O mercado conta com a participação de 15 setores criativos em sua programação: Áreas Técnicas, Artesanato, Artes Visuais, Audiovisual & Animação, Circo, Dança, Design, Editorial, Gastronomia, Hip Hop, Jogos Eletrônicos, Música, Moda, Museus & Patrimônio e Teatro. Durante o evento, são realizadas rodadas de negócios, formação de redes de contatos, apresentações artísticas curtas com fins comerciais, dentre outras. Também acontecem atividades formativas, como palestras magnas (keynotes), painéis, oficinas e mentorias. O evento conta ainda com uma programação artística ressaltando a diversidade da produção cultural brasileira.

“A seleção de empreendedores culturais pernambucanos para o MICBR é uma demonstração de nossa potência criativa. Enquanto Secretaria Estadual de Cultura procuramos prepará-los e apoiá-los para que essa experiência seja mais proveitosa e eles voltem com muitos negócios fechados e novos conhecimentos”, comentou Cacau de Paula, Secretária de Cultura do Governo do Estado de Pernambuco.

Secult-PE e Adepe se unem em ações de apoio institucional aos empreendedores

Em parceria com a Secretaria de Estadual de Cultura (Secult-PE), a Agência de Desenvolvimento Econômico de Pernambuco (Adepe) realizou um Workshop de preparação para potencializar as oportunidades de negócios dos empreendedores pernambucanos no MICBR 2023. O treinamento aconteceu no último 31, no Centro de Artesanato de Pernambuco.

O encontro foi comandado por André Lira, gerente de Programas e Projetos da Diretoria-Geral de Promoção da Economia Criativa da Adepe, que compartilhou experiências para melhor aproveitamento das rodadas de negócio e pitchings do evento que é considerado uma plataforma de transações comerciais e a formalização de parcerias.

Além do workshop, ainda foi produzido um catálago digital para divulgação unificada dos empreendedores culturais pernambucanos com tradução para o espanhol, resultado de uma parceria com o Instituto Cervantes, e para o inglês.

As equipes da Secult e Adepe também estarão presentes no MICBR, incluindo a Secretária Estadual de Cultura, Cacau de Paula, o Secretário Executivo de Cultura, Leonardo Salazar, a Diretora Geral de Promoção da Economia Criativa da Adepe, Camila Bandeira e André Lira. O objetivo é reforçar a presença e a promoção da cultura do Estado, e sua importância para o desenvolvimento econômico e social, em uma política pública do Ministério da Cultura.

EMPREENDEDORES/AS E PROJETOS DE PERNAMBUCO

Divulgação

EMPREENDEDOR
Tadeu Gondim é produtor e gestor cultural, tendo iniciado seus trabalhos no ano 2000. Atua mais fortemente nos segmentos de artes cênicas e música. É responsável pela gestão e produção do Coletivo Angu de Teatro e dos cantores/compositores pernambucanos Almério e Martins, que são os empreendimentos apresentados no MICBR.

PROJETO
Almério é cantor e compositor pernambucano, com trabalho reconhecido nacionalmente e tem em seu curriculum o Prêmio da Música Brasileira na categoria cantor revelação – além de indicação ao Grammy Latino em 2020 – e já se apresentou em Festivais como Rock In Rio, RECBEAT, TOCA!, Sai da Rede, entre outros. Martins é cantor e compositor pernambucano, considerado um dos mais promissores nomes da nova cena. Tem dois álbuns solo lançados e já integrou as bandas SaGarana e Marsa. Tem obras suas gravadas por nomes como Ney Matogrosso, Simone, Daniela Mercury, Margareth Meneses, entre outres.

Divulgação

EMPREENDEDOA
Gabriella Barros, mulher preta e periférica, atual Coordenadora do Programa de Equidade de gênero do Porto Digital – MINAs; roadie, produtora cultural, integrante do coletivo Os preto é chave e MC Street Battle, empreendedora na Eita Kombucha, Bacharel em Direito e pós graduanda em Inteligência, Inovação e Tecnologia pelo Cesar School.

