Janaina Pepeu/Secom

Anúncio da restauração do histórico prédio do Liceu de Artes e Ofícios

O edifício do Liceu de Artes e Ofícios, equipamento histórico do Centro do Recife, será restaurado para instalação de uma nova Escola Técnica Estadual (ETE), com cursos voltados à economia criativa. A iniciativa, fruto de uma parceria entre o Governo do Estado e a Universidade Católica de Pernambuco (Unicap), contemplará ainda a requalificação do prédio anexo, também localizado na Praça da República. Durante reunião nesta quinta-feira (10), no Palácio do Campo das Princesas, a governadora Raquel Lyra e a sua vice, Priscila Krause, assinaram o protocolo de intenções oficializando o resgate do imóvel, que conta com investimentos de R$ 30 milhões e prazo para ser entregue em janeiro de 2026.

“O Liceu faz parte da história do Recife e de Pernambuco. Olhar aquele prédio todos os dias abandonado dói no coração e na alma de todos que enxergam que ele não é só um prédio, faz parte da história do nosso Estado. Estamos muito felizes em participar do resgate desse patrimônio, que será um ambiente de prosperidade, esperança e de construir o novo, com muita alegria. No local, também teremos um espaço que contará um pouco da história do nosso Estado e das nossas lutas pela liberdade e democracia”, ressaltou a governadora Raquel Lyra.

A restauração do espaço e a elaboração do projeto pedagógico da ETE serão realizados pela Unicap em parceria com a Secretaria Estadual de Educação e Esportes (SEE). De acordo com o secretário de Educação e Esportes, Alexandre Schneider, esta será mais uma das Escolas Técnicas Estaduais previstas no Juntos pela Educação. “Vai ser uma escola inovadora. A ideia é que a gente tenha novas práticas de educação e novos jeitos de ensinar para inspirar a nossa rede. Do lado técnico, teremos uma escola voltada para a economia criativa, para as profissões do futuro”, pontuou o gestor.

Para o reitor da Unicap, padre Pedro Rubens, este é um momento histórico. “Aquele prédio resgata o passado. Ele conta a história das lutas libertárias de Pernambuco e é o terceiro prédio construído na Praça da República. Ele vai não só recordar essa história, mas também promover uma educação inovadora em parceria com o Governo do Estado, projetando essa história densa para um futuro totalmente inovador. Agradeço à governadora por ter tido essa coragem”, concluiu.

LICEU - Fundado em 1880 como sede da Sociedade dos Artistas, Mecânicos e Liberais de Pernambuco, o Liceu foi uma escola modelo para o Recife. Além do foco em inovação, educação e arte, o equipamento ofereceu até a década de 1950 cursos de carpintaria, marcenaria, serralharia e tipografia.

Ele foi doado à Universidade Católica de Pernambuco (Unicap) em 1961, com o compromisso de assegurar a continuidade do ensino de artes e ofícios, além da criação de novos cursos profissionalizantes. Em 2006, as atividades desenvolvidas no Liceu foram transferidas para as instalações do antigo Colégio Nóbrega.

Também estiveram presentes no encontro os secretários estaduais Cacau de Paula (Cultura) e Fernando Holanda (Assessoria Especial à Governadora e Relações Internacionais); a presidente da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), Renata Borba; e o chefe de gabinete da Reitoria, Rodrigo Pelegrino.

Pedro Henrique Torquato/Divulgação

Manifestações culturais envolvem jovens e adultos no fortalecimento da identidade local

Alguém já definiu com propriedade que fotografar é congelar o tempo e preservar memórias. Gratificante no nosso caminhar do dia a dia, portanto, gerar lembranças e com elas contar nossas histórias. A Fundação Terra e a coordenação do curso de fotografia da Universidade Católica de Pernambuco (Unicap) uniram-se, nessa perspectiva, em torno da exposição fotográfica Fundação Terra: 40 Anos de Solidariedade para revelar os feitos da Instituição fincada em Arcoverde, Sertão de Pernambuco que tem promovido nas últimas quatro décadas o essencial serviço que é cuidar do próximo, sobretudo no amparo irrestrito aos mais vulneráveis.

“Fundação Terra: 40 Anos de Solidariedade vai além de uma mostra de fotos: é um convite para sentir, para se emocionar, para enxergar que, por trás de cada rosto, de cada sorriso, há uma história de superação e amor”, destaca a fotógrafa Renata Victor, curadora da mostra.

Com o apoio do Governo do Estado, por meio da Secretaria Estadual de Cultura e Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), a mostra ocupa a Torre Malakoff (Praça do Arsenal da Marinha, Bairro do Recife) até o dia 27 de outubro. A visitação é gratuita, de terça a sexta-feira, das 10h às 17h; e aos domingos, das 14h às 18h. Além da Unicap, a mostra tem patrocínio de Arcádia e Rei dos Acessórios.

Ao longo de sua permanência, a mostra conta com uma agenda cultural paralela, o que retrata a preocupação e o apoio da Fundação Terra também para com a preservação das nossas manifestações culturais. Nesta quinta-feira (3), das 10h às 12h, é realizada mais uma edição do Curso de Fotografia para Celular, com a fotógrafa Gisele Carvallo; no dia 10, no mesmo horário, ocorre a palestra Promoção Social na Fundação Terra, com Christiane Casal, coordenadora do Setor Social da Fundação; no dia 17, também das 10h às 12h, acontece a Oficina de Produção de Fuxico, com as Mulheres Grupo Artes da Terra apoiadas pela instituição; e no dia 27, das 15h às 17h, há a Oficina Samba de Coco, com arte-educadores da Fundação Terra.

“A exposição celebra 40 anos de solidariedade retratando, por meio de 40 imagens, o cotidiano das nossas atividades nas áreas de saúde, educação e ação social. As fotos capturadas por talentosos autores refletem com sensibilidade o impacto do trabalho da Fundação Terra. Esperamos que essa mostra inspire e permita a quem a visita um vislumbre do que foi construído ao longo dessas quatro décadas de serviços aos mais necessitados”, diz a presidente da Fundação, Ana Bretas de Vasconcellos.

A iniciativa expõe imagens do conjunto de mais de 200 fotos registradas pelos inscritos em concurso realizado pela instituição, juntamente com o curso de fotografia da Unicap, em etapa anterior à mostra. São registros de profissionais ou não, feitos por quem ama a arte de fotografar. “Cada fotografia revela uma história de luta, superação e esperança que renasce”, lembra Renata Victor, que também é coordenadora do curso da Unicap e uma das idealizadoras do projeto envolvendo concurso e exposição.

Integram a mostra 16 autores: Afonso Gutemberg, Américo Nunes, Arthur Botelho, Claudia Dalla Nora, Eulália Giles, Jacira Nascimento, Kalan Alves, Laura Cavalcanti, Luciana Dantas, Noélia Brito, Pedro H. Torquato, Roberta Tavares, Silvana Andrade, Thayná Virgínio, Valkíria Santos e Zarela Dias. A seleção das imagens foi feita por um júri composto pela presidente da Fundação Terra, Ana Flávia Bretas; os fotógrafos Thiago Medeiros, Renata Victor e Mariangela Chiari, que também é artista plástica, além da cerimonialista Tatiana Marques.

“Ao chegar na Torre Malakoff o visitante é envolvido por obras distribuídas em duas salas: uma dedicada aos projetos sociais e a outra à saúde e educação. Por meio das imagens as pessoas vislumbram atos de amor, trabalho árduo e dedicação. A Fundação Terra é isso: feita por pessoas que acreditam no poder do cuidado, que todos os dias escolhem mudar o mundo a seu redor. Cada foto é um fragmento dessa missão silenciosa e incansável, que transforma o impossível em realidade”, define Renata Victor.

EDUCAÇÃO, SAÚDE E AÇÕES SOCIAIS - A educação gratuita e de qualidade é o alicerce da Fundação Terra, que atende mais de 900 crianças em suas duas escolas. Segundo Silvia Julião, coordenadora da área, além do currículo tradicional os alunos têm a oportunidade de participar de projetos inovadores, como robótica, informática e aulas de idiomas, incluindo inglês e francês.

Na sala que retrata o segmento, a exposição conta com objetos que simbolizam o compromisso com a formação integral das crianças: quimono, cordão de autismo, representando a inclusão na educação, medalhas conquistadas em competições de robótica, desenhos criativo e um poema especial escrito pelos estudantes em celebração aos 40 anos da Fundação. Uma pequena mesa com um prato simboliza o compromisso da instituição de garantir tanto a educação quanto a alimentação para as crianças. Um instrumento musical remete à Orquestra Sons da Terra, formada pelos alunos. Essa composição traz à mostra o clima de esperança e dedicação que permeia a atuação da Fundação no campo da educação.

Com relação a seu Setor Social, a Fundação vai além da promoção assistencial, facilitando iniciativas que valorizam a cultura local e abordam a importância da segurança alimentar para as famílias que assiste. A exposição mostra essa potencialidade, por meio das imagens, com foco na diversidade de serviços e projetos e a força da promoção social. O visitante é tocado pela intensidade dos projetos culturais, ancorados nas linguagens e manifestações do samba de coco, do maracatu e do boi, que envolvem jovens e adultos no fortalecimento da identidade local. Também conhece a arte das mulheres e o artesanato que impulsionam a geração de renda transformando suas vidas e contribuindo para seu processo de autonomia e empoderamento.

“Os projetos de base territorial, a exemplo dos Quintais Produtivos, são exemplos de incentivo e fortalecimento do desenvolvimento comunitário, com base na segurança alimentar e geração de renda, a partir da sustentabilidade e convivência com o semiárido”, lembra Chistiane Casal, coordenadora do Setor Social. Ela destaca ainda o Lar Domus Christi, com seu acolhimento integral a idosos em situação de vulnerabilidade. As imagens falam por si, transmitindo carinho e proteção no cuidado diário e mostrando o envelhecer com altivez, com os idosos também produzindo arte e cultura. “A exposição também revela as pinturas feitas por eles. É uma mostra dessa celebração do poder transformador da comunidade, com a Fundação Terra resgatando a dignidade e abrindo portas para o desenvolvimento sustentável e inclusivo.”

A Fundação desempenha ainda um papel crucial na área da saúde por meio do Centro Especializado em Reabilitação Mens Sana (CER-IV), que atende pacientes de 35 municípios oferecendo reabilitação física, auditiva, visual e intelectual. Com mais de 120 mil procedimentos anuais, o centro é um pilar de acolhimento e recuperação, promovendo inclusão e dignidade para pessoas com deficiência.

“Dez fotografias da mostra capturam a essência do Mens Sana. Bilhetes emocionantes escritos por pacientes cujas vidas foram transformadas pelo cuidado recebido podem ser lidos pelos visitantes. As mensagens, repletas de gratidão e histórias de superação, estão disponíveis criando um diálogo direto entre quem chega à exposição e aqueles que foram beneficiados pelo centro”, destaca Liege Nogueira, coordenadora de Saúde da Instituição. “Um ambiente sonoro oferece também depoimentos de pacientes e profissionais do Centro de Reabilitação permitindo que as pessoas ouçam como o trabalho da Fundação tem sido capaz de devolver autonomia, esperança e qualidade de vida a tantos pacientes”, reflete.

A exposição fotográfica Fundação Terra: 40 Anos de Solidariedade também movimenta outro espaço especial, onde cada visitante tem a oportunidade de se conectar diretamente com as crianças, jovens ou idosos atendidos pela instituição em Arcoverde. Cada um deles escreveu, com muito carinho, um recadinho especial. Os que forem conhecer mais sobre o trabalho da Fundação vão poder também mandar suas mensagens para eles. Cada recadinho carinhoso muito acrescentará a essa corrente de solidariedade, afeto e esperança.

A instituição aproveita ainda este momento de celebração com a mostra para promover reflexão sobre a importância e dificuldades nas realizações de seus trabalhos, incentivando a prática das doações que muito faz a diferença na ampliação dos projetos que impactam milhares de vidas. Para contribuir, os visitantes da exposição podem escanear o QR code disponibilizado na mostra e realizar sua doação de forma rápida e segura.

As visitas mediadas foram conduzidas por Matheus Almeida, gestor de Patrimônio da obra de restauro do São Luiz, junto com a equipe da Fundarpe formada pelas arquitetas e assessoras administrativas Eva Passavante, Carolina Moura e Lucyana Pio, da Diretoria de Patrimônio. Participaram turmas dos cursos de arquitetura da Universidade Católica de Pernambuco (Unicap), Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), Faculdade Esuda e Uninassau, cada uma com 30 alunos em média, além de professores e funcionários da obra.

Antes de conhecerem presencialmente o canteiro de restauro do São Luiz, os estudantes assistiram, no mezanino, a uma apresentação em que Matheus explicou em detalhes cada etapa do processo da obra. Em seguida foram para a sala do cinema, no térreo, onde puderam conferir boa parte do forro decorado já restaurado e demonstrações de como o gesso é montado.

A primeira turma, com 27 alunas e um aluno da disciplina de sistemas estruturais do 3º período do curso de arquitetura da Unicap, estava monitorada pela professora Kyria Tsutsumi. A maioria das estudantes sequer havia entrado no São Luiz antes dessa visita e ficou impressionada, tanto com o restauro quanto com a suntuosidade da sala. Também estiveram presentes os professores Eudes Rocha e Pedro Valadares, da Universidade de Pernambuco (UPE).

“É muito importante trazermos alunos de arquitetura e engenharia, porque temos um pouco de ausência desse conhecimento de técnicas construtivas”, considera Matheus Almeida. “Na universidade até aprendemos na teoria, mas na prática há certos cuidados, o restauro é tratado como uma obra de arte. Temos que passar esse amor, porque quem trabalha com resturo trabalha com amor para que tudo saia perfeito e nenhuma área seja puladas. E passar a forma como fazemos isso para esses alunos, que são o futuro das obras, é muito importante que eles tenham esse conhecimento e consciência da importância e grandeza que temos aqui em Pernambuco”, afirmou.

Eva Passavante lembrou que essas visitas com estudantes já são comuns durante a Semana do Patrimônio Cultural há oito anos. “Procuramos sempre aproximar os alunos de obras que estejam acontecendo no Estado e que sejam acompanhadas pela Fundarpe. Na tentativa de trazer esse público, que aprende na academia, para a prática da arquitetura, na especificidade do restauro”, explicou. “Temos aqui uma obra espetacular, por ser um forro em gesso decorado. Não é comum na prática do dia a dia. Trazer esses alunos para ver de perto o que está acontecendo é algo que valorizamos na Semana do Patrimônio.”

Para a professora Kyria Tsutsumi, foi uma oportunidade incrível e única, para ela e as alunas. “No terceiro período de formação tiveram a possibilidade de entrar em uma obra preparada para recebê-las, podendo demonstrar o passo a passo dos elementos de adorno, do restauro, da cauterla como a empresa está executando essa formação”, observou. “É sempre uma estratégia interessante trazer os alunos para a obra, mas é muito difícil pausar uma obra para que receba uma turma. Estou boquiaberta. Está de parabéns as pessoas que estão na organização e promoveu essa experiência única para os estudantes”, elogiou.

A docente ainda ressaltou que o nicho de patrimônio tem muito potencial no Recife, porém, é pouco trabalhado. “Para mim foi surpreendente como o processo é artesanal, uma obra de arte escultórica, em cada fragmento. Desde a limpeza das peças até a formação, os moldes em gesso e em silicone. Artesanal e prototipado de uma maneira tão pessoal”, observou. “Fiquei feliz em perceber como a obra conecta o profissional à prática, deixando uma margem para a criatividade e invenção. E é isso o que precisamos na academia.”

Um de suas alunas, Maria Antônio Campos, 23 anos, nunca havia entrado no Cinema São Luiz. “Fiquei surpresa, porque é uma estrutura grandiosa, a nível mundial. É incrível, um trabalho impecável. Espero que fique pronto logo para que minha geração comece a frequentar esse cinema, que é belíssimo e tem uma programação incrível”, almejou.

A SALA – Inaugurado no dia 6 de setembro de 1952 e situado às margens do Rio Capibaribe, na cabeceira da mais moderna ponte da cidade à época, a Ponte Duarte Coelho, o cinema São Luiz tornou-se um dos mais emblemáticos cinemas do Recife, prezando por essa arte em sua concepção clássica, com exibição em cineteatro. Atualmente, é o de mais rica concepção artística e arquitetônica do Recife e um dos últimos cinemas de rua do Brasil.

Em 2008, o prédio foi tombado como monumento histórico pelo Governo do Estado que, por meio da Fundarpe, trouxe de volta ao público o tradicional cinema São Luiz revitalizado e sem os vícios da mídia cinematográfica, preservando e difundindo a arte do cinema e contribuindo para o resgate da história da cidade e a manutenção de um verdadeiro templo de sua cultura.

Em 5 de novembro de 2015 o cinema pernambucano inaugurou seu novo projetor digital Barco 23B 4K, com capacidade de projetar filmes em 3D, além de um servidor digital e novos processadores e amplificadores de som para o formato Dolby 7.1. Em julho de 2022, o São Luiz foi fechado para a implantação de um novo sistema de refrigeração, correção de problemas de vazamento de cobertura e redimensionamento das suas instalações elétricas. Após chuvas torrenciais ocorridas no Recife em fevereiro de 2023, o equipamento precisou ser totalmente interditado por medida de segurança.

A primeira etapa das ações para reabertura do cinema, tratado com prioridade e responsabilidade pelo Governo do Estado, por meio da Fundarpe, contemplou a execução de serviços emergenciais no sistema de esgotamento de águas pluviais do equipamento cultural.

A SEMANA – A Semana do Patrimônio Cultural de Pernambuco é um evento promovido pelo Governo do Estado, por meio da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), com a colaboração de diversos parceiros. Com o objetivo de comemorar o Dia Nacional do Patrimônio Histórico (17 de agosto) ao longo dos anos, tem-se estabelecido como um espaço de debates, interdisciplinar e interinstitucional, sobre questões essenciais para a compreensão das formas de constituição, valorização, reconhecimento e preservação dos patrimônios culturais, a partir de ações previstas em quatro eixos: pensar, interpretar, brincar e experimentar o patrimônio.

Este ano, em sua 17ª edição, com o tema Educação, Território e Participação Social, tem por objetivo destacar a relevância dos diferentes processos educativos, da participação social e gestão compartilhada na proteção e salvaguarda dos patrimônios culturais em diversos territórios pernambucanos. Em seu escopo traz para a discussão a emergência da valorização (no campo do patrimônio) dos saberes das comunidades tradicionais, das tradições orais, dos saberes de artífices, de mestres e mestras, da relação das religiosidades e ofícios com o meio ambiente e natureza; bem como elucidar experiências acadêmicas de entes representativos e de arranjos coletivos de participação social no mapeamento e na gestão, zeladoria e continuidade dos bens culturais.

Com uma extensa programação, a Semana do Patrimônio Cultural de Pernambuco segue com ações o dia 28 de agosto. Confira aqui a agenda completa.

PH Reinaux/Secult-PE/Fundarpe

Além de mestres e mestras da cultura popular, o encontro reunirá representantes de universidades públicas e privadas pernambucanas

Em celebração ao Mês da Consciência Negra, acontecerá na próxima quarta-feira (30), a partir das 14h, o primeiro Fórum Estadual Cultura, Saberes Tradicionais e Educação, no Museu do Estado de Pernambuco (Mepe). Promovido pela Secretaria de Cultura (Secult-PE) e pela Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), em parceria com a Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), Universidade Federal Rural de Pernambuco (UFRPE), Universidade de Pernambuco (UPE) e Universidade Católica de Pernambuco (Unicap), o evento tem como objetivo aprofundar questões relacionadas à participação de mestres e mestras da cultura popular na ampliação dos conhecimentos tradicionais nos processos de formação no ensino superior.

Além de representantes de instituições de ensino públicas e privadas, o encontro contará com a presença fundamental de Patrimônios Vivos de Pernambuco. Brincantes e fazedores de cultura, como Pai Ivo da Xambá; Anderson dos Santos, da Tribo Carijós do Recife; Karen Aguiar, do Maracatu Leão Coroado; Lidivaldo Leite (Seu Vavá), do Banhistas do Pina; Mestra Cristina Andrade, da Ciranda Dengosa e Urso Cangaçá de Água Fria; dentre outros.

Participarão, representando as instituições de ensino superior, a professora Maria Conceição Reis do Núcleo de Políticas de Educação das Relações Étnico-Raciais da Universidade Federal de Pernambuco (NÚCLEO-ERER), vinculado à Reitoria – UFPE; a professora Maria Lana Monteiro, do Núcleo de Diversidades e Identidades Sociais – NDIS, vinculado à Reitoria – UPE; e o professor José Nilton de Almeida, da Coordenação de Direitos Humanos, Ações Afirmativas e Diversidades, vinculada à Pró-Reitoria de Extensão, Cultura e Cidadania – UFRPE.

Junto com os docentes, os fazedores de cultura e gestores públicos vão compartilhar experiências que passam pelo reconhecimento das trajetórias de artistas ligados à cultura popular e aos conhecimentos tradicionais e religiosos, em especial aos de matrizes afro-brasileiras. Esse reconhecimento tem resultado nas titulações dos mestres e mestras da cultura popular, dentre eles, os Patrimônios Vivos de Pernambuco, como Doutorado Honoris Causa e titulação como Notório Saber em Cultura Popular.

O evento visa ampliar as possibilidades de participação de mestres e mestras, detentores de conhecimentos tradicionais no ambiente acadêmico, em papéis formativos, colaborando para a promoção e difusão da diversidade cultural pernambucana e na formação de profissionais atentos e sensíveis à preservação e salvaguarda dos saberes tradicionais em suas diferentes áreas de atuação.

“Esse fórum é um avanço na política de preservação do patrimônio cultural, na medida do estreitamento da relação dos mestres e mestras, que são detentores de saberes muito únicos e particulares de seu povo e de seu território, com as universidades, que por sua vez representam o saber institucionalizado. As instituições de ensino também precisam se abrir à ciência que está na cultura popular”, diz o secretário de Cultura de Pernambuco, Oscar Barreto.

Um dos temas a ser debatido é a realização do Edital de Titulação como Notório Saber em Cultura Popular, promovido pela UPE, após parceria com a Secult e Fundarpe; e dos reconhecimentos como Doutor(a) Honoris Causa para Lia de Itamaracá (Patrimônio Vivo) e Pai Ivo da Xambá, ambos pela UFPE, e para Manoelzinho Salustiano, pela UPE.

“Como resultados, objetiva-se a elaboração de agendas que colaborem para o fortalecimento dos instrumentos de reconhecimento dos conhecimentos tradicionais pelas universidades, bem como a participação e colaboração dos mestres e mestras da cultura popular para a educação no ensino superior”, diz o historiador Júnior Afro, vice-residente da Fundarpe.

Serviço
I Fórum Cultura, Saberes Tradicionais e Educação
Quando: 30 de novembro de 2022 (quarta-feira), às 14h
Local: Auditório do Museu do Estado de Pernambuco – Mepe (Av. Rui Barbosa, 960, Graças, Recife-PE)
Aberto ao público, com inscrição no local, sujeito à lotação do auditório.

Danilo Souto Maior/Secult-PE/Fundarpe

O encontro aconteceu no último sábado (20), no auditório do Centro de Artesanato de Pernambuco, no Recife Antigo

Como parte da programação da 15ª Semana do Patrimônio Cultural de Pernambuco, a Secult-PE/Fundarpe promoveu, no último sábado (20), o “6º Encontro – Reflexões Acadêmicas sobre o patrimônio cultural: produção dos cursos de Arquitetura e Urbanismo, Arqueologia, Gestão Ambiental, História, Museologia e Turismo”, que reuniu um público de cerca de 60 pessoas. no auditório do Centro de Artesanato de Pernambuco (Cape), localizado no Bairro do Recife. Professores e alunos das principais instituições de ensino do Estado estiveram presentes: Damas, Unifavip, Esuda, UFPE, UFRPE, UNICAP e IFPE. No encontro, eles apresentaram trabalhos de pesquisa e graduação sobre diversas temáticas que envolvem o Patrimônio Cultural de Pernambuco. O encontro teve início às 9h30 e terminou por volta das 13h, com um acalorado debate sobre a transversalidade das pesquisas em torno da temática do Patrimônio Cultural de Pernambuco e a ampliação da discussão com o envolvimento dos estudantes e professores dos cursos convidados.

As professoras doutoras em História da UFRPE, Suely Luna e Caroline Borges ministraram a palestra de abertura do evento, com a apresentação do projeto de intitulado: “ESCAVAÇÕES ARQUEOLÓGICAS NO SÍTIO DO PILAR, RECIFE (PE)”. De acordo com a professora Suely Luna, cerca de 120 esqueletos humanos já foram encontrados no cemitério que fica no entorno da comunidade do Pilar.

Na sequência, os alunos de cada instituição inscrita no encontro acadêmico tiveram cerca de 15 minutos para explanação dos projetos defendidos na graduação. A aluna de Arqueologia, da UFPE, Jade Mayer Calife, abriu a série de apresentações com o projeto “Diagnóstico do estado de conservação do Sítio Arqueológico Pedra da Figura, em Taquaritinga do Norte, Pernambuco”. Logo depois, foi a vez das representantes do curso de Gestão Ambiental do Instituto Federal de Pernambuco – IFPE, Maria de Souza e Vanessa Ferreira, com o trabalho de graduação intitulado: “Diálogos da cultura com a natureza”.

Danilo Souto Maior/Secult-PE/Fundarpe

Mais de 60 pessoas, entre alunos e professores, compareceram ao evento

Representando o curso de História da UNICAP, os estudantes Raquel Simões e Cely Monique falaram sobre o Patrimônio Vivo de Pernambuco com o projeto: “Histórias Desenhadas: Memória E Visualidade Nas Xilogravuras De J. Borges”. Em seguida, foi a vez da aluna do curso de Museologia da UFPE, Manuela Caroline da Silva nos relembrar as vítimas da Covid-19, com o trabalho “Objetos e pandemia: Rastros materiais e musealização doméstica no contexto da pandemia da Covid-19 em Recife e Região Metropolitana”. O TCC do curso de Turismo do IFPE, produzido pela estudante Sara Eunísia, abordou o olhar sobre as mulheres negras na cena cultural do Recife e Região Metropolitana.

A segunda parte da atividade foi dedicada aos projetos de graduação dos cursos de Arquitetura e Urbanismo. “Nos últimos cinco anos, o encontro promovido pela Semana do Patrimônio teve como foco apenas os alunos de Arquitetura e Urbanismo. Neste ano, decidimos inovar a ação e ampliar a discussão sobre a preservação do patrimônio cultural incluindo novos olhares e novas perspectivas de diálogo, por isso outros cursos foram convidados”, afirma a Coordenadora da Semana do Patrimônio, Renata Echeverria.

A primeira instituição a apresentar o TCC de Arquitetura e Urbanismo foi a Uninassau. Os estudantes, Sabrina Coelho, Beatriz Allana e Pietra Cantanhede apresentaram o trabalho “Parque Metropolitano Armando de Holanda Cavalcanti, intervenção no Forte Castelo do Mar”; pela Faculdade Damas falou a aluna Stephanie Rocha, apresentando o paper “A Torre da TV Manchete em Olinda: um patrimônio em risco”; pelo ESUDA, participaram os alunos Caio César Rocha e marcos Lins, com o TCC: “Proposta de intervenção e restauro da antiga Escola Normal Pinto Júnior, Bairro da Boa Vista, Recife/PE”; pela UNIFAVIP/Wyden, o projeto de graduação foi “Inventário do Conjunto Urbano da Região da Rua do Comércio de Lagoa dos Gatos (PE)”, apresentado pela estudante Maísa Albuquerque e o encerramento ficou por conta da aluna da Unicap, Júlia Santana, com o trabalho “Recentrar o centro: uma carta de urbanização para a Guararapes”.

Cássia Lima

As oficinas oferecem uma imersão na Plataforma Contos de Ifá.

A representatividade negra no mercado dos jogos virtuais é o foco do workshop e imersão na Plataforma Contos de Ifá, ministrado pelo Laboratório de Tecnologia e Inovação no Ponto de Cultura Coco de Umbigada, o LABCOCO. A atividade será executada nesta quarta-feira (22), com uma turma da Unicap, e no dia 29 de agosto com uma da Faculdade Aeso. Em ambas as datas, a oficina, que é uma realização do Programa Pernambuco Criativo, será gratuita e acontecerá das 14h às 19h, quando Daniel Luís da Silva atuará como facilitador. Alunos dos cursos de game, professores e coordenadores do mestrado de indústria criativa estão convidados para os eventos.

Contos de Ifá são laboratórios de inovação cidadã que promovem identidade negra a partir de games roteirizados com a mitologia afro-brasileira. São métodos com base em tecnologia aberta e desenvolvimento ágil de projetos com a juventude negra a partir de experiências em rádios e jogos digitais nas escolas públicas, em pontos de cultura, centros culturais, terreiros, quilombos e índios. Esta tecnologia permite formas de expressar a oralidade como preservadas nas casas de Matriz Africana no país. Este formato pode ser reusado em diferentes culturas tradicionais e saberes ancestrais como forma de combater o racismo, o preconceito e intolerância religiosa.

De agosto de 2014 até maio de 2017 foram contabilizados mais de 40 mil usuários na plataforma. No Facebook, por sua vez, já se somam cerca de 6,5 mil usuários conectados entre escolas, telecentros, pontos de cultura, prefeituras e governos. No geral, a percepção da juventude nos laboratórios de desenvolvimento dos jogos é de que a tecnologia Contos de Ifá resgata a sua identidade cultural, além de trazer oxigênio para a sua educação ao promover formatos espontâneos de articulação do pensamento através de práticas com tecnologias e comunicação. Apesar do laboratório ter um formato binário (professor/aluno), o jovem sai como co-criador de um produto capaz de transformar a economia num lugar mais social e humano.

