Leopoldo Conrado Nunes/Cepe Editora

O escritor e dramaturgo Alexsandro Souto Maior

A Guerra de Canudos, conflito armado entre uma comunidade religiosa e o Exército Brasileiro, e o missionário Antônio Conselheiro, líder do movimento popular que terminou com milhares de sertanejos mortos, inspiraram o novo livro de poemas da Companhia Editora de Pernambuco (Cepe). Secos e Turvos, obra do escritor e dramaturgo olindense Alexsandro Souto Maior, é lançado neste domingo (1º), das 15h às 17h, no Museu do Estado de Pernambuco (Mepe), no bairro das Graças, na Zona Norte do Recife.

Os poemas de Secos e Turvos ecoam a paisagem seca do Sertão, a luta entre o homem e a terra árida, a esperança que caminha lado a lado com os sertanejos. Um exemplo é esse trecho do verso de abertura do livro, Imagem Primeira: “Se lançarmos/ o nosso olhar para os confins/ há sertões/ veredas estreitas/ um povoado ali/ outro acolá/ desolados/ enrugados/ cabecentes para cima/ à espera/ de algum mísero milagre/ ou mesmo uma rima/ tudo isso demora/ mas chega, chega”.

Com 112 páginas e dividido em cinco capítulos, Secos e Turvos traduz de forma lírica a luta do beato e da comunidade de Canudos contra a fome e a seca nordestina. A guerra ocorreu no interior da Bahia, de 1896 a 1897, no fim do século 19, na transição do regime monárquico para a República no Brasil. De acordo com Alexsandro Souto Maior, o conjunto de poemas que compõem o livro se conectam com Os Sertões (1902), o mais famoso relato da Guerra de Canudos, de autoria de Euclides da Cunha.

“Secos e Turvos faz esse diálogo. Agora minha referência não foi só Os Sertões, mas também Antônio Conselheiro. Apesar de buscar uma feitura de alegorias, de trazer a visão da imprensa do Rio de Janeiro naquela época, a maior referência é o documento científico, jornalístico, literário de Euclides da Cunha. Em tempo de embate de revisões históricas, a literatura também pode ser um espaço para não esquecer desse absurdo glorioso, desse genocídio promovido por um Brasil oficial, republicano”, declara o autor e mestre em estudos literários.

A organização dos versos em contornos e ziguezagues nas páginas do livro dialoga com a temática dos textos. “Hoje vejo a poesia para além dos versos comportados. Muitas vezes não enxergo o verso e nasce outra possibilidade de falar com os vazios da página. Em Secos e Turvos, senti muito a necessidade de usar a quebra da palavra, a quebra do verso como aliados nessa construção fragmentada, destroçada de um povo. Ora vejo as palavras duras como pedras ali distribuídas, ora vejo o rio da nossa história correr sofregamente”, comenta.

“Voltar aos grandes fatos históricos, muito estudados e debatidos, sempre requer um exercício de olhar criterioso. Secos e Turvos percorre paisagens e retoma personagens caros à literatura brasileira, mas o faz sob uma perspectiva lírica e visual particular, fruto de anos de pesquisa do seu autor. No processo editorial tentamos buscar formas de traduzir a atmosfera do livro também nas decisões gráficas, investindo em um acabamento mais poroso para a capa, que remete ao seco, à aridez”, observa a editora assistente da Cepe, Gianni Gianni.

O AUTOR - Alexsandro Souto Maior é professor, graduado em letras, especializado em literatura brasileira e mestre em estudos literários. Publicou seus primeiros poemas na década de 1990 nos jornais O Pão e Diário do Nordeste, do Ceará, e é autor de A Seiva (2019), livro de poesias que recebeu menção honrosa pela Academia Pernambucana de Letras (APL). É também ator e diretor de teatro. Como dramaturgo venceu o Prêmio Literário Cidade de Manaus com a peça Mariano, Irmão Meu (2011), e o Prêmio Ariano Suassuna, com as obras Tempo de Flor (2018) e O Misterioso Casarão de Dona Niná (2020), entre outros.

