O Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE), lança novos editais da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB), reforçando o compromisso com o fortalecimento do setor cultural no estado. Nesta etapa, o investimento total é de R$ 8,4 milhões. As inscrições estarão abertas de 13 a 28 de abril de 2026, até as 16h59, e os editais já estão disponíveis para consulta no Mapa Cultural de Pernambuco. A iniciativa contempla ações estratégicas, com alto volume de investimento e impacto direto na cadeia produtiva da cultura do estado.

“Mais do que investimentos, esses editais representam a valorização da nossa história, das nossas tradições e de cada agente cultural pernambucano. Por meio desta parceria com o Governo Federal, via Ministério da Cultura (MinC), e com o apoio da gestão da governadora Raquel Lyra, estamos garantindo recursos contínuos e acessíveis que chegam a todas as regiões do estado. É a nossa cultura sendo fortalecida, descentralizada e projetada para o Brasil e para o mundo, mostrando a potência e a diversidade de Pernambuco ao alcance de todos”, ressalta a secretária de Cultura de Pernambuco, Cacau de Paula.

O grande destaque desta rodada é o edital de Internacionalização, uma convocatória inédita no estado que institui, pela primeira vez, uma política estruturada de incentivo à projeção global da cultura pernambucana. A iniciativa reconhece a internacionalização como ação estratégica para ampliar a visibilidade de Pernambuco, impulsionar a economia criativa e consolidar a cultura como vetor de desenvolvimento e inovação.

O edital vai apoiar propostas de difusão artística no exterior, formação técnica e criativa, inserção no mercado internacional e promoção de intercâmbios e redes de cooperação. Ao todo, serão contempladas 60 propostas, distribuídas entre diferentes categorias: 20 projetos individuais com incentivo de R$ 20 mil cada; 20 propostas de grupos e coletivos com R$ 60 mil cada; e 20 iniciativas voltadas à participação em feiras e mercados, também com aporte de R$ 20 mil por proposta. As propostas poderão abranger áreas como audiovisual, artesanato, artes circenses, artes visuais, cultura LGBTQIAPN+, culturas populares e tradicionais, cultura periférica, dança, design, economia criativa, fotografia, gastronomia, literatura, música, museus, ópera, patrimônio material e imaterial e teatro.

Nesta etapa, o investimento total é de R$ 8,4 milhões. As inscrições estarão abertas de 13 a 28 de abril de 2026, até as 16h59, e os editais já estão disponíveis para consulta no Mapa Cultural de Pernambuco. A iniciativa contempla ações estratégicas, com alto volume de investimento e impacto direto na cadeia produtiva da cultura do estado.
I Foto: Alê Tibúrcio/Secult-PE/Fundarpe

Além disso, a Secult-PE lança simultaneamente o edital de Festivais, Mostras e Celebrações Culturais, que reforça o papel desses eventos como instrumentos essenciais de difusão, valorização e renovação das expressões culturais pernambucanas. A iniciativa reconhece a potência da diversidade cultural do estado, que abrange desde tradições populares até produções contemporâneas.

Também com 60 propostas contempladas, o edital de festivais apresenta três faixas de financiamento: 20 projetos com incentivo de R$ 70 mil; 20 com R$ 100 mil; e 20 iniciativas com aporte de R$ 150 mil, totalizando um investimento expressivo para a realização de eventos culturais em diversas linguagens. As propostas podem contemplar áreas como audiovisual, artesanato, artes circenses, artes visuais, cultura popular e tradicional, cultura LGBTQIAPN+, cultura periférica, dança, design, fotografia, gastronomia, literatura, moda, música, ópera, patrimônio e teatro.

Para mais informações, esclarecimento de dúvidas ou orientações sobre o conteúdo dos editais, os interessados podem entrar em contato pelo e-mail pnabpe2@secult.pe.gov.br ou por meio do atendimento oficial da Secult-PE via WhatsApp, pelo número (81) 3184-3018. O atendimento é realizado de segunda a sexta-feira, das 8h às 17h.

Fotógrafas e fotógrafos de todo o Brasil ganharam mais um espaço para exposição de suas obras: é o festival “Fora de Foco”, evento que será realizado em Afogados da Ingazeira, Pernambuco. Além de exposição e projeções, a ação ainda irá promover atividades formativas. Para sua primeira edição, com incentivo da PNAB PE Ciclo I, através da Secretaria de Cultura, Governo do Estado de Pernambuco, Ministério da Cultura e Governo Federalo “Fora de Foco” lançou duas convocatórias.

Enquanto a convocatória “Projeção Retratos do Brasil” abrange obras fotográficas de todo país para projeção durante duas noites do festival, com obras que retratem pessoas e/ou cenários (paisagens) que representem o país, a “Exposição Sertão Nordestino” é exclusiva para fotógrafos pernambucanos, com obras devem dialogar com rostos, culturas e cenários do sertão nordestino.

O Festival não arcará com deslocamento e hospedagem dos profissionais selecionados. Podem se inscrever pessoas a partir de 16 anos, e é possível a inscrição de até duas fotos, cabendo à curadoria a escolha de apenas uma, avaliada dentro dos critérios definidos no edital. Por fim, inscrição não implica na participação direta no evento, já que as produções precisam atender às especificidades da convocatória.

