Banda de Pífano Zé do Estado

Não é atoa que a princesa do agreste também leva o nome de capital do forró. No segundo dia de apresentações gratuitas no palco principal do Festival Pernambuco Meu País, uma multidão se reuniu em Caruaru para ouvir, cantar e dançar as diversas faces do forró na noite deste sábado (10), no Pátio de Eventos Luiz Gonzaga. Caruaru é a quinta cidade a receber o festival que é ofertado pelo Governo do Estado, por meio da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE) e a Fundação de Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe).

Quem começou a festa foi um dos Patrimônios Vivos de Caruaru, a Banda de Pífano Zé do Estado, que trouxe ao público releituras de clássicos como “Você Pensa” e “Casamento da Raposa Com o Rouxinol”, de Alceu Valença; e “Essa ciranda quem me deu foi Lia”, de Lia de Itamaracá. “Foi uma emoção muito grande ver o público formando e dançando a ciranda, muito lindo mesmo. Para falar a verdade, deu até vontade de chorar”, disse o mestre Zé Gago, líder da banda.

Forró na Caixa

Em seguida, como quem abre uma caixinha presente, o público foi agraciado pela apresentação da banda recifense Forró na Caixa, que com seu jeitinho único de flertar com a MPB, animou ainda mais a festa entoando com o toque da zabumba hits como “Uma Tigresa” de Caetano Veloso, “Reconvexo” de Maria Bethânia, “Ciranda de Maluco” de Otto e outros. “Aqui é a terra do forró, para a gente apresentar nosso show aqui em um festival tão importante como esse e com um público tão lindo foi uma contemplação. A gente pode dizer que o Forró na Caixa faz uma música popular brasileira de rabeca”, afirmou Martins, um dos vocalistas do grupo.

Mestrinho

Depois foi a vez de Mestrinho subir ao palco. Discípulo de Dominguinhos, o artista parece que já nasceu com a sanfona nas mãos e foi com ela que encantou a plateia. Seu talento e paixão pela música ficaram evidentes em cada acorde, trazendo ao público um show repleto de emoção. Alceu Valença, Geraldo Azevedo, Flávio José e, claro, Dominguinhos, fizeram parte da playlist do show. “É importante a gente mostrar ao jovem a nossa cultura; é isso que vai fazer a nossa cultura expandir e brilhar ainda mais”, afirmou.

João Gomes

Para finalizar com chave de ouro, João Gomes chegou com a pegada do vaqueiro e ninguém conseguiu ficar parado ao ouvir o ritmo contagiante do piseiro. A participação do artista foi iniciada por um dos seus grandes hits “Meu Pedaço de Pecado”. E claro que não pode faltar “Dengo”, “Me Ama Sem Pausa”, “Mete Um Block Nele” e ainda releituras em piseiro de canções de Pitty, Tiê e Vanessa da Mata.

O público não se contentou apenas em dançar; João Gomes recebeu flores, uma cartinha e um boné durante o show. Além disso, o cantor também é um sucesso entre o público infantil. Em um momento adorável, sete crianças subiram ao palco para lhe dar abraços. O artista falou sobre a sua relação com as crianças e o sentimento de estar em Caruaru. “Tá cheio de criança, né? É uma responsabilidade com certeza. Estou muito feliz de estar aqui cantando no mesmo dia que Mestrinho, a pessoa número um de Dominguinhos”.

Eric Gomes/Divulgação

“Canções não” conta com voz e violão de aço por Oliveira; viola dinâmica por Hugo Linns; baixo acústico por Rogê Victor e voz por Nathalia Queiroz.

Os espetáculos de poesia e música “Gene”, de Martins e Gleison Nascimento; e “Canções não”, de Oliveira (acompanhado por Hugo Lins, Rogê Victor e Nathalia Queiroz), se apresentam na noite do dia 6.11 (quarta-feira), a partir das 20h, no Terra Café Bar. Os ingressos custam R$ 20,00 e podem ser adquiridos pelo Sympla e no Terra Café Bar.

O livro de poemas “Canções não”, de Carlos Gomes deu origem ao espetáculo musical e foi lançado este ano com incentivo do Governo de Pernambuco, por meio do Funcultura. Na ocasião, também estará à venda por R$ 20. Oliveira é o projeto musical de Carlos Gomes, e seu primeiro disco conta com 10 faixas produzidas pelo músico Hugo Linns.

O disco está disponível para download e streaming gratuitos. A formação do espetáculo conta com voz e violão de aço por Oliveira; viola dinâmica por Hugo Linns; baixo acústico por Rogê Victor e voz por Nathalia Queiroz.

Martins e Gleison Nascimento são dois artistas pernambucanos e, não por acaso, primos. Viveram na mesma casa desde a infância. A casa de seus avós, onde descobriram juntos o prazer e a aventura de ter a palavra e o som como principal elemento de suas obras.

