Foto: Urso Branco de Cangaçá/Divulgação

Música, cinema, dança, teatro e cultura popular se encontram na 2ª edição da Mostra La Ursa das Artes, que acontece nos dias 19, 21, 22 e 23 de novembro, em São Lourenço da Mata. Exaltando o Novembro Negro e criado para valorizar e fomentar as manifestações artísticas tradicionais e contemporâneas da cidade metropolitana, este ano, o projeto conta com incentivo da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), por meio da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE), e vai passar pelos bairros Tiúma e Parque Capibaribe, além da região central, com uma programação gratuita. O público vai poder assistir a sessões de filmes, apresentações musicais, além de participar de rodas de conversa sobre patrimônio, memória e identidade.

Após o sucesso da primeira edição, realizada em 2024, o evento retorna mantendo o compromisso de valorizar a cultura popular, desta vez, com atenção especial para a produção local e patrimônio cultural imaterial. Realizado pela Pareia Cultural Produções Criativas, o evento conta com intérpretes de Libras e celebra elementos culturais negros, que nascem nas ruas, nos bairros, nos terreiros e nas tradições que atravessam gerações em São Lourenço da Mata.

Para Thays Melo, idealizadora e produtora executiva do projeto, nascida e criada na cidade, a Mostra representa o ativismo pela valorização e visibilidade das manifestações culturais do território onde cresceu e aprendeu a amar a cultura popular. “São Lourenço da Mata é um município com grande potencial artístico que precisa de mais ações de fomento e difusão dos seus bens culturais. Temos uma juventude criativa que precisa ter mais oportunidades de acessar uma formação que contribua para o seu desenvolvimento e emancipação”, comenta Thays. A mostra representa o compromisso com a manutenção da memória e os saberes do povo preto, especialmente, que formam a identidade cultural na cidade, reconhecendo expressões vivas como ponto fundamental para a construção de uma sociedade mais diversa.

O nome do evento é inspirado na figura simbólica e popular da La Ursa, brincadeira tradicional que resiste e pulsa com força em São Lourenço da Mata. Por meio de uma programação diversa, a Mostra aproxima o público de grupos e artistas que reverberam o potencial criativo da cidade e do estado. Os espetáculos e apresentações artísticas são protagonizados por performances genuinamente pernambucanas que simbolizam a diversidade do território.

Este ano, a Mostra repete a parceria com o Quintal Capibaribe, que se une à programação por meio da realização do “Parque Criativo: Circuito de Oficinas e Inovações Culturais” nos dias 22 e 23. Haverá ainda uma feirinha criativa reunindo afroempreendedores locais.

Na Escola 10 de Agosto, localizada no Centro, haverá uma atividade formativa voltada para estudantes e professores da própria instituição com o tema “Patrimônio Cultural Imaterial: memória, identidade e resistência”. O encontro também vai contar com a participação de Vando do Urso (Urso Branco do Cangaçá) e Pai Noé (Maracatu Gavião de Ouro), representantes de manifestações reconhecidas como patrimônios culturais imateriais municipais e nacionais. A mediação será feita por George Messias, historiador e pesquisador.

Confira a programação AQUI.

CINEMA

A edição deste ano contará com três sessões de cinema: Pau Brasil, Tarol e Ursinhas. Cada uma vai exibir até quatro curtas-metragens pernambucanos, além de apresentações artísticas de maracatu, roda de capoeira, orquestra, DJ, dança, teatro, entre outras. Thays Melo assina curadoria musical e da Sessão Pau Brasil.

O público mirim também tem programação especial dentro da Mostra. A programação de filmes infantis que compõem a Sessão Ursinhas é da artista multidisciplinar Iyadirê Zidanes, que atua com Cinema e Audiovisual, Música, Teatro e Poesia.

Os filmes serão exibidos no Sesc Ler São Lourenço, no bairro Tiúma, e na Sede do Quintal Capibaribe, no Parque Capibaribe. Entre os longas selecionados está “O Homem do Fraque Verde”, dirigido pelo cineasta Petrônio Lorena. O filme retrata o cortejo do “Homem da Meia-Noite”, que acontece no sítio histórico de Olinda, em Pernambuco, desde 1932, sempre à meia-noite do sábado para o domingo de carnaval. Confira a programação audiovisual AQUI.

