Quem escutar a música “Frevo Caboclo” vai sentir a imensidão de possibilidades que a música pernambucana é capaz de fazer, ao entrar pelos ouvidos e sacudir todo o corpo, com sua efervescência. Essa mistura musical, que coloca o Frevo e Maracatu Rural, dois dos importantes ritmos patrimônios culturais do Brasil, em um único acorde musical, é ideia do produtor e compositor Afonso Oliveira, com coautoria do músico e cantor Afonjah, ambos pernambucanos. A iniciativa, que conta com o incentivo do Governo do Estado, por meio dos recursos do Funcultura, será apresentado em evento, no Teatro Fernando Santa Cruz, no Centro Cultural Mercado Eufrásio Barbosa, em Olinda, nesta quinta-feira (28), a partir das 19h. A entrada do público é gratuita. Os ingressos devem ser emitidos pela plataforma Sympla: www.sympla.com.br/evento/lancamento-do-clipe-frevo-caboclo-afonjah-e-flaira-ferro/1554453.

Assim como a sonoridade musical exalta a beleza dos patrimônios, a letra da música busca ser um manifesto às condições sub-humanas do trabalho laboral que vivem as mulheres e homens da Zona da Mata Norte. “Esse projeto tem como proposta fazer reverência à luta das canavieiras e canavieiros da Zona da Mata Norte. Desde a época da escravidão, levantam-se cedo, antes do sol raiar, deixam suas famílias para trás, para enriquecer a classe dominante da monocultura. São eles, o doutor da Usina, como é chamado pelos trabalhadores, que exploram sua mão de obra, com serviço precarizado, e que não reverte essa riqueza nem para os que trabalham, nem para os municípios onde estão instaladas as usinas”, destaca Afonso Oliveira.

A gravação do clipe foi realizada no Distrito de Upatininga, Zona Rural da cidade de Aliança, na Zona da Mata Norte. O local, que abriga cerca de cinco mil famílias, é praticamente intocável pelo tempo. É lá que está a Orquestra XV de Novembro (Zezé Correia), formada por jovens negros, músicos, filhos de agricultores e cortadores de cana de açúcar, que também estão no projeto musical. Há, ainda, dentro do musical “Frevo Caboclo”, a participação especial do Maracatu Rural Estrela de Ouro de Aliança, que é Ponto de Cultura, e que traz toda a beleza e sonoridade do seu terno.

Serviço
Lançamento do clipe ‘Frevo Caboclo’
Quando: 28 de abril de abril de 2022 (quinta-feira), às 19h
Onde: Centro Cultural Mercado Eufrásio Barbosa (Largo do Varadouro – Varadouro, Olinda – PE)
Ingressos: www.sympla.com.br/evento/lancamento-do-clipe-frevo-caboclo-afonjah-e-flaira-ferro/1554453

Pernambuco está entre os estados de maior produção cultural do país. Nesse mercado, a participação formal das mulheres é de 41%, segundo dados do Ministério da Economia. A média salarial delas é de R$ 2.015, ainda inferior ao que é pago aos homens, cuja média é R$ 2.293. Alguns indicadores sugerem também que as mulheres ocupam mais a base desses serviços, ficando os cargos e funções de mais destaque para os homens. O protagonismo da mulher nas manifestações, produtos, serviços e produção da cultura também é uma situação que precisa ser cada vez mais estimulada, fortalecida e oferecida, se o que queremos é promover a igualdade e a valorização, também no contexto da cadeia da cultura.

Neste 8 de Março, Dia Internacional da Mulher, não poderíamos deixar passar o debate. Por isso, o webprograma Cultura em Rede da Secretaria de Cultura de Pernambuco (Secult-PE) transmite nesta terça-feira (8), às 19h, a live “Feminismos, Arte e Política”. As convidadas são as artistas pernambucanas Flaira Ferro e Luna Vitrolira que, para além dos seus diversos projetos solos, estão juntas no espetáculo A Dita Curva”, com mais outras mulheres igualmente potentes em suas criações (Aishá Lourenço, Isaar, Isadora Melo, Lais de Assis, Sofia Freire, Paula Bujes, Una e Ylana Queiroga).

“É um espetáculo que reúne dez mulheres no mesmo palco, uma obra coletiva de muita potência, com diversidade de corpos, vozes, expressões, que se propõe a ressaltar a criação individual de cada participante e a força do feminino. O Dita Curva é ainda um espetáculo promovido pelo Funcultura da Música, tanto na etapa da circulação do show, quanto no disco. O que revela a importância das políticas públicas para promoção da igualdade de gênero, o que no setor cultural, em Pernambuco, temos visto a partir dos editais da Secult-PE e Fundarpe”, diz a jornalista Michelle de Assumpção, que mediará a conversa.

CONVIDADAS

Formada em Comunicação Social, Flaira Ferro é cantora, compositora e dançarina. Foi aluna do lendário mestre Nascimento do Passo. Circulou por festivais no Brasil e no exterior. Realizou espetáculos com a Escola Municipal de Frevo do Recife, integrou a Antonio Nóbrega Cia de Dança (SP) e trabalhou nos espetáculos do Instituto Brincante, onde ministrou aulas de danças brasileiras de 2012 a 2016. Além de cantora, compositora e bailarina, Flaira desenvolve projetos de arte-educação e ministra cursos de música, dança e poesia por todo o país.

A “Dita Curva” surgiu de um convite a Flaira para apresentar um show no Janeiro de Grandes Espetáculos. Sob influência de trabalhos com artistas mulheres que havia assistido em São Paulo, imersa em estudos e debates que tratavam do universo feminino e das necessidades das mulheres se colocarem, ela propôs o trabalho inédito de reunir dez artistas. Foi convidando musicistas, compositoras e cantoras com quem já havia dialogado artisticamente.

“Quisemos criar um espaço de acolhimento e de escutas para nossas narrativas. A arte é uma poderosa ferramenta de transformação social porque mexe com a subjetividade humana, é essa ponte entre a vida material e imaterial. O frevo foi minha primeira linguagem para compreender a cidade, as questões sociais, a questão da resistência política”, coloca Flaira.

Se no primeiro trabalho autoral, “Cordões Umbilicais”, ela trata de questões de autoconhecimento, no segundo, “Virada na Jiraya”, a artista dá seu grito político. “Trata do universo da mulher como a sexualidade, a liberdade sexual, o machismo, as questões de condução de nossa autonomia, a raiva como uma ferramenta importante para o não adoecimento e conformismo”, coloca.

Luna Vitrolira é escritora, poeta, cantora, atriz, performer, apresentadora, pesquisadora e Mestra em Teoria da Literatura (UFPE). Desenvolve pesquisa acadêmica com ênfase em poética das vozes e poesia de improviso. É autora do livro “Aquenda- o amor às vezes é isso”, finalista do prêmio Jabuti 2019. É também idealizadora dos projetos itinerantes “Estados em Poesia”, “De repente uma Glosa” e “Mulheres de Repente”.

“Quero trazer o fato de ser mulher negra. Esse é o dia de qual mulher, de que tipo de mulher, qual a memória está sendo celebrada? Porque a mulher negra não entra nesse panorama, porque esse feminismo não dá conta desses outros corpos. A mulher preta perdeu sua humanidade com o racismo estrutural. Então, quando se reivindica por direitos iguais no trabalho, a mulher negra sempre trabalhou. Então, de qual mulher estamos falando?”, questiona Luna.

POLÍTICA CULTURAL

Segundo dados da Secult-PE, dos sete editais lançados com recursos da Lei Aldir Blanc, dois deles tiveram grande presença de proponentes autodeclaradas mulheres, cis ou trans, com 51,5% de participação no edital “Criação, Fruição e Difusão” e 41,4% no “Formação e Pesquisa”. “Esses dados indicam a importância dos indutores para a garantia de um processo inclusivo. Uma experiência muito importante e exitosa que foi colocada em prática no dia-a-dia da gestão da Secult-PE/Fundarpe e que também está presente em editais, a exemplo do Funcultura, como forma de garantir oportunidades iguais para as produtoras culturais do Estado”, explica Silvana Meireles, secretária-executiva de Cultura de Pernambuco.

Nos outros editais do Funcultura (Geral, Música e Microprojeto Cultural), a democratização dos recursos disponibilizados também acontece pelo perfil de gênero, por meio de uma pontuação específica que se traduz em números: no caso do Funcultura Geral (2019-2020), por exemplo, 44,7% dos aprovados foram identificados pelo gênero feminino.

No edital do Funcultura do Audiovisual 2019/2020, um número importante foi o de mulheres nos cargos de direção e de roteiristas das obras audiovisuais aprovadas. As pessoas identificadas com o gênero feminino que ocupam estas funções representam 46,5% do total dos dois editais. Para profissionais negros(as) nestas mesmas funções a taxa é de 33%.

No 14º Edital, em 2021, que era apenas de Produção de Longa-metragem e Produtos para TV, diversidade racial e de gênero foi destaque, pois 47,4% dos projetos aprovados apresentavam pessoas autodeclaradas negras ou indígena na função de diretores ou roteiristas. Nestas mesmas funções tivemos o total de 68,4% de mulheres.

O Funcultura da Música também faz o recorte de gênero para estimular a liderança nas mulheres nos projetos do setor. No final de 2021, quando divulgou o resultado do 5º edital, 74% dos projetos aprovados foram propostos por pessoas autodeclaradas negras e no recorte de gênero, 54% das iniciativas foram apresentadas por mulheres.

Serviço
Live “Feminismos, Arte e Política”, com Flaira Ferro, Luna Vitrolira e Michelle de Assumpção (mediação)
Quando: 8 de março de 2022 (terça-feira), às 19h
Transmissão: youtube.com/SecultPE | facebook.com/culturape

Divulgação

Afonjah será uma das atrações do evento virtual, que será transmitido nas redes sociais do Festival Cena Brasil

Entre os dias 18 e 31 de Janeiro, acontece a 18ª edição do Festival Cena Brasil Celebração. Devido à pandemia de Covid-19, a edição 2021 do festival, acontecerá no formato virtual. Todo o trabalho é organizado pelos produtores culturais de Olinda: Euclides Energia e Viviane Alves. Ao todo, o evento contará com 18 atrações, entre shows e atividades formativas on-line. A iniciativa foi contemplada pelos recursos da Lei Aldir Blanc PE.

Abertura das atividades acontecerá no próximo dia 25, com uma roda de diálogo sobre a “Técnica e o Mercado da Música Independente”. O encontro visa refletir a importância das mulheres e homens no desempenho das atividades no cenário da produção musical -, dos palcos aos bastidores. Participam da conversa a cineasta e produtora, Mery Lemos; a jornalista e produtora cultural, Rute Pajeú, e a gestora em marketing e comunicadora popular do Coletivo Nativa, Fran Silva. A mediação será do músico e produtor, Pedro Ferreira.

Nos dias 27, 28 e 29, será realizada a oficina virtual de Elaboração de Projetos Culturais, com foco no edital do Funcultura Música 2021, pela plataforma Prosa. A formação tem como público-alvo pessoas que não têm experiência na produção e elaboração de projetos.   Interessados em participar, devem realizar inscrições online (encurtador.com.br/ioy03), no período de 18 a 22 de janeiro. O curso será ministrado pela empreendedora criativa e consultora de projetos da Liga Criativa, Eliz Galvão. Ao todo, serão ofertadas 30 vagas, sendo 5% para surdos e ensurdecidos. As aulas também contarão com intérpretes de libras. Resultado com a lista dos selecionados será divulgado nas redes sociais do festival, no próximo dia 25.

Durante os dias 29, 30 e 31 de janeiro, serão realizadas as gravações dos shows de Flaira Ferro, Afro Forró Rabecado, Valdi Afonjah, Cibele do Cavaco, Orquestra Inclusiva, Os Cachorros, Mestre Lucas e o Coco de Herança. A programação também contará, por meio de gravações de vídeos, com outros seis artistas que participaram das edições anteriores do festival. Vídeos serão disponibilizados para o público em duas lives, dias 12 e 13 de fevereiro.

O projeto Festival Cena Brasil Celebração reafirma seu propósito de iniciativa cultural comprometida em apresentar os novos talentos autorais do estado, em especial a diversidade musical pernambucana. “Desde seu surgimento, em 2003, nós temos lutado em defesa da valorização aos músicos da periferia e dos artistas da cultura popular e tradicional”, destaca Edilton Euclides de Lima, organizador do evento e produtor cultural, atuante há 30 anos na cena cultural local, nacional e internacional.

A programação acontece por meio das páginas oficiais do festival no Facebook, Instagram e Youtube. Todas as ações do projeto serão gratuitas, com indicação livre, com a presença de intérpretes de libras e participação de profissionais pernambucanos.

Serviço
O quê: Festival Cena Brasil realiza edição virtual com rodas de diálogo, curso, e shows
Quando: 18 de janeiro  a 13 de fevereiro de 2021
Onde: Páginas oficiais do Festival do Cena Brasil Celebração, no Facebook, Instagram e Youtube.

Mandy Oliver/PCR

A cantora Elza Soares foi uma das atrações da noite e apresentou ao público do Marco Zero o repertório do seu novo disco, “Planeta Fome”

*Com informações do Carnaval Recife

Pela primeira vez na história do Carnaval do Recife, o sábado de Zé Pereira foi protagonizado pelas mulheres no palco do Marco Zero. Uma homenagem que promove mais equidade de gênero na programação da maior folia de rua do Brasil. Desde as anfitriãs da noite, Fabiana Pirro e Gicely Rafaela, a força criativa feminina imperou no palco com instrumentistas, maestrinas e dançarinas, que deram ao público uma mostra do talento de artistas pernambucanas com trabalhos autorais.

Brenda Alcântara/PCR

Dita Curva reúne artistas pernambucanas de diferentes linguagens

A primeira grande atração do palco foi o espetáculo “A Dita Curva”, idealizado pela multiartista Flaira Ferro, que reúne nomes como Aishá Lourenço, Aninha Martins, Isaar, Isadora Melo, Laís de Assis, Luna Vitrolira, Paula Bujes, Sofia Freire e Ylana Queiroga. Cantoras, poetas e instrumentistas fizeram uma apresentação que mesclou poesia, dança, performance e música para refletir sobre o feminino. A autonomia do corpo feminino foi enfocada ao longo da apresentação que incluiu músicas autorais. O tom de reivindicação também é marca do espetáculo que reivindicou o fim da violência contra a mulher e pediu respeito para todas.

“Esse espetáculo é a demonstração de união de forças para construir um Carnaval, um ano novo e uma nova década mais feminina”, comentou a cantora Isaar, que completou: “É obrigação das mulheres e dos homens lutar contra a violência de gênero. A luta é de todo mundo, não só nossa”. Flaira Ferro teve a ideia do espetáculo há dois anos e comemorou o fato de poder comunicar a mensagem para um público tão expressivo. “A concepção e o conceito foram criados coletivamente e têm relação com o desejo de mudança. A música precisa de mais mulheres, mas não só a música, todos os espaços de lugar de fala e de poder de transformar as coisas”, pontuou Flaira.

No palco, as artistas apresentaram um show composto por elementos cênicos, recital de poesia, dança, solo percussivo e uma energia que contagiou e emocionou o público.

Frevo Mulher - Com um time de convidadas especiais, a cantora Nena Queiroga apresentou, pela primeira vez no Carnaval do Recife, o projeto “Frevo Mulher” em parceria com a Orquestra 100% Mulher e o Coral Edgar Moraes. A apresentação surpreendeu o público ao levar para o palco do Marco Zero artistas que já são ícones do Estado, como Michele Melo. A cantora cantou sucessos como “Topo do Prazer” em ritmo de frevo e comemorou o fato de o brega ser destaque na programação do principal palco do Carnaval.

Brenda Alcântara/PCR

Michele Melo e Nena Queiroga juntas no palco do Marco Zero, durante o show “Frevo Mulher”

“Quando um artista do brega sobe em um palco como esse, a vitória é de todos que fazem o movimento no Estado”, disse Michele Melo, recebida com muitos aplausos. Além dela, Nena também convidou um outro grande nome da cultura popular, a mestra de coco olindense Aurinha, que acaba de recuperar de um problema de saúde e cantou um dos hinos de sua carreira, “Seu grito”. O samba também teve uma representante: Gabi do Carmo, que interpretou o clássico “Frevo e Ciranda”, de Capiba, acompanhada pelos afoxés Omim Sabá e Oxum Pandá. Bia Marinho e Gabi da Pele Preta foram outras convidadas que abrilhantaram o projeto Frevo Mulher, além das passistas de frevo da Cia por Dança.

“Trazer esse espetáculo para o público do Marco Zero representa muito porque é o grande cartão postal do Carnaval e conseguimos levar uma mensagem importante para o público. Quando mais espaço para as mulheres, mais reforçamos pautas importantes como a violência de gênero que precisa ser combatida diariamente”, ressaltou Nena Queiroga.

Planeta Fome - A cantora Elza Soares protagonizou um dos pontos mais altos da segunda noite de programação do principal palco do carnaval pernambucano com um show histórico. A artista, ícone de uma geração que exalta o empoderamento negro como caminho para a promoção de igualdade, fez um apresentação emocionante e a ainda se declarou: “Eu amo o povo de Pernambuco. Eu amo esse povo maravilhoso”. E dedicou o show às mulheres, na noite em que elas protagonizaram a programação do principal palco da folia.

Mandy Oliver/PCR

Durante o show, Elza Soares falou da sua relação com a folia pernambucana e dedicou-o às mulheres presentes

O show do 34º disco da carreira da cantora, “Planeta Fome”, foi apresentado num formato que tem Elza no centro e no alto do palco. Tal qual uma rainha, ela cantou e direcionou o público a refletir sobre questões de gênero, raça e classe, além de fazer críticas sobre a atual conjuntura política brasileira. “Brasil: “Brasil, Brasil! Chama que é para ver se alguém escuta”, falou em tom de sarcasmo, uma das suas marcas.

Sucessos de outros discos também foram lembrados no repertório da cantora como a clássica “A carne”, que foi ressignificada: “A carne mais barata do mercado NÃO é mais a carne negra”. A afirmação causou grande levante no público que lotou o Marco Zero para acompanhar o show. Elza Soares fez um apelo para que as mulheres não se calem diante de casos de violência e denunciem seus agressores. “Falar de mulher é muito importante pra mim. Minha música colabora muito para que mais mulheres tenham coragem para tomar uma atitude diante da violência”. No final do show, a cantora foi ovacionada ao interpretar um dos seus grandes sucessos recentes, “Mulher do fim do mundo”.

Conga la Gonga - Gretchen fez uma participação especial e cantou clássicos de sua carreira como “Conga la conga” e “Melô do piripipi”, além de interpretações de músicas como “Amor de quenga”, de Pabllo Vittar. Logo após, foi a vez de uma das queridinhas do público pernambucano fazer um show vibrante no Carnaval do Recife. “Eu não cantei em nenhum outro lugar do mundo o show que eu trouxe pra cá. É um show especial”, garantiu Gaby Amarantos.

Mandy Oliver/PCR

Gretchen fez uma participação para lá de especial no palco do Marco Zero

Lara Valença/PCR

A cantora paraense Gaby Amarantos cantou os grandes sucessos da sua carreira

A artista também elogiou a iniciativa da Prefeitura do Recife de reservar uma noite para uma programação composta apenas por atrações femininas. “Extremamente necessário. Queremos ver representatividade feminina em todos os espaços não só no Carnaval, mas durante o ano todo”, comentou ela, que não deixou de fora do repertório hits como “Ex My Love” e “Treme treme”. A cantora surpreendeu o público ao chamar para o palco o primeiro maracatu rural composto apenas por mulheres, Coração Nazareno. E homenageou o movimento Mangue, interpretando músicas como “Maracatu Atômico”. O bregafunk também foi homenageado: Gaby provocou o levante do público cantando um dos maiores hits de Shevchenko e Elloco, “Chapuleitei”.

Para quem não viu as apresentações ao vivo, ainda dá tempo de conferir a transmissão que a TVPE fez neste sábado (22) dos shows do Marco Zero. É só apertar o play abaixo:

Matheus Melo/Divulgação

Flaira Ferro é um das artistas que tem despontado na cena musical independente

Após o anúncio de três atrações de fora do Estado, Josyara (BA), Ana Frango Elétrico (RJ) e Hot & Oreia (MG), o Festival Rec-Beat revela com exclusividade para o Portal Cultura.PE mais um dos shows que vão compor sua 25ª edição: a cantora pernambucana Flaira Ferro. O evento, que conta com incentivo do Governo do Estado de Pernambuco, por meio dos recursos do Funcultura, é gratuito e está agendado para acontecer entre os dias 22 e 25 de fevereiro, no Cais da Alfândega (Recife).

No palco montado às margens do Capibaribe, durante os dias de Carnaval, Flaira vai apresentar pela primeira vez ao público do Recife, sua cidade natal, as canções do disco “Virada na Jiraya”, segundo álbum de sua carreira, que tem chamado a atenção no cenário da música independente e autoral nordestina. O álbum de 12 faixas, 11 assinadas pela artista, é uma produção independente e conta com as participações de Chico César na música “Suporto perder”, do pianista Amaro Freitas em “Maldita” e das compositoras Isaar, Ylana, Sofia Freire, Paula Bujes, Laís de Assis e Aishá Lourenço na música “Germinar”. Quem assina a produção musical e os arranjos é o músico Yuri Queiroga (Elba Ramalho, Pedro Luís, Lula Queiroga), exceto na faixa “Coisa mais bonita”, produzida por Pupillo. Gravado entre Recife e São Paulo, o lançamento virtual do álbum completo aconteceu no último mês de outubro. Confira abaixo o disco na íntegra:

25 anos de Rec-Beat
Criado em 1995, o Rec-Beat é hoje um dos mais importantes festivais de música do Brasil. Idealizado e realizado por Antonio Gutierrez, mais conhecido por Gutie, o evento construiu ao longo desses 25 anos uma história de sucesso e relevância, sobretudo pelo seu interesse em incentivar e dar visibilidade às diferentes sonoridades da música brasileira. Ao longo de sua história, não só acompanhou lado a lado todas as transformações da música local e nacional como foi um dos agentes dessas mudanças. Do manguebeat ao carimbó, passando pela eletrônica, jazz, rap, rock e brega-funk, o festival sempre celebrou a diversidade cultural que está no cerne do Carnaval da cidade.

O palco do Rec-Beat sempre busca proporcionar uma experiência inesquecível ao público ao propor o encontro de diferentes tribos, classes sociais, gênero, gerações, em um espaço democrático, livre e aberto a todo mundo. O festival se tornou um dos epicentros da efervescência do carnaval do Recife.

A programação, ano a ano, traz nomes nacionais e internacionais no já tradicional palco no Cais da Alfândega, sítio histórico da cidade, além de realizar atividades ao longo do ano e palcos especiais em outras cidades, como Caruaru, Fortaleza, João Pessoa e São Paulo, entre outras, que já receberam edições especiais do Rec-Beat.

Serviço
Festival Rec-Beat 2020 – 25ª edição
Data: 22 a 25 de fevereiro de 2020  (sábado até a terça-feira de Carnaval)
Início: 19h30
Local: Cais da Alfândega, Bairro do Recife
GRATUITO, AO AR LIVRE, ABERTO AO PÚBLICO
Informações: www.recbeatfestival.com

Edição especial em Caruaru
Data: 15 de fevereiro  (sábado)
Início: 16h
Local: Estação Ferroviária, centro da cidade
Gratuito
Apoio da Prefeitura de Caruaru e Fundação de Cultura e Turismo

Divulgação

Primeira vez na capital pernambucana, o TNT Energy Stage vai reunir show de Almério, Flaira Ferro, The Raulis e da DJ Milena Cinismo, além de feira itinerante e Frevo Flava Battle

A Torre Malakoff, equipamento cultural gerenciado pela Secult-PE/Fundarpe, será palco, neste sábado (19), do TNT Energy Stage. Em sua primeira edição na capital pernambucana, o projeto, que já passou pelo Rio de Janeiro, São Paulo e Belo Horizonte, contará com diversas atrações gratuitas e shows de Almério, Flaira Ferro e The Raulis.

O TNT Energy Stage começa com a Feira Cria, que é uma feira itinerante de impressos e publicações independentes, com foco nos expositores nordestinos, explorando a cultura local. Na Feira Cria, os expositores apresentam pintura, fotografia, escritos, quadrinhos, encadernação, zines e cordeis, entre outros trabalhos.

Multicultural, o primeiro TNT Energy Stage em Recife promete dar continuidade ao foco do projeto e também vai passar por Salvador, sendo que já marcou presença com duas edições em São Paulo, além de Rio do Janeiro e Belo Horizonte. “O TNT Energy Stage nasceu com o intuito de ser um espaço democrático, para ressaltar a importância da cultura de rua e conectar os ideais da marca aos dos nossos consumidores de maneira autêntica e inovadora”, explica Eliana Cassandre, Gerente de Propaganda do TNT Energy Drink.

Atrações
Almério - Apontado como uma das grandes revelações da música nos últimos anos, o pernambucano nascido em Altinho e radicado em Caruaru, já tem no currículo participação em grandes festivais e troféus como o Prêmio Música Brasileira (categoria Revelação) em 2018. Com dois discos no currículo, traz referências nordestinas e pulsação das bandas de pífano.

Flaira Ferro - Nascida no Recife, Flaira ingressou na vida artística aos seis anos de idade através da dança. Em 2015 lançou seu primeiro disco intitulado Cordões Umbilicais, que marcou a estreia da artista como cantora e compositora. Em 2017, Flaira foi convidada para cantar no renomado Festival La Soufflerie (França).

The Raulis - A banda nasceu em 2012, no Recife e em 2015 foi lançado o primeiro EP da banda, que rendeu participação em festivais tradicionais do Recife e de Brasília. Intitulado um power trio instrumental inovador e fundador do SurfCúmbia, aposta na malemolência do ritmo latino, com show invertido e dançante, cheio de surpresas e interações.

Serviço
TNT Energy Stage, com shows de Flaira Ferro, Almério e The Raulis
Quando: 19 de outubro (sábado), das 14h às 22h
Onde: Torre Malakoff (Praça do Arsenal, s/n – Recife, PE)
Gratuito

Jorge Farias/Secult-PE

Participam da série de programas artistas como Isaar, que se apresentaram no FIG 2018

Por Marcus Iglesias

Para aquecer o clima de quem aguarda a chegada do 29ª Festival de Inverno de Garanhuns – previsto para acontecer na segunda quinzena de julho -, a TV Universitária (TVU) estrou, na última terça-feira (4), a série “FIG – Palco Som na Rural”. Ao todo, 12 programas com shows e conversas com os diversos artistas que se apresentaram no Palco Som na Rural do FIG 2018 serão exibidos até a semana que antecede o Festival.

Os programas vão ao ar às terças e quintas de junho e julho, sempre às 19h, na TVU Recife, canal digital 11.1, e também pelo link www.ufpe.br/ntvru/aovivo. A série é uma produção em parceria entre as equipes da TVU e Som na Rural, que pelo segundo consecutivo ano atuaram juntas na cobertura do festival.

Jan Ribeiro/ Secult-PE

Além de Isaar, ps programas apresentam shows de bandas como Tour Hip Hop Mulher, Tiné, Ceum, Lady Laay, Banda Viruz, Juliano Holanda, Tonfil, Flaira Ferro, Vertin Moura, Helton Moura, Paulo Neto, Madimboo, Alef e o Prato de Flores, Bande Desinée, Vinícius Barros, Daniel Bento e Gilú Amaral.

“FIG – Palco Som na Rural” apresenta shows de bandas como Tour Hip Hop Mulher, Tiné, Ceum, Lady Laay, Banda Viruz, Juliano Holanda, Tonfil, Flaira Ferro, Vertin Moura, Helton Moura, Paulo Neto, Madimboo, Alef e o Prato de Flores, Bande Desinée, Vinícius Barros, Daniel Bento, Gilú Amaral e Isaar.

De acordo com Leonardo Klück, diretor de Produção da TVU Recife, o primeiro ano da parceria entre a TV Universitária e o Som na Rural foi no FIG 2017.  “Eu já estava com essa ideia de cobertura para o Festival por causa na nossa aproximação com o produtor cultural Roger de Renor. Quando ficamos sabendo da história do palco, propomos essa captação dos shows. Em 2018, a TVU foi com a equipe maior já com a intenção de produzir essa série, e contamos também com o apoio do próprio Som na Rural“, explica Leonardo Klück.

Rodrigo Ramos/Secult-PE

Na opinião de Roger, o segredo do sucesso do polo é a aproximação com o calor do público

Além de Leonardo Klück, que também dirigiu os programas, Nilton Pereira e Roger de Renor participaram da produção. Quem fez a operação de câmera foi Caio Cagliani, Leonardo Klück e Nilton Pereira. A captação e masterização de aúdio é assinada por Marco da Lata. Outros profissionais também integraram a equipe.

A relação entre Roger de Renor e a TVU é antiga e vinha sendo trabalhada desde a época que Roger teve um programa na TVU, o Sopa Diária, em 2003. “O Sopa Diária era um projeto da TV Viva desenvolvido entre a minha produtora e a TVU. Desde então a gente vem fazendo essas parcerias, como nas coberturas do Carnaval e algumas coisas ligadas à TV Brasil“, revela Roger de Renor.

Roger de Renor destaca também a parceria com a Secretaria de Cultura e Fundarpe para a realização do Palco Som na Rural durante o FIG, com o apoio de estrutura e equipe técnica para o o palco. “Um atração à parte é o Napoleão Assunção, diretor e locutor do palco que comanda uma turma de alto nível profissional. É uma coisa coletiva mesmo“.

Juarez Ventura/Secult-PE

Em 2019, o Palco Som na Rural comemora quatro anos de existência no Festival de Inverno de Garanhuns

Em 2019, o Palco Som na Rural comemora quatro anos de existência no Festival de Inverno de Garanhuns. Na opinião de Roger, o segredo do sucesso do polo é a aproximação com o calor do público. “A gente vive num tempo que as pessoas estão procurando uma interação com o artista, uma coisa mais humana e horizontal. E o Som na Rural oferece isso, numa condição técnica de palco e luz muito bons e com uma equipe de palco de primeira, no mesmo nível do Palco Dominguinhos, mas sem aquela distância“, avalia Roger.

Felipe Souto Maior

Isadora Melo, Almério e Martins estão entre os artistas que integram a coletânea “ARRISQUE!”.

Um verdadeiro oásis para os colecionadores de álbuns físicos do Estado, a loja Passa Disco é o lugar certo para quem busca CDs e LPs nacionais, principalmente pernambucanos. Para comemorar seus 15 de existência (e resistência ao mercado digital), o espaço contará com uma festa nesta quarta-feira (28), a partir das 20h, quando lançará o disco “ARRISQUE!”. O material é a oitava coletânea preparada pela própria Passa Disco e apresenta 18 artistas pernambucanos que surgiram na nova cena local desde a criação da loja, em 2003. Estão entre as faixas “O filósofo no trapézio”, interpretada por Aninha Martins, “Coisa Mais Bonita”, de Flaira Ferro, e “Máquinas”, da banda instrumental Kalouv.

A festa de comemoração contará com pocket shows de nomes como André Macambira, Martins, Romero Ferro, Sofia Freire e Tonfil, entre outros cantores que também integram coletânea, além das participações especiais de Juliano Holanda e Lucas dos Prazeres. A entrada para o evento é gratuita, mas quem desejar adquirir uma cópia da “ARRISQUE!”, poderá comprar por R$ 19,90. Na ocasião, João Datz, mais conhecido entre os pernambucanos como “Irmão Evento”, também ganhará um lugar na Academia Passa Disco da Música Nordestina, tendo como patrono o maestro Nelson Ferreira. A personalidade passara a compor a Academia, criada em 2008, ao lado de ilustres como Lenine, Elba Ramalho, Silvério Pessoa, Maciel Melo e Lula Queiroga.

SERVIÇO:
15 anos da loja Passa Disco e lançamento da coletânea “ARRISQUE!”
Quando: Nesta quarta-feira, às 20h
Onde: Loja Passa Disco (Rua da Hora, 345 – Espinheiro/ Recife)
Entrada Gratuita
Preço do disco “ARRISQUE!”: R$ 19,90

Rogério Resende

Primeira edição do Festivália reuniu artistas e bandas brasileiras, promovendo a integração entre os maiores festivais de música do País

Tiago Montenegro 

Sob o calor de um fim de tarde carioca, centenas de pessoas, de diversos cantos do País, se aglomeraram em frente ao palco montado na Cidade das Artes (Rio de Janeiro) no sábado, 07 de abril, para sentir um pouco da força e da beleza que marcam mais um momento da música produzida em Pernambuco. O show “Nova Cena Pernambucana”, representou o Festival de Inverno de Garanhuns na programação do Festivália, o “Festival dos Festivais” inserido na programação do Rio Creative Conference (Rio2C 2018), o maior encontro de criatividade e inovação da América Latina.

Com direção musical de Juliano Holanda, o show apresentou a um público formado especialmente por entusiastas da nova música brasileira, jornalistas, produtores e curadores musicais os cantores Almério, Romero Ferro e Martins; as cantoras Isaar, Isadora Melo, Aninha Martins e Flaira Ferro; e ainda os instrumentistas Amaro Freitas, Philipe Moreira Sales, Rafa B e Rogê Victor.

Rogério Resende

Amaro Freitas, Almério, Flaira Ferro, Martins, Isaar, Romero Ferro, Aninha Martins, Isadora Melo e Juliano Holanda

“A nova cena pernambucana me encantou porque mostrou um show consistente, onde todos os artistas cantaram entre si, interpretaram canções uns dos outros. Mostraram não apenas seu trabalho, sua força individual, mas a força do conjunto. Existe uma nova cena pernambucana muito transformadora que a gente precisa dar eco, fazer com que ela ande cada vez mais”, destacou Zé Ricardo, cantor, compositor e curador do Festivália.

Marcos Hermes

Cumplicidade e colaboração marcaram o show

Do fazer coletivo de novos arranjos para as músicas, da generosidade e do cuidado de cada artista com as composições do outro, passando pelo clima de amizade e colaboração com figurino e maquiagem, unidade e representação definem bem o que se viu por lá. A cantora Flaira Ferro, pouco antes de interpretar – junto às outras mulheres no palco – sua composição “Coisa Mais Bonita”, fez questão de ressaltar “que cada artista presente traz consigo milhares de outros artistas que não puderam estar aqui hoje, mas que compõem a cena da música pernambucana”. Para Juliano Holanda, um dos elementos que dão unidade a esta geração de artistas é o fato de “praticamente todos terem sido formados no FIG, tanto no palco, como no público do Festival”. “Subimos com essa noção muito clara de estar representando tantos outros artistas e apresentar um recorte deste momento atual da música pernambucana”, continuou o diretor musical.

Rogério Resende

Empoderamento e representatividade feminina também foram tônicas do show

Em meio às treze músicas apresentadas, couberam ainda homenagens a pernambucanos consagrados cujas composições dialogam com o trabalho dos artistas no palco: “Sol e Chuva”, de Alceu Valença, “Desterro”, de Reginaldo Rossi, “Pense N’eu”, de Luiz Gonzaga, e “Preta “Cirandeira”, de Lia de Itamaracá. Iluminado por Natalie Revorêdo, o show contou ainda com projeções de Gabriel Furtado desenvolvidas a partir de um mergulho nos filmes em Super8 de Jommard Muniz de Brito. “Foi a forma que encontramos de aliar a potência da nossa música à força inventiva, à busca pela liberdade e por uma linguagem própria que marca historicamente o audiovisual pernambucano”, explicou André Brasileiro, diretor artístico do show.

Bruno de Lima

O diretor artístico do FIG, André Brasileiro, teve a oportunidade de apresentar o Festival, ao lado de realizadores de outros eventos importantes, como o MIMO Festival e o NOAR Coquetel Molotov

“Representando o Governo de Pernambuco, realizador do FIG, tenho certeza de que nosso objetivo foi alcançado, que era o de apresentar este novo ambiente da música pernambucana, perceber este encontro como uma grande oportunidade para divulgar nacionalmente o Festival e, especialmente, esses maravilhosos artistas que se dedicaram intensamente, que emprestaram seus talentos e suas almas para apresentar um espetáculo lindo como o que vimos”, comemorou Márcia Souto, Presidente da Fundarpe. A gestora destacou ainda que o show “refletiu a política cultural em curso no Estado, como a política de editais para ciclos festivos e do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) que, desde 2017, disponibiliza um edital específico para a Música, destinando cerca de R$ 4,7 milhões para projetos de circulação, gravação, manutenção de bandas, entre outras categorias”.

Marcos Hermes

Minutos antes de subirem ao palco, uma roda de boas energias

A positiva repercussão do FIG foi sentida ainda nos comentários do público, produtores musicais de reconhecimento internacional e outros artistas convidados do evento. “Convidei o FIG para fazer parte da programação porque o FIG é mais do que um festival de música, é uma experiência imperdível, por toda a pluralidade artística que ele apresenta. O Brasil precisa conhecer mais o FIG, precisa ter mais proximidade com esse importante festival que já fez tanto pela música brasileira, que revela tantos nomes e dá espaço para artistas de todos os tamanhos mostrarem sua arte”, convidou Zé Ricardo, curador do Festivália.

Tiago Montenegro

Artistas fizeram manifesto sobre os eventos políticos recentes do País

Confira abaixo um trecho do show  “Nova Cena Pernambucana”, apresentado pela primeira vez no dia 07/04/2018:

Ouça as canções do repertório apresentado:

1- Altas Madrugadas 
2 – De Leve 
3 – Coisa Mais Bonita 
4 – Queria ter pra te dar 
5 – O Medo em Movimento
6 – Braseiro 
7 – Trupé
8 – Faz ideia 
9 – Desterro
10 – Me dê
11 – Preta cirandeira 
12 – Pense n’eu 
13 – Sol e Chuva

AUDIOVISUAL TAMBÉM MARCOU PRESENÇA

Vinte e seis empresas produtoras audiovisuais do estado também foram escaladas para promover a cultura pernambucana e articular novos negócios no RioContentMarket 2018. Uma parceria entre o Governo de Pernambuco (Secult/Fundarpe), o Sebrae/PE e a Brasil Audiovisual Independente (Bravi) viabilizou a participação de uma das maiores delegações brasileiras no encontro, que reuniu executivos de mídias digitais, broadcasting e mobile, programadores, publicitários, distribuidores, criadores, produtores e compradores de conteúdo de mais de 36 países.

Divulgação

Parte da delegação do audiovisual pernambucana

De acordo com a Gerente de Formação e Projetos Especiais da Secult-PE, Tarciana Portella, “mais de 40 representantes do audiovisual pernambucano participaram do encontro, que este ano trouxe como novidade a incorporação dos segmentos de inovação, jogos e música. Esse encontro é de fundamental importância para consolidarmos a política para o audiovisual, que prevê a atuação regionalizada, mas também o desenvolvimento de coproduções com parceiros até internacionais”.

O produtor Chico Ribeiro (Rec Produções), que também é membro do Conselho da Bravi, avaliou como “super importante essa parceria que começou no ano passado, quando realizamos no Recife o RioContent Lab, que é um laboratório pra esse evento”. Chico destaca que, nesta edição, “além das produtoras, representantes de veículos de comunicação públicos e privados, como a Empresa Pernambuco de Comunicação, a TV Clube e a TV Jornal, também participaram, o que reforça a necessidade de reunir os mais diversos atores da cadeia”.

Rogerio Resende

Participantes tiveram acesso a espaços como a Arena de Conteúdos, voltada à apresentação de projetos audiovisuais bem sucedidos

Ao final do encontro, Rodrigo Homem (Na Lata Filmes), um dos realizadores integrantes da caravana pernambucana, comemorou “a boa aceitação de um projeto desenvolvido a partir da consultoria de roteiros ofertada no Recife, foi uma oportunidade única de estar num mesmo local com todos os elos da cadeia do audiovisual”.

Para Milena Evangelista, coordenadora do Audiovisual da Secult-PE, o sucesso da recepção aos projetos de Pernambuco reflete ainda “a consolidação de uma política forte e inovadora para o audiovisual no Estado, que só de 2011 até hoje já aportou mais de R$ 115 milhões em 530 curtas, longas e produtos para a televisão, e estabeleceu cotas no edital do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) para mulheres realizadoras, populações negras, indígenas e trabalhadores do audiovisual atuantes no interior”.

Confira AQUI mais imagens do RIO2C 2018 

Bruna Valença/Divulgação

Álbum de estreia da cantora pernambucana, Cordões Umbilicais foi considerado como um dos 100 melhores discos de música brasileira de 2015

Flaira começou atuar no cenário cultural como dançarina de frevo, mas logo se descobriu cantora e compositora. O início de 2017 ficou marcado pelo vídeo viral cantando Me curar de mim, música de sua autoria que integra Cordões Umbilicais, álbum de estreia da artista. Divulgado inicialmente no aplicativo WhatsApp, a repercussão do trabalho virou manchete nos jornais e blogs brasileiros. O vídeo foi compartilhado nas redes sociais pelo ator Reynaldo Gianecchini e as atrizes Bárbara Paz e Bianca Bin, dando maior visibilidade ao trabalho da artista. Confira um pouco da performance da cantora:

Serviço
Ouvindo e Fazendo Música no MEPE, com Flaira Ferro
Quando: 23/9 (sábado), às 17h
Onde: Museu do Estado de Pernambuco (Av. Rui Barbosa, 960 – Graças, Recife – PE)
Quanto: R$ 6 (inteira) e R$ 3 (meia-entrada)