O regulamento completo está disponível no link drive.google.com/file/d/1xEgx1lsMWqXHdcrtd-sG4–L4vOK-opT/ enquanto a ficha de inscrição está disponível em forms.gle/hUtmbg9nAZGHzusM9

Fomento à foto para além das grandes cidades

O principal objetivo é levar o debate sobre fotografia para o interior. “É importante perceber que a fotografia está em todas as partes. Entretanto, espaços de formação, discussão e encontros sobre a linguagem acontecem apenas nos grandes centros urbanos; propomos inverter essa logística”, reflete Bruna Tavares, diretora da Pajeú Filmes, produtora de audiovisual que atua principalmente no interior de Pernambuco há mais de dez anos.

A produtora foi uma das primeiras a inverter a lógica Capital/Interior no cinema, ao produzir o curta “Carol” no Recife mas levar uma equipe técnica composta majoritariamente por pessoas do interior.

No caso do Festival, para propor um novo eixo para fomento à fotografia, serão desenvolvidas exposições de artistas convidados, ocupações, rodas de diálogo e formação durante uma semana. As ações estão previstas para ocorrer em Afogados da Ingazeira de 20 a 26 de abril de 2026, todas as atividades serão gratuitas.

Foto: Cabeça da La Ursa Gigante/Divulgação

Tracunhaém, reconhecida como a Capital do Artesanato em Cerâmica, vai ganhar uma escultura carnavalesca em homenagem à La Ursa. Localizada na Zona da Mata Norte de Pernambuco, a cerca de 60 quilômetros do Recife, a cidade inaugura neste sábado, 20 de dezembro de 2025, o monumento “Cabeça de La Ursa Gigante”, criado pela artista Cíntia Viana. A data marca os 62 anos de emancipação do município. O projeto conta com incentivo do Governo do Estado, através da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE), da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), por meio da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, a PNAB-PE.

A obra está sendo construída em espaço público, diante da população, na Praça Costa Azevedo, no centro da cidade. A escultura mede três metros de altura, quase o dobro da altura de uma pessoa adulta, e dois metros de largura, e levou quase um mês para ficar pronta. O trabalho utiliza papel reutilizado, papelão, arame e outros materiais simples, o que reforça a proposta de arte sustentável e de reaproveitamento.

Além do impacto visual, a obra oferece uma experiência sensorial. Moradores, turistas e visitantes poderão acessar a escultura e entrar na cabeça da La Ursa Gigante. No interior, o público encontrará registros fotográficos que contam a história cultural de Tracunhaém. As imagens mostram festas, tradições e momentos importantes da cidade. A proposta é que a escultura funcione como uma cabeça cheia de lembranças e boas memórias, além de atuar como um pequeno museu popular instalado na praça.

A criação é assinada pela artista plástica Cíntia Viana, que celebra 25 anos de carreira com a instalação artística. Essencialmente artista, ela pinta e produz desde a infância. Artesã desde muito jovem, construiu sua trajetória unindo sensibilidade, trabalho manual e compromisso com a cultura popular. “A ideia é mostrar que a arte pode ser feita com o povo. A praça é o lugar certo para criar, conversar e dividir histórias com quem passa todos os dias por aqui”, afirma a artista.

A obra dialoga com a identidade de Tracunhaém, conhecida pela tradição do barro. Mesmo sendo feita de papel, o modo de produção lembra o trabalho dos artesãos da cerâmica local. O processo acontece em camadas, com paciência e cuidado, respeitando o tempo da matéria, assim como ocorre na arte do barro.

A população também participa do processo criativo. Estão previstos encontros abertos ao público para a colagem das imagens históricas no interior da escultura. Alunos da rede municipal participam de visitas guiadas e oficinas, onde aprendem a técnica da papietagem e vivenciam a arte de forma prática.

A cultura da La Ursa – A La Ursa é uma cultura presente há muitos anos em Pernambuco. Ela faz parte do Carnaval de rua e nasceu das brincadeiras populares do povo. Durante décadas, grupos saíram pelas ruas com a figura da La Ursa, acompanhados por música, versos e animação. A escultura resgata essa tradição e transforma a brincadeira em alegoria permanente, acessível ao público durante todo o ano.

A tradição da La Ursa tem origem na Europa, onde imigrantes apresentavam ursos treinados para dançar em circos e festas populares. No Brasil, essa prática foi adaptada pelo povo e ganhou novos sentidos. Com o tempo, a La Ursa passou a simbolizar diversão, brincadeira e herança folclórica, além de assumir, em alguns momentos, um sentido mais malicioso ligado às relações amorosas. Hoje, a manifestação é reconhecida e valorizada como patrimônio cultural popular.