O LABCOCO (Laboratório de Inovação do Ponto de Cultura Coco de Umbigada) é um espaço que gera cada vez mais trabalho, renda e oportunidades para a juventude, na perspectiva de formação profissional. É um arranjo produtivo local que desenvolve tecnologias em plataformas, formatos, licenças, softwares livres e Jogos digitais roteirizados com a identidade cultural afro-brasileira.

Rodrigo Ramos/Secult-PE

Mostra apresenta 28 fotografias que retratam universo criado por Chico Science, um dos fundadores do movimento Manguebeat

Quem ainda não foi visitar terá agora mais tempo para conhecer a exposição MangueBeat, instalada no Museu da Cidade do Recife. O encerramento da mostra, previsto para o último domingo (28), foi prorrogado para o dia 13 de março, data em que Chico Science daria 50 anos.

Criada com a proposta de marcar o cinquentenário do líder do movimento Manguebeat, a exposição apresenta 28 fotografias que retratam o universo temático criado pelo “caranguejo com cérebro”, como o cotidiano das ruas e dos mangues da capital pernambucana.

A mostra é uma realização do museu em parceria com a Universidade Católica de Pernambuco (Unicap) e já contou com mais de 2.500 visitas, entre escolas públicas e privadas, ONGs e grupos especiais. As fotos foram produzidas por 22 alunos concluintes do curso de fotografia da Unicap, e tiveram a curadoria da diretora do Museu, Betânia Corrêa, e das professoras da Unicap, Renata Victor e Germana Soares.

As imagens contam com impressão fine art e variação de tamanho entre 60×40 e 20×30, e são inspiradas nos elementos estéticos presentes no movimento cultural liderado por Chico Science, como a lama e o mangue, o vestuário do folguedo cavalo-marinho e, claro, o famoso chapéu de palha.

Além das fotografias, ‘Manguebeat’ conta com alguns recursos multimídia. Num dos telões são projetados mais de 40 clipes de bandas que de alguma forma tem envolvimento com o manguebeat, como Sheik Tosado, Mundo Livre S/A, Nação Zumbi e Eddie. Noutro, o público poderá assistir ao documentário Manguebeat – 10 anos de efervescência cultural, lançado em 2003 e dirigido por Alessandro Guedes e Juliano Domingues, e que conta um pouco sobre como surgiu um dos movimentos culturais mais importantes do país nos últimos anos.

A visitação ao Museu da Cidade do Recife pode ser feita de terça a domingo, das 9h às 17h. A entrada é gratuita.

Serviço
Exposição Manguebeat
Até o dia 13 de março
Local: Museu da Cidade do Recife (Forte das Cinco Pontas), São José
Horário de visitação: de terça a domingo, das 9h às 17h
Entrada Gratuita
Informações: 3355.3106 / 3107

Divulgação

Além de falar de seu processo criativo, Balej vai aproveitar a oficina para apresentar o making of do seu novo longa

Homenageado do 5º Festival Internacional Brasil Stop Motion, o diretor tcheco Jan Balej irá ministrar uma master class no evento, na próxima quarta-feira (25), das 14h às 17h, na Universidade Católica de Pernambuco (Unicap). As inscrições já estão abertas e podem ser feitas através do site: www.brasilstopmotion.com.br. O festival conta com incentivo do Governo de Pernambuco, através do Funcultura.

No encontro, que terá tradução simultânea, Jan Balej vai apresentar o making of do seu longa Little From The Fish Shop (ainda sem tradução para o português) e falará sobre seu processo criativo em animações stop motion. O filme será exibido pela primeira vez na América do Sul durante a abertura do festival, que acontece terça-feira (24), no Cinema São Luiz.

Sobre Jan Balej
Diretor, animador, roteirista e ilustrador, o tcheco Jan Balej é membro da Academia de Cinema Europeia e da Czech Film and TV Academy. Em 2008, foi nomeado chefe do Estúdio de Cinema e TV Gráficos em UMPRUM, em Praga. Também é membro do Conselho Artístico Consultivo da Film and TV School of the Academy of Performing Arts, em Praga. Ele já ganhou diversos prêmios: Grand Prix Monstra Lisboa, Prêmio Especial Madrid, Cristal Globo de Ouro, Prêmio Czech Lion e outros.

Serviço
Master class com Jan Balej
Data: 25 de novembro (quarta-feira)
Horário: das 14h às 17h
Local: Universidade Católica de Pernambuco. Auditório G1, 1º andar, Bloco G. Rua do Príncipe, 526, Boa Vista, Recife – PE.
Inscrições: www.brasilstopmotion.com.br

Divulgação

A confecção de bonecos para animação em audiovisual será um dos assuntos abordados no curso.

A Universidade Católica de Pernambuco (Unicap), estará promovendo entre os dias 20 e 23 de outubro, oficina gratuita de stop-motion e bonecos animados. O curso, que será ministrado na sala 117 do Bloco R da instituição, no horário das 14h às 18h, possui a carga-horária total de 20 horas/aula.

Com principal objetivo, a oficina visa possibilitar uma interação maior entre estudantes e profissionais de audiovisual, através de técnicas da animação envolvendo produções em quadro a quadro.  O roteirista, animador e diretor de TV, Quiá Rodrigues, estará ministrando a oficina, explorando sua experiência como especialista em stop-motion destinado para comerciais, aberturas de séries televisivas, clipes e vinhetas.

Como animador de bonecos, Quiá já fez confecções e manipulações para programas televisivos em rede nacional, como Bambuluá, TV Xuxa, Mundo da Imaginação, TV Colosso, entre outros trabalhos. As inscrições para a oficina devem ser realizadas previamente, até esta segunda-feira (19), através dos e-mails: leo@unicap.br ou leo.tabosa@hotmail.com .

Serviço:
Oficina de Stop-motion e Bonecos Animados
Período: 20, 21, 22 e 23 de outubro
Horário: das 14h às 18h
Local: Assecom (Bloco R – Sala 117 da Unicap)
Inscrições por e-mail: leo@unicap.br ou leo.tabosa@hotmail.com
Curso gratuito

Fernando Figueirôa

Evento acontecerá nos pátios da Escola Municipal de Arte João Pernambuco e da Unicap

Realizada simultaneamente em 29 cidades brasileiras, a Mostra Nacional de Vídeos Intervenções e Performances (Mostra IP) inicia, nesta quarta-feira (8), as atividades de sua terceira edição no Recife. Sob a coordenação do Grupo Totem, o evento será sediado na Escola Municipal de Arte João Pernambuco (EMAJP) e na Universidade Católica de Pernambuco (Unicap), e contará com a apresentação de 15 trabalhos e uma série de palestras e mesas redondas sobre a relação entre o audiovisual e as performances.

A Mostra IP nasceu em 2012, na cidade do Crato (CE), a partir da iniciativa do Coletivo Camaradas. Suas primeiras edições aconteceram no município e em localidades circunvizinhas, mas, em 2015, o evento se tornou uma ação colaborativa entre coletivos de várias partes do país e estará presente em 14 estados.

“A novidade deste ano é a criação de uma rede colaborativa de coletivos e grupos que atuam no campo da performance e da intervenção, o que favorecerá que a 3ª Mostra IP seja realizada em outras cidades. Em cada cidade, os Coletivos e Grupos, que irão coordenar o evento, já se articularam instituições, professores, pesquisadores e outros grupos a fim de realizar a IP. Uma das características marcantes de nossas ações é que elas costumam acontecer geralmente em escolas do ensino médio, universidades e espaços públicos, a fim de atingir um público que muitas vezes está fora do circuito oficial das artes”, disse a artista Taína Veríssimo, que comandará uma conversa sobre performance na EMAJP, quarta-feira (8), às 18h.

Ao todo, foram selecionados 66 trabalhos que serão exibidos nas 29 cidades que estão sediando o evento. De Pernambuco, foram selecionados os vídeos: Silência, performance do Grupo Totem por Irma Brown, Renascentia Escarlate, performance do Grupo Totem por Fernando Figueirôa, Rabonzel, performance de El Maria por Camilla Rocha, e Rito, do Coletivo Artístico de Liberdade Estética – DALE.

Confira os vídeos que vão compor a 3ª Mostra IP, no Recife:

Silência – Totem – Recife – PE
Renascentia Escarlate – Totem – Recife – PE
Rabunzel – El Maria – Recife – PE
Rito – Col. Artístico de Liberdade Estética – Recife – PE
Love Crato – Amor Experimental – São Paulo – SP
Sinal Aberto – Coletivo Descabelo – Fortaleza – CE
Pachamama – Natália Coehl – São Paulo –SP
Rotas Alteradas – Angella Conte – São Paulo – SP
Oxe – Coletivo Camaradas – Crato – CE
O Botão da Rosa – Coletivo Nozes – Salvador – BA
Passado – Marcela Antunes – Rio de Janeiro – RJ
Tentáculos – Daniel Guerra – Salvador – BA
Do pó ao pó – Júnior Pimenta – Fortaleza – CE
Vo(l)to Ogiva Ação – Imagem – São Paulo – SP
cor.po – Flavio Barollo – São Paulo – SP

Programação
Quarta-feira (8) – 18h
Escola Municipal de Arte João Pernambuco – EMAJP
Mostra de vídeos
Conversando sobre performance com Taína Veríssimo

Quinta-feira (9) – 18h
Escola Municipal de Arte João Pernambuco – EMAJP
Mostra de vídeos
Conversa sobre performance com Juliana Nardin

Sexta-feira (10) – 19h
Universidade Católica de Pernambuco – Unicap – Bloco G4 – Sala 602
Performance com Lucas De Valois e Higor Tenório, a partir do Manifesto do Artista de Marina Abramovic – Direção de Patrícia Barreto.
Palestra “Panorama da Performance em Pernambuco” com Fred Nascimento, seguida de Roda de Conversa com Daniel Santiago, Júnior Aguiar e Izidório Cavalcanti, mediação de Alexandre Figueiroa.

Endereços
Unicap – Rua do Príncipe, 526 – Boa Vista, Recife – PE
EMAJP - Rua Barão de Muribeca, 116 – Várzea, Recife – PE