MOSTRA LA URSA

Dias 19, 21, 22 e 23 de Novembro
Locais: Parque Capibaribe, Tima e Centro – São Lourenço da Mata (PE)
Instagram: @mostralaursa

A culinária quilombola guarda séculos de saberes transmitidos de geração em geração, quase sempre pela oralidade e pela observação do dia a dia. Pouco documentada e ainda alvo de curiosidade, ela agora ganha espaço no audiovisual com a estreia da “websérie Saberes e Sabores Quilombolas”, que estreia em setembro, no canal do Youtube e do Instagram. A produção, registrada em áudio e vídeo, traz uma abordagem inédita, no qual, o público poderá acompanhar todo processo da cultura alimentar das receitas, ficando livre para reproduzir, adaptar e recriar receitas em casa, com familiares e amigos, por exemplo.

O projeto nasce na comunidade de Povoação de São Lourenço, Distrito de Tejucupapo, em Goiana, na Zona da Mata Norte de Pernambuco, e tem como protagonista a mestra cozinheira Edjane Agostinho. Filha e neta de marisqueiras e agricultoras, ela cresceu acompanhando o preparo de pratos tradicionais do quilombo e assumiu, com o tempo, também a militância no movimento quilombola e da pesca artesanal.
A websérie terá cinco episódios de dez minutos ( melhor não colocar o tempo. Cada um é dedicado a uma receita que carrega, além do sabor, uma história de resistência. Os registros, publicados semanalmente, nas redes sociais do projeto, buscam ser um instrumento de salvaguarda, documentação, catalogação, memória e difusão.

Com uma linguagem simples e ferramentas de acessibilidade para pessoas com deficiência, os vídeos buscam abordar desde os ingredientes, processos de produção até a hora de servir à mesa. Entre as receitas estão a moqueca na palha, que ela aprendeu com a mãe para vender nas praias, e o pirão de caranguejo, presença comum em festas comunitárias. Há ainda o lambedor serenado de cupim e de cipó de vaqueiro, herdado da avó, que une alimentação e saberes medicinais, e a moqueca seca na folha de aroeira, receita aprendida nas rodas de conversa da associação de marisqueiras. A série também vai abordar os alimentos de base da dieta quilombola, como macaxeira, inhame, feijão, banana e arroz.
“Cada prato é parte da minha família e da comunidade. Ao registrar nossas receitas, asseguramos que essa cultura continue viva para os mais jovens e também para os que não conhecem os quilombos”, afirma Edjane.

A proposta tem como objetivo incentivar os jovens da comunidade a valorizar a gastronomia local e ampliar a divulgação da cultura quilombola. Em Povoação, o turismo de base comunitária já vem crescendo, e a comida tradicional é um dos principais atrativos para visitantes. Parte da renda obtida é dividida entre marisqueiras e famílias que se organizam coletivamente para receber o público. Nesse sentido, a websérie também atua como ferramenta de fortalecimento econômico e social. Ao valorizar a cozinha, promove o protagonismo feminino e reconhece a importância das práticas culinárias como patrimônio cultural.

A ideia do projeto surgiu de uma experiência curiosa. Em uma reunião na cidade de Goiana, um homem branco se aproximou da antropóloga e produtora cultural, quilombola de Povoação de São Lourenço, Crislaine Venceslau, Edjane e perguntou se poderia assistir ao preparo da moqueca na palha, para aprender e reproduzir em casa com vinho. A cena chamou a atenção dela para a curiosidade externa sobre os modos de fazer da comunidade. Foi a partir dali que surgiu o desejo de escrever, junto a Edjane e realizar o projeto, garantindo que o registro fosse feito de dentro, por quem vive a tradição.

Para Edjane Crislaine , a cozinha é memória, identidade e futuro. “Minha família sempre chamou de mistura o que acompanhava o arroz e o feijão. Essa mistura, que vem da terra e do mar, é a maior riqueza que temos.”
Com apoio do edital de Fomento PNAB – Categoria VI (Diversidade, Cultura e Periferia), do Governo de Pernambuco e do Ministério da Cultura, Saberes e Sabores Quilombolas em Goiana cumpre um papel duplo.
De um lado, preserva saberes ameaçados pelo esquecimento. De outro, amplia o alcance da gastronomia quilombola, colocando-a como parte essencial da história cultural brasileira.