PROJETO
O Armazém da Criatividade em Caruaru-PE faz parte do ecossistema do Porto Digital, custeado pela Secretaria de Ciência Tecnologia e Informação com o objetivo de promover a inovação, o empreendedorismo e a criatividade, atraindo startups, empresas de tecnologia e investidores. Com o papel de fomentar novos negócios, apoiar e incentivar a economia criativa, oferece espaços de trabalho compartilhados, laboratórios de prototipagem, salas de reuniões e oportunidades para eventos, além de apoio técnico e mentoria. Os programas locais incluem cursos, workshops e palestras, a fim de fortalecer a comunidade local e atrair talentos e investimentos.

Divulgação

EMPREENDEDORA
Guida é mulher preta, mãe, natural de Limoeiro-PE, produtora cultural e Jornalista, pela UFPE. Cooperou em projetos de comunicação social, junto a entidades da sociedade civil organizada e da gestão pública. Em 2015 fundou a Casa Astral, onde se dedica à pesquisa, à gestão cultural e a práticas ligadas à cultura popular, infância, direitos humanos, música, artesanato, economia criativa, audiovisual e ações de combate às desigualdades.

PROJETO
A Casa Astral é um espaço cultural, localizado na cidade do Recife, de atuação coletiva e colaborativa, que tem como propósito, promover e acolher ações voltadas para todas as idades e pessoas, que buscam experiências conectadas à simplicidade, à arte, à cultura, às vivências holísticas, à sustentabilidade, ao protagonismo feminino, à criatividade e à ancestralidade, contribuindo para relações mais orgânicas entre os seres e a natureza.

Tobias Farias/Divulgação

EMPREENDEDORA
Trícia Paula, nascida e criada na periferia do Recife, é estudante de História na UFPE. Trabalha com moda urbana, comunicação e empreendedorismo pretos desde 2019. Tem forte ligação com a fabricação de adornos e os entende como manifestações culturais afro diaspóricas e seus usos como identidade, meio de vida e ferramenta política.

PROJETO
A Dynamite é uma marca recifense autoral de joias que expressam a cultura Hip Hop. Há quatro anos estuda e pesquisa acessórios como uma forte forma de identidade dentro do Hip Hop, trazendo, ainda, a visão da periferia do Recife, onde os jovens têm uma enorme afinidade com esse estilo. A marca busca resgatar o uso ancestral de adornos pela população negra como ferramenta, meio de vida, identidade e comércio. Já participaram de diversos eventos como a FenaHall, o Wehoo e No Ar Coquetel Molotov com exposições e vestindo artistas como Bella Maria, Rayssa Dias e N.I.N.A. Atualmente, ocupa espaço do @kilomburbano e loja física compartilhada com outras marcas pretas da @futuroblack.

Divulgação

EMPREENDEDOR
Matheus José da Silva é empresário, professor, produtor editorial e escritor. Formado em Produção Editorial pela Universidade Estadual de São Paulo e Licenciando em Letras pela Unicesumar. É fundador da Editora Vecchio, autor dos livros “Entre uma dose e outra de amor (2019)”, “Amores que ficam (2021)” e “É preciso reinventar o amor (2023)”. É produtor cultural, idealizador do projeto “Poesia de Botequim”, um sarau lítero-musical que percorre o Brasil e que foi reconhecido pela UNESCO como projeto incentivador da leitura.

PROJETO
Editora Vecchio é uma empresa nascida no Vale do São Francisco, entre as cidades de Juazeiro/BA e Petrolina/PE. Focada na produção literária independente, atua em 20 estados do Brasil, com mais de 100 obras em 06 anos de mercado.

Divulgação

EMPREENDEDORA
Fátima Pontes é mestra em educação popular, professora de teatro, atriz, produtora, diretora, dramaturga, gestora de projetos voltados para infância e juventude e há 25 anos coordena a Escola Pernambucana de Circo. Foi titular da área de circo do Conselho de Políticas Culturais de Pernambuco e é membro do Conselho de Cultura do Recife.

PROJETO
Há 27 anos, equilibra-se com maestria, na periferia do Recife: a Escola Pernambucana de Circo. A instituição atende mais de 300 crianças, adolescentes e jovens, gratuitamente, com a premissa da Pedagogia do Circo Social, que visa a promoção da cidadania e transformação social por meio da arte circense e pelo seu explícito conteúdo social, político e cultural. A Trupe Circus é o grupo artístico da Escola e realiza espetáculos que vão além do entretenimento, sendo verdadeiras manifestações políticas e sociais sobre a realidade que vivem e sobre o que precisam gritar, seja através do riso, da alegria, da indignação ou do sonho de der outros, outras.