Sobre a artista – Formada em Arquitetura e Urbanismo, Cíntia também atua como diretora de arte, artista gráfica e produtora cultural. Desde a formação, desenvolveu identidades visuais para artistas, grupos culturais e festivais ao longo de mais de duas décadas de atuação. Parte desse trabalho está reunida no perfil profissional @cinvianadesign. Mulher, mãe e artista do mundo, escolheu Tracunhaém para viver e criar. Na cidade, fortaleceu sua atuação na produção cultural, sendo produtora executiva do Tipoia Festival por mais de dez anos. Ao longo da carreira, aprovou projetos em editais como o Funcultura Pernambuco e a Lei Aldir Blanc, além de produzir bandas em circulação pelo estado de Pernambuco e ações realizadas pelo Sesc Pernambuco e pelo Sesc São Paulo.

Foto: divulgação

Mostra Frevo na Mata

A comunidade rural de Upatininga, no município de Aliança, Zona da Mata Norte de Pernambuco, viverá clima de Carnaval neste sábado (29/11), com um cortejo gratuito que reúne cerca de 40 atrações carnavalescas. Entre o aceiro do canavial, casas simples e ruas estreitas que cortam a divisa entre Pernambuco e Paraíba, a festa marca o encerramento das comemorações do Ponto de Cultura e Memória 15 de Novembro, referência histórica da região. A Mostra Frevo na Mata é realizada pelo Ponto de Cultura e Memória 15 de Novembro e conta com incentivo da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB).

O desfile será realizado ao longo de aproximadamente 5 km e promete reunir foliões, turistas, moradores e visitantes de várias cidades da região canavieira e da Região Metropolitana do Recife, em um percurso marcado por cores, estandartes, bonecos gigantes, orquestras de frevo e elementos da tradição afro-brasileira. A concentração acontece no Cruzeiro de Upatininga, de onde o cortejo segue até o Coreto – importante monumento da arquitetura histórica da comunidade.

Participam do desfile troças e clubes tradicionais como Pitombeira, Vassourinha, Cariri Olindense, Minhocão, A Zebra, Elefante, Cabeçuda, Linguarudo, Amantes do Carnaval, além de bonecos gigantes de Olinda, grupos mirins, estandartes históricos e orquestras da Zona da Mata. Também confirmaram presença atrações de municípios vizinhos, como Bom Conselho, Goiana, Nazaré da Mata, Vicência, Tracunhaém e Aliança.

Com pouco mais de 4 mil habitantes, Upatininga abriga expressões culturais ligadas ao ciclo canavieiro e às tradições afro-indígenas da Mata Norte. É nesse território de memória viva que a Mostra Frevo na Mata cresce a cada edição e fortalece a circulação da cultura popular no interior do estado.

O encerramento da noite será com a Orquestra Zezé Corrêa, que apresenta repertório dedicado ao frevo rural. O show começa às 22h e promete transformar a localidade em um grande salão de baile a céu aberto.

Serviço:
Cortejo cultural leva 40 atrações carnavalescas ao município de Aliança, interior de Pernambuco
Data: Sábado, 29 de novembro
Local: Distrito de Upatininga, Zona Rural de Aliança- PE
Mais informações: https://www.instagram.com/frevonamata/

Foto: Hugo Muniz

Cantora e compositora pernambucana Marcela Souza

Artista da cena musical autoral de Pernambuco, Marcela Souza estreia carreira solo reforçando sua identidade e raízes de formação. De origem periférica e da cultura popular, é cria da comunidade do Amaro Branco, em Olinda, onde vive até hoje. Mulher negra, a cantora e compositora lança o EP “Meu Caminho”, com direção musical de Ceci Medeiros. Maracatu, coco, ritmos do oeste da África, toques da Jurema Sagrada e do Candomblé, ijexá e samba estão presentes, além de uma instrumentação regional.

Com criação e realização de Marcela Souza, juntamente com Isaac Souza, o EP tem incentivo público, sendo financiado pelo edital da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB), por meio do Ministério da Cultura, Governo Federal, Governo do Estado de Pernambuco e Secretaria de Cultura de Pernambuco.

“Meu Caminho” reúne seis músicas autorais, sendo cinco composições assinadas pela própria Marcela Souza. Uma delas traz a composição de Islan, poeta, cantor, compositor e rabequeiro de São José do Egito (Sertão de Pernambuco). Também tem uma das letras que é em parceria com Diego Leon. Como cantores, estão o mestre olindense Lu do Pneu, referência da cultura popular e do Coco de Praia, e o Babalorixá Takuara Barbosa, do Ilê Asé Oyá Gigan, fundado em 1984 no Recife (bairro de Campo Grande, que fica na Zona Norte).

“Esse EP é o primeiro registro autoral da minha carreira solo, com muitas mãos na realização dessa obra musical pernambucana e brasileira. ‘Meu Caminho’ é uma realidade de representar a cultura e arte a partir de sons e movimentos que influenciam e contribuem para novos pensamentos e ideias de sociedade, comunidade, religião, educação, política etc”, declara Marcela Souza.

As canções são “Eu Sou do Amaro” (composição em parceria com Diego Leon e voz de Lu do Pneu); “Mulher Preta”; “Floresceu”; “Olinda Me Leva” (composição: Isla); “Vendaval de Mim” (participação de Takuara Barbosa na voz); “Todas Marias”, nessa sequência. Todas elas com gravação, mixagem e masterização realizadas pelo Estúdio Farol, em Olinda, no bairro do Bonsucesso.

