Rogério Alves/Divulgação

Espetáculo Negrô

O espetáculo Negrô, da Uno Companhia de Dança, ganha os palcos de Recife, este mês, trazendo uma fusão vibrante das danças de salão com a rica cultura afro-brasileira. A apresentação, que mergulha em influências, raízes, ritos e danças das matrizes africanas, é encenada, no dia 31 de janeiro, no Teatro de Santa Isabel, no bairro de Santo Antônio. O show faz parte da programação do 31º Festival Janeiro de Grandes Espetáculos. Os ingressos estão disponíveis para compra no Sympla.

O projeto é uma realização da Uno Espaço Criativo de Dança, com incentivo do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura). Com uma proposta que une ancestralidade e corporeidade negra, Negrô explora a expressividade dos movimentos, das músicas e das danças a dois destacando a importância da herança cultural negra que permanece viva nas manifestações corporais ao longo do tempo. A obra é um verdadeiro tributo à riqueza cultural afro-brasileira.

O elenco, que conta com dez dançarinos-intérpretes pernambucanos, todos com vasta formação em diversas linguagens da dança, tem participações especiais do percussionista Tiago Ferreira, diretor do Balé de Cultura Negra do Recife (Bcnaré), e do bailarino argentino Javier Velázquez. A direção geral é de Felipe Borges e a direção artística fica por conta de Emmanuel Matheus, ator, diretor e dramaturgo. A produção executiva é assinada por Giselly Andrade.

Serviço:

Espetáculo Negrô no 31º Festival Janeiro de Grandes Espetáculos – dia 31 de janeiro, às 18h (com acessibilidade em libras) e às 20h30, no Teatro de Santa Isabel (Praça da República, bairro de Santo Antônio, Recife-PE). Ingressos: R$ 60 e R$ 30 (meia-entrada), disponíveis para compra no site Sympla

Divulgação

La Class Excêntricos

Até este domingo (12) a 17ª edição do Festival de Circo do Brasil traz em sua programação vários espetáculos voltados para a criançada. As apresentações para os pequenos acontecem nos Teatros de Santa Isabel, do Parque, Apolo e Hermilo Borba Filho; além de programação aberta ao público no Museu do Estado de Pernambuco (Mepe), Sesc São Lourenço da Mata e Várzea.
O Museu do Estado de Pernambuco recebe quatro atrações para toda a família. Em Palhaçassando, o palhaço Dud Grud nos leva a uma viagem pela história da nossa querida tapioca, uma iguaria com mais de 500 anos de história. Marcelino em Pente Fino, da La Class Excêntricos (SP), é o espetáculo solo de um palhaço equilibrista mágico musical que compõe com tudo que está a sua volta. Swing do Marmelo, com o Palhaço Marmelo (PE), mistura ritmos periféricos do Recife, como bregafunk e batidão romântico, com o universo lúdico e inocente da palhaçaria.
No Hermilo Borba Filho ganha o palco Trait(s), do grupo francês Cie Scom SCoM – Coline Garcia. Ele oferece uma revisitação contemporânea de três fundamentos do circo: o corpo, a família e o círculo. Inspirado nas obras dos pintores Joan Miro e Vassili Kandinsky, Trait(s) apresenta um artista de circo na roda cyr. Já o Teatro do Parque recebe o espetáculo Picadeiro Pernambuco, do Centro Carcará (PE), que traz números de equilíbrio, força, palhaçaria, pirofagia, contorção, música e ilusionismo executados por artistas itinerantes e jovens circenses sob a melodia de uma banda musical fazendo uma grande homenagem à estética dos circos itinerantes, berço da arte do circo.
Na sexta-feira (10), às 19h, o Pátio Nossa Senhora do Rosário, no bairro da Várzea, é palco do espetáculo Molavin, do Proyecto Migra (ARG), uma fantástica ópera bufa, que conta a história de Boris, um homem de muitas faces: alquimista, contador de fábulas, místico, curandeiro e astrólogo no tempo dos motores a vapor. O inquieto e instigante Boris questiona a eficácia das novas tecnologias e resolve testar algumas diante do público. O resultado é um espetáculo divertido, sedutor e inovador que traz comédia e drama em uma incrível demonstração de talento do grande artista que é Tato Villanueva, ator, diretor, professor e palhaço que iniciou a carreira em 2002 com espetáculos de rua percorrendo praticamente todos os países da América Latina e Europa.
Com o tema Over Contemporâneo, o festival este ano aposta em apresentações que unem a técnica circense a outras linguagens artísticas, como teatro, dança, poesia, música, artes visuais e humor. “Mais do que nunca, por meio das técnicas e manifestos de cada companhia ou artista, versamos sobre temas atuais indispensáveis aos novos diálogos e debates contemporâneos. Assuntos sensíveis a nosso cotidiano que levam o público a encontrar, além da surpresa e do riso, reflexões necessárias para os novos encaminhamentos da sociedade”, explica a curadora Danielle Hoover, da Luni Produções, que está à frente do Festival desde a primeira edição.
O evento, que teve início na terça-feira (7), conta com seis dias com programação para todas as idades e cerca de 20 atrações com artistas de várias nacionalidades, como Brasil, França, Espanha, Argentina e Uruguai. É ganhador do prêmio Iberescena (Fondo de Ayudas para las Artes Escénicas Iberoamericanas), por meio da Funarte (Fundo Nacional das Artes), e conta com apoio da Lei de Incentivo à Cultura do Governo Federal e do Consulat Général de France à Recife e incentivo do Sistema de Incentivo à Cultura (SIC) da Prefeitura do Recife.
A programação completa pode ser conferida no site oficial do festival. Os espetáculos estão com ingressos a preços acessíveis, a partir de R$ 10, com vendas pela plataforma Sympla – que também contempla toda a programação.