Trecho do livro

“A cancela do Sertão
abre-se sobre um socalco
rochoso
admiravelmente
árido,
opaco
e vário
Ao longe
uma cortina de poeira
avermelha
o dia”

Trecho do livro

“a luz crua
violenta as pedras
e todos são pedras
fortemente
uma boca plena de saliva
contrasta com uma língua seca
como uma lâmina áspera
pronta para sucumbir os fraturados
os enjeitados, os fracos
Mas os sertanejos
são, sobretudo, pedras
O céu está longe!”

Serviço:

Lançamento do livro Secos e Turvos e bate-papo do autor Alexsandro Souto Maior com o poeta e crítico literário Peron Rios - domingo (1º), das 15h às 17h, no Museu do Estado de Pernambuco (Avenida Rui Barbosa, nº 960, bairro das Graças). Preço do livro impresso: R$ 45

Espaço Pasárgada recebe coleção Biblioteca Básica Brasileira. Na foto, Marília Mendes, gestora do Espaço Pasárgada e Roberto Azoubel, coordenador de Literatura da Secult-PE. Foto: Danilo Souto Maior / Secult PE – Fundarpe

O Espaço Pasárgada agora abriga em seu acervo livros da Biblioteca Básica Brasileira, produzidos pela Fundação Darcy Ribeiro e doados para a Secult-PE/Fundarpe. A coleção é formada por 50 títulos e reúne obras literárias e científicas sobre o Brasil, lançadas desde o século 16. Entre os autores, estão nomes como Euclides da Cunha, Silvio Romero, Visconde de Taunay, Rui Barbosa, Capistrano de Abreu, Lima Barreto, Manuel Bonfim e Alcântara Machado.

A coleção encontra-se disponível para consulta pública na Biblioteca Waldemar Lopes, no Espaço. “Para nós, é muito importante receber essas obras porque reitera o fato do espaço estar sempre vivo. A casa está em um local privilegiado, no centro do Recife, o que facilita o acesso de quem queira nos visitar”, destaca Marília Mendes, gestora do Pasárgada, localizado na Rua da União, nº 263.

Para Roberto Azoubel,  coordenador de Literatura da Secult-PE, essa coleção apresenta uma característica muito importante: o fato de os livros terem sido selecionados pelo próprio Darcy Ribeiro (1922-1997),  antropólogo, sociólogo e escritor brasileiro. “Cada uma das obras possui um prefácio atual, escrito por intelectuais que as contextualizam por meio de ensaios contemporâneos acerca”, ressalta.

A Secult/Fundarpe recebeu ao todo 50 edições da coleção, com 50 livros cada, que estão sendo distribuídos por todo o Estado. A coleção tem como base os temas gerais definidos por Darcy Ribeiro: O Brasil e Os Brasileiros; Os Cronistas da Edificação; Cultura Popular e Cultura Erudita; Estudos Brasileiros; e Criação Literária.

Infelizmente, Ribeiro não conseguiu testemunhar o fruto de sua curadoria literária sendo distribuído Brasil afora, pois ele faleceu antes do lançamento e distribuição da coleção que havia idealizado. Coube então à Fundação que carrega seu seu nome ter dado prosseguimento e concretizado o desejo do intelectual mineiro. Mais detalhes sobre a Biblioteca Básica Brasileira no link: www.fundar.org.br/publicacoes/biblioteca-basica-brasileira .

Foto: Danilo Souto Maior / Secult PE – Fundarpe

Biblioteca Waldemar Lopes

Inaugurado em 1999, o espaço cultural recebeu esse nome como uma forma de homenagear o poeta Waldemar Lopes, amigo de Manuel Bandeira, leitor insaciável e de essencial importância na literatura brasileira. A biblioteca foi composta inicialmente por livros doados pelo então homenageado e por obras editadas pela antiga gráfica da Fundarpe.