Tanto a participação do coquista Lu do Pneu (63 anos de idade) — cantor do grupo cultural Coco do Pneu, com mais de 36 anos de existência, e da Sambada do Coco do Pneu, que ocorre no Amaro Branco sempre no último sábado do mês — como do Babalorixá Takuara Barbosa valorizam o cuidado e respeito às mestras e mestres. Além do mais, reforça sobre a importância da memória e da ancestralidade. A oralidade, o repasse do saber, a comunicação e a vida ancestral estão entre as referências de Marcela Souza.

“Além de fortalecer as raízes da comunidade do Amaro Branco, celebro todas e todos que vieram antes de mim na pessoa. Digo de onde vim e para onde vou. É necessário que as comunidades ganhem mais músicas para chamar de suas. As contribuições de Lu do Pneu e Takuara Barbosa representam todas as nossas e nossos mais velhos e ancestrais que ajudaram a criar a história e a musicalidade única e original”, acrescenta.

O EP “Meu Caminho” traz uma diversidade de artistas/musicistas de Pernambuco: Ceci Medeiros e Gal Menezes (segunda voz); Breno Pessoa (violão, cavaco, viola caipira e arranjos); Parrô Mello (saxofone e clarinete); Léo Araújo (flauta); Isaac Souza e Iran Silva (percussão); Danilo Santos (rabeca e concertina)

As capas das canções são da autoria de Neto Cavalcanti (design) em parceria com Hugo Muniz (fotografia). Também estão na ficha técnica: Heloize Rodriguez e Isaac Souza (produção executiva); Ingrid Cavalcante (mídias sociais), Daniel Lima (assessoria de imprensa); Flor de Besouro (tranças/beleza); Todas Marias (figurino por Thiago Dyllan e Cici dos Santos); Máfia Feminina (figurino e acessórios).

Além de cantora popular e letrista, Marcela é produtora cultural e formada em Comunicação Social/Jornalismo. Ela atua na cultura popular há mais de 11 anos, convivendo e realizando parcerias com mestras, mestres e grupos locais – Coco de Mulheres; Aurinha do Coco; mestre Galo Preto; Beth de Oxum; Coco Camará; Edmilson do Coco, Coco do Catucá; Coco de Selma; Afoxé Babá Orixalá Funfun; Coco Flor de Catemba; As Netas de Selma do Coco; Arnaldo do Coco.

A artista também é cantora do Coco da Resistência; Encantaria; Bateria Povoada. Marcela Souza tem um prêmio no Edital de Premiação de Mulheres Negras da PNAB PE 2024, por sua atuação na cultura popular.

“Para conquistar novos conhecimentos musicais e acabar com estereótipos entre o popular e a academia, estudei iniciação musical no Conservatório Pernambucano de Música (CPM). Atualmente, estou em formação de canto popular no Centro de Educação Musical de Olinda (CEMO) e técnica de canto no Espaço Cultural Carambola, com Ceci Medeiros”, conclui Marcela Souza.

Show de lançamento

A apresentação de “Meu Caminho” acontece no dia 29 de novembro (sábado), no Ponto de Cultura A Cocada, na Praça do Amaro Branco, às 22h. A entrada é gratuita. Além do show de lançamento, o DanzÁfrica Mandén apresenta um espetáculo autoral de dança, percussão e canto do oeste africano, como programação da Sambada do Coco do Pneu, em sua edição da Consciência Negra. A celebração no espaço público fortalece a comunidade local e destaca a ideia de pertencimento e preservação.

Foto: divulgação

Exposição Casa Habitada

Com incentivo de editais da Política Nacional Aldir Blanc Pernambuco (PNAB) do Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria de Cultura do Estado, direcionada pelo Ministério da Cultura do Governo Federal, a exposição Casa Habitada segue com visitação até a sexta-feira (07/11) na Galeria de Arte Capibaribe, no CAC-UFPE. A mostra dos fotógrafos pernambucanos Ulisses Moura, Dhyego Lima e Nivaldo Carvalho aborda o universo doméstico, com sua intimidade, memórias e afetos. A exposição, que tem curadoria da professora Milena Travassos, foi aberta no início de outubro e, desde então, movimentou a Galeria Capibaribe com diversas atividades e trocas entre artista, público e curadora.

Com 38 obras, entre fotografias de variadas dimensões e uma videoarte, a exposição mergulha no cotidiano de pessoas ligadas afetivamente aos fotógrafos. As casas, habitadas por pessoas e cenários, tornam-se personagens centrais das narrativas visuais, nas quais objetos ordinários — como uma cadeira de balanço, um varal ou uma televisão — ganham significado poético.

Ainda que partam do registro da realidade, o trio não se propõe a trazer “verdades”, “testemunhos”. As imagens buscam incitar a imaginação e fomentar o diálogo. Por isso, a adoção do conceito de “documentário imaginário”, desenvolvido pela pesquisadora Kátia H. Lombardi, que oferece ferramentas para realizar apropriações e reconstruções na contemplação desse conjunto de imagens.

“A autora ressalta, além do caráter técnico das imagens fotográficas, suas particularidades culturais e estéticas. Cada foto é passível de modulações provocadas por elas, por seu contexto temporal e espacial, como também por quem as olha. O documentário misturado com o imaginário ofereceu-nos abertura para exercitarmos um recorte poético ao pensar a montagem da exposição e a leitura das obras”, explica a curadora Milena Travassos.