Keila Castro/Divulgação

EMPREENDEDORA
Jamille Barbosa é mestra em Economia pela UFRS, diretora executiva da Fundação Gilberto Freyre e consultora em gestão cultural da Academia Pernambucana de Letras e do Instituto Arqueológico, Histórico e Geográfico Pernambucano. Empreende na @arkhecultural com preservação, fruição, coordenação, captação de recursos e formação profissional.

PROJETO
A Fundação Gilberto Freyre tem a missão de preservar e disponibilizar o patrimônio pessoal e intelectual reunido pelo escritor pernambucano e de estimular a continuidade dos seus estudos e ideias, voltados para a compreensão e interpretação da realidade cultural e social brasileira. Além das ações de preservação e fruição do seu patrimônio, promove e apoia iniciativas (locais, nacionais e internacionais),que contribuam com o entendimento e fortalecimento da identidade cultural brasileira, nas suas várias manifestações, e com o intercâmbio cultural entre as regiões do país e com outros países.

Divulgação

EMPREENDEDORA
Maria Paula Costa Rêgo é coreógrafa, intérprete e produtora. Formada em Teatro pela UFPE, tem especialização em Coreografia pela UFBA e licenciatura em Dança na Sorbonne, Paris. Foi coreógrafa e intérprete de aulas espetáculos de Ariano Suassuna e, com o Grupo Grial, criou 13 peças coreográficas pelas quais recebeu indicações e prêmios.

PROJETO
O Grupo Grial trabalha com a tradição popular de maneira ímpar, contemporânea e autoral desde 1997, quando foi criado pelo escritor e dramaturgo Ariano Suassuna e pela bailarina e coreógrafa Maria Paula Costa Rêgo. Constrói o seu Terreiro Contemporâneo com dramaturgias coreográficas construídas a partir de universos distintos e complementares: mestres da tradição popular e intérpretes eruditos. Nestes 28 anos, temos 15 peças coreográficas. Todas elas criadas a partir de patrocínio direto, por edital, por fundos de cultura e investimentos próprios. Temos participação nos mais importantes festivais do brasil, indicações de Melhor Espetáculo, além do APCA 2013 de Intérprete Criadora.

Rivah Silva/Divulgação

EMPREENDEDORA
Eliz Galvão é produtora, atriz, consultora e gestora da Liga Criativa. Formada em Publicidade, tem pós em Economia Criativa, Cultura e Inovação e coordena o Ponto de Cultura Vivendo e Aprendendo (Camaragibe-PE). Desde 2009, atua com empreendedorismo cultural, tendo aprovado mais de 50 projetos em editais e formado mais de 70 turmas.

PROJETO
Desde 2013, a pernambucana Liga Criativa oferece uma variedade de formações, incluindo cursos, oficinas, instrutorias, workshops, palestras e consultorias sobre as áreas de produção cultural, elaboração e gestão de projetos, captação de recursos e empreendedorismo cultural. Acreditando firmemente na força da economia criativa, busca contribuir para que a cultura seja vista como um negócio viável para todas as partes envolvidas – empreendedor cultural, financiador e sociedade. Sua metodologia de ensino, baseada nos princípios da educação libertadora de Paulo Freire, tem o objetivo de formar artistas independentes com aptidão para viabilizar os seus próprios sonhos culturais.

Marcos Simões Haas/Divulgação

EMPREENDEDOR
Rychard Cintra é graduado em filosofia pela UNICAP e recebeu o título de mestre em filosofia pela UFPE, em 2020. Rei do Maracatu Nação de Luanda, é pesquisador, arte-educador e produtor cultural, com projetos sobre identidade, desejo e cultura. É articulador da cultura afroindígena há sete anos, está à frente do Coletivo Ubirajara.

PROJETO
O Maracatu Nação de Luanda foi fundado pelo Mestre Roberto Nogueira Barros, da célebre Nação Elefante, em 1997. Hoje, presidido pelo babalorixá Valmir de Oxum, o maracatu tem atuado em defesa da cultura afroindígena pernambucana, produzindo um espaço de transmissão de saberes seculares ligados a essas tradições, como as que são difundidas pelo Candomblé e pela Jurema Sagrada. Participa tradicionalmente da Noite dos Tambores Silenciosos de Olinda e Recife e realiza cortejos durante o período carnavalesco. A Nação também se apresenta em teatros e auditórios com o projeto ‘Estrelas de Dandara’.

Ed Machado/Divulgação

EMPREENDEDORA
Jaqueline Fraga é escritora, produtora cultural, jornalista e administradora. Autora de quatro livros, incluindo “Negra Sou: a ascensão da mulher negra no mercado de trabalho”, obra de repercussão e reconhecimento internacional. É fundadora do Hub Negra Sou, que une literatura e comunicação, e do qual faz parte o selo editorial Negra Sou.

PROJETO
A Negra Sou nasceu em 2015 com o trabalho sobre mulheres negras em profissões valorizadas social e financeiramente, vencedor do Prêmio Antonieta de Barros, em 2016. Seu livro “Negra Sou: a ascensão da mulher negra no mercado de trabalho”, foi finalista do Prêmio Jabuti e menção honrosa dos Prêmios Direitos Humanos de Jornalismo e Maria Firmina de Literatura. No portifólio, conta com mais três livros: “Pandemia: os reflexos da maior emergência sanitária do planeta em 15 reportagens especiais”; “Movendo as Estruturas”; e “Big Gatilho: um livro de poemas inspirado no BBB 21”, além do Projeto Conhecendo escritoras negras de Pernambuco e do 1º. Festival Pernambucano de Literatura Negra.

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EMPREENDEDORA
Christianne Galdino é jornalista, bailarina, coreógrafa, atriz, doutora em antropologia e produtora cultural com mais de 20 anos de experiência. Assumiu, também, a função de pesquisadora, tendo publicado alguns resultados desses processos. Idealizou e dirige, junto com Rapha Santacruz, o FIM- Festival Internacional de Mágica.

PROJETO
Natural de Caruaru, Rapha Santacruz é mágico profissional, palhaço e ator, com mais de 20 anos de experiência. Em 2017, criou e a realizou o FIM – Festival Internacional de Mágica, que está indo para 5ª edição, atuando como diretor e curador em todos os anos. Já tendo iniciado carreira internacional, sagrou-se, em 2022, campeão de “Mágica para crianças” no mais importante evento do segmento, o FLASOMA- FISM Latino América.

Divulgação

EMPREENDEDOR
Ulisses Brandão é jornalista pela Unicap, com pós em Ciência Política pela Unicap, cineasta de animação pela Aeso e roteirista pela UFPE. Diretor na VIU CINE, roteirizou e produziu cinco séries e dois longas, com destaque para “Além da Lenda”. Como documentarista, venceu por cinco vezes o Prêmio Cristina Tavares de Jornalismo.

PROJETO
A Viu Cine é uma produtora de cinema especializada em animação. Fundada em 2012, tem como princípio produzir conteúdo focado no resgate da cultura nacional, das manifestações populares e da identidade das diversas regiões que compõem o país, em especial o nordeste do Brasil. Para isso, lança mão de roteiros inclusivos que propõem novos olhares sobre temas fundamentais da sociedade, respeitando a diversidade, pluralidade de vozes e representatividade de gênero, raça e etnia. O Estúdio tem ampla carteira de projetos de animação, destacando “Além da Lenda”, primeiro longa animado de Pernambuco, lançado nos cinemas em 2022 e finalista do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro em 2023.

Thaís Lima/Divulgação

A circulação nacional faz parte das comemorações de 13 anos do espetáculo

A peça estreou em 2009 e já cumpriu temporadas no Recife e no Uruguai, além de ter participado dos principais festivais nacionais e internacionais de teatro do Brasil. “Escolhemos esses estados pela relação com a estética e o universo do espetáculo: a cultura popular, a negritude, o imaginário do rio, o ritmo musical, as histórias de amor e a ancestralidade”, afirma a atriz e produtora Agrinez Melo.

Com foco nas comemorações do espetáculo, o projeto ainda prevê ações em tempo real, através de vídeos curtos dos bastidores da circulação. O videomaker Talles Ribeiro alimentará o Instagram do grupo com conteúdos para o público e seguidores.

O projeto é inclusivo e conta com uma equipe de coordenação em acessibilidade comunicacional em cada estado, garantindo a presença de um intérprete de libras em uma das apresentações de cada cidade.

SINOPSE - A história se passa na cidade de Carinhanha, sertão baiano, às margens do rio São Francisco, onde vivem três irmãs – a misteriosa Madalena, a dissimulada Carminha e a jovem Tereza – por quem José é apaixonado. Drummondianamente, Carminha ama José, que ama Tereza que ama Antônio, um viajante forasteiro por quem ela se apaixonara no porto da cidade, exatamente no dia em que um almoço marcaria seu pedido de casamento feito por José. Toda a trama então se desenrola em função do tempo de espera de Tereza pela volta de Antônio que vai interferindo na vida dos personagens de forma decisiva. Com final surpreendente dentro da poética do cordel, Tereza de tanto esperar seu amor acaba virando pedra às margens do rio São Francisco.

Baseado em fatos reais, com texto da dramaturga baiana Cláudia Barral e dirigido por Samuel Santos. A peça é vencedora de nove prêmios nacionais e já participou dos principais festivais internacionais.

TRAJETÓRIA DO ESPETÁCULO - Cordel do amor sem fim estreou em 2009 e em 2022 completa 13 anos. Cumpriu temporadas no Recife, Uruguai e participou dos principais festivais internacionais e nacionais de teatro do Brasil como: FILO (PR), Brasília Cena Contemporânea (DF), POA (RS), Festival BNB de Artes Cênicas (CE), Bienal Nacional Potiguar de Teatro (RN), Janeiro de Grandes Espetáculos (PE), II Festival Sergipano de Teatro (SE), Festival do Riso (PB), Palco Giratório (PB e PE) e FITA (RJ).

Na Bienal Nacional Potiguar de Teatro Natal (RN) recebeu os prêmios de Melhor Cenografia (Samuel Santos), Melhor Ator (Thomás Aquino) e Melhor Atriz Coadjuvante (Agrinez Melo).

No Festival Janeiro de Grandes Espetáculos: Atriz (Naná Sodré, Atriz Coadjuvante (Agrinez Melo), Ator (Thomás Aquino, Sonoplastia (Diogo Lopes) e Direção (Samuel Santos).

E em 2011 o grupo foi contemplado com 02 prêmios nacionais pela Funarte são eles: Prêmio de Teatro Myriam Muniz 2012 e Prêmio Procultura de estímulo ao Teatro 2010, ambos possibilitaram a circulação do espetáculo Cordel do Amor Sem Fim por 5 Estados e 20 cidades banhadas pelo Rio São Francisco.

SOBRE O GRUPO - O Poste Soluções Luminosas é um coletivo pernambucano formado pelos artistas negros Agrinez Melo, Naná Sodré e Samuel Santos. Suas produções artísticas e pesquisas teatrais são calcadas no resgate da matriz africana como base de uma ancestralidade corporal e vocal, traçando um paralelo entre as incorporações dos Orixás nos terreiros de Candomblé e Umbanda pelo viés artístico teatral. Em 2014, o grupo estreou com a lei de incentivo às artes cênicas de Pernambuco o espetáculo Anjo Negro, de Nelson Rodrigues, participou do 20º Festival Internacional Janeiro de Grandes Espetáculos e as atrizes Agrinez Melo e Naná Sodré dividiram o prêmio de atriz coadjuvante de 2014. No mesmo ano o grupo inaugurou o seu espaço cultural na capital pernambucana, o Espaço O Poste e cumpriu a temporada do espetáculo Ombela, texto escrito pelo angolano Manuel Ruy, além do espetáculo solo A Receita, com texto e direção de Samuel Santos e atuação de Naná Sodré. Os integrantes d’O Poste participaram da residência “A Arte Secreta do Ator”, com Eugênio Barba e Julia Varley; além de outras formações com nomes importantes como Lina Della Rocca (Teatro Ridotto-Itália); Iben Nagel, entre outros. Com o objetivo de visibilizar artistas negres do estado de Pernambuco e do país, o grupo criou e vem produzindo o Festival Luz Negra: o Negro em Estado de representação e a Mostra PretAção – Mostra de mulheres negras e afropindorâmicas, traduzindo assim uma trajetória de sucesso e de fortalecimento da cultura preta na cena teatral pernambucana.

Serviço
Cordel do amor sem fim – Circulação Nacional
Belém (PA): 5 e 6 de agosto, às 19h, no Centro de Cultura e Turismo Sesc Ver-o-Peso.
São Luís (MA): 18 e 19 de agosto, às 19h, no Teatro João do Vale