Mestre do Coco Pernambucano, por exemplo, surgiu de uma exposição fotográfica sobre o tema. A partir dessa iniciativa foi formado um conjunto no qual participam três mestres nos vocais e três percussionistas, com os nomes sempre se alternando.

Já a Ciranda Flores Amunam, formada por integrantes da Associação das Mulheres de Nazaré Mata (Zona da Mata Norte), trouxe em seu repertório canções que enaltecem o papel da mulher e seu empoderamento. Com vozes, percussão e metais, também interpretou composições de Gilberto Gil (Esperando na Janela), Xico Bezerra (Se Tu Quiser), Vital Farias (Ai que Saudade d’Ocê), Alceu Valença (Anunciação) e Dominguinhos & Anastácia (Eu Só Quero um Xodó) em ritmo de ciranda.

Entre os grupos de afro reggae, ritmo que têm tido grande destaque no Festival Pernambuco Meu País, o Bloco Afro Lamento Negro, do bairro de Peixinhos (Olinda-PE), é um dos mais icônicos. Basta dizer que dele saíram os integrantes que formaram a base rítmica da banda Nação Zumbi, ainda com Chico Science. As origens do movimento mangue tem DNA do Lamento Negro. Em Pesqueira, Felipe Baobá, Fernanda e Marcela entoaram canções que celebram a cultura preta e periférica. Como de praxe, completaram a set list com temas como o Canto das Três Raças (de Mauro Duarte & Paulo César Pinheiro, sucesso na voz Clara Nunes), Samba Makossa (Chico Science) e Computadores Fazem Arte (Fred Zeroquatro).

Natural de São Lourenço da Mata (Região Metropolitana do Recife), Adiel Luna é cantador de viola, coquista, forrozeiro, aboiador, cordelista, ator, mestre de maracatu, mamulengueiro, formador e brincante de cultura popular. Seu espetáculo, com vozes e percussão, reflete toda essa bagagem. Ainda assim, em Pesqueira, Adiel deu mesmo foi um show de humildade, dividindo seu tempo de palco convidando mestres e brincantes da cidade e região. Participaram mestre Luiz Timóteo, Diosmam Avelino e os membros do Flor de Jurema Ednaldo Xucuru, Jaci Nayara Dias, Carol Xucuru e Bibi Xucuru.

Antes transição do País das Culturas Populares para o País da Música, no mesmo palco da Praça da Rosa, ainda contou com o espetáculo O Menestrel. As histórias cantadas pelo ator Márcio Fecher, acompanhado pelo violão de Felipe Baobá e o carrón de Fábio Ypalonã, são uma adaptação de o Guardador de Rebanhos, de Alberto Caeiro (heterônimo de Fernando Pessoa), com foco na cultura de maracatu, coco e toques de terreiro.

A cidade de São Lourenço da Mata, localizada na Região Metropolitana, recebe a primeira edição do Encontro dos Juremeiros e Juremeiras. O evento, organizado pelo Grupo Pena Branca, acontece neste domingo (27), a partir das 14h, no Ginásio de Esportes O Pereirão (Av. Dr. Pedro Augusto Correia Araújo, 360 – Centro, São Lourenço da Mata – PE), e é aberto a toda comunidade juremeira. A entrada é gratuita. Mais informações pelo perfil do Instagram: @grupopenabranca.

“A ideia do projeto nasceu em 2021. Nós, do Grupo Umbandista Pena Branca, junto ao coletivo Jurema Pernambuco e a participação de zeladores e zeladoras do nosso sagrado, sentimos a necessidade de realizá-lo. Com isso, queremos abrir portas de entendimento e conhecimento sobre o culto à Jurema Sagrada para todos, bem como construir alicerces, com vez e voz para nossa comunidade”, diz Elaine Camará, uma das organizadoras do evento.

JEREMA SAGRADA - É uma tradição religiosa que nasceu dos índios que habitavam o litoral da Paraíba, Rio Grande do Norte e no sertão de Pernambuco antes da colonização portuguesa em 1500. A árvore jurema, que dá o nome a religião, é extraída e rende uma bebida que é servida nos rituais religiosos de matrizes afro-indígenas.

O encontro visa abordar a origem, valores, culto, representações, misticismo e a diferenciação entre Exu Orixá e Exu Entidades. Além disso, a palestra pretende melhorar o entendimento para combater o medo e o preconceito que são origem da intolerância religiosa, e desmistificar o grande tabu que permeia a demonização da imagem de Exu, na qual fomos historicamente submetidos e colonizados no contexto de racismo e discriminação contra as religiões de matriz africana.

O evento é voltado para os adeptos da Umbanda, Jurema, Candomblé, religiões de matriz africana, estudantes, pesquisadores e comunidade em geral interessada na temática.

Todos protocolos sanitários serão observados: uso obrigatório de máscara, distanciamento, álcool em gel e respeitando as medidas liberadas para atividades em templos religiosos. Há uma limitação para de 50 participantes.

Serviço
Palestra Desmistificando Exu
Quando: 4 de setembro (sábado), às 14h
Onde: Grupo Umbandista Pena Branca (Rua Frei Caneca, 254, Centro – São Lourenço da Mata/PE)
Inscrições gratuitas pelo e-mail: gupoumbandistapenabranca@gmail.com
Levar 1k de alimento não-perecível que será doado a comunidade.
Informações: (81) 98773-6417

Por Roberto Moraes Filho

No intuito de estreitar as relações entre educação, cultura e cidadania, o projeto Outras Palavras, desenvolvido pela Secretaria de Cultura de Pernambuco e Fundarpe, chegou na quarta-feira (19) à Escola Técnica Estadual Governador Eduardo Campos, em São Lourenço da Mata. Além de estudantes da instituição, a atividade contou com público composto por cerca de 400 participantes, oriundos de turmas da Escola 10 de Agosto, EREM Conde Pereira, EREM Conde Corrêa, Escola Dona Leonor Porto, EREM Prof. Agamenon Magalhães e Escola Estadual Matriz da Luz.

Entregando kits literários do projeto para as bibliotecas das instituições, onde constam obras de autores vencedores do Prêmio Pernambuco de Literatura, além do livro ‘Patrimônios Vivos de Pernambuco’, a vice-presidente da Fundarpe, Antonieta Trindade, ressaltou a importância de continuidade do projeto, que já atingiu cerca de 270 escolas em todo o estado e neste primeiro semestre está percorrendo instituições da Região Metropolitana do Recife e da Zona da Mata. “Nós podemos pensar neste projeto do ponto de vista de descobertas de novos talentos estudantis, tornando possível que a escola seja muito mais do que aquilo que temos hoje, tanto com acesso ao conhecimento formal, mas também possibilitando a nossa juventude a oportunidade de alargar a visão do mundo”, comentou Antonieta. “Para nós da Fundarpe e para o secretário de Cultura de Pernambuco, Marcelino Granja, o ‘Outras Palavras’ é um sonho que está sendo realizado, no intuito de garantir que este espaço seja utilizado para fortalecer o protagonismo da nossa juventude na rede pública estadual de Pernambuco”, concluiu a idealizadora do projeto.

Foto: Jan Ribeiro

Antonieta Trindade, acompanhada dos professores das instituições presentes durante o projeto

Para o professor José Amaro Barbosa da Silva, gerente da GRE Metropolitana Sul, a iniciativa possui como principal importância proporcionar a integração entre as escolas da rede pública estadual de ensino. “Os estudantes aqui presentes estão sendo privilegiados por contarem com esta atividade, que através da Fundarpe, atende além do conhecimento, a paz e a amizade entre maioria das escolas públicas do Estado. Isso se deve especialmente ao trabalho da professora Antonieta Trindade, que sempre teve o compromisso com as causas da educação na sua luta do dia-a-dia”, destacou o professor.

Foto: Jan Ribeiro

Estudantes da ETE Governador Eduardo Campos fazendo apresentação na abertura do projeto

Após apresentação musical dos estudantes Wiliane, Aline, Driele, Antony, Cadu e Crispim, todos da ETE Governador Eduardo Campos, o projeto possibilitou bate-papo literário com o escritor e jornalista Urariano Mota e a atriz Hilda Torres, sob mediação do jornalista e cineasta Marcos Enrique Lopes. Explorando como temática principal a sua obra ‘Soledad no Recife’, publicada em 2009, Urariano Mota conversou sobre inspirações e meios de produção literária que utiliza para desempenhar funções diversas no segmento.