Dentro dessa proposta, a curadoria organizou o percurso em três eixos temáticos derivados das próprias imagens: “Solidez”, com o ensaio de Ulisses Moura sobre sua avó, dona Hozana; “Limite”, explorado por Dhyego Lima através das janelas que demarcam o dentro e o fora; e “Fluxo”, onde Nivaldo Carvalho registra a mudança de sua casa, tratando objetos e corpos como rastros fugidios.

Foto: Eduardo Cunha/Secult-PE

Os dois anúncios somam investimentos de mais de R$ 30 milhões

O Governo de Pernambuco deu mais um passo na democratização do acesso à cultura em todas as regiões do Estado. Em solenidade realizada nesta quinta-feira (30), no Palácio do Campo das Princesas, a governadora Raquel Lyra anunciou duas importantes iniciativas que reforçam o compromisso do Governo com o desenvolvimento cultural: a ordem de serviço para construção simultânea de 15 Centros de Artes e Esportes Unificados da Cultura (CEUs da Cultura) e a assinatura do Termo de Execução Cultural (TEC) que garante a implementação do Edital de Busca Ativa – PNAB Pernambuco 2025, da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura. Juntos, os dois anúncios somam investimentos de mais de R$ 30 milhões.

“Nós entregamos, hoje, a autorização para o início das obras dos CEUs da Cultura em 15 cidades pernambucanas, que vão da Região Metropolitana até o Vale do São Francisco. Essas 15 cidades receberão o equipamento, financiado pelo Governo Federal, em uma parceria com o Governo do Estado. Somos o primeiro estado do Brasil que, em um único lote, coloca as 15 unidades dos CEUs para terem as obras realizadas. Além disso, possibilitamos a profissionalização da nossa economia criativa, junto com os agentes de produção cultural”, destacou a governadora Raquel Lyra.

Os CEUs da Cultura são equipamentos públicos que integram arte, educação, esporte, lazer, meio ambiente e cidadania. Os espaços serão implantados em áreas de baixo desenvolvimento humano, garantindo o acesso da população mais vulnerável a ambientes de convivência, formação e expressão cultural. O investimento total é de R$ 30,5 milhões, com recursos do Governo Federal, por meio do Novo PAC.

Para a secretária de Cultura de Pernambuco, Cacau de Paula, os anúncios representam a democratização da cultura pernambucana. “O Governo de Pernambuco e o Ministério da Cultura chegam na ponta, chegam em quem faz a cultura acontecer. Esses novos centros de arte e de cultura vão servir para a juventude, para a infância, para os fazedores de cultura terem um espaço para trabalhar os seus projetos, para a fruição também da cultura”, explicou.

Foto: Eduardo Cunha/Secult-PE

Secretária de Cultura, Cacau de Paula

Representando o Ministério da Cultura, o secretário adjunto da pasta, Cassius Antônio Rosa, destacou a simbologia dos anúncios para Pernambuco. “É muito simbólico que o primeiro início de obra das ações do PAC para a cultura seja feito aqui em Pernambuco, um estado em que a cultura é tão forte e pungente. Os CEUs da Cultura levarão para as cidades do interior de Pernambuco e da Região Metropolitana mais participação, para que a gente possa ter a cultura também como agente de transformação social e transformação econômica”, declarou.

Os CEUs da Cultura contemplam os municípios de Jaboatão dos Guararapes, Olinda, Itapissuma, Ilha de Itamaracá, Ipojuca, Camaragibe e São Lourenço da Mata, na Região Metropolitana do Recife; Petrolina, Arcoverde, Buíque, Serra Talhada, Custódia, Floresta e Petrolândia, no Sertão; e Paudalho, na Zona da Mata Norte. As obras serão executadas pela Companhia Estadual de Habitação e Obras (Cehab), com prazo de conclusão de cinco meses. Após finalizadas, os equipamentos serão entregues aos municípios, responsáveis por sua gestão e manutenção.

Presente na solenidade, o deputado federal Waldemar Oliveira, falou sobre a importância dos anúncios para a cultura de Pernambuco. “Sou um grande defensor de todo investimento em cultura e educação, e acredito que Pernambuco é muito pulsante nesse aspecto”, disse. Já o deputado estadual Jarbas Filho enalteceu os CEUs da cultura. “Não são só 15 CEUs, são 15 sonhos que se realizam em Pernambuco. É um investimento que se faz na esperança, na cultura, no lazer, na dignidade”, afirmou o parlamentar.

Representando os prefeitos presentes, a gestora de Olinda, Mirella Almeida, agradeceu os investimentos que serão implementados no município. “Agradeço imensamente pela sensibilidade dos governos estadual e federal em compreender que o povo de Pernambuco necessita de investimentos sérios e arrojados, capazes de transformar a realidade de uma sociedade que ainda enfrenta desafios”, afirmou.