Em 2013, houve a necessidade de requalificar e especializar o acervo em literatura pernambucana, em função da vocação literária e de memória do Espaço Pasárgada, exaltando a importância para a cultura nacional da obra literária do poeta pernambucano Manuel Bandeira. A Biblioteca Waldemar Lopes foi reinaugurada em dezembro de 2014.

Serviço

Biblioteca Waldemar Lopes

Rua da União, 263, Boa Vista – Recife

Visitação: Segunda a sexta, das 10h às 16h

Telefone: (81) 3184.3165 – Entrada Gratuita

E-mail: pasargada.fundarpe@gmail.com

Esta semana, a seção Eu Indico conta com a participação do cantor, poeta e compositor Bruno Lins, vocalista da banda Fim de Feira. Dono de uma verve poética que dialoga com as mais arraigadas tradições nordestinas, porém, com olhos, mente e coração ligados no cotidiano contemporâneo, Bruno e seu Fim de Feira reprocessam o forró de forma singular, sem se perder de suas raízes.

Ao Cultura.PE e aos internautas, ele indica o disco “A Idade dos Metais”, primeiro álbum da banda Os Sertões, que traz à frente o cantor, compositor e instrumentista arcoverdense Clayton Barros.

“O recorde de primeiro lugar do CD que mais tempo tocou no som do meu carro, exatos 6 meses, 12 dias e 18 horas é do disco “Highway 61 Revisited,” de Bob Dylan. Logo na sequência, um disco de música brasileira, de um sertanejo com olhos no mundo, chamado Clayton Barros.

Da primeira vez que meu velho Pioneer sugou “A Idade dos Metais” e ejetou o calibre de som d’Os Sertões, eu percebi que era um caso de amor inseparável. Ainda não muito pra sacudir a hegemonia do velho Zimmerman, mas de certo, acredite, a coisa era séria!

“A Idade dos Metais” foi girando em espiral e, como num sonho, eu pude visitar alamedas, bulevares e avenidas. Vi a chuva cair naquela velha mangueira do quintal, onde meu carro de lata pegava uma sombra, quando sombra havia. Pude ver também minha vida, sei nem quantas vezes, recomeçar do zero, e até me lembrar que Zé Ramalho é o Bob Dylan mais nordestino de Brejo do Cruz.

Ainda hoje esse disco d’Os Sertões toca no meu som, e toda vez que eu ouço aquele barulho de carro ligando dá pra ter certeza de que estamos numa viagem rumo à pureza da música. Seja na Highway 61 ou na BR 232, no caminho de Arcoverde”.

Conheça um pouco do disco “A Idade dos Metais”, da banda Os Sertões.

Santanna (Foto: Eric Gomes)

Por Ana Elisa Freire

A Esplanada Guadalajara teve, nesta quarta-feira (24/7), uma noite linda de homenagens ao mestre Dominguinhos em todas as apresentações do palco. Os artistas Paulinho Groove, Adiel Luna, Os Sertões, Santanna e Maciel Melo, de uma forma ou de outra, prestaram homenagens ao músico, falecido .

Santanna, quarta atração da noite, além de apresentar os seus maiores sucessos e fazer o público forrozar mesmo embaixo de chuva e frio, separou uma parte do seu show para homenagear o mestre da sanfona. “Mesmo triste, a gente fica alegre por ele ter passado esse tempo com a gente e ter deixado essas músicas lindas”, contou emocionado o músico. “O cantador” ainda relembrou sucessos seus como Tamborete de Forró, Ana Maria e Pra nunca mais tu me deixar.

Maciel Melo (Foto: Eric Gomes)

Maciel Melo, última atração da noite, trouxe para a Guadalajara um show especial de comemoração dos seus 30 anos de carreira, que também teve homenagens a Dominguinhos. “Mudei um pouco o repertório para poder homenagear ele.” Maciel contou que participou do penúltimo show do mestre sanfoneiro. “Eu cantei seus sucessos e ele me acompanhou na sanfona”, contou. Para ele, gente como Dominguinhos não é todo dia que se encontra. “Ele era um gênio, daquelas figuras que aparecem de 100 em 100 anos, mas não temos que ficar tristes, nós temos que continuar o seu trabalho e levar a sua música adiante.”

Homenagem

Sanfoneiros, amigos e músicos de Pernambuco se reuniram no palco para homenagear Dominguinhos cantando duas músicas do mestre, após o show de Santanna. O clima de emoção tomou conta da Guadalajara no adeus do público e dos artistas. Estiveram presentes na homenagem Irah Caldeira, Rogério Rangel, Andrezza Formiga, Roberto Cruz, Ronaldo César, Bruno Lins, além da Sociedade dos Forrozeiros Pé-de-Serra e Ai!.

Andrea Amorim é um orgulho para Garanhuns. Quando terminou seu show, ao lado do mestre da Bossa Nova Roberto Menescal, Amorim teve a missão de retribuir o carinho e a atenção de seu Fã-Clube, que acompanha desde muito cedo as várias fases da cantora. “Gosto da música de Andrea desde a época que ela cantava nas calçadas, quando a fama ainda não tinha chegado”, comenta a fã Ana Cláudia de Oliveira.

Esta foi a 11a vez que Andrea Amorim participou do Festival de Inverno de Garanhuns. A primeira com o novo show, Bossa de Alma Nova, fruto de uma amizade entre a cantora e Menescal, que se conheceram em um concurso musical na cidade das flores, em 2007.

Esses seis anos entre o primeiro contato e a apresentação no FIG foram o tempo certo para que Amorim incorporasse essa nova alma. “Vejo essa minha guinada para a Bossa Nova como um processo natural da minha evolução musical”, comenta Amorim.

Menescal, por sua vez, viu em Amorim uma voz firme e também uma parceira dedicada e atenciosa. “Andrea é uma ótima companheira de palco, muito tranquila, sem frescuras nem afetações. Ela sabe onde pode chegar e se dedica muito para isso”.  A cantora já foi várias cores nesses onze anos de FIG, mas é na cor de Bossa Nova que Amorim encontrou sem maior brilho.

Esplanada Guadalajara

Nesta quarta-feira o maior palco do FIG se rende ao Forró, seja ele com uma pegada mais acelerada e desconstruída com Os Sertões, seja reverenciando o mestre Dominguinhos, nas vozes de Maciel Melo e Santanna. Confira a programação completa abaixo:

21h – Paulinho Groove

22h10 – Adiel Luna

23h20 – Os Sertões

0h30 – Santanna

1h40 – Maciel Melo

Público no encerramento do Palco Nação Cultural em Arcoverde (Foto: Costa Neto)

Por Leonardo Vila Nova

Um grande e instigado público compareceu à última noite de shows do FPNC Moxotó – neste sábado, 20/4. Celebrando a passagem do festival por Arcoverde e outras seis cidades da região, além do legado positivo que o evento deixa para o fomento da cultura local e a circulação dos artistas, moradores e visitantes conferiram performances marcantes de alguns destaques da cena musical contemporânea.

Marcelo Jeneci foi um dos convidados do show de Vertin Moura, que abriu a noite (Foto: Costa Neto)

Abrindo a noite, o show do cantor e compositor Vertin Moura, natural de Juazeiro (BA), foi marcado pela delicada combinação que o artista realiza entre a poesia e o teatro, além das participações especiais. Entre elas, a dos cantores Helton Moura e Marcelo Jeneci.

A batida eletrônica da dupla Radiola Serra Alta foi bem recebida pelo público (Foto: Costa Neto)

De Triunfo (PE), veio a dupla Radiola Serra Alta e sua mistura sonora arrojada, híbrida das tradições populares, como o coco de roda e a embolada, diluídos nas batidas eletrônicas do drum’n’bass e do house. Trajados de O Careta e A Veinha, personagens típicos do Alto Sertão do Pajeú, a dupla fez sua primeira apresentação em Arcoverde.

Ex-Cordel do Fogo Encantado, Clayton Barros liderou apresentação da banda Os Sertões (Foto: Costa Neto)

Quando o arcoverdense Clayton Barros e toda a turma de Os Sertões subiram ao palco, uma espécie de alegria daquelas que a gente sente quando volta pra casa ou está em família tomou conta da Praça Virgínia Guerra. Mesmo apresentando o repertório do primeiro álbum do grupo (“A Idade dos Metais”), não faltaram homenagens ao Cordel do Fogo Encantado e ao samba de coco, dois ícones culturais do Moxotó.

O cantor Otto fez seu primeiro show na cidade (Foto: Costa Neto)

O encerramento da noite coube ao cantor Otto, que trouxe à cidade o show da turnê “The moon 1111′, com a participação da Jambroband (Fernando Catatau e Junio Boca nas guitarras, Rian Bezerra no baixo, Carranca na bateria e Toca Ogan, Marcos Axé e Male na percussão). Em seu primeiro show na cidade, Otto não escondeu a alegria por cantar na região que o inspira como artista. Como resultado, além das músicas do novo álbum e algumas também do anterior “Certa manhã acordei de sonhos intranquilos”, o cantor abriu espaço no set list para o coco e finalizou sua apresentação convidando novamente ao palco o líder de Os Sertões e ex-Cordel, Clayton Barros.

A próxima parada do FPNC é Caruaru, agora em maio. Em breve, traremos mais informações. Até lá!

Ricardo Moura

“Sertões estrangeiros”, com o escritor Ronaldo Correia de Brito (dir.) e jornalista Fabiana Moraes (centro), sob mediação de Schneider Carpegianni

O que é sertão? Contemporâneo, ultrapassado, mítico, sem tempo? De que matéria é feito, que cara tem? Qual a sua influência sobre a expressão artística de quem nasce ou vive aí? Essas perguntas foram feitas, direta ou indiretamente, na mesa de debates “Sertões estrangeiros”, de ontem (19/05), com a participação da jornalista Fabiana Moraes e do escritor Ronaldo Correia de Brito, e mediada por Schneider Carpeggiani.

Tanto a jornalista quanto o escritor, cada um dentro das possibilidades que cabem nos seus exercícios, experimentam lançar um olhar diverso sobre o sertão em seus trabalhos. Veja um pequeno depoimento dos convidados falando sobre o sertão nos seus livros:

O sertão que mudou, que incorporou elementos urbanos e que já não tem mais correspondência com a ideia do lugar prevalentemente agrário, esteriotipado e fechado ao que é moderno. Essa foi a tônica da mesa, que mexeu com qualquer ideia pronta sobre o sertão e os sertanejos. Diante disso, Fabiana Moraes fala da necessidade de desmonte da ideia pré-concebida de uma arte brasileira ou sertaneja. Ou seja, de uma arte que se engessa e se curva diante de um modelo. Mas um desmonte que não seja negação, e sim um forma não viciada de olhar e tratar o tema.

Ronaldo Correia de Brito fala dos personagens estereotipados da dita literatura regionalista, e da emergência de reinventar esses modos de ver o sertão. Para ele, o sertão mudou. “Então é natural que tudo isso mude, e que a literatura, a música, a poesia popular, não continuem investindo numa ética não existente. Insitindo num naturalismo não mais existente. Copiando este modelo, este esteriótipo de mundo, de personagens”, afirma.

Ouça também um trecho de Galiléia (de Ronaldo Correia de Brito) e de Os Sertões (livro-reportagem de Fabiana Moraes), lidos pelos próprios autores durante a mesa: