Unindo força poética à crítica ambiental, a artista visual gaúcha Vera Reichert inaugura nesta quinta (26.03) a mostra Sobre águas no Museu do Estado de Pernambuco, equipamento gerido pelo Governo do Estado por meio da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe). A exposição, inaugurada na semana do Dia Mundial da Água, trabalha essa substância vital como matéria estética, símbolo de memória e de reflexão sobre o futuro do planeta, em uma poética que transita entre fotografia, vídeo, instalação, pintura e escultura. O vernissage, destinado a convidados, ocorre no dia 26, às 19h. A mostra segue aberta para visitação do público de 27 de março a 3 de maio, com entrada gratuita.

Com curadoria e produção de André Venzon, Sobre águas agrega mais de 100 obras e propõe um mergulho poético e sensorial nas múltiplas dimensões da água — elemento central na pesquisa de Vera Reichert ao longo de mais de três décadas. A pesquisa da artista foca a presença da água na paisagem e na memória. Sua produção articula arte e natureza, ciência e sensibilidade, revelando um olhar atento às transformações ambientais e às relações entre corpo, território e tempo. A exposição já foi montada em São Paulo, Brasília e Porto Alegre, e seu catálogo, impresso pela Editora Pubblicato, será distribuído gratuitamente ao público.

Ao receber Sobre águas, o Museu do Estado de Pernambuco reforça seu compromisso com exposições que articulam arte contemporânea, reflexão social e sustentabilidade, convidando o público a reconhecer a água não apenas como recurso natural, mas como elemento vital, simbólico e unificador.

Transitando por diferentes linguagens, Vera Reichert constrói narrativas visuais que capturam a fluidez, a transparência e a força simbólica da água. Sua obra não se limita à representação da paisagem, mas propõe uma experiência imersiva, na qual o espectador é convidado a perceber a água como elemento vital, matéria em constante mutação e metáfora das dinâmicas da própria existência. Entre os destaques estão as instalações “Colunas D’água”, que dialoga com as enchentes de 2024 no Rio Grande do Sul, e “Últimas Gotas”, composta por 30 torneiras com gotas de cristal, criando uma metáfora visual sobre a urgência da preservação dos recursos hídricos. Integra ainda a exposição o curta-metragem “Sete mares e uma paixão”, exibido pelo Canal Arte1, além de obras em backlight e esculturas espelhadas que ampliam a experiência imersiva do público.

“Durante a visitação, o público também vai encontrar fotografias subaquáticas em universos raros, escotilhas espelhadas, instalações que tensionam a abundância e a escassez, além de superfícies de lagoas transformadas em composições circulares”, completa o gestor do Museu do Estado, Rinaldo Carvalho. 

SERVIÇO
Exposição Sobre águas, de Vera Reichert
Curadoria de André Venzon
Local: Museu do Estado de Pernambuco | Avenida Rui Barbosa, 960; Graças, Recife-PE
Abertura para convidados: 26 de março de 2026, às 19h
Visitação: 27 de março a 3 de maio | Terça a sexta, de 9h às 17h; Sábados e domingos, das 14h às 17h
Entrada gratuita

Luís Osete I Foto: divulgação

O livro “Maracujá Interrompida”, de Luís Osete — Grande vencedor e Vencedor do Sertão no VIII Prêmio Hermilo Borba Filho de Literatura — acaba de conquistar o Prêmio Jabuti 2025, na categoria Eixo Inovação – Escritor Estreante (Poesia). A obra, publicada pela Cepe Editora, marca a estreia literária do autor e celebra uma nova e potente voz da poesia brasileira.

Natural de Cardeal da Silva (BA), Osete vive entre Juazeiro (BA) e Petrolina (PE) desde 2005, cidades banhadas pelo rio São Francisco, território que também inspira suas pesquisas, sua escrita e investigações com crianças. Doutorando em Educação pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (Uerj) e integrante do grupo de pesquisa Kékeré, atualmente, o autor também transita entre o Rio de Janeiro e o Sertão. Desde 2012, atua como jornalista no Instituto Federal do Sertão Pernambucano (IFSertãoPE). Formado em Jornalismo pela Uneb, cursou também Psicologia na Univasf.

Em “Maracujá Interrompida”, Osete reflete poeticamente sobre luto, memória e renascimento. O reconhecimento pelo Prêmio Jabuti consolida a obra como um marco da poesia contemporânea nordestina, reafirmando o vigor criativo das novas vozes da região.

“Maracujá Interrompida” – A obra, publicada pela Cepe Editora, marca a estreia literária do autor e celebra uma nova e potente voz da poesia brasileira.

O autor já havia sido destaque no Prêmio Hermilo Borba Filho de Literatura, iniciativa que surgiu em 2013 a partir de uma demanda da Comissão Setorial de Literatura da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE). Criado como alternativa menos burocrática ao edital do Funcultura, o prêmio tem ampliado o acesso e a diversidade da produção literária no estado. Desde então, 36 livros já foram publicados por meio do projeto.

Na próxima quinta-feira, 30 de outubro, o Museu do Estado de Pernambuco (MEPE) recebe o lançamento de três novas obras, reforçando a relevância e o alcance dessa iniciativa que tem revelado talentos como Luís Osete.

Casa da Cultura I Foto: Eduardo Costa Cunha/Secult-PE/Fundarpe

Outubro é um mês de celebrar a pluralidade nos equipamentos culturais de Pernambuco, todos geridos pelo Governo de Pernambuco, por meio da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) e da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE). Os espaços oferecem uma vasta programação de atividades para todos os públicos, com foco na preservação e difusão das artes, da história e das tradições pernambucanas.

O Museu do Trem leva a exposição itinerante “Pare, Olhe, Escute” ao 3º Festival de Gastronomia de Lagoa do Carro, apresentando a rica história ferroviária de Pernambuco. Já a Casa de Câmara e Cadeia, em Brejo da Madre de Deus, expõe “Isso Foi Um Estrondo?”, uma mostra de arte contemporânea que mistura performances, fotografias e pintura. O Theatro Cinema Guarany, em Triunfo, abre suas portas para visitas guiadas e apresenta uma programação de cinema e teatro, com espetáculos gratuitos.

Museu do Estado de Pernambuco (Mepe) I Foto: Felipe Souto Maior/Secult-PE/Fundarpe

Na capital, a Torre Malakoff oferece a exposição “Terra Mar”, que integra ciência e cultura, além de uma programação especial para o Dia das Crianças e do festival REC’n'Play. O Museu do Estado de Pernambuco (Mepe) conta com exposições, apresentações, atividades culturais e oferece cursos, palestras e oficinas, além de participar da Feira Contemporânea de Pernambuco – ART-PE, evento importante que reúne artistas e galerias para exibir obras de arte contemporânea.

Torre Malakoff I Foto: Morgana Narjara/Secult-PE/Fundarpe

Os visitantes também poderão desfrutar de atividades no Espaço Pasárgada, que dedica uma semana especial a Manuel Bandeira, e na Casa da Cultura, que oferece uma série de oficinas e intervenções artísticas, além de um encontro sobre empreendedorismo cultural. O Cinema São Luiz recebe mostras de cinema independentes, com foco em cinema periférico, ativista e também conta com sessão infantil. O Teatro Arraial Ariano Suassuna apresenta uma programação teatral recheada de clássicos e novas produções.

Espaço Pasárgada I Foto: Felipe Souto Maior/Secult-PE/Fundarpe

Já em Olinda, o Museu de Arte Sacra de Pernambuco (Maspe) e o Museu Regional de Olinda (Mureo) continuam com as visitações dos seus importantes acervos religiosos e históricos.

“A programação pensada é um reflexo do compromisso da Fundarpe e da Secult-PE com a valorização das artes, da memória e da cultura em todas as suas expressões, com atividades que dialogam com todos os públicos, territórios e linguagens. Por isso, convidamos a todos a conferirem a grade e visitarem os nossos equipamentos culturais”, destaca a gerente de Ações Culturais da Fundarpe, Maria Eduarda Belém.

> Confira a programação completa:

Museu do Trem

Exposição itinerante “Pare, Olhe, Escute: Os Caminhos do Patrimônio Ferroviário de Pernambuco” no 3º Festival de Gastronomia – Sabores da Lagoa

> A atividade trata do universo dos bens vinculados ao patrimônio ferroviário em Pernambuco, e busca apresentar um pouco da história do transporte sobre trilhos, das práticas de preservação da memória ferroviária e os exemplos exitosos de preservação dos bens que compõem esse patrimônio no estado.

Quando: 01 a 04 de outubro

Onde: Lagoa do Carro – PE

Entrada gratuita

Casa de Câmara e Cadeia

Exposição “Isso Foi Um Estrondo?” I Etapa I

> A ação é fruto do incentivo do Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria de Cultura do Estado de Pernambuco (Secult-PE) e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) e reúne performances, pinturas, produção têxtil, fotografias com técnicas seculares e interatividade marcam a pluralidade de produções artísticas e curatoriais emergentes e a consequente reflexão crítica que as acompanha em busca do fortalecimento da linguagem e do fomento da produção artística. O projeto também visa à ampliação do acesso ao espaço cultural.

Quando: 15/08 a 9/11

Onde: Rua Maestro Tomás de A. Maciel, Centro, Brejo da Madre de Deus – PE

Telefone: (81) 3184-3090

Entrada gratuita

Museu do Estado de Pernambuco (Mepe)

Mepe na Feira Contemporânea de Pernambuco – ART-PE

Quando: 8 (convidados), 9 a 11 (13h às 20h) e 12/10 (13h às 18h)

Endereço: Recife Expo Center (Cais Santa Rita, 156 – São José, Recife – PE)

Acesso mediante ingresso

Orquestra dos Médicos do Recife apresenta “Medicina Humanizada com Arte – 30 Anos”

Quando: 11/10

Horário: 17h

Entrada gratuita

XXIV Expo de Artes do IMIP

Quando: a partir de 17/10

Horário: 19h

Entrada gratuita

Abertura da exposição temporária “ColeTânia”

Quando: a partir de 24/10

Horário: 19h

Entrada gratuita

Mês das Crianças I Apresentação especial Violetas da Aurora – O Encontro

Quando: 26/10

Horário: 15h

Entrada gratuita

Mês das Crianças: Uma tarde no museu com a Grow Happy

Quando: 26/10

Horário: 14h às 17h

Entrada gratuita

Cerimônia de lançamento dos livros vencedores do IX Prêmio Hermilo Borba filho de Literatura

Quando: 30/10

Horário: 19h

Entrada gratuita

Exposições fixas I “Pernambuco, território e patrimônio de um povo” e “O Casarão e a Cidade: usos e costumes”

Horário: Terça a sexta-feira, das 11h às 17h | Sábados e domingos, das 14h às 17h

Entrada gratuita

++ Cursos, palestras e oficinas disponíveis através do @museudoestadope

> Endereço: Avenida Rui Barbosa, 960, Graças – Recife

> Informações: (81) 3184-3170

Torre Malakoff 

Exposição “Terra Mar”

> Mostra coletiva promove a cultura oceânica por meio da integração entre ciência, cultura e ética. Com uma abordagem sensível e educativa, a iniciativa busca ampliar o entendimento sobre o oceano como um sistema vital para a vida na Terra. A exposição convida o público a mergulhar em diferentes ecossistemas, dos manguezais ao oceano profundo, explorando também práticas culturais, saberes ancestrais e o papel da ciência no enfrentamento dos desafios contemporâneos.

Quando: 11/10 a 27/10

Entrada gratuita

Dia das Crianças | Ação com Avoa Bolhas

> Atividade lúdica no pátio da Torre com grande bolhas de sabão e a “Ação 3 em 1”, onde cada criança participante poderá trazer três brinquedos, trocar dois e doar um. As doações serão destinadas ao Natal das crianças da comunidade do Pilar, no Recife Antigo.

Quando: 12/10

Entrada gratuita

REC’n'Play 2025

> Integração da programação da exposição Terra Mar ao festival de inovação, tecnologia e economia criativa.

Quando: 15 a 18/10

Entrada gratuita

> Endereço: Praça do Arsenal da Marinha, s/nº, Bairro do Recife – Recife

> Informações: (81) 3184-3180

Theatro Cinema Guarany 

Visitas guiadas

Quando: 03/10 a 22/11, sempre às sextas-feiras e sábados

Horário: 19h

Entrada gratuita

Cine SESC

Quando: 06, 07, 09 (às 8h30) e 11/10 (14h e 19h30)

Entrada gratuita

Espetáculos

08/10 – “Histórias Encantadas” , com a Tropa do Balacobaco, às 14h e 19h30

09/10 – “Respeitável Público”, com a Trupe Vivante”, às 19h30

10/10 – “Riso Interior”, com a Cia. Teatro de Retalho, às 19h30

Entrada gratuita

> Endereço: Praça Carolino Campos, s/nº, Centro, Triunfo – PE

> Informações: (87) 3846-2919

Espaço Pasárgada

Semana Manuel Bandeira

> A programação especial marca a data de encantamento de um dos principais nomes da literatura brasileira, o poeta pernambucano Manuel Bandeira, no equipamento responsável pela preservação das obras do artista.

Quando: 13 a 17/10

Onde: Rua da União, 263, Boa Vista – Recife

Horário: 9h às 15h

Informações: (81) 3184-3165

Casa da Cultura

Oficina “Renda Renascença: a continuidade dos saberes”, com Eliane Cordeiro

Quando: 02, 09, 16 e 23/10, sempre às quintas-feiras

Horário: 13h às 17h

Inscrições pelo link na bio do @culturape

Oficina de dança para crianças “O Frevo É…”, com Aline Lacerda

Quando: 09/10

Horário: 9h30 às 11h30

Entrada gratuita

Dia do Poeta I Intervenção artística “Pandeiro em Poesia”, com Valmir Jordão

Quando: 20/10

Horário: 15h30

Entrada gratuita

Semana do Empreendedor I Intervenção artística com formação “Empreendedorismo Cultural”, com a produtora cultural Eliz Galvão

> A atividade propõe abordar temas como autoconhecimento, economia criativa, empreendedorismo cultural, perfis empreendedores, precificação, vendas e negociação, além de apresentar ferramentas práticas para o gerenciamento de carreiras, como formalização, registro de marca, posicionamento no mercado, uso estratégico das redes sociais e construção de pitch.

Quando: 21 e 22/10

Horário: 13h30 às 17h

Entrada gratuita

> Endereço: Cais da Detenção, s/nº, Santo Antônio – Recife

> Informações: (81) 3184-3152

Cinema São Luiz 

Sábado | 04/10

Cinema e Território (Classificação Livre com debate após a sessão)

> A sessão Cinema e Território convida o público a atravessar memórias, músicas, poemas e gestos que se entrelaçam aos lugares onde nascem.

Horário: 14h

Entrada gratuita

Filmes da sessão

Estórias que se atravessam: o Rio Capibaribe e a comunidade de Santana (29’15’’)

Geração Mangue (20’14’’)

Dial a Poem (26’43’’)

Afluir (16’12’’)

–

Mostra Periférica (Classificação 12 anos com debate após a sessão)

> A Mostra Periférica, que já acontece em Camaragibe-PE, chega à sua 4ª edição e agora ocupa também o Cinema São Luiz com produções de realizadores das periferias. O evento celebra a diversidade de vozes e narrativas que surgem em territórios muitas vezes invisibilizados, destacando o cinema como instrumento de resistência cultural e afirmação de identidade

Horário: 16h30

Entrada gratuita

Filmes da Mostra Periférica

KM4 Blues (56’04’’)

Seeking Aline (26’50’’)

Histórias do Alto (19’55’’)

A pisada é delas – Mulheres do Coração Nazareno (15’)

Caboc’urbano, fogo no canavial (12’55’’)

–

O Último Azul (Classificação 14 anos, acessibilidade com legendas descritivas, 86’)

> Vencedor do Urso de Prata no Festival de Berlim – uma das maiores premiações do cinema mundial – o longa-metragem narra a história de Tereza, 77 anos, que mora numa cidade industrializada na Amazônia e é convocada oficialmente pelo governo a se mudar para uma colônia habitacional compulsória.

Horário: 19h30

Entrada R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia)

Domingo | 05/10

Sessão infantil I Bambi, uma Aventura na Floresta (Livre I 85’)

Horário: 11h

Entrada R$ 5 – Meia para Todos

Jeanne Dielman (Classificação 14 anos I 3h21min)

Horário: 14h

Entrada R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia)

Cinema Sem Teto (Classificação Livre com debate após a sessão)

> O Cinema Sem Teto, do MTST, chega ao Cinema São Luiz para mostrar filmes produzidos no contexto da militância, que refletem as lutas por moradia e justiça social. As produções, feitas por ocupantes e parceiros, revelam histórias de resistência e vida em comunidade.

Horário: 18h

Entrada gratuita

Filmes da sessão

Sem Riscos (04’22’’)

Nasce a ocupação 8 de março (03’09’’)

Quarto de Desejo (25’35’’)

Chão de Sonhos (01’35’’)

> Endereço: Rua da Aurora, 175, Boa Vista – Recife

> Informações: (81) 3184-3157

Teatro Arraial Ariano Suassuna  

Turnê Inquieta – Larissa Lisboa convida: Uana

Quando: 11/10

Horário: 18h

Entrada R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Classificação – Livre

Espetáculo “O Jardim das Flores Mortas”

> Ambientada em uma casa antiga, o espetáculo é uma tragédia intimista que narra o reencontro de duas irmãs, Violeta e Magnólia, unidas por um passado de silêncio, culpa e um amor partilhado.

Quando: 14/10

Horário: 19h

Entrada R$ 50 (inteira) e R$ 25 (meia)

Classificação – 14 anos

Espetáculo “Cantiga à Pedra do Reino” – Teatro é ao Vivo. Vá Ver!

> Integrando a campanha “Teatro é Ao Vivo, Vá Ver!”, promovida pela Associação dos Produtores de Artes Cênicas de Pernambuco – APACEPE, espetáculo Cantiga à Pedra do Reino, idealizado pela multiartista Lucinha Guerra, celebra o legado de Ariano Suassuna através de músicas, cantigas, loas e “incelenças” presentes em adaptações teatrais de A Pedra do Reino e A História do Amor de Romeu e Julieta.

Quando: 17 e 18/10

Horário: 19h30

Entrada R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia)

Classificação – 12 anos

Espetáculo “O Peru do Cão Coxo”

> No espetáculo, Ariano Suassuna descortina a preguiça em um picadeiro de intrigas no sertão de Taperoá. Na farsa, o poeta Joaquim Simão e Nevinha, sua esposa, são alvos dos trapaceiros Aderaldo Catacão e Clarabela, sem esquecer ainda a algoz Andreza.

Quando: 24 e 24/10

Horário: 19h

Entrada R$ 40,00 (inteira) | R$ 20,00 (meia entrada)

Classificação – 14 anos

Espetáculo “Tempo de Vagalume”

> A peça é uma experiência teatral e sensível, e retrata a história de um jovem homossexual que cria uma “armadilha” para se aproximar da sua criança interior. Entre memórias e movimentos, mutações e discursos dançantes, o brilho dos vagalumes é o que reconecta esse personagem com o passado.

Quando: 31/10 a 15/11

Horário: 19h

Entrada gratuita

Classificação – 14 anos

> Endereço: Rua da Aurora, 457, Boa Vista – Recife

> Informações: (81) 3184-3057

Museu de Arte Sacra de Pernambuco (Maspe) 

Visitação ao acervo

>  O acervo fixo do Maspe, que começou a ser construído a partir de mais uma centena de peças cedidas pela Arquidiocese de Olinda e Recife, reúne objetos de culto como santos populares e de procissão, relicários, custódias e pinturas religiosas. Um dos destaques desse acervo é a coleção de imagens antigas eruditas, policromadas e douradas datadas do século 16.

Quando: terça a sexta-feira, das 10h às 17h | Sábados e domingos, das 14h às 17h

> Endereço: Rua Bispo Coutinho, 726, Alto da Sé – Olinda

> Informações:  (81) 3184-3154 | (81) 3184-3155

Museu Regional de Olinda (Mureo)

Visitação ao acervo

> O acervo reúne mobiliários, pinturas, louças, pratarias e peças de grande valor histórico para a vida social, religiosa e política da cidade.

Quando: terça a sexta-feira, das 9h às 12h30; das 13h30 às 17h | sábado e domingo, das 14h às 17h

> Endereço: Rua do Amparo, 128, Amparo – Olinda

> Informações: (81) 3184-3159 | 3194-3160

Fotos: Daniela Pedrosa/Secult-PE/Fundarpe

Unir arte e educação na formação da juventude pernambucana: esse é o objetivo da exposição “Bicentenário da Confederação do Equador: arte-educação nas escolas da Rede Estadual de Ensino”, que foi inaugurada nesta quarta-feira (17) no Museu do Estado de Pernambuco (Mepe). A iniciativa é fruto do incentivo do Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria de Educação de Pernambuco (SEE), com o apoio da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE) e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe). A mostra integra as homenagens aos 200 anos da Confederação do Equador e estará aberta ao público de forma gratuita até o dia 05 de outubro.

A atividade reúne diversas linguagens artísticas, como artes visuais, pintura, vídeo, dança, teatro e música, e é resultado de um projeto realizado entre julho de 2024 e julho deste ano, envolvendo 12 escolas da Rede Estadual de Ensino. Com objetivo principal de promover atividades de formação cultural que abordam eventos históricos significativos de Pernambuco, a ação propõe a valorização dos protagonistas dessa história.

Com objetivo principal de promover atividades de formação cultural que abordam eventos históricos significativos de Pernambuco, a ação propõe a valorização dos protagonistas dessa história.

Para a presidente da Fundarpe, Renata Borba, a exposição é resultado da grande parceria e colaboração entre a Fundarpe e a Secretaria de Educação. “Ela traz uma linda coleção de pinturas de uma nova geração que está se destacando e, ao mesmo tempo, valorizando a nossa história e cultura. Além disso, a Fundarpe tem desenvolvido projetos como o Brincantes nas Escolas e a exposição Patrimônios de Pernambuco, que está sendo apresentada em doze regiões de desenvolvimento do Estado. Esses projetos têm como objetivo levar informações sobre os patrimônios materiais e imateriais, formando professores, gestores públicos e outros interessados em se tornarem novos agentes multiplicadores da preservação cultural em seus próprios territórios”, destaca.

Durante a abertura da exposição, os estudantes puderam ver o resultado final das obras que criaram, além de explorar as instalações do Espaço Cícero Dias, uma das principais áreas do Mepe, compartilhando espaço de um acervo que abriga mais de 14 mil peças. Como destaque, a apresentação de dança “Chamas da Liberdade”, espetáculo que remonta a trajetória de Frei Caneca, uma das figuras centrais da Confederação do Equador.

Durante a abertura da exposição, destaque para a apresentação de dança “Chamas da Liberdade”, espetáculo que remonta a trajetória de Frei Caneca, uma das figuras centrais da Confederação do Equador.

“O Museu do Estado de Pernambuco tem como missão preservar, pesquisar e difundir a nossa história. Trazer essa exposição para cá, com obras de pintura, artes visuais, além de filmes e apresentações de dança, representa a culminância desse processo tão significativo. A comemoração do Bicentenário da Confederação do Equador deveria, sem dúvidas, encontrar seu ponto final aqui, no museu, onde arte, história e cultura se entrelaçam de forma única”, ressalta o gestor do Mepe, Rinaldo Carvalho.

MEPE
Gerido pelo Governo de Pernambuco, o Museu do Estado de Pernambuco (MEPE), instalado desde 1940 em um palacete do século 19 que pertenceu ao filho do Barão de Beberibe, abriga um acervo com mais de 14 mil peças distribuídas em diversas categorias: Arqueologia, Cultura Indígena, Presença Holandesa em Pernambuco, Arte Sacra, Cultura Afro-Brasileira, Ex-Votos, Iconografia, Mobiliário, Porcelana, Cristais e Pintura com telas de artistas como Cícero Dias, Telles Júnior, Francisco Brennand e Burle Max. Além do prédio principal, o museu conta com o Espaço Cícero Dias e uma casa para cursos e oficinas de arte. Recentemente, foi inaugurado o Palacete Estácio Coimbra, um espaço que recria a vivência de um casarão pernambucano do século 19, com mobiliário de época, fotografias e textos distribuídos em sete núcleos conceituais e 12 ambientes, oferecendo aos visitantes uma imersão na história da aristocracia urbana de 200 anos atrás.

No próximo sábado, 7 de junho, o fEEEio Lab — Laboratório de Estudo e Experimentação da Estética do Feio — convida o público a conhecer de perto as práticas desenvolvidas ao longo de sua primeira edição. Das 10h às 17h, o espaço da Casa de Cursos do MEPE – Museu do Estado de Pernambuco estará aberto para visitação, em um ambiente de ateliê livre e coletivo, onde os visitantes poderão circular e interagir com as experimentações em exposição.

A partir das 14h30, o evento também promove uma roda de conversa onde os participantes e idealizadoras do projeto irão compartilhar relatos e discutir os caminhos trilhados durante o laboratório. Em seguida, uma visita guiada pelas técnicas têxteis exploradas ao longo dos encontros.

Realizado entre abril e junho deste ano, no Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (MAMAM) e no MEPE, o projeto promoveu encontros semanais que combinaram rodas de conversa, leitura de textos, análise de obras e práticas manuais voltadas à produção têxtil artesanal. A proposta partiu de uma provocação central: como criar de forma livre, rompendo com os paradigmas estéticos impostos pela sociedade? O laboratório propõe um exercício crítico sobre o que é considerado “bonito” ou “feio” em nossa cultura visual — e como essas construções influenciam nossas escolhas e criações cotidianas.

Com um grupo formado por 15 participantes — entre artesãos, estudantes, trabalhadores da indústria criativa e pesquisadores —, o fEEEio Lab adota uma metodologia de ateliê livre, baseada na troca de saberes e no fazer coletivo. Ao trazer o “feio” para o centro do debate, o projeto não apenas questiona padrões estéticos cristalizados, mas também propõe novos modos de criação e apreciação artística.

Entre os temas debatidos estão a evolução histórica dos conceitos de beleza e feiura, o “infamiliar” freudiano e o processo criativo fora dos paradigmas convencionais, entrelaçando conceitos e textos de autores como John Berger, Umberto Eco, Byung-Chul Han e Rosane Preciosa. Nas práticas manuais, os participantes exploraram as técnicas do crochê, bordado, ponto russo, tressê e barafunda.

Para o segundo semestre de 2025, o projeto também se desdobrará em um catálogo digital, reunindo fotos, textos e reflexões que atravessaram o laboratório – uma publicação que prolonga a experiência e amplia o alcance das discussões. O catálogo também estará disponível com acessibilidade comunicacional de audiodescrição.

A equipe pedagógica, responsável pela condução das oficinas, foi chefiada por Carolina Melo — designer, pesquisadora em moda e professora — e contou com o apoio de Duda Galvão, designer e docente na área de moda; Anantcha Lafaiete, designer e professora especializada em práticas têxteis; Hannah Sá, designer, artista visual e professora; e Leidiane Rodrigues, artesã. A produção executiva e design é realizada por Hannah Sá e Raquel Pontes Campello (designer, pesquisadora e produtora cultural) com monitoria de Heloísa Galvão (estudante de Design da UFPE).

Este projeto foi contemplado nos Editais da Lei Paulo Gustavo Pernambuco e tem o incentivo financeiro do Governo do Estado de Pernambuco, através da Secretaria de Cultura do Estado via Lei Paulo Gustavo, direcionada pelo Ministério da Cultura – Governo Federal. Conta com os apoios do MEPE, do MAMAM e é vinculado à Universidade Federal de Pernambuco como projeto de extensão do dDesign sob tutela da professora Oriana Duarte.

Serviço:

fEEEio LAB — LABORATÓRIO DE ESTUDO E EXPERIMENTAÇÃO DA ESTÉTICA DO FEIO

Sexta-feira, 7 de junho | 10h às 17h MEPE – Museu do Estado de Pernambuco (Av. Rui Barbosa, 960 – Graças, Recife – PE)

Entrada gratuita

Na semana em que se celebra o Dia Nacional dos Povos Indígenas, o Museu do Estado de Pernambuco promove um importante debate sobre o protagonismo feminino na arte e no pensamento crítico indígena. O encontro “A Mulher Indígena, a Arte e o Museu – Retomadas, Olhares e Saberes” acontece nesta quarta-feira (16), a partir das 14h, no auditório do Mepe, reunindo Elisa Pankararu, professora e antropóloga; Juliana Xukuru, artista visual e performer; e Lara Erendira Andrade, antropóloga e pesquisadora do Núcleo de Estudos e Pesquisas sobre Etnicidade (NEPE), da UFPE, órgão parceiro da ação.

A conversa é um convite a olhar para as mulheres indígenas no campo das artes, seja nos museus, no espaço virtual e na academia. Essa produção sempre existiu, mas historicamente foi invisibilizada. “Pensar essa presença hoje, na contemporaneidade, é trazer um histórico de que sempre estivemos aqui. No entanto, há um rompimento dessa presença no sentido de dar visibilidade, de dizer que ela existe, e esse rompimento se dá com o viés do racismo que a colonização traz”, explica a pesquisadora Elisa Pankararu

Ela ainda ressalta que essa invisibilização tem outro elemento além do racismo, que é o machismo. “Mas no universo sagrado, no universo da tradição indígena, as mulheres têm os seus papéis definidos, a sua produção definida, seja em que campo for, do canto, da dança, da produção manual. A presença feminina é existente desde sempre e para sempre”, pontua Elisa.

O momento de retomada dessa produção tão múltipla, ancestral e de imenso valor estético e histórico há de ser celebrado. Iniciativas como essa do Mepe, um museu de tradição e que nunca deixou de se atualizar dos debates e das questões do nosso tempo, são importantes para a ampliação do debate e do conhecimento das mulheres indígenas artistas para o grande público.

“Esse é o momento para todos termos um olhar com mais cuidado e profundidade para as expressões artísticas e os saberes das mulheres indígenas e refletir como os museus podem e devem abrir espaço para essas vozes, essas memórias, essas histórias. A atividade é gratuita, então convido a todos que venham participar neste dia 16 de abril”, finaliza o gestor do Mepe, Rinaldo Carvalho.

Divulgação

O escritor Osman Lins

No centenário de nascimento de Osman Lins (1924-1978) duas editoras públicas se unem para lançar a terceira edição de Guerra sem Testemunhas: O Escritor, sua Condição e a Realidade Social, depois de 50 anos da última tiragem, em 1974. O livro, com selo da Companhia Editora de Pernambuco (Cepe) e da Editora da Universidade Federal de Pernambuco, é um ensaio profundo, irônico e ousado, com recursos do campo da ficção, sobre o ofício de escrever e a relação do escritor (e da escrita) com o mundo – dos editores e leitores aos censores. Produzido no fim da década de 1960, e atualmente uma raridade, o título é apresentado nesta sexta-feira (24), das 19h30 às 21h30, no Museu do Estado de Pernambuco (Mepe), nas Graças, Zona Norte do Recife.

“A reedição de Guerra sem Testemunhas: O Escritor, sua Condição e a Realidade Social é de enorme contribuição para o debate público sobre a literatura na atualidade. Como intelectual latino-americano, Osman Lins sempre insistiu na necessidade do escritor engajar-se no enfrentamento dos problemas e desafios de seu país. É um escritor combativo, muito mais do que polemista”, declara o professor e organizador do livro, Fábio Andrade. Nascido no município de Vitória de Santo Antão, na Zona da Mata Sul de Pernambuco, Osman Lins morreu precocemente, na cidade de São Paulo, em 8 de julho, três dias depois de completar 54 anos.

Com 332 páginas e capa de Ildembergue Leite, a nova edição tem uma pequena iconografia (imagens em preto e branco) que remete ao período de elaboração do livro e a sua repercussão, e um índice onomástico com pensadores, escritores e artistas citados pelo autor. “Fiz a apresentação, que busca assinalar certos aspectos do livro sintonizados com nosso tempo, e acrescentei notas que têm como principal objetivo ressaltar certos diálogos do pensamento crítico de Osman Lins com sua própria produção literária”, informa Fábio Andrade.

Osman Lins é autor de romances (Avalovara, O Visitante, O Fiel e a Pedra), contos (Os Gestos), narrativas (Nove, Novena), relatos de viagem (Marinheiro de Primeira Viagem), obra para teatro (Lisbela e o Prisioneiro) e ensaios. “Poucas, sabe-se, as possibilidades de alcançarmos, neste ofício, a recompensa de um livro duradouro. Por mais que cerremos o espírito aos desvios, destinam-se os escritos literários, em grande maioria, à existência curta: 80% desaparecem em um ano, 99% em 20 anos. Um massacre em que poucos sobrevivem”, escreveu o autor em Guerra sem Testemunhas.

No livro ele faz a defesa da escrita como ofício: “O profissional é aquele que professa – e professar, mais do que exercer, é abraçar, seguir. A ideia, portanto, deve envolver uma noção de entrega, de responsabilidade e de fé”. Traz reflexões sobre o trabalho criativo, a crítica literária, a circulação de livros, os leitores, o mercado editorial, as dificuldades para publicação de livros, a demora na análise de originais por parte das editoras e os espaços na mídia. Também reage à remuneração do escritor baseada no número de livros vendidos e não pela quantidade de exemplares impresso e à falta de republicação de obras esgotadas de autores novatos.

Leopoldo Conrado Nunes/Cepe

O escritro Fábio Andrade

“Guerra sem Testemunhas é uma obra que merece ser mais reconhecida. Ensaio preciso, profundo e criativo. É, como aponta o organizador Fábio Andrade, um livro quase solitário na produção brasileira do século 20, com um olhar provocante sobre o ofício — e a solidão — do escritor diante do sistema literário e da sociedade. Nesta terceira edição, com notas e nova apresentação, a Cepe Editora e a Editora UFPE se unem para trazer de volta às prateleiras um título que estava se tornando uma raridade e que merece novas e renovadas leituras”, afirma o jornalista e editor da Cepe, Diogo Guedes.

Para Fábio Andrade, com a republicação do título “a maior conquista é justamente dar visibilidade, 50 anos depois, a um livro que ainda recende a pura pólvora, num país cheio de problemas estruturais graves e com certos setores elogiando nostalgicamente a opressão que Osman Lins tanto combateu”.

FAMÍLIA - “Além de romances, contos, peças de teatro, textos para jornais e TV (episódios de Caso Especial da TV Globo), Osman Lins, meu pai, escreveu ensaios. Ora alguns que estudavam outros escritores (como Lima Barreto), ora sobre as dificuldades que enfrentam todos aqueles que se dedicam ao ofício de escrever. Lembro-me de um fato corriqueiro que muito o irritava, quando viajávamos juntos. A cada hotel a pergunta na recepção. Profissão? ‘Escritor’, ele respondia. Porém, o funcionário de plantão sempre indagava: ‘Como? Profissão?’. E ele, irritadíssimo, ratificava quase soletrando: ‘Es-cri-tor’. Isso acontecia até mesmo no exterior”, recorda a jornalista Letícia Lins.

“Tal comportamento traduz a forma como ele colocava em primeiro plano o ato de escrever, assim como a sagrada importância da palavra, a ferramenta de seu ofício. ‘Uma coisa não existe realmente enquanto não nomeada’. Para ele, se não pudesse escrever era melhor morrer. E usou de toda a alquimia que encontrou para produzir contos, peças, romances. Porém, apesar da dedicação, ser escritor no Brasil nunca foi fácil. Principalmente no fim dos anos 1960, quando o Brasil vivia uma ditadura e encarava a arte de criar como subversão. E cabia ao criador driblar as limitações políticas e a censura”, observa.

“Em Guerra sem Testemunhas há questionamentos que ele fez que ocorrem, ainda com mais intensidade, no século 21. Naqueles tempos, em que nem se sonhava com internet, ele questionava: ‘Caminha o livro para a extinção ou está mais vivo do que nunca?. Há pergunta mais atual? Também analisa o papel da literatura frente às comunicações de massa e a realidade política. Há discussão mais necessária hoje do que essa?”, destaca Letícia Lins.

Serviço:

Lançamento do livro Guerra sem Testemunhas: O Escritor, sua Condição e a Realidade Social e bate-papo com os professores Fábio Andrade e Eduardo César Maia - sexta-feira (24), das 19h30 às 21h30, no Museu do Estado de Pernambuco (Avenida Rui Barbosa, nº 960, Graças, Recife-PE). Preço do livro: R$ 70 (impresso)

Cepe/Divulgação

Capa do livro Guerra sem Testemunhas: O Escritor, sua Condição e a Realidade Social

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Expoisção Elas Pintam o 7

O Museu do Estado de Pernambuco (Mepe) recebe nesta quarta-feira (18), das 16h às 19h, um presente inestimável: 44 obras de arte, resultado do projeto Elas Pintam o 7. As obras, que foram cuidadosamente selecionadas e aprovadas recentemente pelo Conselho Curador do Mepe, representam uma diversidade de estilos e técnicas refletindo a rica produção artística feminina em Pernambuco.

Nomes como Tereza Costa Rego, Silvia Pontual, Maria Carmem e Guita Chacrifker, além de novos talentos, compõem esse acervo que promete emocionar e inspirar os visitantes do museu. A última exposição do projeto foi na galeria Janete Costa, no Parque Dona Lindu, em que já havia sinalizado, por parte das artistas, a intenção de doar uma obra de cada participante ao Mepe. Essa iniciativa, abraçada com entusiasmo pela curadora Ana Veloso, resultou nessa doação que enriquece significativamente o patrimônio cultural pernambucano.

Idealizado por Isabella de Roldão, o projeto iniciado com exposições em seu gabinete teve sua culminância na galeria do parque que proporcionou uma plataforma para artistas plásticas, tanto renomadas quanto emergentes, exporem seus trabalhos e, agora, enriquecer o acervo de um dos mais importantes museus de Pernambuco.

Para o diretor do Mepe, Rinaldo Carvalho, essa doação é um marco importante: “Agradecemos imensamente a todas as artistas participantes do projeto Elas Pintam o 7. Essa doação é um presente que valoriza a produção artística feminina e enriquece significativamente nosso acervo. Nosso objetivo é tornar o Mepe um espaço cada vez mais democrático e inclusivo que celebre a diversidade da cultura pernambucana”, diz. “Com essa generosa doação, o Mepe consolida seu papel como um dos principais centros culturais de Pernambuco oferecendo ao público a oportunidade de apreciar obras de arte de alta qualidade e conhecer a rica história da produção artística feminina no Estado”, afirma o gestor.

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O cantor e guitarrista Rodrigo Morcego

Pernambuco é um Estado que pulsa cultura e sua rica tradição atrai a atenção de todo o Brasil. Com uma vasta diversidade de manifestações artísticas que celebram sua história e suas raízes, a produção artesanal ocupa um lugar de destaque nesse cenário. Aqui há um grande número de pessoas talentosas, capazes de criar e inovar, mas que frequentemente precisam de uma vitrine para mostrar seu trabalho. Pensando nisso, nasce a Feira Terra Pernambuco: Feira de Inovação, Arte e Gastronomia.

A abertura do evento ocorre nesta sexta-feira (13) com oficinas de capacitação no Serviço Brasileiro de Apoio às Micro e Pequenas Empresas (Sebrae). No sábado (14) e no domingo (15) a feira é realizada nos jardins do Museu do Estado de Pernambuco (Mepe), localizado no bairro das Graças, na Zona Norte do Recife. Essa primeira edição é marcada por uma homenagem ao ceramista Zezinho Muriçoca, um dos grandes ícones da arte pernambucana.

A inscrição para expositores ainda está aberta, podendo ser realizada por meio do perfil da feira no Instagram. A entrada para o público é gratuita nos três dias de evento.

OPORTUNIDADES – Durante os três dias de evento o público e os expositores têm a chance de participar de rodas de conversa com produtores locais das mais diversas áreas: artesanato, artes visuais, moda e gastronomia. É uma imersão na cultura e no empreendedorismo local com foco na divulgação da produção artesanal e na valorização do trabalho manual. Além disso, a feira oferece palestras, atividades sensoriais e apresentações musicais criando um ambiente interativo e enriquecedor.

A Feira Terra Pernambuco surge como mais um impulsionador da arte e do empreendedorismo no Estado promovendo não apenas a comercialização dos trabalhos, mas também a troca de experiências entre os produtores e a conexão direta com o público consumidor. Segundo a gestora cultural Luciana Ourique, que idealizou o evento, a feira é uma oportunidade para dar visibilidade a quem não para de criar. “A Terra Pernambuco vem para ser mais uma vitrine para essas pessoas que fortalecem nossa cultura”, afirma.

OFICINAS E GASTRÔ – O primeiro dia é dedicado às oficinas de capacitação oferecidas pelo Sebrae, que acontecem na sede da entidade. A programação começa, às 9h, com a palestra Planeje e Conquiste Construindo seu Negócio do Zero, ministrada por Jáuvaro Carneiro Leão, e segue com a palestra Transformando Negócios com Marketing Digital, com Silva Souza, às 15h30.

Nos dias seguintes, a Feira Terra Pernambuco abre as portas para um mix de exposições e atividades gastronômicas. São apresentados produtos artesanais como cerâmicas, argilas e joias feitas à mão, além de deliciosos pratos típicos da gastronomia local, como embutidos, geleias, doces, queijos e cachaças, com destaque para a Associação Pernambucana de Produtores de Aguardente de Cana e Rapadura (Apar), que realiza uma palestra sobre a cachaça e a rapadura como patrimônios culturais de Pernambuco, comandada pelo especialista Gilberto Freyre Neto.

O universo dos cafés também tem seu espaço, com a presença dos baristas Lidiane Santos e Eudes Santana, da Kaffe Café, que fazem uma atividade de harmonização de café com comidas regionais. Outra atração é o Instituto Ceres de Educação e Consultoria Cervejeira, que proporciona a experiência sensorial Volta ao Mundo em 4 Copos, guiada por especialistas em cerveja, cachaça, vinho e café.

ARTES VISUAIS E DESIGN – A feira também é vitrine para as artes visuais, com destaque para pinturas, esculturas, gravuras, fotografia, design gráfico e artesanato contemporâneo. O evento busca proporcionar aos artistas uma divulgação direta de seus trabalhos para o público consumidor, com preços diferenciados, o que fortalece a valorização dos produtos artesanais e exclusivos.

Entre os expositores destacam-se nomes como a ceramista Guida Marques, as artistas plásticas Jane Lima e Ana Santiago, o artesão Marcos de Sertânia e a designer Luciana Mafra, além de representantes da gastronomia, como Kaffe Café e Chocolates Massapê. “É uma felicidade imensa estar presente na primeira edição da Terra Pernambuco”, celebra Marcos de Sertânia. “Estamos fazendo história, pois é importante ter mais um espaço para os artistas da terra.”

CENÁRIO PERFEITO – O Museu do Estado de Pernambuco é o cenário que dá ainda mais charme ao evento. Durante o período da Feira Terra Pernambuco, o público pode conferir também as exposições de longa duração Pernambuco, Território e Patrimônio de um Povo e O Casarão e a Cidade: Uso e Costumes, além das exposições temporárias Histórias para os Reis e Pintura para Rainhas, de J. Moura, e O Retábulo de Lins.

Rinaldo Carvalho, diretor do Museu, destaca que a Feira Terra Pernambuco é uma oportunidade para fortalecer a cultura local: “É excelente que o Mepe esteja tão envolvido, pois a troca de experiências e o incentivo à inovação são essenciais para o crescimento cultural e econômico de nosso Estado”, afirma.

ATRAÇÕES E HOMENAGEADO – A primeira edição da Feira Terra Pernambuco presta uma homenagem ao ceramista José Lima Gomes, conhecido como Zezinho Muriçoca. Natural de Caruaru, Zezinho é um mestre do barro e tem seu trabalho reconhecido mundialmente. Sua produção inclui panelas, bules e esculturas de personagens do cotidiano nordestino, como Lampião e Maria Bonita. Para ele, o barro é sua vida e felicidade e seu trabalho autoral é uma das maiores expressões culturais de Pernambuco.

A Feira Terra Pernambuco também conta com uma trilha sonora especial. No sábado (14), a Orquestra Giral se apresenta às 16h, seguida por Rodrigo Morcego, que toca standards do blues e rock, às 17h30. No domingo (15), a programação é encerrada com o melhor do choro, com o grupo Roda Infinito, às 17h30.

Orquestra de Câmara Meninas e Meninos da Alegria durante apresentação no Museu do Estado de Pernambuco. Divulgação / Museu do Estado de Pernambuco

O auditório do Museu do Estado de Pernambuco estará reservado no dia 14 de dezembro para as melodias tocadas pelas mãos das crianças e jovens da Orquestra de Câmara Meninas e Meninos da Alegria. Com entrada gratuita, o evento se inicia às 16h, e faz parte da primeira turnê do grupo, iniciada em 18 de agosto deste, na cidade de Glória de Goitá.

Por meio do espetáculo Aruana: Uma Vida em Canção o grupo conta a história de uma jovem nordestina e de sua jornada que passa do Sertão ao Litoral pernambucano. Além das melodias, a história é dramatizada a partir de cordéis desenvolvidos em colaboração com Ester Franciely (monitora do Projeto) e seu pai Sérgio Ricardo, artista e cordelista do agreste pernambucano.

A história de Aruana é inspirada em clássicos da música popular e cada momento do seu caminho é retratado através de canções que vão desde clássicos de Luiz Gonzaga, passando por Mozart e Vivaldi.

Dessa vez a interpretação está a cargo de crianças, adolescentes e jovens integrantes do projeto Meninas e Meninos da Alegria, da Organização da Sociedade Civil de Interesse Público (OSCIP) Giral Desenvolvimento Humano e Local. Através de oficinas com aulas de música e de balé clássico popular, o espetáculo mistura música ao vivo e dança tradicional, vindas diretamente do Agreste e do Sertão pernambucano.

Serviço:

Espetáculo Aruana: Uma Vida em Canção - sábado (14), às 16h, no hall do Museu do Estado de Pernambuco (Avenida Rui Barbosa, nº 960, bairro das Graças, Recife-PE. Entrada gratuita