O encontro ou reencontro de jovens do Recife com as artes urbanas. É esse o tema central da exposição “Urbanidades – Territórios em Processo”, que está em cartaz na Galeria de Artes do Sesc Casa Amarela, no Recife. A visitação é gratuita e acontece até o dia 30 de julho.

A mostra é resultado de uma série de formações que aconteceu em diversos espaços da Zona Norte do Recife, em 2021. Nela, jovens participaram das residências artísticas de Braking (Rafael FX), Graffiti (Teo Armando), Poesia Urbana (Tacio Russo) e Rap (Adelaide). Além delas, vinte adolescentes foram formados na residência artística de fotografia, ministrada por Aline Sales.

E foi a partir desta formação que alguns dos jovens criaram ao cervo que compõem a exposição. São 40 fotografias que registram as residências artísticas, não apenas sob olhar documental. “As imagens que mostram o acesso dos participantes a essas linguagens, entendendo conceito e criação, e também suas apropriações e produções”, comenta o professor de Artes do Sesc Casa Amarela, Breno Fittipaldi.

Serviço
Exposição “Urbanidades – Territórios em Processo”
Visitação gratuita: de segunda a sexta-feira, das 13h às 19h
Local: Sesc Casa Amarela (Avenida Norte, 1190 – Mangabeira, Recife/PE)
Informações: (81) 3267.4410

Oito dos doze artistas universitários selecionados pelo Salão Universitário de Arte Contemporânea (UNICO) vão expor seus trabalhos, a partir deste mês de novembro, nas galerias do Sesc Casa Amarela (18/11) e Corbiniano Lins, na unidade de Santo Amaro (19/11), no Recife. Tendo como tema “Arte se faz educando: pedagogias da educação”, as exposições têm entrada gratuita.

“​As obras passeiam por processos pedagógicos da criação artística, permitindo ao público percorrer e explorar as possibilidades de desenvolvimento da concepção e produção da obra de arte como práticas didáticas”, comenta Valkíria Dias, professora de Artes do Sesc Pernambuco e realizadora do UNICO, que neste ano chega a 13ª edição. O projeto selecionou, em edital aberto neste semestre, 12 propostas artísticas e um podcast para serem apresentados na capital e também em Petrolina.

Na galeria de Arte do Sesc Casa Amarela, estarão expostos os trabalhos de Gabriel Furmiga (Aprendendo a ler sonhos), Joyce Ara’i (Narrativas de um Corpo-Terra), Laboratório Labirinto (Pedagogias do chão) e Thaes Arruda (Desalinhar). No espaço, que estará aberto para visitação de segunda a sexta-feira, das 13h às 18h, as pessoas poderão acessar o processo do desenho e do registro gráfico que fundamenta cada produção artística.

Já na galeria Corbiniano Lins, no Sesc Santo Amaro, as obras vão abordar a identidade, corpo e ancestralidade, apresentando os percursos e transcursos inerentes à criação artística e aprofundando questões que permeiam as histórias de cada um. Poderão ser visitados os trabalhos de Abiniel João Nascimento (7 copos de cachaça; 7 copos de mel ou 7 copos de água), Alanys (Uma gentileza que vem), Matheusa dos Santos (Cartografia da forma: sessão 3) e Rayellen Alves (Em lágrimas). O espaço também contará com ambiente de experimentação artístico-educativo para o público visitante. Na unidade, a visitação vai acontecer também de segunda a sexta-feira, mas das 9h às 18h.

Serviço
Salão Universitário de Arte Contemporânea (UNICO)
Sesc Casa Amarela: abertura – 18/11, às 18h; visitação segunda a sexta-feira, das 13h às 18h.
Sesc Santo Amaro: abertura – 19/11, às 18h; visitação de segunda a sexta-feira, das 9h às 18h.
Acesso gratuito

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A animação “Túmulo dos Vagalumes” será um dos filmes exibidos pelo Cine Coliseu

As sessões do Cine Coliseu, promovido pelo Sesc Casa Amarela, estão de volta. Durante todo o mês de agosto, a cada quinta-feira às 15h, o público poderá conferir a Mostra Japão Animado, com obras da década de 80 que retratam, em tempos diversos historicamente, uma visão apocalíptica e distópica do país oriental. A entrada é gratuita.

