Trabalho do artista é marcado pelo uso de várias técnicas

Com aproximadamente 100 obras, que significam apenas uma parte das produções do artista nos últimos dois anos, a mostra ocupará 1200 m² da Janete Costa. No térreo da galeria, uma parede branca e outra completamente preta sustentam as séries Acúmulo e Interferências, respectivamente, em uma tentativa de evidenciar as dualidades das obras de Cristiano Artur: ora esteticamente excessivas, ora enxutas. Nas colagens de Acúmulo, a abundância é clara, com cores fortes e maciças, materiais cortantes e palavras e imagens recortadas, capazes de traduzir o lado mais impulsivo e intuitivo do artista. Já Interferências, feita a óleo e grafite, demonstra mais racionalidade criativa. Ainda assim, as obras trazem a intensidade dos objetos cortantes, das artérias e do sangue que escorre pelas telas. As artérias, aliás, batizam uma das séries do artista, que também estará no térreo da galeria. São óleos sobre tela que investigam a plasticidade do sangue e dos canais que o conduzem pelo corpo humano. Inda no térreo, destaca-se o painel Solitude, da série Os insetos devoram tudo, uma obra que liga os vários tempos artísticos de Cristiano Artur por trazer referências visuais utilizadas por ele em décadas anteriores e nos anos mais recentes.

No mezanino do espaço cultural, o artista montará o seu ateliê (instalação Mezzanine), onde fará uma residência artística durante o tempo da mostra. Lá de cima, o criador liga-se e desliga-se dos seus tempos, em uma relação metaforizada pelo site-specific Colapso. A intervenção do artista, feita através de consultoria com um dos engenheiros da galeria, simula o desabamento da escadaria com fissuras. “Desabamento”, no vocabulário da engenharia civil, é chamado de “colapso”. A série Blue jeans também ocupa o mezanino da galeria. Colocado ao lado do criador, o trabalho foi o primeiro que nasceu após a decisão de Cristiano de tirar as obras do ateliê para levá-las ao encontro do público.

Sobre
Cristiano Artur, que também é cabeleireiro, estabelece uma relação íntima com as artes desde criança. Estudou com a pintora japonesa Kaho Saito na década de 1980, com quem aprendeu a técnica nanquim e descobriu o japonesismo – que até hoje leva para as suas criações. Quando jovem, a identificação com o movimento pós-punk lhe fez colocar a emoção e intuição como motor criativo e o levou a usar diferentes referências estéticas do movimento em suas obras. A última exposição do artista aconteceu na Galeria Baobá, na Fundação Joaquim Nabuco, em 1991, com o artista Fernando Kherle.

Serviço
Exposição Tudo se liga. Siga – Na Galeria Janete Costa, no Parque Dona Lindu - Av. Boa Viagem, s/nº, Boa Viagem.
Abertura: dia 26 de novembro, às 19h. A mostra fica em cartaz até o dia 1º de março.
Acesso: gratuito.