Foto: Eduardo Cunha/Secult-PE

Ordem de serviço para construção simultânea de 15 Centros de Artes e Esportes Unificados da Cultura (CEUs da Cultura) e assinatura do Termo de Execução Cultural (TEC)

Edital de Busca Ativa – Na mesma cerimônia, ainda foi assinada a execução do Edital de Busca Ativa – PNAB Pernambuco 2025, ação que integra o Ciclo 2 da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB). Com investimento de R$ 1.199.482,50, oriundo da PNAB Ciclo 1 (2024), a iniciativa vai beneficiar 45 municípios pernambucanos com ações formativas, balcões de atendimento e mobilização cultural, ampliando o acesso de artistas, coletivos e grupos culturais às políticas públicas de fomento.

As atividades previstas incluem oficinas de capacitação, mobilização de agentes culturais e a implantação de balcões de atendimento presenciais para orientação direta a artistas e coletivos. Ao todo, 86 ações serão realizadas em cinco territórios regionais, abrangendo todas as regiões de desenvolvimento do Estado — Região Metropolitana do Recife, Zonas da Mata Norte e Sul, Agreste, Sertões do Pajeú, Moxotó, Central, Itaparica, Araripe e São Francisco.

Estiveram presentes no evento, os secretários de Estado: Cacau de Paula (Cultura); Manuca de Zé do Povo (Desenvolvimento Profissional e Empreendedorismo); Kaio Maniçoba (Turismo e Lazer); Rodrigo Ribeiro (Projetos Estratégicos); Daniel Coelho (Meio Ambiente, Sustentabilidade e Fernando de Noronha); Hercílio Mamede (chefe da Casa Militar) e Simone Nunes (Desenvolvimento Urbano e Habitação). Representando as autarquias e órgãos estaduais compareceram: Miguel Duque (Instituto Agronômico de Pernambuco – IPA); Paulo Lira (Companhia Estadual de Habitação e Obras – Cehab) e Renata Borba (Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco – Fundarpe).

Além disso, também prestigiaram as assinaturas os deputados estaduais: Antônio Moraes, Roberta Arraes, Socorro Pimentel, Henrique Queiroz Filho, Aglailson Victor e Romero Albuquerque. Os prefeitos Mano Medeiros (Jaboatão dos Guararapes), Júnior de Irmã Teca (Itapissuma), Rorró Maniçoba (Floresta), Paulo Galvão (Ilha de Itamaracá), Márcia Conrado (Serra Talhada), Manoel Messias (Custódia), Zeca Cavalcanti (Arcoverde), Túlio Monteiro (Buíque), Paulinha da Educação (Paudalho) e Fabiano Marques (Petrolândia) também participaram da solenidade, assim como o vereador do Recife, Davi Muniz.

A “Mostra Capibaribe – Nascente Pernambucana” divulga sua programação completa. A 1ª edição da mostra audiovisual acontece entre 21 e 26 de outubro na zona urbana de Poção e também nas comunidades Sítio Azevém, Sítio Poço dos Cavalos e Sítio Pão de Açúcar, Agreste de Pernambuco. Além das exibições, a programação gratuita conta com ações formativas. A programação completa pode ser conferida no perfil do Instagram @mostracapibaribe. O projeto tem incentivo do Programa Nacional Aldir Blanc, através do Ministério da Cultura, Governo Federal e Secretaria de Cultura do Estado de Pernambuco.

A edição apresenta 17 curtas metragens nacionais distribuídos em 4 programas: ‘Paisagem Humana’, ‘Matrizes’, ‘Com dos Pés Na Terra’ e ‘Identidades e Desvios’. Entre os filmes, estão os pernambucanos, Salam, de Bruna Tavares; Será que as Casas Também Sentem Saudade?, de Leandro Machado; Cicatriz, de Lúcio Vinícius; Trincheiras, de Lucas da Rocha e Maria Clara Almeida e Sustenta a Pisada, de Jéssika Betânia.

“A ‘Mostra Capibaribe – Nascente Pernambucana’ tem como objetivo apresentar um panorama da produção audiovisual brasileira e pernambucana a espectadores da cidade de Poção. A curadoria considerou obras que dialogam com o território e a realidade de Poção, abrindo a possibilidade, além de identificação, de reflexão e debate”, destacam as curadoras Carine Rodrigues e Caroline Arcoverde.

As ações Formativas da “Mostra Capibaribe – Nascente Pernambucana” vão acontecer na Escola Monsenhor Estanislau Ferreira de Carvalho: 21 a 23 de outubro, das 14h às 17h a Oficina Brincadeiras Animadas – com Paulo Leonardo; 22 de outubro, às 14h, o workshop ‘Da Biblioteca ao Cinema’ com Djaelton Quirino e Caroline Arcoverde; e 25 de outubro, às 10h, a roda de conversa ‘O Interior do Audiovisual’ – com Carine Rodrigues, Bruna Tavares, Eriko Renan e mediação de Caroline Arcoverde.

O nome da mostra homenageia o Rio Capibaribe, um dos principais rios de Pernambuco, que nasce na Serra do Jacarará, em Poção, e percorre cerca de 248 quilômetros até desaguar no Oceano Atlântico, no Recife.

