Newton foi uma figura de grande relevância nas Conferências de Cultura e na reestruturação do CEPC em 2015, destacando-se como um defensor incansável da cultura pernambucana, especialmente na valorização da música. Sua atuação deixou um legado significativo para o fortalecimento das políticas culturais do estado, inspirando gerações com sua dedicação e paixão.

Até recentemente Newton ocupava uma das cadeiras na Comissão Deliberativa do Funcultura, em que continuava a desempenhar um papel ativo e comprometido em prol do desenvolvimento cultural.

Neste momento de imensa tristeza expressamos nossa solidariedade à família, aos amigos e a todos que tiveram a honra de conviver e trabalhar ao lado de Newton. Seu trabalho, sua dedicação e seu amor pela cultura de Pernambuco permanecerão vivos na memória e nos corações de todos.

Conselho Estadual de Políticas Culturais de Pernambuco (CEPC-PE)

Marcondes Luiz Ferreira da Silva, o Mestre Pirajá, faleceu neste domingo (18)

O Governo de Pernambuco, por meio da Secretaria de Cultura do Estado e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), lamenta profundamente a partida de Marcondes Luiz Ferreira da Silva, o Mestre Pirajá, uma das mais importantes referências da capoeira em Pernambuco, sendo considerado o mais antigo mestre do Recife.

Mestre Pirajá partiu na manhã deste domingo (18).  Ao lado de nomes como os mestres Barrão e Espinhela, se tornou um dos grandes responsáveis por trabalhos nacionais e internacionais sobre a capoeira.  Em maio de 2022, recebeu o título de Doutor Honoris Causa pela Universidade Federal de Pernambuco, reconhecendo suas contribuições culturais e acadêmicas em cima do desenvolvimento do conhecimento sobre a capoeira.

Pirajá também foi responsável pela criação de um método próprio de ensino da capoeira, batizado de “Capoeira Pernambuco”. Ele deixa um legado ímpar para a disseminação e salvaguarda da cultura popular e ancestral pernambucana.

Aos familiares e amigos, os mais sinceros desejos de conforto e condolências neste momento tão difícil para os entes queridos e para a cultura pernambucana.

Recifense, nascido em 10 de dezembro de 1945, iniciou-se no jornalismo em 1965, tendo crescido na imprensa escrita, sempre com matérias de grande relevo no plano da difusão e do fomento da cultura, da preservação do patrimônio histórico de Pernambuco.

O Recife deve a ele o surgimento da Fundação de Cultura Cidade do Recife (FCCR), Instituição que o teve como seu primeiro diretor executivo. Dirigiu, também de forma exitosa, o Departamento Estadual de Cultura (DEC), foi diretor de Assuntos Culturais da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) e diretor da Editora Massangana, ligada à Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj).

Leonardo foi considerado, nos cargos que ocupou, o maior editor de livros, sobretudo os esgotados, não acessíveis, bastando citar como exemplo os 11  volumes dos Anais Pernambucanos de F. A. Pereira da Costa, com anotações do historiador José Antônio Gonsalves de Mello, e a inovação do 11º volume enfeixar o índice da coleção, facilitando as consultas aos assuntos registrados.

Leonardo foi, no período de 2015/2019, por seu notório saber, membro do Conselho Estadual de Preservação do Patrimônio Cultural (CEPPC), deixando o legado de pareceres notáveis no campo do tombamento dos monumentos históricos, da cultura tangível e intangível.

Como símbolo de seu apoio à cultura de rua está a criação da Frevioca, volante do frevo, que se transformou num ícone da maior festa popular do Recife e que se juntou ao vasto acervo de sua criatividade no que concerne aos projetos do gosto popular.

Ele foi, em 2022, um dos Patrimônios Vivos de Pernambuco, uma escolha do Governo do Estado, expressando o reconhecimento de Pernambuco à sua vida de dedicação às artes e à cultura, à história de altivez e bravura pernambucanas.

Pernambuco, com a sua morte, perde a voz e a obstinação de um árduo e permanente defensor da cultura do Estado.

Leonardo Antônio Dantas Silva viverá enquanto houver fidelidade àqueles que deram e se deram à ingente causa da preservação do patrimônio cultural, da arte e das manifestações do espírito humano.

Cláudia Regina de Farias Rodrigues

Presidente

Conselho Estadual de Preservação do Patrimônio Cultural

Um homem de visão, ética e comprometimento com as questões sociais e humanitárias. Um gestor público exemplar que deixa um legado para todos os que tiveram oportunidade de conhecê-lo. Na Cultura, sua marca fica para todos os brasileiros, pois nos deixou um dos mais importantes festivais de arte e Cultura do país: o Festival de Inverno de Garanhuns (FIG).

A Secult-PE e a Fundarpe lamentam a partida de Ivo Tinô do Amaral, na madrugada desta quinta-feira (17), aos 88 de idade, de insuficiência respiratória. Ivo nasceu no Sítio Salobro, na cidade de Lajedo e jovem mudou-se para a vizinha Garanhuns, onde estudou, formou família e construiu sua trajetória política. Foi duas vezes prefeito da cidade e também por duas vezes deputado estadual. Teve ainda mandatos de vereador e de vice-prefeito. Ivo era a memória viva do município, tendo até o final de sua vida participado dos movimentos e momentos mais importantes da cidade.

São muitas as obras de Ivo para o desenvolvimento e melhorias permanentes em Garanhuns. Dentre todas elas, destaca-se o símbolo maior da cidade: seu relógio de flores. E depois, já no seu segundo mandato como prefeito, no ano de 1991, criou o FIG. Em 2014, a Secretaria de Cultura e a Fundarpe homenagearam Ivo do Amaral durante o Festival de Inverno de Garanhuns. Por ocasião da 30ª edição do festival, neste ano de 2022, convidamos Ivo para deixar suas memórias no livro “FIG – 30 anos“, que conta a história do evento. Deixamos aqui, como despedida e sinceros votos de muita paz e amor no coração de seus familiares, o que nos escreveu Ivo na ocasião:

“O FIG foi criado por um punhado de sonhadores e idealistas como forma de demonstração de seu grande amor por Garanhuns. Esse 30º Festival de Inverno representa o retorno, após um forçoso hiato, à preservação da história, da memória e à celebração da cultura de Garanhuns, de Pernambuco e do Brasil. E, para mim, ele é uma grande parcela da minha história como gestor público, um exemplo de mobilização da sociedade, de inclusão e de diversidade de representações artísticas e culturais, e certamente, vai deixar um legado que atravessará gerações, trazendo riquezas, espalhando beleza, cultura e conhecimento para nossa sociedade”.

Nossa eterna gratidão a Ivo do Amaral.

Responsável pela fundação do Grupo Mamulengo Só-Riso e pelo Museu do Mamulengo, ambos sediados em Olinda, Fernando foi um dos pesquisadores mais importantes do Teatro Popular de Bonecos do Nordeste, tendo lançado diversos livros e pesquisas sobre o tema, ao longo de sua trajetória profissional. Além disso, criou por diversos anos a cenografia que decorou o Carnaval de Olinda e o projeto Sesi Bonecos.

À família, amigos e admiradores da vastíssima obra deixada por Fernando Augusto, segue aqui nossa gratidão e compromisso de colaborar com a preservação do seu trabalho.

Secult-PE e Fundarpe

Jan Ribeiro/Secult-PE/Fundarpe

Biu Alexandre

A cultura popular de Pernambuco está enlutada com o falecimento de um dos seus maiores mestres. Partiu nesta segunda-feira (18), Biu Alexandre, 79 anos, um dos nomes mais importantes para a tradição da brincadeira do cavalo-marinho. A família informou que ele estava em sua casa e teve um infarto.

Severino Alexandre da Silva estava, há pelo menos quatro gerações, dentro do Cavalo Marinho Estrela de Ouro de Condado, que em 2018 foi titulado Patrimônio Vivo de Pernambuco. Era brincante desde criança e, com o passar dos anos, se transformou num detentor do saber. Guardava consigo todas as toadas e as funções dos mais de 70 personagens da brincadeira.

A Secretaria de Cultura (Secult-PE) e a Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) manifestam pesar por essa perda e honram a memória de Biu Alexandre que, como todo bom mestre, deixou discípulos que agora têm a importante missão de passar adiante os conhecimentos e todo legado que ele nos deixa.

Em 2018, por ocasião do recebimento do título de Patrimônio Vivo de Pernambuco dado ao Cavalo Marinho Estrela de Ouro de Condado, a Secretaria de Cultura fez reportagem que retrata a vida do mestre Biu Alexandre. Confira abaixo:

- Cavalo-marinho Estrela de Ouro de Condado mantém a brincadeira há quatro gerações

Costa Neto/Secult-PE/Fundarpe

Tereza Costa Rego na sacada de sua casa-ateliê, em Olinda, cidade que escolheu viver e amar

Pernambuco perde uma de suas artistas plásticas mais respeitadas e admiradas: Tereza Costa Rego, que faleceu neste domingo (26), aos 91 anos, vítima de um acidente vascular cerebral (AVC). Amante confessa da folia e das procissões olindenses, Tereza era um ícone da pintura pernambucana. Seus quadros, cheios de referências da cultura popular, foram expostos/aclamados em diversas cidades do Brasil e do mundo, como São Paulo, Rio de Janeiro, Lisboa, Paris e Havana, e revelam um valioso patrimônio do nosso povo.

Recifense de origem, a pintora ainda criança encontrou, nas telas e nos pincéis, uma maneira de expressar seus sentimentos. Aos 15 anos, ingressou na Escola de Belas Artes e, lá, seu ofício começou a ganhar contornos mais espessos, tendo faturado três prêmios do Museu do Estado de Pernambuco e outro da Sociedade de Arte Moderna. Em 1962, realizou a primeira grande exposição, na Editora Nacional. Neste mesmo ano, Tereza conheceu o grande amor de sua vida: Diógenes Arruda. Dirigente do Partido Comunista, Arruda teve que fugir com a artista para São Paulo, onde, por motivos políticos, viveram na clandestinidade até 1969, quando ele foi preso. Ela aproveitou o tempo fora do Recife para se dedicar à arte e aos estudos, e se formou em história na Universidade de São Paulo (USP).

Em 1972, seu companheiro foi libertado, e os dois seguiram juntos para o exílio no Chile, mas, a derrubada de Salvador Allende e a ditadura militar de Pinochet, forçaram a uma nova fuga, desta vez para a França. Afastada das filhas, fruto de um casamento de 14 anos, e dos irmãos, a artista abandonou um pouco a própria vida para ser a mulher do líder comunista. Porém, não deixou de pintar em momento algum e, inclusive, expôs seus quadros em Paris, assinando com o nome de Joanna.

De volta à sua pátria, e, após a perda de Diógenes, que não resistiu à chegada ao Brasil e morreu de ataque cardíaco, Tereza fixou residência em Olinda, no ano de 1979. Desde então, viveu e pintou na mesma casa, que era uma espécie de toca-ateliê, localizado na Rua do Amparo. “Desde que voltei do exílio, em 79, o Brasil, para mim, é Olinda. E Olinda, para mim, é a Rua do Amparo, que é de onde vejo, da janela da minha casa, as procissões, na Semana Santa, e o meu namorado, o Homem da Meia-Noite, no Carnaval. Como adoro pintar temas carnavalescos e religiosos, é daqui que extraio a matéria-prima dos meus quadros”, revelou ao Portal Cultura.PE, em 2015, quando foi uma das entrevistadas da série Meu Lugar na Cidade, em comemoração aos aniversário de Olinda e Recife.

Jan Ribeiro/Secult-PE/Fundarpe

Tereza Costa Rego, Paulo Câmara e Leda Alves durante a vernissage do seu painel “Mulheres de Tejucupapo”, que ficou exposto em 2017, na Torre Malakoff

Sobre a sua partida neste domingo (26), o governador do Estado de Pernambuco, Paulo Câmara disse: “O cenário artístico e cultural de Pernambuco ficou menor com a morte de Tereza Costa Rêgo. É impossível dimensionar em palavras a importância da sua obra para o nosso Estado e para o Brasil. Paisagista, doutora em história, militante de esquerda, Tereza era, acima de tudo, uma artista plástica de corpo e alma, que traduzia com beleza e perfeição seus sentimentos nas telas, retratando ali o imaginário popular, nossas lutas libertárias, a força da mulher, paisagens de Olinda e Recife e tantas outras figuras da nossa cultura. Tereza, certa vez, afirmou que “pintaria até não poder mais”, e assim o fez. Sua partida fará uma imensa falta à arte brasileira. Quero me solidarizar com todos os seus familiares, amigos e admiradores neste momento de profundo pesar”.

“A partida de nossa Tereza Costa Rego deixa um vazio incalculável. Sua presença e seu trabalho marcaram um período histórico no Estado e no País, não apenas pela beleza estética das telas que pintou mas no discurso político que suas obras sempre carregavam. Mulher que domou o tempo, viveu mais de 90 anos em plena atividade. Atuante no enfrentamento à opressão e na luta por direitos sociais, foi uma militante de destaque e usou seu talento artístico para imprimir mudanças profundas por onde passou. Seu amor à vida e a liberdade deverão permanecer como ideais a serem seguidos pelas futuras gerações. Uma perda difícil de ser superada. Minhas sinceras condolências aos familiares e aos amigos mais próximos”, comentou mais cedo o secretário de Cultura de Pernambuco, Gilberto Freyre Neto.

Já o presidente da Fundarpe, Marcelo Canuto, declarou: “Tereza Costa Rego vai viver eternamente na memória de todos que a conheceram. Não só pelo conjunto de sua obra, política por essência, mas também pelo exemplo de mulher que foi: bem posicionada em relação ao seu tempo, generosa, militante, apaixonada, intensa. Na Fundarpe, antes de começar a pandemia, estávamos planejando uma exposição dela para o primeiro semestre desse ano. Na época, a visitamos, e depois conversamos em várias oportunidades. Pudemos aproveitar de sua vivacidade e amor pela vida. Pernambuco e o mundo perdem uma das maiores pintoras do século 20. Ficamos com seu exemplo e sua obra, que eternizam o nome de Tereza por esta e pelas próximas gerações”.

Marcelo Canuto
Presidente da Fundarpe

Gilberto Freyre Neto
Secretário de Cultura de Pernambuco

Josenildo Tenório/Divulgação

Ricardo Brennand é o responsável pela construção do imponente instituto de artes que leva seu nome, localizado na Várzea

Pernambuco perdeu um dos maiores patronos da arte, da cultura brasileiras, responsável por colocar o Estado na rota internacional de exposições e do turismo cultural que valoriza equipamentos culturais de excelência. O empresário Ricardo Brennand, 92 anos, após décadas no comando dos negócios da família – indústrias de vidro, aço, cimento, porcelana e açúcar – dedicou os últimos anos de sua vida a um amor que aprendeu a cultivar ainda menino, quando ganhou, de seu pai, um canivete. Uma peça de valor inestimável que passou a alimentar no jovem um desejo por descobrir mundos e coisas valiosas que contam histórias do passado do homem. Ao longo da vida, nas viagens que fez por todo mundo, Europa e Ásia, passou a ir a leilões e descobrir coleções particulares, de onde começou a adquirir uma grande quantidade de armas e outro objetos.

Em 2002, ele inaugura o Instituto Ricardo Brennand (em homenagem ao tio, homônimo, e pai de Francisco Brennand, seu primo). O espaço cultural sem fins lucrativos passou a fazer a salvaguarda do valioso acervo artístico e histórico originário da sua coleção particular. Localizada nas terras da família, no bairro da Várzea, numa reserva de Mata Atlântica preservada, o IRB tem como missão “a preservação, a difusão e o acesso à cultura e herança material e imaterial, visando a promoção do capital humano e cultural”.

No local, Ricardo Brennand construiu uma das mais modernas instalações museológicas do Brasil, que abrange um complexo de edificações: Museu Castelo São João (museu de armas brancas), Pinacoteca, Biblioteca, Auditório, Jardins das Esculturas e uma galeria para exposições temporárias e eventos.

No acervo da pinacoteca constam: mapas, moedas, cachimbos, documentos originais do século XVII, e a maior coleção particular do Brasil de pinturas e paisagens do artista holandês Frans Post. Além de obras dos viajantes que vieram ao Brasil depois da abertura dos portos, além de outros expoentes da Academia Imperial. Através destas coleções, é possível saber como era o Recife no século XVII, incluindo-se as suas flora e fauna.

Há que se destacar ainda o aspecto da educação e da formação, sempre destacados por Ricardo Brennand como eixos fundamentais de todo patrimônio instalado em suas terras. O IR passou a oferecer diversos tipos de formação e cursos, além de visitas guiadas a estudantes de escolas públicas. Algumas ações, em parceria com órgãos governamentais, como a Secretaria de Cultura de Pernambuco e a Fundarpe.

“Na minha vida, meu sucesso como empresário foi, em grande parte, fruto do apoio que sempre recebi da minha gente, dos meus colaboradores e da permanente companhia do meu Pai Antônio e do Tio Ricardo. Além de Graça, mulher dedicada, que me deu oito filhos, companheiros do dia-a-dia, solidários com meus sonhos e que serão meus sucessores e responsáveis pela manutenção e conservação deste Patrimônio Cultural de Estudos Brasileiros. Assim, para resgatar parte do que de todos recebi, com desapego pelas coisas materiais e coragem indispensável para enfrentar os desafios, pude ver o nascimento desta obra, ao fincar, aqui, em São João da Várzea, as bases do Instituto Ricardo Brennand em homenagem ao meu tio”, deixou registrado Ricardo Brennand.

Seu legado ficará nos pernambucanos e brasileiros que tiveram e ainda poderão ter a oportunidade de desfrutar de todo patrimônio material e imaterial que o IRB abriga.

Referência no artesanato em Tracunhaém e amplamente conhecido pelas obras sacras que produziu especialmente pelas imagens sanfranciscanas, seu trabalho está distribuído por todo o mundo: desde museus, igrejas e coleções particulares, até inúmeros salões de arte. Patrimônio Vivo do Estado de Pernambuco desde 2007, sempre cumpriu seu dever de Mestre efetivando a transmissão do seu “saber-fazer”, sua arte, para as gerações que o sucederam.

Dessa forma, este Conselho expressa seus pêsames e condolências a todos que formam a família e o grupo de amigos de Zezinho de Tracunhaém, na mesma medida que agradece ao Mestre todos os anos de vida dedicados à preservação da nossa Cultura e tradição.

Recife, Casa de Oliveira Lima, 05 de setembro de 2019.

Aramis Macêdo Leite Jr.
Presidente do Conselho Estadual de Preservação do Patrimônio Cultural de Pernambuco