Dia 19, é a vez de “Túmulo dos Vagalumes”, que se passa durante a Segunda Guerra Mundial, quando dois irmãos órfãos fogem da casa dos parentes e vão parar num abrigo isolado na floresta, onde precisam enfrentar muitas adversidades.

E, para fechar o mês, no dia 26, o público vai poder assistir ao filme “Gen”. Uma adaptação da história de quadrinhos de mesmo nome, Gen é quase uma autobiografia de Keiji Nakazawa, que viveu após a explosão da bomba atômica.

Ainda no dia 26, logo depois da exibição do filme, às 17h, o Cine Coliseu também vai promover uma palestra com o tema “Como os desenhos animados podem transmitir mensagens”. A conversa será conduzida por Bruno Antônio, roteirista e escritor, que assina os longas-metragens “Recife Assombrado” e “Além da Lenda – O Filme”. Os longas exibidos durante o mês de agosto no Cine Coliseu serão usados para debater a importância das animações e do entretenimento na educação e conscientização.

Serviço
Cine Coliseu
Sesc Casa Amarela (Avenida Norte, Rod Gov Miguel Arraes de Alencar, 1190, Mangabeira | (81) 3267 4410)
Horários: 15h
Entrada: Gratuita

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O curso está programado para acontecer durante todo o mês de março

Com a proposta de aproximar os alunos das diversas camadas do universo do Cinema, por meio do pensamento crítico, o curso Introdução à Linguagem do Audiovisual, oferecido pelo Sesc Casa Amarela, vai oferecer um passeio pela história e estrutura da sétima arte. As inscrições já estão abertas, com investimento único de R$ 100, e as aulas, duas vezes por semana, estão programadas para iniciarem em março. Para se inscrever, basta acessar o site: cutt.ly/Ej1QMV7.

Roteiro, pré-produção, produção e finalização, além da História do Cinema, serão os assuntos abordados nas duas aulas semanais programadas para acontecerem durante todo o mês de março. A primeira e a última aula serão ministradas no Sesc Casa Amarela, enquanto as demais serão transmitidas virtualmente. Podem participar alunos a partir dos 14 anos, que não precisam ter conhecimento prévio sobre o assunto.

“Ao final do curso o aluno terá um novo olhar sobre a linguagem cinematográfica seja qual for o seu desejo pessoal ou profissional. O modo de ver e do fazer artístico será prioridade, pois o conteúdo programático propõe aulas virtuais e sessões de cinema seguidas de debate para estimular o pensamento crítico”, explica o professor Felipe Hidalgo, responsável pelo curso. Hidalgo é bacharel em Cinema e TV e tem MBA em Gestão Cultural. Em 2019, foi o vencedor do concurso de Melhor Argumento do Cine PE.

Serviço
Introdução à Linguagem do Audiovisual
Sesc Casa Amarela (Avenida Norte, Rod. Gov. Miguel Arraes de Alencar, 1190 – Mangabeira, Recife – PE)
Período: de 1º a 31 de março, nas segundas e quartas-feiras, a partir das 14h
Investimento: R$ 100
Modalidade: semipresencial, sendo a primeira e a última aulas presencialmente no Sesc Casa Amarela, e as demais online, por meio da plataforma Google Meet.
Link de inscrição: cutt.ly/Ej1QMV7.
Público: a partir dos 14 anos

Bruna Valença/Divulgação

O projeto permitiu a troca de saberes entre as mulheres bordadeiras de Passira e as experiências de Laís Domingues e Thanina Godinho