Serviço:

17º Festival de Circo do Brasil | 7 a 12 de novembro de 2023

Museu do Estado de Pernambuco (Avenida Rui Barbosa, nº 960, Graças, Recife)
Pátio Nossa Senhora do Rosário (Rua Francisco Lacerda, s/nº, Várzea, Recife)
Sesc LER São Lourenço da Mata (Avenida das Pêras, nº56, Tiúma, São Lourenço da Mata)
Teatro Apolo (Rua do Apolo, nº 121, Bairro do Recife, Recife)
Teatro de Santa Isabel (Praça da República, s/nº, Santo Antônio, Recife)
Teatro do Parque (Rua do Hospício, nº 81, Boa Vista, Recife)
Teatro Hermilo Borba Filho (Cais do Apolo, nº 142, Bairro do Recife, Recife)

A Orquestra Sinfônica do Recife (OSR) dá início à temporada de concertos de 2023, com dois concertos gratuitos que acontecerão nos próximos dias 12 e 19 de abril (quartas-feiras), a partir das 20h, no Teatro de Santa Isabel. Os ingressos serão distribuídos na bilheteria do teatro, a partir das 19h.

O concerto do dia 12 terá regência de Lanfranco Marcelletti Jr. O programa contará com duas composições: “Sinfonietta nº 2”, do pernambucano Dadá Malheiros e a “ Sinfonia nº 6”, em si menor, da Op. 74, conhecida como “A Patética”, de Tchaikovsky. “Composta entre fevereiro e agosto de 1893, essa foi a última obra publicada com o compositor russo ainda em vida. Foi também a última obra que teve sua estreia dirigida por ele, em São Petersburgo, no dia 28 de outubro de 1893, poucos dias antes da sua morte”, conta o regente titular da Orquestra Sinfônica.

No dia 19, o concerto será promovido, em parceria com o Consulado Geral da Alemanha Recife, para celebrar a Semana da Língua Alemã, comemorada em várias partes do país. Com a regência do maestro José Renato Accioly, a apresentação contará com a partição do violinista alemão Oscar Bohórquez, que também compartilhará acordes e dicas com alunos de instituições de ensino musical da cidade, numa masterclass organizada pelo Consulado, no próximo dia 20.

A apresentação, dedicada a Beethoven, contará com duas peças. A primeira será a “Sinfonia nº 1” Op. 21, em seus quatro movimentos: Adagio molto – Allegro con brio; Andante cantabile con moto; Menuetto – Allegro molto e vivace; e Finale – Adagio, Allegro molto e vivace. A Orquestra Sinfônica executará ainda, com o solista alemão Oscar Bohórquez, o “Concerto para Violino e Orquestra”, em ré maior Op. 61, de 1806, que conta com três movimentos: Allegro ma non troppo; Larghetto; e Rondo Allegro.

OSR - Fundada em 1930 pelo maestro Vicente Fittipaldi, a Orquestra Sinfônica do Recife é considerada a mais antiga do Brasil em atividade ininterrupta. Seu surgimento aconteceu em meio às transformações ocorridas no Brasil, na década de 1930, que desencadearam um vigoroso processo de modernização do País. Foi no dia 30 de julho daquele ano que aconteceu, no Teatro de Santa Isabel, a primeira apresentação oficial do conjunto orquestral, à época denominado Orquestra Sinfônica de Concertos Populares, sob a regência do seu fundador.

Serviço
Concertos da Orquestra Sinfônica do Recife
Quando: 12 e 19 de abril de 2023 (quartas-feiras), às 20h
Local: Teatro de Santa Isabel (Praça da República – Santo Antônio, Recife – PE)
Entrada franca (ingressos distribuídos na bilheteria do teatro, a

O musical Capiba: pelas ruas eu vou está de volta aos palcos da cidade. O espetáculo marca os 30 anos do projeto Aria Social (@projetoariasocial) e será encenado no Teatro de Santa Isabel, nos dias 25/3 (sábado), às 17h e 20h, e 26/3 (domingo), às 17h.

A montagem celebra a versatilidade da obra do músico pernambucano, que vai do frevo às canções eruditas, com dança, teatro e música ao vivo. Tudo isso, com a participação de 43 bailarinos, cantores e uma orquestra de câmara.

Os ingressos, que têm renda revertida para o Aria Social, custam R$ 25 (meia-entrada) e R$ 50 (inteira) e podem ser adquiridos antecipadamente pelo Sympla.

Serviço
Musical Capiba: pelas ruas eu vou – Aria Social
Quando: 25 de março (sábado), às 17h e às 20h; 26 de março (domingo), às 17h
Onde: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, s/n – Santo Antônio, Recife – PE)
Ingressos: R$ 25 (meia-entrada) e R$ 50 (inteira), disponíveis no Sympla

O curitibano Bruno Harbovsky, que vem se consagrando por interpretar de forma única, ao piano, composições do rock internacional, faz parada no Recife, no próximo dia 10 de março (sexta-feira), para apresentar o show Queen ao Piano, a partir das 20h, no Teatro de Santa Isabel.

Percorrendo palcos pelo Brasil há dez anos, o pianista lembra um pouco da trajetória dedicada a estudar o rock internacional. “O ‘Rock ao Piano’ foi desenvolvido aos poucos, comecei há quase 20 anos, quando ficava o maior número de horas em frente ao piano, estudando, depois consolidei meu gosto pelo metal, e estreei o projeto em 2013. O Queen foi do mesmo jeito; passei a prestar mais atenção ao repertório do grupo, e vi que eles mereciam um concerto só deles. A pandemia atrasou um pouco a turnê, que iniciei em 2022. Agora, vou conseguir contemplar mais cidades do Nordeste”, explica Hrabovsky, que em 2022 também passou por Maceió.

A ideia do espetáculo é mesmo prestar homenagem à banda britânica. O programa segue em ordem cronológica a trajetória do grupo, apresentando músicas com sonoridades diferentes e pelo menos uma composição de cada um dos quatro integrantes. “Sigo uma narrativa cronológica mesmo da história do Queen, mas com algumas concessões. Estudei todos os álbuns deles, fiz uma seleção inicial e fui afunilando”, conta o pianista, que garante a quem for ao teatro a chance de ouvir hits como ‘Bohemian Rhapsody’, ‘Radio Ga Ga’ e ‘Under Pressure’ em versões pra lá de especiais.

Ele explica que o casamento do metal com o piano é mais natural do que a plateia e fãs das bandas imaginam. “O piano é um instrumento completo. Há bastante espaço para peso nele; é só ver algumas gravações de Liszt ou Prokofiev. A meu ver, descer a mão nos riffs do rock e do metal casa perfeitamente com algo que o instrumento sempre esteve disposto a fazer, com todas as possibilidades que ele oferece ao seu intérprete”, afirma.

A volta ao Recife, além de compor a turnê nordestina, dá mais uma oportunidade para que os pernambucanos assistam à performance do artista, que se apresentou pela última vez na cidade no fatídico mês de maio de 2022, marcado pelas chuvas. Na ocasião, todos os ingressos foram vendidos, mas muita gente não conseguiu ir ao teatro. Quem se prejudicou conseguiu trocar gratuitamente os bilhetes para a nova sessão.

Serviço
Queen ao Piano - Bruno Hrabovsky
Quando: 10 de março de 2023 (sexta-feira), às 20h
Onde: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, S/N, Santo Antônio, Recife/PE)
Ingressos: R$ 25 a 60, podem ser obtidos pelo site Guichê Web

Jan Ribeiro/Secult-PE/Fundarpe

O Teatro Santa Isabel será palco da solenidade do Dia Nacional do Patrimônio

O Dia Nacional do Patrimônio, nesta quarta-feira (17), é a maior celebração da 15ª Semana do Patrimônio Cultural de Pernambuco. As atividades vão se concentrar na Praça da República (em frente ao Palácio do Campo das Princesas) e no Teatro Santa Isabel. As ações terão início com a inauguração da obra Monumento aos Mártires de Pernambuco, na Praça da República, às 9h30. A iniciativa foi do Conselho de Preservação do Patrimônio Cultural de Pernambuco (CEPPC/PE), em parceria com a Secretaria Estadual de Cultura (Secult-PE) e a Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe).

A obra conta com os nomes dos mártires pernambucanos que dedicaram suas vidas por Pernambuco na Revolução de 1710, em Olinda; na Revolução Pernambucana, em 1817; e a Confederação do Equador, em 1824. Os projetos arquitetônico e artístico da placa são de autoria da arquiteta Fátima Tigre, da Fundarpe.

A proposta, apresentada pelo historiador e então conselheiro do CEPPC/PE Leonardo Dantas Silva, foi pensada como uma ação para as comemorações do bicentenário da Revolução de 1817. O debate foi retomado pelo atual conselheiro Roberto Pereira, que ocupa a cadeira de Notório Saber no CEPPC-PE.

“A peça é mais uma homenagem do Governo de Pernambuco, em parceria com o Conselho de Preservação do Patrimônio Cultural, aos heróis das revoluções pernambucanas, somando-se à obra Monumento aos Heróis da Revolução de 1817, de Abelardo da Hora, com o acréscimo da homenagem com os nomes dos que dedicaram a vida pela causa republicana e movimentos libertários no Estado”, destaca Oscar Barreto, secretário Estadual de Cultura e presidente do CEPPC/PE.

“Reconhecer os mártires pernambucanos através do clamor deste Conselho de Preservação é defender a conclamação popular em torno de suas referências históricas e culturais. Tantas outras placas podem ser estampadas nas vias públicas, se recuperarmos da história homens e mulheres que foram invisibilizados em suas lutas ao defenderem uma sociedade mais justa e igualitária”, ressalta Cássio Raniere, vice-presidente do Conselho Estadual de Preservação do Patrimônio Cultural.

“Pernambuco, ao contrário das outras províncias, desde 1710 que ele esboça movimentos para a libertação e independência do Brasil. Enquanto outros estados iam pelo caminho da inconfidência, movimentos só de pensamentos, aqui em Pernambuco nós pegamos em armas por três vezes. E não se trata apenas de um ou dois heróis, mas temos 30 nomes registrados nessa homenagem”, pontua o historiador Leonardo Dantas.

MONUMENTO - A obra de 2,15m de altura e 0,90m de largura é feita de granito natural com textura e cor similar à existente no Monumento aos Heróis da Revolução Pernambucana de 1817. O projeto foi apreciado por um grupo técnico do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), que considerou que a peça não interfere na ambiência da praça, um bem cultural tombado pelo Iphan.

Estão gravados na placa os nomes: André Dias Figueiredo, André Vieira de Melo, Bernardo Vieira de Melo, Cosme Bezerra Monteiro, João Luis Correia, Manuel Bezerra, Cavalcanti, Manuel Cavalcanti Bezerra e Matias Coelho Barbosa (Revolução de 1710); Amaro Coutinho, Antônio Henrique Rabelo, Antônio Pereira de Albuquerque, Domingos Teotônio Jorge Martins Pessoa, Ignácio Albuquerque Maranhão, João Ribeiro Pessoa de Melo Montenegro (Padre João Ribeiro), José de Barros Lima (Leão Coroado), José Peregrino Xavier Carvalho, Domingos José Martins, José Inácio de Abreu e Lima (Padre Roma), José Luis de Mendonça e Miguel Joaquim D’Almeida (Frei Miguelinho), (1817); e Agostinho Bezerra Cavalcanti, Antônio Fragoso, Francisco Antônio de Monte, James Heide Rodgers, João Guilherme Ractcliff, João Metrowich, Joaquim da Silva Loureiro, Joaquim do Amor Divino Caneca (Frei Caneca), e Nicolau Martins Pereira (1824).

OUTRAS HOMENAGENS - O Dia Nacional do Patrimônio segue suas atividades, no dia 17, com diversas celebrações, desta vez no Teatro de Santa Isabel, às 10h. Após a inauguração da placa, na Praça da República, haverá a entrega de placas de agradecimento aos homenageados do 30º Festival de Inverno de Garanhuns, que não puderam receber a homenagem durante o festival. Além de Índia Morena, que é Patrimônio Vivo de Pernambuco, também receberão a reverência: Vicente Jorge Espíndola, Henrique Annes, Quinteto Violado, Companhia Editora de Pernambuco (Cepe), André Madureira (in memoriam), Rubinho Valença (in memorian), e o governador Joaquim Francisco (in memoriam).

Na sequência, haverá a entrega de certificado aos seis vencedores da 7ª Edição do Prêmio Ayrton de Almeida Carvalho de Preservação do Patrimônio Cultural e a diplomação dos dez novos Patrimônios Vivos registrados em Pernambuco.

PATRIMÔNIOS VIVOS - Na última sexta-feira (12), em reunião na Academia Pernambucana de Letras (APL), o Conselho de Preservação do Patrimônio Cultural de Pernambuco (CEPPC/PE) elegeu os dez novos Patrimônios Vivos de Pernambuco. São eles: Mãe Dora (parteira e liderança religiosa, de Tacaratu); Samba de Véio da Ilha de Massangano (segmento Cultura Popular, coco de roda, de Petrolina); Tata Raminho de Oxossi (Mestre de Cultura Popular e Tradicional, Babalorixá, de Olinda); Banda de Pífano Folclore Verde (Cultura Popular, banda de pífanos, de Garanhuns); Cavalo Marinho Boi Pintado (Cultura Popular, de Aliança), Mestre Calú (Cultura Popular e Tradicional, mamulengueiro, de Vicência); Mágico Alakazan (Circo, Palmares), Associação Grupo Cultural Heroínas de Tejucupapo (Teatro ao ar livre e apresentações culturais, artes cênicas, de Goiana), Cambinda Velha (espetáculo performático musical de matriz afroindígena, religião de matriz afro-brasileiras) e Leonardo Dantas Silva (jornalista e escritor, do Recife).

SEMANA DO PATRIMÔNIO - Com o tema “Patrimônio Cultural: Resistências e Perspectivas”, a 15ª edição da Semana do Patrimônio Cultural de Pernambuco acontece de 15 a 30 de agosto, com a participação de 31 municípios pernambucanos e mais de 209 atividades, tais como ações educativas, cursos, exposições, lançamento de livros, oficinas, palestras, rodas de diálogo, seminários e visitas guiadas. Clique aqui e confira a programação.

Realizada desde 2008, a iniciativa tem o objetivo de comemorar o Dia Nacional do Patrimônio Histórico e estabelecer um amplo espaço de reflexão e debates sobre questões essenciais para a compreensão das formas de constituição, valorização, reconhecimento e preservação dos patrimônios culturais em sua diversidade.

Serviço
15ª Semana do Patrimônio Cultural de Pernambuco
De 15 a 30 de agosto, em 31 municípios pernambucanos
Atividades remotas no YouTube da Secult-PE/Fundarpe (www.youtube.com/secultpe)
Mais informações: ascomculturape@gmail.com ou pelo perfil do Instagram @culturape

Confira abaixo a programação do dia 17 de agosto (quarta-feira), na 15ª Semana do Patrimônio Cultural de Pernambuco:

9h30 – Inauguração da placa aos Mártires de Pernambuco
Local: Praça da República – Santo Antônio, Recife

10h – Celebração do Dia Nacional do Patrimônio Histórico
- Entrega de placas aos homenageados do 30º Festival de Inverno de Garanhuns
- Entrega dos certificados aos vencedores do 7º Prêmio Ayrton de Almeida Carvalho de Preservação do Patrimônio Cultural de Pernambuco
- Diplomação dos 10 novos Patrimônios Vivos de Pernambuco
Local: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, s/n – SantoAntônio, Recife)

Com incentivo do Funcultura, começa nesta quinta-feira (4), no Teatro de Santa Isabel, a programação da terceira edição do Festival de Ópera de Pernambuco (FOPE). O evento, lançado em agosto de 2019, volta aos palcos recifenses irá até o 21 do mesmo mês, trazendo para o público pernambucano três peças emblemáticas do repertório operístico brasileiro e mundial. A primeira delas é a obra “A Compadecida”, de José Siqueira sobre o texto de Ariano Suassuna, que entra em cena entre os dias 4 e 7 de agosto, no Santa Isabel. “É motivo de grande orgulho poder abrir o festival com uma ópera eminentemente nordestina”, comenta o maestro Wendell Kettle, que assina a a direção artística do FOPE, realizado pela Academia de Ópera e Repertório e Sinfonieta UFPE. Os ingressos, a partir de R$ 25, podem ser adquiridos pelo site Guichê Web.

Em seguida, será a vez de uma das mais célebres óperas do repertório internacional – “Cavalleria Rustican”a, de Pietro Mascagni, que será apresentada entre os dias 11 e 14 de agosto. Para finalizar, Il Maledetto, a segunda ópera restaurada (pela Academia de Ópera e Repertório) do compositor recifense Euclides Fonseca. “Esse repertório demostra o grande potencial dos cantores líricos e demais profissionais do setor operístico do nosso Estado, bem como o apreço e a prioridade que damos à ópera nacional – pernambucana e nordestina”, diz Kettle.

Além da encenação das óperas, também está programada uma masterclass de canto lírico, ministrada pelo baixo-barítono gaúcho Daniel Germano, que fará duas participações especiais no Festival: como o “Encourado”, em A Compadecida, e “Alfio”, em Cavalleria Rusticana. A masterclass será no dia 10 de agosto, no Memorial da Medicina da UFPE.

O III FOPE une três universidades à UFPE - Kettle explica ainda que outro ponto de destaque dessa terceira edição do FOPE é a realização de um projeto interuniversidades que contará com a participação de cantores e instrumentistas de universidades-irmãs do Nordeste: da Escola de Música da UFRN, do Departamento de Música da UFPB e da Unidade Acadêmica de Música da UFCG.

“Destacamos aí a participação da harpista Mônica Cury – professora do Departamento de Música da UFPB que atuará nas óperas A Compadecida e Cavalleria Rusticana. Assim, alunos e professores dessas três universidades se juntarão ao nosso grupo da UFPE na realização desse grande evento operístico em nosso Estado”, pontua Kettle.

O trabalho de recuperação e editoração de partituras - Para a ópera “A Compadecida” foi realizado um trabalho minucioso de recuperação da partitura por uma equipe de editores liderada pelo maestro Wendell Kettle. “Essa ópera foi apresentada uma única vez em 1961 no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, por isso temos, praticamente, uma reestreia dela. Com a partitura recuperada, temos a esperança de que teatros de ópera pelo Brasil e mesmo no exterior, assim como outras universidades que têm projetos de fomento à ópera, possam se interessar em montar a nossa “A Compadecida”, diz o maestro.

“Il Maledetto” também passou por um processo de recuperação, mas um pouco diferente: “restou apenas uma orquestração da abertura da ópera. A parte cantada possui, no manuscrito, apenas o acompanhamento do órgão. Fizemos então uma orquestração para obra completa buscando seguir, o mais fiel possível, o estilo do compositor Euclides Fonseca”, conta Kettle.

Cenário operístico - A AOR e a Sinfonieta UFPE têm sido responsáveis não apenas pelo ressurgimento da cena operística local, mas também por executar obras de verdadeiro e ousado ineditismo nos palcos nordestinos. “A criação do Festival de Ópera de Pernambuco tem gerado uma demanda no mercado do canto lírico e da música erudita na Região”, assinala Kettle.

“A Gárgula Produções, embora tenha uma gama bastante ampla de atuação no mercado artístico-musical, tem se especializado na produção de espetáculos operísticos. É uma parceria bastante produtiva que temos com a AOR e a Sinfonieta UFPE. Essa parceria tem propiciado o fomento e um verdadeiro ressurgimento da ópera em nosso Estado”, diz Jéssica Soares, produtora e Diretora Executiva do FOPE.

Serviço
III FESTIVAL DE ÓPERA DE PERNAMBUCO
Local: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, s/n, Recife-PE)
Período: 4 a 21 de agosto de 2022
Os ingressos, a partir de R$ 25, podem ser adquiridos pelo site Guichê Web

Programação
- “O Auto que virou Ópera” – palestra de abertura do III FOPE sobre o Auto da Compadecida com Carlos Newton Júnior e Wendell Kettle: Livraria da Jaqueira, Recife antigo, 30 de julho (sábado), às 18h;
- “A Compadecida”, de José Siqueira sobre o texto de Ariano Suassuna: dias 4, 5 e 6 de agosto (quinta, sexta-feira e sábado), às 19h; e 7 de agosto (domingo), às 18h;
- “Masterclass de Canto Lírico com o baixo-barítono gaúcho Daniel Germano: Memorial da Medicina da UFPE, dia 10 de agosto (quinta-feira), das 9h às 17h;
- “Cavalleria Rusticana”, de Pietro Mascagni: dias 11, 12 e 13 de agosto (quinta, sexta-feira e sábado) às 20h; e 14 de agosto (domingo), às 18h;
- “Il Maledetto”, de Euclides Fonseca: dias 19 e 20 de agosto (sexta-feira e sábado), às 20h; e 21 de agosto (domingo), às 18h.

Brenda Alcântara/PCR

A apresentação terá regência do maestro José Renato Accioly e participação especial do solista Luís Felipe Oliveira, ao piano

A Orquestra Sinfônica do Recife oferece dois concertos gratuitos e abertos ao público, nesta quinta e sexta-feira (14 e 15), às 20h, no Teatro de Santa Isabel. As apresentações terão regência do maestro José Renato Accioly, que preparou um repertório especial para a ocasião, com peças de Antonín Dvorák, Frédéric Chopin e Clóvis Pereira e participação especial do solista Luís Felipe Oliveira, ao piano.

O programa já abre ensolarado, celebrando os 90 anos do compositor, pianista, arranjador e regente pernambucano Clóvis Pereira, com a execução da obra “Prinspo Alumiono”, que confirma o compromisso da nova direção da Orquestra Sinfônica, considerada a mais antiga em atividade ininterrupta do país, com as tantas riquezas e belezas musicais que o Recife sempre produziu e segue produzindo, do erudito ao popular.

Em seguida, será executada a Sinfonia Nº 8 em Sol Maior, Op. 88, em todos os seus quatro movimentos: Allegro con brio, Adagio, Allegretto grazioso e Allegro ma non tropo. A peça foi escrita em de 1889, por Antonín Dvorák, compositor checo, da chamada Era Romântica.

Após um intervalo rápido, a apresentação encerrará com o Concerto para Piano e Orquestra Nº 1 – Opus 11, de 1830, um clássico de Frédéric Chopin, músico polonês, radicado na França, considerado um dos mais importantes compositores para piano do mundo. A peça será executada com a participação do pianista Luís Felipe Oliveira.

Natural de Gravatá, o músico é formado em Bacharelado em Piano, pela Universidade Federal de Pernambuco, e estuda na Academia Internacional de Música Aquiles Delle Vigne, em Coimbra, Portugal. Com somente 25 anos de idade, já se apresentou em diversas salas de concerto do Nordeste, Sudeste e Sul do Brasil e fora daqui, em países como Portugal e México.

Os ingressos serão distribuídos na bilheteria do Teatro de Santa Isabel, uma hora antes de cada apresentação, a partir das 19h.

Sobre a Orquestra Sinfônica - Fundada em 1930 pelo maestro Vicente Fittipaldi, a Orquestra Sinfônica do Recife é mais antiga do Brasil em atividade ininterrupta. Seu surgimento se dá em meio às transformações ocorridas no Brasil na década de 30 do século passado, que desencadeou o processo de modernização do País. Foi no dia 30 de julho daquele ano que aconteceu, no Teatro de Santa Isabel, a primeira apresentação oficial da Orquestra Sinfônica do Recife – à época denominada Orquestra Sinfônica de Concertos Populares, sob a regência do seu fundador.

Serviço
Temporada 2022 de concertos da Orquestra Sinfônica do Recife
Quando: 14 e 15 de julho de 2022 (quinta e sexta-feira), às 20h
Local: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, 233 – Santo Antônio, Recife – PE)
Entrada franca: ingressos distribuídos na bilheteria do teatro, uma hora antes das apresentações

Iuri Brainer/Divulgação

O show é itinerante e vai circular por várias cidades do Estado

O cantor, compositor e intérprete Marcello Rangel chega ao Teatro de Santa Isabel com a circulação estadual do show “Quanto mais eu vou, eu fico”, que conta com incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura. A apresentação será nesta quinta-feira (16), às 20h, e os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada). Considerado um dos principais compositores da nova safra da música pernambucana, ele mostrará na cidade as faixas do disco homônimo lançado em 2019 e algumas inéditas que estarão no próximo álbum.

Afeito a conexões, Marcello convidou artistas de cada cidade para subir aos palcos com ele. No Recife, ele contará com a participação do produtor e compositor Juliano Holanda, compositor de algumas músicas junto com Marcello, Isadora Melo e Cláudio Rabeca, todos parceiros de vivências artísticas e pessoais.

Os shows terão participações de artistas das cidades. Em Garanhuns, ele recebe os amigos de Reverbo Alexandre Revoredo, com quem divide a autoria da música “Acetona”, e Alef Passarinho, além de Natália Tenório e Galvão, de Brejão, a 15 km da cidade agrestina. Em Arcoverde, o convidado é Helton Moura, “parceiro de tocadas e de Reverbo”, resume Marcello.

“Quando lancei o disco, em setembro de 2019, era um período de coração de muita coisa na minha carreira. Fizemos um show de lançamento em um contexto muito favorável para mim, mas logo depois veio a pandemia”, recorda Marcello.

Marcello é integrante da Mostra Reverbo – coletivo nacionalmente reconhecido de artistas que conta com nomes como Juliano Holanda, Almério, Martins, Isadora Melo, PC Silva, Flaira Ferro e outros. Nas canções, revela anseios existenciais e, ao abordar temas autobiográficos pela perspectiva dos movimentos migratórios físicos e mentais, nos leva a crer que o contínuo fluxo do ir e vir se revela muito mais importante do que a própria chegada a algum lugar.

