por Leonardo Vila Nova

Bem no coração da cidade do Recife, um coração retumba com toda força e orgulho! Despido da máscara e das presepadas maliciosas do Véio da Mangaba, está o múltiplo Walmir Chagas. Ator, compositor, músico, dançarino e pesquisador, suas inúmeras facetas revelam bem a alma do recifense, da qual ele tanto se orgulha: um povo guerreiro, que “se vira nos 30”. Convidado da série Meu Lugar na Cidade, Walmir se embrenhou pelas ruas do bairro de São José, onde nasceu, em 2 de abril de 1960, e onde aprendeu a amar seu povo, sua gente, trazendo vivas em suas memórias lugares, momentos e afetos.

Caminhar com Walmir pelo bairro de São José é ter uma aula de História de Pernambuco. Fã confesso de Frei Caneca, ele fala com gosto de um dos principais nomes da Revolução Pernambucana, que aconteceu em 1817. “Ele e vários heróis desta terra lutaram para que a gente se libertasse do Império português e para que se criasse o Brasil republicano, isso quase um século antes de se proclamar a República no país. Ele foi morto por causa disso, por essa causa que defendeu!”, exalta Walmir, em frente ao busto de Frei Caneca e ao muro onde o político e religioso fora executado, em 13 de janeiro de 1825. O monumento se encontra ao lado do Forte das Cinco Pontas, no Bairro de São José. “A bandeira de Pernambuco era a bandeira da Revolução de 1817. E nós somos o povo no Brasil que mais se orgulha da sua bandeira, que usa ela em camisa e vai com ela pra todo canto!”, continua, relembrando outros nomes que participaram desse momento histórico… muitos deles hoje batizando logradouros públicos e cidades. “Cruz Cabugá, Abreu e Lima, Frei Caneca. Só tinha ‘caba quente’!”.

Nascido na antiga Rua Augusta – atual Avenida Dantas Barreto, onde hoje funciona o Camelódromo –, Walmir conhece como a palma da mão cada canto do seu lugar de origem. Num misto de admiração e um pouco de desgosto diante da descaracterização de parte do casario antigo, ele recorre às mais claras lembranças, com exatidão. A Farmácia de Seu Pio, o Cinema Ideal, a casa onde viveu Solano Trindade e a Padaria do Leão não estão mais lá. Se transformaram. Mas o carinho de Walmir por cada lugar daquele continua intacto. Em direção à Igreja do Terço (onde Frei Caneca foi despojado do hábito religioso, para seguir rumo à sua execução) uma breve parada na Casa de Badia, para cumprimentar dona Maria Lúcia e refrescar a memória, entre prosas e sorrisos. “É aqui que está o Recife mais autêntico. Foi daqui, do bairro de São José, junto com Boa Vista e Santo Antônio, que o Recife surgiu”, afiança.

Tudo no bairro de São José parece respirar música, poesia, cultura. É como se na cadência dos passos que tecemos caminhando pelas ruas ouvíssemos o batuque dos sambas, dos maracatus, os cânticos negros ecoando por entre o casario. Walmir abraça isso tudo com um amor inabalável. O frevo também é evocado dali, nasceu ali. Dessa gênese, nos surgem aos ouvidos reminiscências dos sons das bandas militares e dos passos dos capoeiras, que deram origem ao ritmo pernambucano. “Nunca vi uma dança, um ritmo popular que tivesse tanto essa energia guerreadora como é o frevo! O povo fervendo na rua, e no subconsciente delas, o grito de liberdade, tirando de dentro de si todas essa vontade de libertação. Se o carnaval já é tomado como aquela coisa que se espera o ano inteiro, em busca dessa liberdade, o frevo é como se representasse essa guerra interna, de se libertar das opressões sociais, dos preconceitos”, conta ele.

Berço do frevo e de uma revolução popular, o bairro de São José reverbera por dentro de Walmir, e dele emana o Recife inteiro. “Esse é um lugar que respira revolução, liberdade. O bairro de São José é o cofre onde ficam guardados preciosos tesouros do Recife: a cultura e a dignidade do povo pernambucano”, arremata.

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Mergulhada numa “pequena grande metrópole”, que é o Recife, uma voz se destaca entre as tantas que compõem a frenética atmosfera sonora da cidade. Uma fala doce, entrecortada por uma risada solta… a voz da cantora Isadora Melo ecoa, suave, por entre edifícios e encontra pouso numa paragem que destoa do ambiente que, corriqueiramente, frequenta. Ela é uma das convidadas da série Meu Lugar na Cidade, que celebra o aniversário do Recife e Olinda. Atravessando a Ponte de Maurício de Nassau, em direção ao Bairro do Recife, Isadora chega ao Cais da Alfândega. Há pouco mais de dois anos, esse tem sido o lugar na cidade em que ela encontra a beleza bem vinda e necessária para refrear a agitação que o dia-a-dia típico de uma cidade como Recife lhe impõe.

Do Cais, mirando o Rio Capibaribe e o casario antigo que compõe a paisagem, ela faz observações sobre a sutil beleza que passa despercebida. “Essa é uma visão que, normalmente, não se dá tanta importância. Geralmente se presta mais atenção à vista de quem segue em direção ao Recife Antigo, vendo o Chanteclair, a Igreja da Madre de Deus. Mas o Recife possui essas pequenas belezas, escondidas por trás dos edifícios, que nosso olhar já se acostumou a ver diariamente”, diz Isadora. A observação de um primo, que havia voltado ao Recife, após um período na França, lhe chamou a atenção para uma forma diferente de sentir a cidade. “Ele disse que não imaginava ter tanta saudade do cheiro de peixe daqui (risos). E é uma coisa interessante, pois a cidade é feita dessa compreensão dos cheiros, das visões, das estruturas que, à primeira vista, parecem mal tratadas, mas quando você observa os detalhes, é incrível, é lindo, pois são coisas muito características daqui”, explica.

Além de cantora, Isadora é designer e trabalha n’A Firma, que integra o Coletivo Sexto Andar, no Edifício Pernambuco, bairro de Santo Antônio. Certa vez, em um trajeto da Livraria Cultura rumando de volta ao trabalho, ela teve um insight. Mudou o lado da calçada que costumava vir sempre, ficando mais próxima do rio. “Aqui eu parei, fiquei e me aquietei”, relembra. Do Cais da Alfândega, Isadora compartilha do mesmo ponto de visão de Ascenso Ferreira, cuja estátua está lá, rodeada por livros, algumas árvores e visitantes que veem o tempo passar, por vezes, aguardando o pôr-do-sol chegar e retocar de cores diversas o céu do Recife. “Às vezes, estamos tão acostumados a ver a cidade todos os dias e não percebermos esse charme que ela tem. Apesar de serem momentos distintos – a observação do meu primo e esse meu momento aqui com o Cais –, eles vêm reforçar essa coisa de renovar o olhar sobre a cidade, de voltar a olhar como criança”, emenda.

É esse olhar que lhe faz, quando indagada, retomar à memória imagens mais remotas de quando era criança, em que a mãe a levava para ver os blocos de carnaval que circulavam pelas proximidades. “Tinha o Bloco da Saudade, que sempre vem por essa ponte. Tinha o Madeira do Rosarinho, o Bloco em Poesia, que passavam ali pelo outro lado”, aponta. Após a revitalização da área, em que se ergueram a Livraria Cultura e o Paço Alfândega, Isadora passou a vivenciar mais ativamente o local. “Tenho uma memória muito musical daqui, com minhas primeiras saídas para o carnaval, o RecBeat, os shows no auditório da Livraria Cultura”, enumera, constatando, mais uma vez, que ali, naquele cantinho, está o melhor refúgio para se desgarrar, mesmo que por minutos, desses intensos dias de contemporaneidade. “O Cais da Alfândega é contemplar o caos à distância”, referenda Isadora.

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Gilú Amaral não dispensa um pôr do sol no adro da Igreja de Nossa Senhora do Guadalupe

Bruno Souza

Criador da Orquestra Contemporânea de Olinda (OCO), que é, sem dúvidas, uma das grandes referências da música produzida atualmente em Pernambuco, Gilú Amaral, apesar da pouca idade – 31 anos, acumula em seu currículo a experiência de já ter tocado com vários nomes consagrados da cena musical de nosso Estado, como Mundo Livre S/A, Otto e Naná Vasconcelos.

Nascido Gilson Lúcio do Amaral Filho, o percussionista é um apaixonado pelas ladeiras olindenses. Também pudera: foi, nas ruas e nos terreiros de candomblé do Sítio Histórico da cidade, que aprendeu a tocar. “Como nasci e me criei aqui, minha maior referência sempre foi Olinda. O município é muito plural, respira cultura. Descobri a música nos idos anos 90. Tinha 8 anos. Minha escola foi a rua, os maracatus. Frequentei a casa de Mestre Salustiano, toquei com ele, passei pelo Maracatu do Camaleão, agremiação que já revelou muita gente. De lá pra cá, fui só aprimorando minha arte”, disse o músico, que, desde 2008, já rodou o mundo mostrando todo o suingue de nossos ritmos, ao lado dos seus companheiros da OCO.

Embora tenha passado por países como França, Portugal, Alemanha, Suíça, Bélgica, Itália, África e Estados Unidos, Gilú não hesita em dizer que o bairro do Guadalupe é o cantinho que mais gosta de ficar quando está de folga das apresentações da Orquestra. “O Guadalupe é um bairro muito cultural. Moro aqui e, sempre que posso, estou envolvido com as atividades e as festividades promovidas pelos moradores da comunidade. Fora isso, adoro contemplar o pôr do sol e a visão privilegiada do Recife que o largo da Igreja [de Nossa Senhora do Guadalupe] me oferece todas as tardes”, afirma o líder da OCO à série Meu Lugar na Cidade, do Portal Cultura.PE, que tem destacado a relação de afeto que os artistas mantém com os espaços das cidades de Olinda e Recife, nos próximos dias.

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Tereza na sacada de sua casa, em Olinda

Bruno Souza

Amante confessa da folia e das procissões olindenses, a artista plástica Tereza Costa Rêgo, de 86 anos, é um ícone vivo da pintura pernambucana. Seus quadros, cheios de referências da cultura popular, já foram expostos/aclamados em diversas cidades do Brasil e do mundo, como São Paulo, Rio de Janeiro, Lisboa, Paris e Cuba, e revelam um valioso patrimônio do nosso povo. Recifense de origem, a pintora ainda criança encontrou, nas telas e nos pincéis, uma maneira de expressar seus sentimentos.

Aos 15 anos, ingressou na Escola de Belas Artes e, lá, seu ofício começou a ganhar contornos mais espessos, tendo faturado três prêmios do Museu do Estado e outro da Sociedade de Arte Moderna. Em 1962, realizou a primeira grande exposição, na Editora Nacional. Neste mesmo ano, Tereza conheceu o grande amor de sua vida: Diógenes Arruda. Dirigente do Partido Comunista, Arruda teve que fugir com a artista para São Paulo, onde, por motivos políticos, viveram na clandestinidade até 1969, quando ele foi preso. Costa Rêgo aproveitou o tempo fora do Recife para se dedicar à arte e aos estudos, e se formou em história na Universidade de São Paulo (USP).

Em 1972, seu companheiro foi libertado, e os dois seguiram juntos para o exílio no Chile, mas, a derrubada de Salvador Allende e a ditadura militar de Pinochet, forçaram a uma nova fuga, desta vez para a França. Afastada das filhas, fruto de um casamento de 14 anos, e dos irmãos, a artista abandonou um pouco a própria vida para ser a mulher do líder comunista. Porém, não deixou de pintar em momento algum e, inclusive, expôs seus quadros em Paris, assinando com o nome de Joanna.

De volta a sua pátria, e, após a perda de Diógenes, que não resistiu à chegada ao Brasil e morreu de ataque cardíaco, Tereza fixou residência em Olinda, no ano de 1979. Desde então, mora e pinta na mesma casa, que, como define, é uma espécie de toca-ateliê, localizado na Rua do Amparo.

“Desde que voltei do exílio, em 79, o Brasil, para mim, é Olinda. E Olinda, para mim, é a Rua do Amparo, que é de onde vejo, da janela da minha casa, as procissões, na Semana Santa, e o meu namorado, o Homem da Meia-Noite, no Carnaval. Como adoro pintar temas carnavalescos e religiosos, é daqui que extraio a matéria-prima dos meus quadros”, revela Teresa à série Meu Lugar na Cidade, do Portal Cultura.PE, que, em comemoração aos aniversários de Olinda e Recife, tem destacado a relação de afeto que os artistas mantêm com os espaços das duas cidades.

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A cidade do Recife completa 478 anos nesta quinta (12). Juntamente com a cidade-irmã Olinda – que completa 480 anos, no mesmo dia -, forma o alicerce cultural urbano que deu cria a tantos mestres e artistas da nossa história. Alguns deles foram convidados a protagonizar a série Meu Lugar na Cidade, que destacará a relação de afeto que cada um mantém com um espaço dos dois municípios. Para a estreia, convidamos o multifacetado Jomard Muniz de Britto.

Nascido no bairro de São José, em 8 de abril de 1937 – quando o Recife acabara de tornar-se quatrocentão – o “mau velhinho”, como costuma se autodenominar, é responsável por uma obra literária e cinematográfica que ultrapassou os muros da universidade e chegou às ruas do Recife, através dos seus famosos “atentados poéticos”. Arauto do Ciclo Super-8 pernambucano, tropicalista de primeiríssima hora, filósofo pop, Jomard costuma transitar, em passos apressados, pelas ruas da cidade, destilando arte por onde passa. Um desses trajetos habituais é a Rua da Aurora, no bairro da Boa Vista, que estabelece conexões com diversos outros pontos do centro da cidade, através das pontes que passam pelo Rio Capibaribe.

Foi na mais poética rua do Recife, em março de 1964, que Jomard Muniz lançou Contradições do homem brasileiro (Editora Tempo Brasileiro), seu primeiro livro. À época, ele integrava a equipe do educador Paulo Freire, onde lecionava sobre “Dinâmica de Cultura”. “Fiz esse ensaio entre 1962 e 1963 e foi Paulo Freire quem leu, pela primeira vez, os originais do que veio a se tornar o livro, no Hotel Nacional, em Brasília, quando estávamos trabalhando”. Para o lançamento da publicação, Jomard recorreu, como de costume, a algo longe do convencional. “Eu não quis lançar esse livro numa livraria ou num lugar fechado. Quis que fosse, realmente, na Rua da Aurora”, conta Jomard. Por isso, ele convidou um funcionário da área de serviços gerais do SEC – Serviço de Extensão Cultural da Universidade do Recife (atual UFPE), que se chamava Plácido, para ser o “garoto propaganda” do seu livro. “Plácido era uma figura muito diferente, meio esquisito, mas muito comunicativo e exuberante”. Foi então que Plácido fincou pé na Rua da Aurora (próximo à esquina com a Av. Conde da Boa Vista), anunciando aos transeuntes e aos quatro ventos o lançamento do livro de Jomard: “Leiam! Comprem esse livro do professor Jomard. Ele é o melhor do mundo! Ele é maior do mundo!”, relembra Jomard, com bom humor.

Costa Neto/Secult-PE

“A Rua da Aurora é onde a gente pode ver melhor ‘O cão sem plumas’, de João Cabral de Melo Neto (Jomard Muniz de Britto)

Entre o passeio dos populares, o anúncio espontâneo de Plácido em plena Rua da Aurora, propagandeando, a plenos pulmões, Contradições do homem brasileiro, um automóvel parou junto ao rapaz e o abordou. “Era o carro do governador Miguel Arraes, a caminho do Palácio do Campo das Princesas. Arraes perguntou a Plácido que livro era aquele e levou um com ele”, lembra Jomard. Poucas semanas depois do lançamento sui generis, veio o Golpe Militar de 1964. Numa tarde do mês de abril, Jomard foi à Livraria Nordeste, na Rua da Imperatriz, quando foi surpreendido pelo gerente geral, Aluísio, com a seguinte notícia: “Jomard, ainda bem que você não esteve aqui antes, pois um batalhão da Polícia esteve aqui e recolheu o seu livro”. No mês de setembro, boa parte dos integrantes da equipe de Paulo Freire foi presa. Jomard, em outubro.

Com uma história intensa, Contradições do homem brasileiro faz referências ao poeta João Cabral de Melo Neto, que, não por acaso, tem uma estátua sua na Rua da Aurora. Em meio a declamações para a estátua, para o Rio Capibaribe e para o Recife, Jomard relembra, por mais uma vez, a rua onde estreou no universo literário. “A Rua da Aurora é onde a gente pode ver melhor o Cão Sem Plumas de João Cabral de Melo Neto”.

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