PROGRAMAÇÃO

Ações Formativas – Escola Monsenhor Estanislau Ferreira de Carvalho

De 21 a 23 de outubro, das 14h às 17h – Oficina Brincadeiras Animadas – Com Paulo Leonardo (Camaragibe)

Dia 22 de outubro, às 14h – Workshop: Da Biblioteca ao Cinema – com Djaelton Quirino e Caroline Arcoverde (Arcoverde).

Dia 25 de outubro, às 10h – Roda de Conversa: O Interior do Audiovisual (Mediação – Caroline Arcoverde) – Com Carine Rodrigues (Poção) ,Bruna Tavares (Afogados da Ingazeira) e Eriko Renan (Garanhuns).

Exibições

Dia 23/10, às 19h – Sítio Poço dos Cavalos
Paisagem Humana – 58’59”
Salam (Bruna Tavares/PE) – 10’
A Nave Que Nunca Pousa (Ellen Morais/PB) – 20’
À Flor da Pele (Danielle Villanova/RJ/BA) – 20’
Será que as Casas Também Sentem Saudade? (Leandro Machado/PE) – 5’13”
Cicatriz (Lúcio Vinícius/PE) – 10’46”
A louça do Almoço (Joana Jacobina/RJ) – 13’

Dia 24/10, às 19h – Sítio Azévem
Matrizes – 68’15”
Na Ponta dos Pés (Giovanna Romano/SP) – 23’
Planeta Fome (Édier William/RO) – 15’
Trincheiras (Lucas da Rocha e Maria Clara Almeida/PE) – 16’15”
Quando as Ondas do Mar Desligam (Yasoda Nanda e Assaggi Piá/BA) – 14’

Dia 25/10, às 19h – Sítio Pão de Açúcar
Com Os Pés na Terra – 65’23”
Sustenta a Pisada (Jéssika Betânia/PE) – 7”23”
Boi Brinquedo (Mestre Martonio Holanda/CE) – 23’
O Canto (Isa Magalhães e Izabella Vitório/AL) – 15’
A Nave Que Nunca Pousa (Ellen Morais/PB) – 20’

Dia 26/10, às 20h30 – Poção (Sede)
Identidades e Desvios – 75’13”
Salam (Bruna Tavares/PE) – 10’
A Nave Que Nunca Pousa (Ellen Morais/PB) – 20’
À Flor da Pele (Danielle Villanova/RJ/BA) – 20’
Será que as Casas Também Sentem Saudade? (Leandro Machado/PE) – 5’13”
Deságua (Ninna Fachinello/RJ) – 20’

Conhecida como a capital do forró, Caruaru é a primeira cidade do Nordeste a realizar uma bienal de gravura. Trata-se da GRR! Bienal da Gravura no Agreste, que acontecerá de 10 a 19 de outubro em Caruaru. A Mostra contará com 1.025 obras de artistas locais, nacionais e internacionais. De acordo com Pombo, uma das curadoras, o evento “busca valorizar tanto os gravuristas emergentes quanto os consolidados, com foco especial em unir a produção artística e apresentar ao público de Caruaru e cidades vizinhas o que está sendo produzido na gravura contemporânea”.

A GRR! Bienal da Gravura no Agreste é uma realização da Embuá Oficina de Experimentos Gráficos em parceria com Escambo Gráfico, Circullus de Ideias e Sala de Azura. O projeto tem apoio do Armazém da Criatividade e incentivo da Política Nacional Aldir Blanc de Pernambuco (PNAB PE) e conta com acessibilidade de Ferva Acessibilidade e AF Acessibilidade.

A 1ª GRR! Bienal da Gravura no Agreste acontecerá no Armazém da Criatividade/Porto Digital e será composta por dois setores. A Seção Mundos, com curadoria de Ludmila Siviero e Vitor Pedroso, reunirá 1000 peças do Escambo Gráfico, uma das maiores iniciativas contemporâneas de troca de gravuras. O projeto foi criado em 2021 e já realizou exposições no Brasil e em países como México, Canadá, Suíça, Argentina, Polônia, França, Espanha, Alemanha e Portugal. Esse coletivo envolve mais de 500 artistas do Brasil e de 10 países diferentes, que trocam gravuras entre si e promovem intercâmbio artístico.

A Seção Arredores, curada por Pombo e Maroca, sócio-fundadoras da Oficina Embuá de Experimentos Gráficos, exibirá 25 obras de novos talentos da gravura pernambucana ao lado de 4 gravuras de J. Borges e Dila, ícones da xilogravura pernambucana e homenageados da Bienal. “Todas as obras da Sessão Arredores possuem audiodescrição. E a Bienal é gratuita e aberta a todos os públicos, oferecendo oficinas para crianças e adultos que desejam mergulhar na cultura do impresso ou experimentar técnicas manuais de gravura”, esclarece Maroca. A programação também contará com 7 oficinas, 3 rodas de conversas e 2 visitas guiadas. Os facilitadores dessas atividades são de diversos territórios: Arapiraca-AL, Belo Horizonte-MG, Belo Jardim-PE, Bezerros-PE, Caruaru-PE, Panelas-PE, Recife-PE, Goiana-PE e São Paulo-SP.