O título do show, “Quanto mais eu vou, eu fico”, é um dos versos de “Cinemascópio”, parceria com Clara Torres, Juliano Holanda, Isadora Melo e PC Silva na qual ele canta as próprias dúvidas e incertezas. Essas reflexões íntimas dão o tom das 10 faixas, gravadas com participações de Juliano Holanda, Clara Torres, Isadora Melo, Almério, Thiago Martins e Samuel Nóbrega.

O repertório inclui uma inédita, “Feito”, composta durante a pandemia e influenciada pelos sentimentos do isolamento imposto pelos perigos à saúde. Marcello perdeu o irmão e a avó para a Covid-19, contexto que o levou a uma catarse emocional transposta em música. “Isso me sensibilizou para uma perspectiva de vida-morte, porque a gente vive a todo momento sujeito ao que a vida tem a oferecer de bom e ruim”, reflete. A letra dialoga com a reflexão sobre constantes movimentos presente no disco e, por isso, foi acrescida ao setlist.

Na imagem de uma incansável “estrada” infinita, o artista recifense mergulha em seu próprio lugar de autodescoberta e no tempo para filosofar a vida. “A expectativa é de reestreia, o frio na barriga está igual, estou super feliz por passar pelo interior de Pernambuco com essa estrutura, apoio do Funcultura”, comemora Marcello, ansioso. O show conta com Ângelo Mongiovi na produção musical e guitarras, Miguel Mendes no baixo e Rostan Junior na bateria.

Serviço
Show “Quanto mais eu vou, eu fico”, de Marcello Rangel
Quando: 16 de junho (quinta-feira), às 20h
Onde: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, 233, Santo Antônio )
Quanto: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada), à venda no Guichê Web (www.guicheweb.com.br/marcello-rangel-quanto-mais-eu-vou-eu-fico_17100)

Kelvin Andrade/Divulgação

O show contará com as participações de Vinicius Barros, Juliano Holanda, Martins, Larissa Lisboa, PC Silva e Tonfil

A Orquestra Malassombro lança seu disco de estreia, no próximo dia 19 de junho (domingo), às 17h, no Teatro de Santa Isabel (Praça da República, 233 – Santo Antônio, Recife – PE). Com participações dos pernambucanos Vinicius Barros, Juliano Holanda, Martins, Larissa Lisboa, PC Silva e Tonfil, a apresentação vai mostrar o repertório de 13 músicas cantadas pelo grupo e uma fantasia instrumental. O projeto tem incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura. Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada).

O primeiro registro sonoro da Orquestra Malassombro sofreu um hiato de tempo por conta da pandemia da Covid-19, desde a aprovação do projeto até o lançamento. “Aprovamos o álbum antes da pandemia e fizemos o planejamento. Tínhamos feito dois anos de carnaval e o repertório estava quase que todo decidido. Mas veio a pandemia e foi precioso debater mais sobre o repertório, além do processo de gravação, que exigia todos os protocolos sanitários. Foi desafiador”, comenta Rafael Marques, regente e arranjador da orquestra.

Sobre as composições incluídas no álbum, Rafael Marques conta que o repertório foi baseado em músicas já tocadas ao vivo e que tinham boa aceitação do público. O projeto contou, ainda, com dois convidados de renome nacional, Mônica Salmaso e Silvério Pontes. Pontes gravou um frevo inédito, composto por Marques especialmente pra ele. “É um frevo de bloco conceitual, simbolizando um folião de primeira viagem visitando o Recife Antigo numa segunda-feira de Carnaval”, explica Marques.

Já a cantora Mônica Salmaso, gravou “Inspiração de um Carnaval”, composição de Rafael Meira, que também assinou o arranjo da faixa. “Salmaso cantando junto com Meira, pra mim é um dos momentos mais felizes do disco”, comemora o regente.

RENOVAÇÃO
Marques criou a Malassombro em 2019, pensando em apresentar novos compositores de frevo ao grande público. “A gente percebia uma leva de compositores novos e talentosos. Vivíamos um momento muito rico nesse aspecto, mas ao mesmo tempo percebíamos que as orquestras acabavam tocando sempre os mais conhecidos”, relembra.

O grupo é composto por músicos, entre instrumentistas de cordas, sopros e percussão, a orquestra conta com coro de vozes femininas e masculinas. A formação é a clássica dos grupos de pau e corda mas incorporou uma sanfona como novidade.

Serviço
Lançamento do primeiro disco da Orquestra Malassombro
Quando: 19 de junho de 2022 (domingo), às 17h
Onde: Teatro de Santa Isabel (Praça da República, 233 – Santo Antônio, Recife – PE)
Ingressos à venda no Sympla e na bilheteria do teatro: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada)