Após uma extensa jornada que contou com grandes espetáculos de teatro e dança, que tomaram os palcos do estado, a 21ª edição do Janeiro de Grandes Espetáculos se despede com muita música. Três artistas encerram, com chave de ouro, a programação do festival. Grancinha do Samba, Gonzaga Leal e Cláudia Beija são as atrações musicais neste fim de semana, que se apresentam, de hoje (30) até domingo (1º), no Teatro Capiba (SESC Casa Amarela).

Diretamente do Alto Santa Isabel, na zona norte do Recife, Gracinha do Samba faz jus ao nome e ao DNA e desce o morro para apresentar ao público o seu primeiro disco, “Aprendiz”, em show que acontece nesta sexta (30), a partir das 20h. Sambista de pai e mãe, ela é filha de José Paixão da Sena, Budé do Cavaco, e cresceu vivendo os saraus que ele promovia em casa. O seu disco tem direção musical de Rubem França e traz composições de nomes como Dona Selma do Samba, Neguinho Compositor e Ely Peroais, Alk Melodia e Noca da Portela. Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia entrada).

Já no sábado (31), quem sobe ao palco do Teatro Capiba é o intérprete Gonzaga Leal, que homenageia o cantor e compositor Alceu Valença, com o show “Eu já escuto o teus sinais”. O show começa às 20h e é baseado no prefácio escrito por Jomard Muniz de Brito para o livro “Alceu Valença em frente e verso”, de Anamélia Maciel, e fará um apanhado de canções mais marcantes do artista de São Bento do Uma. Gonzaga Leal contará com as participações de Cláudio Moura, Charles Teony e da atriz Ceronha Pontes. Os ingressos custam R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia entrada).

E, encerrando o Janeiro, neste domingo (1º/2), é a cantora Cláudia Beija quem solta a voz, no show de lançamento do seu primeiro álbum solo, “A.M.A.R.T.E”. O disco trafega entre o clássico e o contemporâneo e traz composições de nomes como Noel Rosa, China, Henry Mancini e Lula Queiroga, numa diversidade de vertentes musicais. Os ingressos custam R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia entrada).

SERVIÇO

“Aprendiz”, com Gracinha do Samba
Sexta-feira (30), às 20h
Teatro Capiba (SESC Casa Amarela)
R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia entrada)

“Eu já escuto os teus sinais”, com Gonzaga Leal
Sábado (31), às 20h
Teatro Capiba (SESC Casa Amarela)
R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia entrada)

“A.M.A.R.T.E”, com Cláudia Beija
Domingo (1º/2), às 19h
Teatro Capiba (SESC Casa Amarela)
R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia entrada)

Os ingressos para os shows podem ser adquiridos antecipadamente na Central de Vendas, que funciona na bilheteria do Teatro de Santa Isabel (3355-3322), das 9h às 16h, diariamente (sem intervalo para almoço) ou pelo site www.compreingressos.com. A bilheteria dos teatros abre duas horas antes de cada apresentação.

A síntese de uma trajetória que sempre apontou para o diálogo fecundo entre o local e o global: esta é a natureza do show “No Grau”, que Silvério Pessoa apresenta, neste sábado (24), no Teatro de Santa Isabel (Bairro do Recife), dentro da programação do 21º Janeiro de Grandes Espetáculos. O show começa às 21h, e traz ao palco do teatro um apanhado da carreira solo dede Silvério, com canções de todos os seus álbuns solo. Em palco, ele recebe como convidado os músicos Lula Queiroga e Clayton Barros (Os Sertões). Os ingressos custam R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia entrada).

Com uma formação mais compacta que a de costume, Silvério apresentará um show onde o foco recai sobre as sutilezas rítmicas e melódicas do que vem produzindo desde o ano 2000, quando lançou seu primeiro álbum solo, “Bate o Mancá – O povo dos canaviais”. De lá pra cá, ele vem, cada vez mais, aprofundando e fortalecendo as conexões com outras culturas, através de suas inserções à Europa (em especial, a França) e Ásia. O resultado disso está nos discos que lançou, sempre transitando por essas intersecções culturais.

No show deste sábado, canções de todas essas fases de Silvério marcarão presença. Além disso, o set list contará com “O Último Regresso” de Getúlio Cavalcanti, e “Coração Bobo”, de Alceu Valença. No momento, ele está em fase de finalização de “Cabeça feita: Silvério cantando Jackson do Pandeiro”, quase pronto pra ser lançado; e em andamento com o CD de inéditas, sob o título provisório de “Sangue de amor”.

SERVIÇO
Show “No Grau”, com Silvério Pessoa
Sábado (24), às 21h
Teatro de Santa Isabel | Praça da República, s/n, Santo Antônio – Recife/PE
R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia entrada).

 por Leonardo Vila Nova

“O que você vai ser quando crescer? Atriz, cantora ou dançarina?”. Para a artista Flaira Ferro, essa é uma pergunta que pode soar curiosa. Uma “brincante” pode ser a resposta, uma vez que todas essas formas de expressão artística agora encontram vazão em seu trabalho. Porém, é o lado cantora e compositora que desabrocha com mais firmeza neste momento e que vem a público de forma mais clara. A pergunta está na oitava faixa de Cordões umbilicais, seu primeiro disco solo. Flaira lança o álbum no Recife, nesta sexta (23), às 21h, no Teatro de Santa Isabel. O show faz parte da programação do Janeiro de Grandes Espetáculos e contará com diversas participações: Maestro Spok, Lucas dos Prazeres, Ylana Queiroga, Caio Lima, Isadora Melo e Allison Lima são os convidados da jovem artista.

“Uma obra de afeto, feita por muitas mãos”. É assim que Flaira define Cordões umbilicais, no encarte do disco. Um trabalho onde ela se desnuda em canções confessionais, expõe questionamentos, dúvidas, defeitos, buscas, esperanças, gratidões… sem nenhum pudor. São 11 faixas que retratam o mais íntimo de suas verdades, mas que trazem, entranhadas nela, um pouco (ou um tanto) de cada pessoa que fez/faz parte de sua vida: família, amigos, amores, mestres… uma grande aldeia dentro de si. Esses “cordões umbilicais” que a ligam a várias pessoas através do afeto, e que a alimentam de vida e inspiração cotidiana, pra se debruçar sobre suas questões pessoais. “O disco leva meu nome porque as letras são minhas, porque foi um impulso que nasceu aqui, mas se não fosse cada uma dessas pessoas que caminharam comigo, com certeza, esse disco não teria saído, não teria existido, de jeito nenhum”. Dez faixas são assinadas por Flaira (solo ou em parceria). Já a última, a bonus track Filhos, é um poema do pai, que, numa brincadeira de improviso, se tornou música, gravada num celular, com as vozes dele e da sua mãe.

Cordões Umbilicais é, também, resultado de um reencontro consigo mesma, de algo que ela trazia cristalizado há anos. Conhecida pela sua trajetória como bailarina – em especial, de frevo –, Flaira sempre trouxe dentro de si um lado musical. Estudou violão e teclado quando criança, e sua primeira composição, “O dom”, foi feita quanto tinha apenas 8 anos. No entanto, foi a dança que lhe pegou de jeito e a fez consolidar uma trajetória bastante sólida, mergulhando no universo da cultura popular e das possibilidades de expressão do corpo a serviço dessa linguagem. No entanto, de uns tempos pra cá, ela foi recebendo alguns sinais de que era possível e interessante “soltar a voz”, apresentar ao mundo suas canções. Para isso, foi preciso, de fato, “várias mãos” que a impulsionassem nessa direção.

Um ex-namorado, músico, foi quem lhe deu a primeira dica, alertando-a para a qualidade das canções que compunha. Mas o “start” veio em 2012, quando foi morar em São Paulo, para integrar a Antonio Nóbrega CIA de Dança, de Antonio Nóbrega e Rosane Almeida. Lá, durante o processo de criação dos espetáculos Amado e Húmus, teve aulas de teatro, dança e música. E foi aí que ela sentiu que a música poderia ser mais um ambiente de expressão para a sua persona artística. Essa pulsão precisava, então, ganhar terreno.

No entanto, a decisão de cantar e gravar um disco lhe exigiu coragem. “O cantar veio de um lugar de autoconhecimento, pois eu sempre guardei muitos medos na minha garganta, a voz era um tabu pra mim, um lugar de muita exposição, que me desmascara”, confessa Flaira. Mas ela encarou o desafio e, junto aos músicos Leonardo Gorosito e Alencar Martins, resolveu desbravar a si mesma. Num trabalho totalmente independente, que durou cerca de dois anos – entre seleção de repertório, arranjo e gravação de disco –, eles foram maturando e gestando o que viria desaguar em Cordões umbilicais, sua estreia como cantora.

O álbum está disponível para download, na página de Flaira. Clique AQUI.

SHOW
Mas não era apenas gravar um disco. Seria necessário lançá-lo, fazê-lo chegar aos ouvidos e corações do público. Cordões umbilicais teve um pré-lançamento, em São Paulo, em outubro do ano passado, que resultou em dois vídeos, disponíveis no youtube. O lançamento oficial será, de fato, no show desta sexta. “Não tinha como não ser no Recife. Minha história foi toda construída aqui, muitas das pessoas que amo estão aqui, foi aqui que aprendi a fazer o que sei hoje”, conta Flaira. O fato de estrear no Teatro de Santa Isabel, templo das artes cênicas do Recife, faz emergir em Flaira um misto de ansiedade e, mais uma vez (como parece ser de sua natureza), coragem diante do desafios. “A minha ficha ainda está caindo (risos), mas eu sei que isso vai acontecer porque fui eu que quis, fui eu quem busquei, por querer muito viver esse momento. E é o que eu vou fazer”.

Em palco, a dimensão da sua voz, muito bem desenhada no disco, ganha contornos cênicos ainda mais interessantes, uma vez que se tornam extensão do que é dito em cada uma das letras. Gestos, olhares, movimentos corporais também tecem ainda mais sentidos a partir do que é dito nas canções, quando dialogam com o que sai através da sua voz. “Eu entendo a minha voz como um instrumento totalmente ligado ao meu corpo. É algo orgânico. Além disso, eu não sou escritora ou poeta. Eu escrevo, gosto de dançar e de cantar. O jeito que eu me expresso no palco tem muito a ver com minhas experiências, com o que eu busco, com meu olhar sobre as coisas. Em mim, tem um misto de muita raiva e muita gratidão, de muito caos e muita paz. E o palco é o lugar onde eu me permito viver isso, sem me reprimir, sem me tolher, onde dou vazão aos monstros e às coisas boas que no dia a dia procura-se ter mais cuidado”, revela.

Estarão presentes no repertório do show as onze faixas do disco, além de uma música instrumental. E para dar mais sentido a esse trabalho de cunho tão íntimo, mas volteado por diversas pessoas, Maestro Spok, Lucas dos Prazeres, Ylana Queiroga, Caio Lima, Isadora Melo e Allison Lima foram convidados e vão dividir o palco do Santa Isabel com Flaira.

SERVIÇO
Cordões umbilicais, com Flaira Ferro (show de lançamento do CD)
Sexta (23), às 21h
Teatro de Santa Isabel – Praça da República, s/n, Santo Antônio – Recife/PE
R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia entrada).

Barravento Artes/Divulgação

A cantora Elza Soares faz show nesta sexta (16) e sábado (17), no Santa Isabel. Os ingressos já estão esgotados

 com informações da assessoria

O 21º Janeiro de Grandes Espetáculos, que começou nesta quinta (15), oferece uma extensa programação musical ao público. Até o dia 1º de fevereiro, serão 17 atrações subindo nos palcos do estado e levando o melhor da música. Só neste fim de semana – desta sexta (16) até o domingo (18) – serão cinco shows. O destaque vai para a cantora carioca Elza Soares, que se apresenta hoje e amanhã (17), no Teatro de Santa Isabel, com ingressos todos esgotados para venda. Também se apresentam, ao longo destes três dias, Maria Dapaz e Mahatma Costa, Pedro Souda, Cássio Sette e Romero Ferro.

Elza Soares
Nesta sexta (16) e sábado (17), às 21h, Elza Soares sobe ao palco do Teatro de Santa Isabel, acompanhada por piano, bateria, guitarra e contrabaixo. No repertório, clássicos do cancioneiro popular brasieiro, como “Cálice”, de Chico Buarque, “Brasil”, de Cazuza, e “Chega de saudade”, de Tom Jobim e Vinicius Morais. Os ingressos já estão esgotados.