O Sesc Casa Amarela inaugura, na próxima quinta-feira (6), às 19h, a exposição “Para si: um processo de ser”. Fruto de uma residência artística vivenciada pela artista visual pernambucana Laís Domingues e pela estilista paulista Thanina Godinhona, na Associação das Mulheres Artesãs de Passira (AMAP), a mostra, que conta com incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura, é uma das ações de culminância do projeto “Bordando o Feminino” que, ao longo de cinco meses, construiu um diálogo entre os fazeres manuais da fotografia, do bordado e do tingimento natural (realizado com matérias-primas locais como cajueiro roxo, açafrão-da-terra, café e eucalipto).

Ao longo de cinco meses, Laís e Thanina mudaram-se para o município de Passira, no Agreste de Pernambuco e, enquanto Laís aprendia bordado com a facilitadora Luzinete Maria da Silva, Thanina ensinava sobre tingimento natural para as mulheres da AMAP. Além da exposição que poderá ser conferida no próximo mês de junho, os resultados do processo, além da construção coletiva de saberes e afetos, resultaram no lançamento da coleção-cápsula de moda “Filhas do Sol”, no final de 2018, e na construção de vídeos e fotografias ao longo da residência. “As obras remontam à ancestralidade do bordado e a aspiração de liberdade contida em cada ponto feito. Pássaros locais, franjas destramadas que lembram longas raízes, fios que unem figuras e elementos, uma tentativa de mostrar, através de imagens reais, sentimentos abstratos”, comenta Laís, idealizadora do projeto Bordando o Feminino que agora desencadeia esta mostra.

Com cerca de 15 fotografias bordadas e instalações com peças da coleção de moda “Filhas do Sol”, a mostra contará ainda com uma instalação interativa que permitirá aos visitantes aprender um dos pontos básicos da técnica do bordado, com a finalidade de co-criar uma obra coletiva junto ao público visitante. Um detalhe técnico da exposição é a impressão artesanal das fotografias. “Todo o processo torna-se inusitado. A vivência, a impressão artesanal, o bordado e a própria exposição. Reagentes químicos se unem e universos curiosos se revelam através da luz solar, que imprime imagens com texturas e colorações pouco controláveis. O azul da cianotipia remete ao plano das ideias, a imaginação. O marrom Van Dyke, à terra, a concretização do que se imagina, pois o processo de criação está justo no fazer, no trazer ao mundo”, afirma a idealizadora do projeto. Cianotipia e Van Dyke foram os processos de impressão fotográficos em tecido (reveladas com luz solar UV) usados pela artista para dar vida às obras.

Serviço
Exposição “Para si: um processo de ser”
Abertura: 06 de junho, às 19h
Visitação: de 6 de junho a 16 de agosto, das 9h às 19h (segunda a sexta-feira)
Sesc Casa Amarela (Av. Prof. José dos Anjos, n°1190, Casa Amarela, Recife)
Telefone: (81) 3267-4400
Acessibilidade (obras com audiodescrição e acesso para cadeirantes)

Aline Sales/Divulgação

Vocalista da banda Devotos, Cannibal participará do projeto Ciranda da Gente

Utilizando a arte popular em prol da educação, o Sesc Casa Amarela promove mais uma edição do projeto Ciranda da Gente nesta sexta-feira (23), a partir das 15h, na Escola Estadual Padre João Barbosa, que fica no Morro da Conceição. Na Semana da Consciência Negra, o evento celebra nossas raízes culturais através de apresentações de Lucas e a Orquestra dos Prazeres, Bloco Afro Raízes de Quilombo, Cannibal e Boi Quebra Coco. O evento é aberto ao público.

“Nesta edição, trazemos artistas reconhecidos por suas raízes centradas na cultura pernambucana. O fato de ser em uma escola pública é muito importante para ampliar o contato dos jovens com a música de qualidade, que tem um caráter transformador”, ressalta a professora de Artes do Sesc Casa Amarela, Cristina Barbosa, ao destacar a cultura popular do Estado como uma das representantes mais significativas da música brasileira de matriz africana.

Andrea Rêgo Barros

O evento celebra a cultura de matriz africana trazendo atrações como Lucas dos Prazeres.

O primeiro a se apresentar será o cantor, produtor e arranjador Lucas dos Prazeres que, com 24 anos de carreira e uma obra dedicada à cultura popular, traz a experiência de quem já fez parcerias com grandes nomes da música brasileira, como Elba Ramalho, Chico César e Lucy Alves. Depois, o Bloco Afro Raízes de Quilombo, que é formado por crianças e adolescentes do Morro da Conceição, reforça à tarde com os ritmos de terreiro.

Conhecido pelas letras de protesto que se destacam no punk dos Devotos, o cantor e compositor Cannibal leva a música do Alto José do Pinho para o projeto, que será encerrado pelo Boi Quebra Coco da Xambá. O grupo vem da comunidade de Xambá misturando dança e música, a partir de elementos de brincadeiras populares como o coco e o boi.

Serviço
Ciranda da Gente
Quando: Nesta sexta (23), às 15h
Onde: Escola Estadual Padre João Barbosa (Praça da Conceição, Morro da Conceição)
Entrada gratuita

Bella Valle/Divulgação

Machuca apresenta uma coletânea de histórias vivenciadas por mulheres de diferentes realidades sociais

Com informações da Assessoria

Machucar. Ferir, magoar, pisar. Esmagar um corpo com o peso ou dureza de outro. Um outro que espetaculariza a morte de Eliza Samudio, apedreja Dandara dos Santos no meio da rua, ignora a vida de Severina, estuprada pelo pai. O outro que alimenta a repetição de padrões, que assedia oito vezes num trajeto de quinze minutos, o outro do racismo, do machismo cotidiano que sufoca, leva à exaustão. Machuca: o novo espetáculo da Trupe Ensaia Aqui e Acolá, que estreia nesta sexta-feira (19), às 20h, no Teatro Capiba, Sesc de Casa Amarela.

Dirigido por Ceronha Pontes, Machuca é uma coletânea de histórias que discute a violência de gênero a partir de história vivenciadas por mulheres de classes sociais e experiências diversas. As atrizes Andrea Rosa, Iara Campos e Juliana Montenegro revezam-se no palco para contar casos com grande repercussão midiática e também relatos anônimos, experiências de mulheres que carregam as cicatrizes das várias formas de violências produzidas por uma sociedade patriarcal, racista e machista.

“Todas as histórias contadas em Machuca são verdadeiras. Nada é inventado. O processo de criação trouxe o tratamento dramatúrgico, resultado de um trabalho de escrita desafiador, tornar essas histórias teatrais. Nos preocupamos em manter a coluna dos fatos intactas”, explica a atriz Iara Campos. “Nós escolhemos histórias muito emblemáticas para contar, que trouxeram à tona a crueldade do machismo. A demanda da vida real é massacrante para as mulheres e tentar entender o feminismo e o feminino nos fortalece. Somos marcadamente políticas, com a função social de tentar mudar o quadro atual em que vivemos. Por isso, tudo o que levamos para a cena nos contempla” comenta a atriz Andrea Rosa.

Além das histórias reais, as atrizes reproduzem em cena discursos de referências feministas e fazem citações a diversos nomes que lutaram e ainda lutam contra o patriarcado como Karol Conka, Nísia Floresta Brasileira, Elizabeth Mia, Djamila Ribeiro, Ângela Davis e Maria Clara Araújo. “Procuramos nessas referências reforçar e amplificar nosso discurso. Machuca é um espetáculo de denúncia, declaradamente feminista e inteiramente pautado na sororidade e na esperança de construir uma sociedade mais equânime para as mulheres”, define Juliana Montenegro.

Bella Vale/Divulgação

Espetáculo também será encenado na Colônia Penal Bom Pastor

O espetáculo será apresentado em curta temporada, no Teatro Capiba, no Sesc Casa Amarela, nos fins de semana 19, 20 e 21 e também 26, 27 e 28. Os ingressos para o teatro estão à venda na bilheteria do Sesc, nos dias de espetáculo, e também na internet (www.sympla.com/machuca). Três apresentações terão tradução em libras e uma delas terá audiodescrição, com o intuito de expandir a acessibilidade do espetáculo. Além disso, outras cinco apresentações serão encenadas em espaços públicos: Centro do Recife (Praça do Diario), Encruzilhada, Jardim São Paulo, Morro da Conceição e Ilha de Deus. O espetáculo também será encenado na Colônia Penal Bom Pastor para as mulheres que cumprem medidas socieducativas.

Machuca foi contemplado pelo Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz 2015, concebido pelo Governo Federal.

Trupe Ensaia Aqui e Acolá

Machuca é o terceiro espetáculo da Trupe, que já encenou o espetáculo para a infância e juventude, Rififi no Picadeiro (2007) e o melodrama O Amor de Clotilde Por Um Certo Leandro Dantas (2010), que circulou por mais de 40 cidades brasileiras, além de apresentações em Portugal. Essa é a primeira vez que o grupo leva ao palco um elenco formado apenas por mulheres.

Serviço:
Machuca no Teatro Capiba
Dias 19, 20 e 21 e 26, 27 e 28
Sextas e sábados às 20h
Domingos às 19h
Apresentações com Libras: Dias 20 e 21 (sábado e domingo) e 26 (sexta)
Apresentação com audiodescrição: Dia 27 (sábado)

Apresentações na rua
Sempre às 16h
23/05 – Praça do Diário
24/05 – Praça da Encruzilhada
25/05 – Morro da Conceição
30/05 – Ilha de Deus
01/06 – Jardim São Paulo

Apresentação na Colônia Penal Bom Pastor
31/05, às 14h

Ficha Técnica

Direção: Ceronha Pontes
Elenco: Andrea Rosa, Iara Campos e Julliana Montenegro
Dramaturgia: Ceronha Pontes e Trupe Ensaia Aqui e Acolá
Direção de movimento: Íris Campos
Preparação vocal: Carlos Ferrera
Figurino e Cenário: Marcondes Lima
Cenotécnicas: Bee Freitas e Luciana Montenegro
Execução de figurino: Maria Lima
Iluminação: Dado Sodi
Trilha sonora original: Júlio Morais
Voz em “Dandara”: Kalina Adelina, sob orientação de Lucíola dos Santos
Voz em “Não nasci para ter senhor”: Carlos Ferrera
Todas as músicas criadas por Júlio Morais, exceto “Guerreiras”, letra e música de Ceronha Pontes e “Não nasci para ter senhor” letra de Ceronha Pontes e música de Júlio Morais.
Locução futebol: Tatto Medinni
Locução carro de som: Marcelo Oliveira
Programação visual e design: Aurora Yett
Fotos: Bella Valle
Assessoria de imprensa: Lenne Ferreira/Afoitas, Priscila Buhr/Afoitas e Guilherme Gatis
Produção executiva: Igor Travassos
Direção de Produção: Andrea Rosa, Iara Campos e Julliana Montenegro
Produção: Trupe Ensaia Aqui e Acolá

Em parceria com a Fundarpe, que faz a gestão da Torre Malakoff, onde acontecerão todas as edições do projeto, a programação começa com um workshop, das 15h às 16h, com Adelmo Arcoverde e o Bando de Viola, que na sequência fará uma apresentação do seu repertório. O grupo Rabecado encerra a programação, com show a partir das 18h30.

Divulgação

Forró Rabecado encerra a programação nesse sábado

Adelmo Arcoverde e o Bando de Viola farão workshop e apresentação musical

A iniciativa é do Sesc, baseada em seus princípios da promoção dos direitos culturais e da diversidade cultural. Executado pelo Centro de Difusão e Realizações Musicais do SESC Casa Amarela, a temática do projeto Ciranda da Gente este ano é Viola, Forró e Repente.

O objetivo é solidificar uma ação cultural que favoreça o intercâmbio cultural e fruição estética contínua entre os artistas formados pela tradição oral e outras gerações de músicos cujas produções musicais bebem na fonte da cultura de raiz, ao mesmo tempo em que trabalham com vertentes da música popular brasileira. Visa também oferecer para a sociedade o acesso à uma programação musical de qualidade.

Serviço
Projeto Ciranda da Gente – Viola, Forró e Repente
Quando: Sábado (29), a partir das 15h
Onde: Torre Malakoff (Praça do Arsenal, Bairro do Recife)
Entrada gratuita

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Montagem solo de Bóris Trindade Júnior (Borica) traz de forma lúdica o debate sobre ausência de espaços urbanos voltados para o circo

Durante o mês de abril o espetáculo Tapioca, dirigido por José Manoel Sobrinho, vai percorrer sete cidades da Região Metropolitana do Recife. Com incentivo do Governo do Estado, através do Funcultura, esta nova temporada da montagem solo de Bóris Trindade Júnior (Borica) traz de forma lúdica o debate sobre ausência de espaços urbanos voltados para o circo. As primeiras apresentações serão nesta quinta (7) e sexta-feira (8), às 19h30, no Teatro Capiba do Sesc Casa Amarela. A entrada é gratuita.

Durante a peça, o público se encantará com as peripécias de Tapioca, um palhaço que, já ao nascer, entende que a vida do circense é um malabarismo entre prazer e as desventuras mambembes. A encenação narra sua trajetória de vida para tocar em assuntos como mobilidade urbana, especulação imobiliária, a falta de políticas públicas e de espaços voltados para o circo nos centros urbanos.

Clã de Comunicadores/Divulgação

Durante o mês de abril, espetáculo vai percorrer sete cidades da Região Metropolitana do Recife

As cenas deste espetáculo foram construídas a partir de números clássicos de palhaços, de mágicos, de trapézio e arame. As experiências vivenciadas por Borica em sua carreira foram revisitadas e tomam a cena com uma força e ao mesmo tempo com uma sutileza que emociona.

Além do Recife, Tapioca vai passar pelos municípios de Paulista, Olinda, Jaboatão dos Guararapes, Igarassu, Cabo de Santo Agostinho e São Lourenço da Mata.  Os dirigentes, das instituições interessadas em assistir a alguma destas apresentações devem entrar em contato com a produção do espetáculo através do número (81) 986992510 e garantir os ingressos.

Serviço
Espetáculo Tapioca
Quinta (7) e sexta (8) | 19h30
Teatro Capiba – Sesc Casa Amarela (Av. Professor José dos Anjos, 1190, Casa Amarela)
Informações: (81) 3267 4400

Confira a programação da temporada de Tapioca pela RMR:

Jaboatão dos Guararapes
09/04 | 19h30
Cine Teatro Samuel Campelo
(Jaboatão Centro)

Igarassu
13/04 | 19h30
Centro de Artes Narciso Félix de Araujo
(Rua Joaquim Nabuco, S/N, Sítio Histórico)

Paulista
14/04 | 19h30
Auditório do Senac
(Av. Vice Prefeito José Rodrigues Costa Filho, 30, Jardim Paulista)

São Lourenço da Mata
15/04 | 19h30
Sesc LER
(Av. das Pêras, 56, Tiúma)

Cabo de Santo Agostinho
19/04 | 19h30
Escola Municipal Professor Antônio Benedito da Rocha
(Av. Doutor Geraldo Nogueira Campos, 145, Garapu)

Olinda
23/04 | 19h30
Galpão dos Sonhos
(Rua Duarte Coelho, 261, Santa Tereza)

por Leonardo Vila Nova

Escrever poesia, criar canções e cantá-las são atos de pleno desnudamento. A musicista Johsi Guimarães se entrega a cada um deles de forma delicada e ao mesmo tempo densa. De puros sentimentos, desvelados através de suas composições e de sua voz, é composto Roupa de Baixo, seu primeiro CD solo, que ela lança nesta quarta (29), a partir das 20h, com show no Teatro Capiba (SESC Casa Amarela), com entrada gratuita. O disco – que tem incentivo do Governo de Pernambuco, através do Funcultura – já está disponível para streaming no seu soundcloud e também para download na sua home page.

Roupa de Baixo traz 11 faixas nas quais Johsi se lança na vastidão de seus sentimentos mais íntimos. As tais “roupas de baixo”, que escondem o mais profundo de nós por sob os panos. É um coração cerzido num tecido, pela própria artista, que ilustra a capa do disco, símbolo dessa sensibilidade que permeia a obra. Johsi assina 10 canções do disco, o que confere um ar ainda mais confessional ao trabalho. Nas letras, poesia que decanta – a cada faixa – o ser sensível e seu olhar particular sobre o mundo que lhe circunda. “São subjetividades e um olhar íntimo e externo. São essas vivências que levo pra criação e que viram música. Medos, dores, angústias, alegrias e denúncias”, conta a artista.

Desde muito jovem, a pernambucana (nascida em Pedra, no Agreste, e com criação em Arcoverde, no Sertão) se entusiasmara pelo universo musical e pelo mundo da poesia. Em São Paulo (SP), começou, então, a estudar violoncelo e a criar suas composições a partir de fragmentos de ideias que reunia. De uma seleção de pouco mais de 20 canções para este álbum (coisas que datam de, aproximadamente, seis anos pra cá), até chegar às 11 que, finalmente, compõem Roupa de Baixo. E o principal desafio, agora, era cantar. “Nunca cantei antes, tenho muita dificuldade em decorar letras das canções de quem gosto de ouvir até…Esse processo de vir a cantar é como uma necessidade, uma sede, uma fome…”, confessa. E eis que se encorajou e resolveu dar voz (a sua própria) à colcha de retalhos musicais que se desenhava em sua cabeça.

Uma colcha de retalhos vasta e diversa que caracteriza bem a sonoridade de Roupa de Baixo. Empunhando o seu violoncelo, Johsi faz emergir um mosaico sonoro, a partir do diálogo entre estilos diversos, como sambas, frevos quebrados, rock progressivo, música rural ou flamenco. Elementos orgânicos e eletrônicos dialogam entre si para dar conta das referências diversas que desembocam no disco. Para compor, junto a ela, tecituras tão distintas, Johsi se cercou de diversos convidados, como Juliano Holanda, Huggo Linns, Alessandra Leão, Yuri Queiroga, DJ Dolores, Jam da Silva, além de Rudá, seu filho de 8 anos. “Assim foi cada música com sua cor, sua característica. Um disco que foi construído com muito afeto, envolvimento e muita vontade de que dê certo. Sou muito grata a todos que me ajudaram com sua criatividade a tornar esse sonho possível”, pontua.

No lançamento de Roupa de Baixo, Johsi Guimarães sobe ao palco do Teatro Capiba acompanhada dos músicos Rodrigo Samico (violão), Rogério Samico (guitarras), Val Janie (cello) e Carlos Amarelo (percussão).

SERVIÇO
Lançamento do CD Roupa de Baixo, de Johsi Guimarães
Quarta (29), às 20h
Teatro Capiba (SESC Capiba) | Avenida Norte, 4922, Casa Amarela – Recife/PE
Entrada gratuita

Confira algumas das faixas de Roupa de Baixo