Agora, Gleison e Martins entram em cena no seu primeiro duo conduzindo o público, de maneira sensível, a um passeio temporal pela oralidade herdada em suas infâncias até a poesia que hoje é construída na cidade do Recife em diálogo com o mundo.

Serviço:
“Gene” & “Canções não” no Terra Café Bar
Quarta (6) | 20h
Ingressos: R$ 20,00 (Antecipados no Sympla e no dia no local do evento)

Felipe Souto Maior

Isadora Melo, Almério e Martins estão entre os artistas que integram a coletânea “ARRISQUE!”.

Um verdadeiro oásis para os colecionadores de álbuns físicos do Estado, a loja Passa Disco é o lugar certo para quem busca CDs e LPs nacionais, principalmente pernambucanos. Para comemorar seus 15 de existência (e resistência ao mercado digital), o espaço contará com uma festa nesta quarta-feira (28), a partir das 20h, quando lançará o disco “ARRISQUE!”. O material é a oitava coletânea preparada pela própria Passa Disco e apresenta 18 artistas pernambucanos que surgiram na nova cena local desde a criação da loja, em 2003. Estão entre as faixas “O filósofo no trapézio”, interpretada por Aninha Martins, “Coisa Mais Bonita”, de Flaira Ferro, e “Máquinas”, da banda instrumental Kalouv.

A festa de comemoração contará com pocket shows de nomes como André Macambira, Martins, Romero Ferro, Sofia Freire e Tonfil, entre outros cantores que também integram coletânea, além das participações especiais de Juliano Holanda e Lucas dos Prazeres. A entrada para o evento é gratuita, mas quem desejar adquirir uma cópia da “ARRISQUE!”, poderá comprar por R$ 19,90. Na ocasião, João Datz, mais conhecido entre os pernambucanos como “Irmão Evento”, também ganhará um lugar na Academia Passa Disco da Música Nordestina, tendo como patrono o maestro Nelson Ferreira. A personalidade passara a compor a Academia, criada em 2008, ao lado de ilustres como Lenine, Elba Ramalho, Silvério Pessoa, Maciel Melo e Lula Queiroga.

SERVIÇO:
15 anos da loja Passa Disco e lançamento da coletânea “ARRISQUE!”
Quando: Nesta quarta-feira, às 20h
Onde: Loja Passa Disco (Rua da Hora, 345 – Espinheiro/ Recife)
Entrada Gratuita
Preço do disco “ARRISQUE!”: R$ 19,90

Divulgação

Igor de Carvalho será uma das atrações do projeto Studio Tear nesta sexta (15).

Por Camila Estephania

Cenário de um dos maiores festivais de cultura de Pernambuco, Garanhuns tem buscado formas de garantir a movimentação musical da cidade para além do FIG. A proposta de manter uma programação de atividades artísticas o ano inteiro é o que pauta o projeto Studio Tear, por exemplo, que com incentivo do Governo do Estado, através do Funcultura de Música, promoverá shows de artistas pernambucanos autorais ao longo de 10 edições de regularidade mensal. Em junho, o projeto acontecerá nesta sexta-feira (15), a partir das 20h, no Aldeia Tear, e terá como convidados os recifenses Igor de Carvalho e Martins, além do garanhuense Revoredo.

“Buscamos não só esses novos nomes que têm circulado pelo Estado, como também sempre queremos conta com alguém aqui da cidade. Fazemos esse trabalho com a ideia de formação de plateia e de continuidade mesmo, porque a gente só via essas coisas durante o FIG e no resto do ano, a cidade fica muito carente de ações que valorizem o trabalho autoral”, explica Stephany Metódio, que idealizou a iniciativa em 2016, quando começou o projeto de maneira independente no Aldeia Tear.

Entre os convidados desta edição, Igor de Carvalho adianta que será uma noite dedicada não só aos trabalhos individuais, mas, principalmente, às parcerias. “Eu estava conversando com os meninos pra gente se relacionar mais no palco, então, vamos juntar as nossas parcerias. A gente já se encontra há algum tempo por conta do ‘Reverbo’, será mais uma oportunidade de compartilhar e fazer uma festa entre amigos”, observa ele, que levará no formato voz e violão não só músicas de “A TV, a Lâmpada e o Opaxorô”, como também novas composições de “Cabeça Coração”, seu próximo disco com lançamento previsto para novembro deste ano.

Com ingressos já esgotados para o evento, ela observa que há um interesse crescente do público agrestino por essa produção. “O que estamos fazendo é importante para criar uma rede, não só para os artistas, com a construção de uma plateia pagante, o que não é tão comum no interior, como também para o público, que tem mais acesso para conhecer esses trabalhos”, avalia a produtora que, embora ainda não tenha as datas confirmadas das próximas edições, disse que também estão previstos para praticar do projeto nomes como Juliano Holanda, Almério, Isadora Melo e Flaira Ferro, acompanhados sempre por garanhuenses como anfitriões, como Leo Noronha e Hercinho.

“O Aldeia Tear é uma casa de cultura muito importante porque além de música, está levando poesia, cinema, entre outras coisas. Pela situação politica de hoje, as casas estão sendo cada vez mais fechadas para a fomentação da arte que a gente está fazendo. Por isso, a questão do show ser de voz e violão é até uma resposta a isso, porque é uma forma mais fácil de levar a nossa música. Querendo ou não, é uma dificuldade sair da própria cidade, então, é legal quando surge uma iniciativa como essa”, destacou Igor, ao frisar o papel de resistência do espaço.

SERVIÇO
Studio Tear com Igor de Carvalho, Martins e Revoredo
Quando: Nesta sexta-feira, a partir das 20h
Onde: Aldeia Tear (Rua Antônio Penante, 480 – Garanhuns)
Ingressos: R$ 15 (ESGOTADOS)

Rogério Resende

Primeira edição do Festivália reuniu artistas e bandas brasileiras, promovendo a integração entre os maiores festivais de música do País

Tiago Montenegro 

Sob o calor de um fim de tarde carioca, centenas de pessoas, de diversos cantos do País, se aglomeraram em frente ao palco montado na Cidade das Artes (Rio de Janeiro) no sábado, 07 de abril, para sentir um pouco da força e da beleza que marcam mais um momento da música produzida em Pernambuco. O show “Nova Cena Pernambucana”, representou o Festival de Inverno de Garanhuns na programação do Festivália, o “Festival dos Festivais” inserido na programação do Rio Creative Conference (Rio2C 2018), o maior encontro de criatividade e inovação da América Latina.

Com direção musical de Juliano Holanda, o show apresentou a um público formado especialmente por entusiastas da nova música brasileira, jornalistas, produtores e curadores musicais os cantores Almério, Romero Ferro e Martins; as cantoras Isaar, Isadora Melo, Aninha Martins e Flaira Ferro; e ainda os instrumentistas Amaro Freitas, Philipe Moreira Sales, Rafa B e Rogê Victor.

Rogério Resende

Amaro Freitas, Almério, Flaira Ferro, Martins, Isaar, Romero Ferro, Aninha Martins, Isadora Melo e Juliano Holanda

“A nova cena pernambucana me encantou porque mostrou um show consistente, onde todos os artistas cantaram entre si, interpretaram canções uns dos outros. Mostraram não apenas seu trabalho, sua força individual, mas a força do conjunto. Existe uma nova cena pernambucana muito transformadora que a gente precisa dar eco, fazer com que ela ande cada vez mais”, destacou Zé Ricardo, cantor, compositor e curador do Festivália.

Marcos Hermes

Cumplicidade e colaboração marcaram o show

Do fazer coletivo de novos arranjos para as músicas, da generosidade e do cuidado de cada artista com as composições do outro, passando pelo clima de amizade e colaboração com figurino e maquiagem, unidade e representação definem bem o que se viu por lá. A cantora Flaira Ferro, pouco antes de interpretar – junto às outras mulheres no palco – sua composição “Coisa Mais Bonita”, fez questão de ressaltar “que cada artista presente traz consigo milhares de outros artistas que não puderam estar aqui hoje, mas que compõem a cena da música pernambucana”. Para Juliano Holanda, um dos elementos que dão unidade a esta geração de artistas é o fato de “praticamente todos terem sido formados no FIG, tanto no palco, como no público do Festival”. “Subimos com essa noção muito clara de estar representando tantos outros artistas e apresentar um recorte deste momento atual da música pernambucana”, continuou o diretor musical.

Rogério Resende

Empoderamento e representatividade feminina também foram tônicas do show

Em meio às treze músicas apresentadas, couberam ainda homenagens a pernambucanos consagrados cujas composições dialogam com o trabalho dos artistas no palco: “Sol e Chuva”, de Alceu Valença, “Desterro”, de Reginaldo Rossi, “Pense N’eu”, de Luiz Gonzaga, e “Preta “Cirandeira”, de Lia de Itamaracá. Iluminado por Natalie Revorêdo, o show contou ainda com projeções de Gabriel Furtado desenvolvidas a partir de um mergulho nos filmes em Super8 de Jommard Muniz de Brito. “Foi a forma que encontramos de aliar a potência da nossa música à força inventiva, à busca pela liberdade e por uma linguagem própria que marca historicamente o audiovisual pernambucano”, explicou André Brasileiro, diretor artístico do show.