Pedro Souda
Ainda nesta sexta (16), o guitarrista Pedro Souda apresenta o show instrumental “Luzes”, que integra música à linguagem audiovisual, na execução e composição de suas músicas. O artista utiliza técnicas de digitação ou tapping, resultando num trabalho criativo e exclusivo. Será no Teatro Capiba (SESC Casa Amarela), às 20h. Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada).

Cássio Sette
O cantor Cássio Sette apresenta o show “Frevo em Prelúdio”, neste sábado (17), no Teatro Capiba (SESC Casa Amarela), às 20h. Nesse show, ele apresenta o frevo como um estilo de música atemporal e universal, longe dos limites do ritmo carnavalesco. A voz do cantor é mais um instrumento que se junta ao som do bandolim e do acordeom, acrescido do violão, sopro e bateria para compor uma sonoridade diferenciada e única. Os ingressos podem custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada).

Romero Ferro
O frevo também protagoniza o repertório que o cantor Romero Ferro apresenta, em “Sangue, som e frevo”, neste domingo (18), no Teatro Capiba (SESC Casa Amarela), às 20h. Romero leva ao palco arranjos contemporâneos ousados, interpretando em cena sucessos consagrados, mas também composições pouco conhecidas ou até inéditas, feitas especialmente para o show. Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia entrada).

Maria Dapaz e Mahatma Costa
A violonista e cantora Maria Dapaz e o acordeonista Mahatma Costa homenageiam Amália Rodrigues, que completaria 95 anos em 2015. O show “A arte de Amália Rodrigues por Maria Dapaz e Mahatma Costa” será neste domingo (18), às 19h, no Teatro de Santa Isabel. Maria Dapaz tem quinze discos gravados, sendo três na Europa. A imprensa europeia já definiu a pernambucana de Afogados da Ingazeira como “uma voz de fogo vindo do Brasil” e “um continente inteiro na voz”. O show vai contar com a participação dos convidados Tonfio e Beto do Bandolim. Os ingressos custam R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada).

SERVIÇO
21º Janeiro de Grandes Espetáculos

Elza Soares & Banda
Sexta (16) e sábado (17), às 21h
Teatro de Santa Isabel
Ingressos esgotados

Luzes
com Pedro Souda
Sexta (16), às 20h
Teatro Capiba (SESC Casa Amarela)
R$ 20 e R$ 10

Frevo em Prelúdio
com Cássio Sette
Sábado (17), às 20h
Teatro Capiba (SESC Casa Amarela)
R$ 20 e R$ 10

Sangue, Som e Frevo
com Romero Ferro
Domingo (18), às 20h
R$ 20 e R$ 10
Teatro Capiba (SESC Casa Amarela)

A Arte de Amália Rodrigues Por Maria Dapaz e Mahatma Costa
com Maria Dapaz e Mahatma Costa
Domingo (18), às 19h
R$ 40 e R$ 20
Teatro de Santa Isabel

Os ingressos para os shows podem ser adquiridos antecipadamente na Central de Vendas, que funciona na bilheteria do Teatro de Santa Isabel (3355-3322), das 9h às 16h, diariamente (sem intervalo para almoço) ou pelo site www.compreingressos.com.

Uma boa mostra do que é a cultura pernambucana, além de uma série de atividades de lazer, serão encontradas nos equipamentos do Estado neste final de semana, de sexta (16) a domingo (18). A novidade é que alguns espaços culturais, a exemplo do Teatro Arraial Ariano Suassuna e do Museu do Estado de Pernambuco, se preparam para receber novas atividades na próxima semana. Confira a programação completa:

Torre Malakoff com exposições e história do Recife Velho

Costa Neto/Fundarpe

‘Sobre Papel’ é uma das mostras em exibição na Torre Malakoff

Construído no século XIX com materiais provenientes da demolição do Forte do Bom Jesus, para servir como observatório astronômico e portão monumental do Arsenal da Marinha, o equipamento cultural mais antigo do Bairro do Recife é uma boa pedida para se divertir no final de semana. Além da própria estrutura, que por si só já rende um bom passeio, a Torre Malakoff segue com três mostras gratuitas em cartaz: Gráfica Lenta, Sobre Papel e Luta, Proteção, Vida.