As oficinas e rodas de conversa da 1ª GRR! Bienal da Gravura no Agreste acontecerão no Armazém da Criatividade, Boi Tira-Teima e Oficina Embuá. Já as visitas guiadas serão realizadas no Espaço do Cordel Mestre Dila, Oficina Embuá e Laboratório de Tipografia do Agreste da UFPE/CAA. O horário de visitação do público é das 9h às 18h (segunda a sexta) e de 9h às 16h (sábado). É necessário fazer inscrição no Instagram da Bienal da Gravura (@bienaldagravura) para participar das atividades paralelas do evento.

Programação completa:

10 de outubro
19h – Vernissage com apresentação musical de Zé Barreto de Assis (Bezerros-PE) e
entrega de troféus aos representantes dos homenageados: Valdez Soares (filho de
Mestre Dila), Pablo Borges e Bacaro Borges (filhos de J. Borges). Local: Armazém da
Criatividade.

11 de outubro
8h às 12h – Oficina de Ex-líbris com Vitor Pedroso do Escambo Gráfico (São Paulo-
SP). Local: Armazém da Criatividade. Capacidade: 20 pessoas.
14h às 18h – Feira Diagrama (edição pocket)
15h às 17h – Roda de conversa: A gravura e a diluição das fronteiras culturais e
artísticas no Brasil. Palestrantes: Escambo Gráfico, Coral Viajante (Recife-PE), Bacaro
Borges e Pablo Borges (Bezerros-PE). Mediação: Carlos Gomes (Caruaru-PE). Local:
Armazém da Criatividade.

12 de outubro
13h às 16h – Oficina de Carimbo para Crianças com Thalyta Monteiro (Belo Jardim-
PE). Local: Armazém da Criatividade (jardim). Capacidade: Livre.

13 de outubro
8h às 12h – Oficina de Calogravura (Gravura em Metal) com Wander Rocha (Belo
Horizonte-MG). Local: Oficina Embuá. Capacidade: 10 pessoas.
15h às 17h – Roda de conversa: A memória gráfica e o fazer artístico da gravura na
contemporaneidade. Participantes: Fátima Finizola (Recife-PE), Wander Rocha (Belo
Horizonte-MG) e Thalyta Monteiro (Belo Jardim-PE). Local: Armazém da Criatividade.

14 de outubro
10h – Visita guiada ao Espaço do Cordel Mestre Dila (Feira de Artesanato de
Caruaru). Capacidade: 20 pessoas.
16h – Visita guiada à exposição. Local: Armazém da Criatividade. Capacidade: Livre.

15 de outubro
8h às 12h – Oficina Xilogravando com Lari e Matias da Coral Viajante (Recife-PE)
19h às 22h – Oficina de Block Print com Enfant Terrible (Panelas-PE). Local: Armazém
da Criatividade. Capacidade: 20 pessoas.

16 de outubro
16h – Visita à exposição com acessibilidade – audiodescrição.
19h às 22h – Oficina de Introdução à Neogravura com Oficina Embuá (Caruaru-PE).
Local: Sede do Boi Tira-Teima. Capacidade: 20 pessoas.

17 de outubro
14h às 18h – Visita guiada ao Laboratório de Tipografia do Agreste da UFPE/CAA,
com Fátima Finizola. Capacidade: 20 pessoas.
18h às 21h – Oficina de Introdução à Xilogravura com Bacaro Borges. Local: Armazém
da Criatividade. Capacidade: 20 pessoas.

18 de outubro
15h às 17h – Roda de conversa: Práticas gráficas e experimentações híbridas.
Palestrantes: Enfant Terrible, Guadalupe Ferreira (Arapiraca-AL) e Luiza Morgado
(Recife-PE). Mediação: Carlos Gomes. Local: Armazém da Criatividade.

19 de outubro
14h às 17h – Finissage: Momento de gravura coletiva com Maroca e Pombo da Oficina
Embuá. Local: Praça Giacomo Mastroianni (em frente ao Assaí Supermercado).
Capacidade: livre.

Horário de visitação da exposição:
Segunda a sexta: 9h às 18h
Sábado: 9h às 16h

Endereços:
Armazém da Criatividade – R. Jorn. Aníbal Fernandes, s/n, Centro (antigo Espaço
Cultural, ao lado do Pátio de Eventos Luiz Gonzaga).

Oficina Embuá de Experimentos Gráficos – 2ª Travessa Mestre Vitalino, 302, Alto do
Moura.
Sede do Boi Tira Teima – R. Lindaura Severina da Silva, s/n, Bairro São José.
UFPE/CAA – Av. Marielle Franco, s/n, km 59.

O  Edital PNAB de Fomento aos Pontões de Cultura de Pernambuco foco está no desenvolvimento, acompanhamento e articulação de atividades culturais, em parceria com as redes regionais, identitárias e temáticas de pontos de cultura e outras redes temáticas, que se destinam à mobilização, à troca de experiências, ao desenvolvimento de ações conjuntas com governos locais e à articulação entre os diferentes pontos de cultura que poderão se agrupar em nível estadual e/ou regional ou por áreas temáticas de interesse comum, visando à capacitação, ao mapeamento e a ações conjuntas, também nos termos da Política Nacional de Cultura Viva.