se apaixonara no porto da cidade, exatamente no dia em que um almoço marcaria seu pedido de casamento feito por José. Toda a trama então se desenrola em função do tempo de espera de Tereza pela volta de Antônio que vai interferindo na vida dos personagens de forma decisiva. Com final surpreendente dentro da poética do cordel, Tereza de tanto esperar seu amor acaba virando pedra às margens do rio São Francisco.

Baseado em fatos reais, com texto da dramaturga baiana Cláudia Barral e dirigido por Samuel Santos. A peça é vencedora de nove prêmios nacionais e já participou dos principais festivais internacionais.

TRAJETÓRIA DO ESPETÁCULO - Cordel do amor sem fim estreou em 2009 e em 2022 completa 13 anos. Cumpriu temporadas no Recife, Uruguai e participou dos principais festivais internacionais e nacionais de teatro do Brasil como: FILO (PR), Brasília Cena Contemporânea (DF), POA (RS), Festival BNB de Artes Cênicas (CE), Bienal Nacional Potiguar de Teatro (RN), Janeiro de Grandes Espetáculos (PE), II Festival Sergipano de Teatro (SE), Festival do Riso (PB), Palco Giratório (PB e PE) e FITA (RJ).

Na Bienal Nacional Potiguar de Teatro Natal (RN) recebeu os prêmios de Melhor Cenografia (Samuel Santos), Melhor Ator (Thomás Aquino) e Melhor Atriz Coadjuvante (Agrinez Melo).

No Festival Janeiro de Grandes Espetáculos: Atriz (Naná Sodré, Atriz Coadjuvante (Agrinez Melo), Ator (Thomás Aquino, Sonoplastia (Diogo Lopes) e Direção (Samuel Santos).

E em 2011 o grupo foi contemplado com 02 prêmios nacionais pela Funarte são eles: Prêmio de Teatro Myriam Muniz 2012 e Prêmio Procultura de estímulo ao Teatro 2010, ambos possibilitaram a circulação do espetáculo Cordel do Amor Sem Fim por 5 Estados e 20 cidades banhadas pelo Rio São Francisco.

SOBRE O GRUPO - O Poste Soluções Luminosas é um coletivo pernambucano formado pelos artistas negros Agrinez Melo, Naná Sodré e Samuel Santos. Suas produções artísticas e pesquisas teatrais são calcadas no resgate da matriz africana como base de uma ancestralidade corporal e vocal, traçando um paralelo entre as incorporações dos Orixás nos terreiros de Candomblé e Umbanda pelo viés artístico teatral. Em 2014, o grupo estreou com a lei de incentivo às artes cênicas de Pernambuco o espetáculo Anjo Negro, de Nelson Rodrigues, participou do 20º Festival Internacional Janeiro de Grandes Espetáculos e as atrizes Agrinez Melo e Naná Sodré dividiram o prêmio de atriz coadjuvante de 2014. No mesmo ano o grupo inaugurou o seu espaço cultural na capital pernambucana, o Espaço O Poste e cumpriu a temporada do espetáculo Ombela, texto escrito pelo angolano Manuel Ruy, além do espetáculo solo A Receita, com texto e direção de Samuel Santos e atuação de Naná Sodré. Os integrantes d’O Poste participaram da residência “A Arte Secreta do Ator”, com Eugênio Barba e Julia Varley; além de outras formações com nomes importantes como Lina Della Rocca (Teatro Ridotto-Itália); Iben Nagel, entre outros. Com o objetivo de visibilizar artistas negres do estado de Pernambuco e do país, o grupo criou e vem produzindo o Festival Luz Negra: o Negro em Estado de representação e a Mostra PretAção – Mostra de mulheres negras e afropindorâmicas, traduzindo assim uma trajetória de sucesso e de fortalecimento da cultura preta na cena teatral pernambucana.

Serviço
Cordel do amor sem fim – Circulação Nacional
Belém (PA): 5 e 6 de agosto, às 19h, no Centro de Cultura e Turismo Sesc Ver-o-Peso.
São Luís (MA): 18 e 19 de agosto, às 19h, no Teatro João do Vale

Idealizado pela jornalista e produtora cultural Christiane Rocha, o projeto “A Sagrada Cultura Popular” promove nesta terça-feira (22), a partir das 20h, ao vivo pelo Canal da Ponte no YouTube, “Um diálogo musical, social e intelectual” com mestres e integrantes de grupos atuantes na cultura popular dos estados do Maranhão, Bahia e Pernambuco que expressam o sagrado das tradições afro-brasileiras no palco e desenvolvem um trabalho de salvaguarda das diferentes expressões culturais que deram origem a brasilidade e a cultura nacional.

O encontro virtual, que conta com os recursos da Lei Aldir Blanc em Pernambuco, terá como convidados as Caixeiras do Divino Espírito Santo da Família Menezes (MA), o Maestro Ubiratan Marques (BA), integrantes dos grupos Bongar e Orí (PE) e ainda vai contar com uma participação especial do mestre Sapopemba, de Alagoas.

A ação tem como objetivo fazer o espectador refletir sobre a importância das raízes ancestrais afro-brasileiras na construção da identidade cultural e como mantê-las vivas nos dias atuais, além de valorizar a história de vida dos mestres, e de registrar na visão de cada um deles o porquê da cultura popular ser sagrada.“É uma vida dedicada à cultura de tradição. É um modo de vida recheado de muita fé, religiosidade, música, ritmos, cores, sons e sabores repassados pelos pais, avós, tios e ancestrais. É uma oportunidade única de ter acesso a uma parte da história do Brasil que muitos não conhecem”, conta Rocha.

“Essa mistura de culturas regionais vai aproximar as pessoas e pode romper muitas barreiras e preconceitos”, acredita Chris Rocha. Segundo ela, “o encontro será surpreendente e cheio de ensinamentos porque os participantes são exemplos de vida, resistência e existência. É um sonho para qualquer amante da cultura popular e para todas as pessoas que estão em busca de conhecer suas raízes ancestrais”, finaliza a idealizadora do projeto.

Serviço
Live “Um diálogo musical, social e intelectual”
Quando: 22 de fevereiro de 2022 (terça-feira), às 20h
Transmissão pelo canal TV da Ponte: www.youtube.com/channel/UClbgVF9dEj66bcn-Kzsy6-A