Foto: Jan Ribeiro

Urariano Mota, Carlos Enrique Lopes e Hilda Torres, durante o bate-papo literário do projeto

“Eu queria expressar um sentimento e um pensamento desde a adolescência, mas não era exatamente a ideia de ser escritor. Eu não sabia que para expressar bem um sentimento ou um pensamento era necessário adentrar no mundo da literatura, mas sabia que tinha um mundo querendo falar. Um detalhe interessante é que quando eu li primeira vez, era um livro didático do antigo curso ginasial, de José Brasileiro Vila Nova, que trazia sonetos clássicos e o poema ‘Só’, de Cruz e Souza, eu li, reli, mastiguei, ruminei, porque aquilo que Cruz e Souza falava tinha a ver com o mundo que eu conhecia e vivia na adolescência. Foi a partir daquele poema que hoje, aos 66 anos, eu me identifico como escritor”, explicou Urariano Mota, durante a realização do projeto, quando questionado por um dos estudantes presentes sobre o que o levava a ser escritor.

Falando sobre o processo para compor o projeto teatral ‘Soledad’, inspirado no livro de Urariano, Hilda Torres abordou o seu lado filosófico enquanto militante. “Eu vinha há um tempo montando peças de teatro com a temática de gênero, trazendo histórias de mulheres na arte. Isso foi me motivando a continuar com essa perspectiva, que se tornaria posteriormente um projeto na minha vida, que é contar histórias de mulheres para a cena ou para o palco, tendo na arte um instrumento de transformação social. Então, a partir do livro ‘Soledad no Recife’, eu montei o projeto ‘Soledad’, tratando a história de uma mulher militante e paraguaia, que foi assassinada e entregue pelo companheiro, por me sentir especialmente provocada por aquela leitura, em 2015. Eu abri o livro para ler no dia do aniversário de Soledad, que eu não sabia, quando eu fui olhar a data era 6 de janeiro, e com isso eu disse para mim mesma: ‘vou montar uma peça para contar a história dessa mulher no palco’. Posteriormente, eu recebi um e-mail de Urariano, sobre o coletivo de cultura que eu faço parte, falando sobre a política nacional de cultura. Então marcamos uma reunião e quando eu cheguei lá dizendo que a minha missão era contar a história dessa mulher pro palco, eu o convoquei para me ajudar nesta adaptação do texto para a linguagem teatral e a partir daquele momento ele virou um parceiro e grande amigo”, resumiu a atriz.

Foto: Jan Ribeiro

Apresentação do Clube de Boneco Seu Malaquias, no pátio da escola, durante a realização do projeto.

O projeto contou ainda com apresentação cultural do Clube de Boneco Seu Malaquias, Patrimônio Vivo de Pernambuco. “Para nós que participamos pela primeira vez do projeto e não sabíamos como era a dinâmica, pudemos perceber como dialogar com os alunos, de uma forma que eles pudessem entender o frevo pernambucano por si só, das temáticas que são as manifestações culturais e que hoje pudemos mostrar um pouco de tudo isso por aqui”, explicou Cláudio Brandão de Oliveira, o Xôxo Malaquias, presidente da agremiação.

Foto: Jan Ribeiro

Francisco Ferreira da Costa, coordenador da biblioteca da ETE Governador Eduardo Campos

Para Francisco Ferreira da Costa, coordenador da biblioteca da ETE Governador Eduardo Campos, a ação possibilitou abrir a mente dos estudantes para uma forma mais dinâmica de como encarar aulas diferenciadas no ambiente escolar público. “Foi muito interessante porque nós tivemos o acesso a outras formas de conhecimento envolvendo literatura e cultura popular”, opinou.

Já para o estudante Ronald Ferreira Barbosa de Sousa, da EREM Prof. Agamenon Magalhães, o projeto contribuiu para que “o debate entre leituras mais densas no ambiente escolar pudesse ser realizado de uma forma envolvente, com a participação de um escritor que vivenciou de perto o período da ditadura militar e falou sobre suas experiências no campo da prática literária”, destacou. No segundo semestre, as regiões do Agreste e Sertão serão o destino da caravana do projeto Outras Palavras.

A próxima edição do projeto acontece no dia 24 de abril, na EREM Lagoa Encantada, localizada no Ibura, Zona Sul do Recife. Confira AQUI mais detalhes.

Divulgação

Montagem solo de Bóris Trindade Júnior (Borica) traz de forma lúdica o debate sobre ausência de espaços urbanos voltados para o circo

Durante o mês de abril o espetáculo Tapioca, dirigido por José Manoel Sobrinho, vai percorrer sete cidades da Região Metropolitana do Recife. Com incentivo do Governo do Estado, através do Funcultura, esta nova temporada da montagem solo de Bóris Trindade Júnior (Borica) traz de forma lúdica o debate sobre ausência de espaços urbanos voltados para o circo. As primeiras apresentações serão nesta quinta (7) e sexta-feira (8), às 19h30, no Teatro Capiba do Sesc Casa Amarela. A entrada é gratuita.

Durante a peça, o público se encantará com as peripécias de Tapioca, um palhaço que, já ao nascer, entende que a vida do circense é um malabarismo entre prazer e as desventuras mambembes. A encenação narra sua trajetória de vida para tocar em assuntos como mobilidade urbana, especulação imobiliária, a falta de políticas públicas e de espaços voltados para o circo nos centros urbanos.

Clã de Comunicadores/Divulgação

Durante o mês de abril, espetáculo vai percorrer sete cidades da Região Metropolitana do Recife

As cenas deste espetáculo foram construídas a partir de números clássicos de palhaços, de mágicos, de trapézio e arame. As experiências vivenciadas por Borica em sua carreira foram revisitadas e tomam a cena com uma força e ao mesmo tempo com uma sutileza que emociona.

Além do Recife, Tapioca vai passar pelos municípios de Paulista, Olinda, Jaboatão dos Guararapes, Igarassu, Cabo de Santo Agostinho e São Lourenço da Mata.  Os dirigentes, das instituições interessadas em assistir a alguma destas apresentações devem entrar em contato com a produção do espetáculo através do número (81) 986992510 e garantir os ingressos.

Serviço
Espetáculo Tapioca
Quinta (7) e sexta (8) | 19h30
Teatro Capiba – Sesc Casa Amarela (Av. Professor José dos Anjos, 1190, Casa Amarela)
Informações: (81) 3267 4400

Confira a programação da temporada de Tapioca pela RMR:

Jaboatão dos Guararapes
09/04 | 19h30
Cine Teatro Samuel Campelo
(Jaboatão Centro)

Igarassu
13/04 | 19h30
Centro de Artes Narciso Félix de Araujo
(Rua Joaquim Nabuco, S/N, Sítio Histórico)

Paulista
14/04 | 19h30
Auditório do Senac
(Av. Vice Prefeito José Rodrigues Costa Filho, 30, Jardim Paulista)

São Lourenço da Mata
15/04 | 19h30
Sesc LER
(Av. das Pêras, 56, Tiúma)

Cabo de Santo Agostinho
19/04 | 19h30
Escola Municipal Professor Antônio Benedito da Rocha
(Av. Doutor Geraldo Nogueira Campos, 145, Garapu)

Olinda
23/04 | 19h30
Galpão dos Sonhos
(Rua Duarte Coelho, 261, Santa Tereza)

Foto: Edmar Melo

Alexandre Revoredo

Na próxima terça-feira (15), a feira livre do centro de Venturosa, no Agreste, ganha a programação do projeto, a partir das 9h, com mostra de artesanato em papel, apresentações de quadrilha junina, música sertaneja com o cantor Toinho Alexandre e a mistura do rock, samba e pop do cantor Alexandre Revoredo, mostrando ao público o seu mais recente trabalho artístico, constituído no CD ‘Fuzamba’.

O projeto Cultura Livre nas Feiras é uma realização da Secult-PE e Fundarpe, promovendo desde 2011, ações de fomento regional, levando a arte e a cultura onde o povo está.

Confira a programação nas duas cidades:

São Lourenço da Mata – Feira livre de Tiuma
Domingo, 13 de setembro
8h – Apresentação de aboio – Gaguinho Aboiador
9h – Apresentação de repentistas – Dupla Mossoró
10h – Apresentação voz e violão – Arthur Fernandes
11h – Apresentação de música – Vanessa Melo e banda

Venturosa – Feira livre do centro
Terça-feira, 15 de setembro
9h – Mostra de artes em papel – Artesã Lúcia
10h – Apresentação musical – Alexandre Revoredo
11h – Apresentação de quadrilha – Quadrilha Junina Arrasta Pé
11h30 – Apresentação música sertaneja – Toinho Alexandre