Bruno de Lima

O diretor artístico do FIG, André Brasileiro, teve a oportunidade de apresentar o Festival, ao lado de realizadores de outros eventos importantes, como o MIMO Festival e o NOAR Coquetel Molotov

“Representando o Governo de Pernambuco, realizador do FIG, tenho certeza de que nosso objetivo foi alcançado, que era o de apresentar este novo ambiente da música pernambucana, perceber este encontro como uma grande oportunidade para divulgar nacionalmente o Festival e, especialmente, esses maravilhosos artistas que se dedicaram intensamente, que emprestaram seus talentos e suas almas para apresentar um espetáculo lindo como o que vimos”, comemorou Márcia Souto, Presidente da Fundarpe. A gestora destacou ainda que o show “refletiu a política cultural em curso no Estado, como a política de editais para ciclos festivos e do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) que, desde 2017, disponibiliza um edital específico para a Música, destinando cerca de R$ 4,7 milhões para projetos de circulação, gravação, manutenção de bandas, entre outras categorias”.

Marcos Hermes

Minutos antes de subirem ao palco, uma roda de boas energias

A positiva repercussão do FIG foi sentida ainda nos comentários do público, produtores musicais de reconhecimento internacional e outros artistas convidados do evento. “Convidei o FIG para fazer parte da programação porque o FIG é mais do que um festival de música, é uma experiência imperdível, por toda a pluralidade artística que ele apresenta. O Brasil precisa conhecer mais o FIG, precisa ter mais proximidade com esse importante festival que já fez tanto pela música brasileira, que revela tantos nomes e dá espaço para artistas de todos os tamanhos mostrarem sua arte”, convidou Zé Ricardo, curador do Festivália.

Tiago Montenegro

Artistas fizeram manifesto sobre os eventos políticos recentes do País

Confira abaixo um trecho do show  “Nova Cena Pernambucana”, apresentado pela primeira vez no dia 07/04/2018:

Ouça as canções do repertório apresentado:

1- Altas Madrugadas 
2 – De Leve 
3 – Coisa Mais Bonita 
4 – Queria ter pra te dar 
5 – O Medo em Movimento
6 – Braseiro 
7 – Trupé
8 – Faz ideia 
9 – Desterro
10 – Me dê
11 – Preta cirandeira 
12 – Pense n’eu 
13 – Sol e Chuva

AUDIOVISUAL TAMBÉM MARCOU PRESENÇA

Vinte e seis empresas produtoras audiovisuais do estado também foram escaladas para promover a cultura pernambucana e articular novos negócios no RioContentMarket 2018. Uma parceria entre o Governo de Pernambuco (Secult/Fundarpe), o Sebrae/PE e a Brasil Audiovisual Independente (Bravi) viabilizou a participação de uma das maiores delegações brasileiras no encontro, que reuniu executivos de mídias digitais, broadcasting e mobile, programadores, publicitários, distribuidores, criadores, produtores e compradores de conteúdo de mais de 36 países.

Divulgação

Parte da delegação do audiovisual pernambucana

De acordo com a Gerente de Formação e Projetos Especiais da Secult-PE, Tarciana Portella, “mais de 40 representantes do audiovisual pernambucano participaram do encontro, que este ano trouxe como novidade a incorporação dos segmentos de inovação, jogos e música. Esse encontro é de fundamental importância para consolidarmos a política para o audiovisual, que prevê a atuação regionalizada, mas também o desenvolvimento de coproduções com parceiros até internacionais”.

O produtor Chico Ribeiro (Rec Produções), que também é membro do Conselho da Bravi, avaliou como “super importante essa parceria que começou no ano passado, quando realizamos no Recife o RioContent Lab, que é um laboratório pra esse evento”. Chico destaca que, nesta edição, “além das produtoras, representantes de veículos de comunicação públicos e privados, como a Empresa Pernambuco de Comunicação, a TV Clube e a TV Jornal, também participaram, o que reforça a necessidade de reunir os mais diversos atores da cadeia”.

Rogerio Resende

Participantes tiveram acesso a espaços como a Arena de Conteúdos, voltada à apresentação de projetos audiovisuais bem sucedidos

Ao final do encontro, Rodrigo Homem (Na Lata Filmes), um dos realizadores integrantes da caravana pernambucana, comemorou “a boa aceitação de um projeto desenvolvido a partir da consultoria de roteiros ofertada no Recife, foi uma oportunidade única de estar num mesmo local com todos os elos da cadeia do audiovisual”.

Para Milena Evangelista, coordenadora do Audiovisual da Secult-PE, o sucesso da recepção aos projetos de Pernambuco reflete ainda “a consolidação de uma política forte e inovadora para o audiovisual no Estado, que só de 2011 até hoje já aportou mais de R$ 115 milhões em 530 curtas, longas e produtos para a televisão, e estabeleceu cotas no edital do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) para mulheres realizadoras, populações negras, indígenas e trabalhadores do audiovisual atuantes no interior”.

Confira AQUI mais imagens do RIO2C 2018