Gráfica Lenta é um trabalho do artista Maurício Castro, que preza por uma criação sem tanta pressa e que tem o lema ‘A prensa é inimiga da perfeição’. Já Sobre Papel é um trabalho montado com um acervo doado pelo Banco Itaú à Secretaria de Cultura do Estado, que apresenta ao visitante algumas técnicas de impressão em papel que estão sendo deixadas de lado no mundo contemporâneo.

Por fim, Luta, Proteção, Vida é um apanhado do trabalho realizado pelo projeto homônimo e vai ocupar o equipamento cultural com símbolos do cotidiano de três comunidades tradicionais do Estado: Povo Xukuru de Ororubá, em Pesqueira; o Acampamento Margarida Alves, no município de Moreno e o Quilombo Timbó, localizado em Garanhuns.

Torre Malakoff
Praça do Arsenal, s/n, Bairro do Recife – Recife – PE
Visitação: Terça a sexta | 10h às 18h; Sábados e domingos | 15h às 18h;
Gratuito
(81) 3184 3185

Teatro Arraial Ariano Suassuna se prepara para o JGE

Alcides Ferraz/Divulgaçãp

Espetáculo ‘Sexo, a arte de ser censurado’ é uma das peças que Augusta Ferraz irá encenar no Teatro Arraial Ariano Suassuna

Rebatizado no final do ano passado, o agora Teatro Arraial Ariano Suassuna, localizado na Rua da Aurora, é um dos espaços culturais que integra a programação do 21º Janeiro de Grandes Espetáculos (JGE). Durante o festival, o equipamento será palco da mostra Augusta Ferraz – 40 Anos de Resistência, nesta segunda (19) e terça (20), além dos dias 31 de janeiro e 1º de fevereiro. No local, quatro espetáculos (Stupro, MEDEAponto, Sexo, a Arte de Ser Censurado, e Guiomar, a Filha da Mãe) vão pincelar um pouco das quatro décadas de carreira da atriz pernambucana, a homenageada desta edição do JGE.

Todas as apresentações a serem encenadas no Teatro Arraial Ariano Suassuna, sempre às 19h, são do Grupo Pharkas Serthanejaz e contam com a participação de Augusta Ferraz. Confira a programação completa.

Teatro Arraial Ariano Suassuna
Rua da Aurora, 457, Boa Vista, Recife-PE
Programação no 21º Janeiro de Grandes Espetáculos
19, 20, 31 de janeiro e 1º de fevereiro | 19h
Ingressos variam entre R$ 20 (inteira), R$ 10 (meia) e R$ 5 (promocional)

Acervo próprio, exposições e muita música no Museu do Estado

No palacete do século XIX, onde viveu o filho do Barão de Beberibe, funciona desde 1929 o Museu do Estado de Pernambuco (MEPE). Atualmente o acervo do MEPE possui mais de 14 mil itens, agregando importantes coleções que se distribuem nas seguintes categorias: Arqueologia, Cultura Indígena, Presença Holandesa em Pernambuco, Arte Sacra, Cultura Afro-brasileira, Ex-votos, Iconografia, Mobiliário, Porcelana, Cristais e Pintura com telas de artistas como Cícero Dias, Telles Júnior, Francisco Brennand e Burle Max. Além do Palacete, conta com o Espaço Cícero Dias e uma casa onde são realizados cursos e oficinas de arte.

Conhecido como Palacete Estácio Coimbra, o espaço foi reinaugurado recentemente pelo MEPE e irá retratar como era um casario pernambucano durante o século XIX. Por meio de textos, fotografias e mobiliário de época, os visitantes poderão entender a história do casarão. Ao todo, sete núcleos conceituais em 12 ambientes compõem o palacete, que foi remodelado com o intuito de mostrar como funcionava uma residência urbana da aristocrática há duzentos séculos.

No que diz respeito à programação musical, o Museu do Estado preparou para o verão 2015 uma programação especial para o projeto Ouvindo e Fazendo Música no MEPE.  Neste próximo sábado (17),o museu será palco de uma apresentação de Toninho Ferragutti, um dos principais instrumentistas brasileiros da atualidade. Músico, compositor e arranjador, Toninho Ferragutti possui uma extensa participação em shows e em CDs de artistas importantes no Brasil e no exterior. 

Além disso, na próxima quarta-feira (21), às 19h, o MEPE inaugura a exposição Artesanato do Japão – Tradições e Técnicas. Com acervo da Japan Foundation, a mostra itinerante ficará no Museu do Estado de 22 de janeiro a 8 de fevereiro. A série apresenta um recorte do artesanato feito no Japão, através de utensílios do cotidiano produzidos com materiais como o bambu, entre outros, e conta também com palestras e workshops sobre o tema.

Museu do Estado de Pernambuco (MEPE)
Av. Rui Barbosa, 960, Graças, Recife – PE
Visitação: Terça a sexta | 9h às 17h; Sábado e domingo | 14h às 17h
R$ 5 (inteira) e R$ 2,50 (meia)
(81) 3184 3170

Exposições e cultura popular no MUBAC

Um dos museus mais visitados de Pernambuco, o Museu do Barro de Caruaru (MUBAC) está instalado num prédio moderno, localizado ao lado do Pátio de Eventos Luiz Gonzaga, onde todos os anos concentram-se as comemorações do São João do município.

O MUBAC destaca em suas coleções os principais polos de cerâmica popular da região, enfatizando sua preservação e promoção. O museu está situado no Espaço Zé Caboclo, assim batizado em homenagem a um dos mais conhecidos artesãos do Alto do Moura, povoado famoso por sua forte cultura de raiz e localizado a seis quilômetros do centro de Caruaru.

Seu acervo é composto por cerca de 2.300 peças, entre cerâmica utilitária, decorativa, figurativa e ex-votos. O espaço expositivo do museu está composto pelas seguintes salas: Ceramistas do Alto do Moura, Mestre Vitalino e sua família, Coleção Abelardo Rodrigues e Pinacoteca Luiza Maciel, que expõe telas de artistas de Caruaru retratando a cidade e suas tradições. Além disso, o museu conta com uma sala para exposições de curta duração e ações educativas.

Além disso, o espaço sedia uma exposição de autoria do artista plástico pernambucano Joaz Silva, intitulada Linguagem do Agreste. A mostra, que conta com o apoio da Fundarpe, apresenta 20 quadros inéditos do estilo impressionista e tem o objetivo de retratar o cotidiano e os costumes do povo caruaruense.

Museu do Barro de Caruaru (MUBAC)
Praça Cel. José de Vasconcelos, 100, Centro – Caruaru – PE
Visitação: Terça a sábado | 8h às 17h; Domingo | 9h às 13h
R$ 2 (inteira) e R$ 1 (meia)
(81) 3701 1533

Artesanato, capoeira e maracatu na Casa da Cultura

Localizada às margens do Rio Capibaribe, a Casa da Cultura Luiz Gonzaga é um dos maiores polos de comercialização de artesanato do Recife e um dos cartões postais do estado. O imponente prédio onde está instalada foi construído para abrigar a antiga Casa de Detenção do Recife, que permaneceu por mais de um século como a mais importante penitenciária de Pernambuco.

A Casa da Cultura abriga dois painéis do pintor pernambucano Cícero Dias, que representam a Revoluções Pernambucanas de 1817 e 1824. Além do Teatro Clênio Wanderley, do Palco Nelson Ferreira e mais de 110 lojas de arte e artesanato, a Casa é endereço da sede de movimentos, associações e sindicatos como o Movimento Negro Unificado, Anistiados Políticos, Sindicato de Artesãos da Região Metropolitana do Recife e de Pernambuco e o Núcleo de Design do SEBRAE.

No que diz respeito a programação cultural do espaço, a Casa da Cultura recebe novamente neste sábado (17) mais um ensaio do Maracatu Várzea do Capibaribe, às 15h, no Palco Nelson Ferreira (hall central). No mesmo dia, o Mestre Pirulito ministrará uma oficina sobre a história e características do maracatu, uma das manifestações populares mais conhecidas em Pernambuco. Além disso, na sexta-feira (16), às 18h, tem roda de capoeira com o Mestre do Vale, assim como em todas as terças, quintas e sextas-feiras. As duas atividades são abertas ao público.

Casa da Cultura
Cais da Detenção, s/n, Santo Antônio, Recife – PE
Roda de capoeira com Mestre do Vale
Terças, quintas e sextas-feiras | 18h
Ensaio do Maracatu Várzea do Capibaribe
Sábado (10) | 15h
Gratuito
(81) 3184 3151

Estação Central Capiba a todo vapor

Costa Neto

Fachada da Estação Central Capiba, um dos equipamentos mais visitados no último mês

Com uma média de visitação de 800 pessoas por dia, a Estação Central Capiba, no Bairro de São José, tornou-se o novo xodó dos recifenses. O mais novo equipamento cultural do Governo do Estado abriga o requalificado Museu do Trem, que é considerado o primeiro do Brasil e o segundo do gênero da América Latina. Tendo Gilberto Freyre como patrono, o Museu do Trem foi inaugurado em 25 de outubro 1972 e desativado em outubro de 1983.

O espaço conta com a exposição Chegada e Partida – A Memória do Trem em Pernambuco, com curadoria do museólogo Aluízio Câmara, que reúne mais de 500 peças sobre a memória ferroviária pernambucana, como cadeiras, bilheterias, carimbadores, sinalizadores, apitos, relógios, além de fotografias, cartazes, textos e diversos outros aparelhos relacionados no contexto do trem. Ao todo, mais de R$ 2,5 milhões foram investidos nas reformas, requalificações e compra de equipamentos da Estação Central Capiba/Museu do Trem.

Estação Central Capiba/ Museu do Trem
Rua Floriano Peixoto, s/n, São José (Centro do Recife)
Visitação: Terça a sexta, das 9h às 17h. Sábados e domingos, das 10h às 17h
Telefone para agendamento: (81) 3184 3097

História de Olinda e arte contemporânea no MAC

Quem for ao Sítio Histórico de Olinda neste final de semana pode aproveitar e ir conhecer o Museu de Arte Contemporânea de Pernambuco (MAC). Localizado no sítio histórico de Olinda, o MAC foi inaugurado no dia 23 de dezembro de 1966, com a doação de parte da Coleção do Embaixador Assis Chateaubriand ao Estado. Hoje o museu conta com um acervo de mais de 4 mil obras das mais variadas técnicas, épocas e estilos, indo desde o academicismo francês até a contemporaneidade.

O Museu de Arte Contemporânea está instalado em um prédio tombado pelo Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN), por ter sido a antiga Casa de Câmara e Cadeia Pública do Município de Olinda. O prédio, datado de 1765, foi projetado para ser o Aljube da Diocese, sendo durante todo o período da Inquisição a única prisão eclesiástica que se tem notícia na história do Brasil.

Museu de Arte Contemporânea (MAC)
Rua 13 de maio, 149, Varadouro – Olinda – PE
Visitação: Terça a sexta | 9h às 17h; Sábado e domingo | 14h às 17h
Gratuito
(81) 3184 3153

Exposições sobre a arte sacra de Pernambuco

Fundarpe

O MASPE fica instalado na antiga Casa da Câmara, fundada por Duarte Coelho em 1537

O acervo fixo do Museu de Arte Sacra de Pernambuco (MASPE), que começou a ser construído a partir de mais uma centena de peças cedidas pela Arquidiocese de Olinda e Recife, reúne objetos de culto como santos populares e de procissão, relicários, custódias e pinturas religiosas. Um dos destaques deste acervo é a coleção de imagens antigas eruditas, policromadas e douradas, datadas do século XVI. Na sua fachada, é possível ver o antigo brasão episcopal e uma placa da Unesco, de 14 de dezembro de 1982, que declara Olinda Monumento Cultural da Humanidade.

Museu de Arte Sacra (MASPE)
Rua Bispo Coutinho, 726, Alto da Sé – Olinda – PE
Visitação: Terça a sexta | 10h às 16h; Sábados e domingos | 10h às 14h
R$ 2 (inteira) e R$ 1 (meia)
(81) 3184 3154

Costumes do século XVIII no MUREO

O prédio do Museu Regional de Olinda abriga uma casa museu, um solar em estilo colonial construído entre 1745 e 1749. Originalmente abrigou a residência episcopal. Foi criado em virtude da comemoração do 4° centenário da chegada de Duarte Coelho à Capitania de Pernambuco, sendo inaugurado em 1935.

O MUREO propicia ao observador uma visão de uma casa pernambucana do século passado. Seu acervo é composto por mobiliários, pinturas, louças, pratarias e peças de grande valor histórico para a vida social, religiosa e política da cidade. Ainda, possui um conjunto raro de peças de arte sacra do século XVII e XVIII em terra-cota e madeira.

Museu Regional de Olinda (MUREO)
Rua do Amparo, 128, Amparo, Olinda – PE
Visitação: Terça a sexta | 9h às 17h; Sábados e domingos | 14h às 17h
Gratuito
(81) 3184 3159

A linha mestra do show de Karynna é o samba pernambucano, seu ofício de fé nos último anos. O samba pernambucano e todos os seus ingredientes afetos: macumbas, batuques da jurema, toadas, gafieira. Todas essas nuances do ritmo brasileiro – e sua vertente pernambucana – estão presentes no “balanço doce e forte” que Karynna – principalmente através da sua voz – imprime ao seu trabalho.

O CD “Negona”, no qual o show se baseia, contou com a produção de Yuri Queiroga e Lucas dos Prazeres. No trabalho, ela celebra as raízes da ancestralidade negra e indígena que estão no DNA pernambucano. No show que ela leva para o Teatro Luiz Mendonça , contará com a participação de Maestro Spok, Maestro Marco César, Dorina (RJ), Valéria Moraes, Nêgo Henrique e Rafa Almeida.

SERVIÇO
Show “Negona”, de Karynna Spinelli
Quinta (15), às 20h
Teatro Luiz Mendonça (Parque Dona Lindu) – Avenida Boa Viagem, Boa Viagem, Recife/PE
R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia entrada)

Roberta Guimarães

A oficina “Cavalo Marinho e o Corpo na Cena” é um dos destaques nesta edição.

Com o início da 21ª edição do Festival Janeiro de Grandes Espetáculos, o público interessado em aperfeiçoar conhecimentos nas artes cênicas, poderá optar entre oito oficinas culturais, que acontecem no Paço do Frevo, Bairro do Recife. Algumas já foram iniciadas e a quantidade de vagas está preenchida, em outras, ainda é possível garantir a inscrição. 

Entre os destaques está a oficina “Cavalo Marinho e o Corpo na Cena”, sob responsabilidade do Grupo Peleja e que possui incentivo do FUNCULTURA para sua realização. Possuindo como facilitadora a dançarina e pesquisadora Tainá Barreto, o curso possui 25 vagas disponíveis e acontece nos dias 16, 17 e 18 de janeiro, no Paço do Frevo, no horário das 15h às 18h. Dos conceitos que abordados, estarão aspectos corporais com elementos do cavalo marinho e a prática para o ator-dançarino desenvolver a presença cênica, o pulso, a intenção, a manipulação de energia e a dinâmica corporal.

Para a oficina “Passo para o carnaval – Frevo Brincante”, destinada ao público infantil, com idade dos 7 aos 10 anos, as inscrições ainda podem ser realizadas. O curso acontece de 20 a 23 de janeiro, no horário das 15h às 17h, tendo como facilitador o professor de dança José Valdomiro. A inscrição custa R$ 50.

Já para o público jovem e adulto, a oficina “Teatro e dança: uma brincadeira”, também possui vagas disponíveis e as inscrições são gratuitas. O curso será ministrado pela professora Viviane Souto Maior, de 23 a 25 de janeiro, no horário das 15h às 18h. Outra opção é a oficina “Frevo de Bolso”, que terá aulas particulares para grupos ou pessoas interessadas no Frevo, com foco específico para atender as necessidades de cada público. Nesta oficina, os valores e horários variam de acordo com pacotes diferenciados.

Confira a programação das oficinas do 21º Janeiro de Grandes Espetáculos:

Oficina Cavalo Marinho e o Corpo na Cena
Com Tainá Barreto (incentivo FUNCULTURA)
Período: 16, 17 e 18/01 (15h às 18h)
Sala Tesoura
Inscrição: gratuita

Passo para o Carnaval – Frevo Brincante (8 horas-aula)
Crianças entre 7 e 10 anos
Período: 20, 21, 22 e 23 de janeiro (15h às 17h)
Inscrição: R$ 50

Passo para o Carnaval – Frevo Folião (12 horas-aula)
Público-alvo: Adultos iniciantes e intermediários
Período: 13, 15, 20 e 27 de janeiro (18h às 20h)
Inscrição: R$ 50

Frevo de Bolso
Aulas particulares para grupos ou pessoas interessadas na dança do frevo, com foco nas necessidades de cada público.
Público-alvo: Turistas, pesquisadores, artistas residentes, iniciantes.
Inscrição: Consulta presencial ou via e-mail (cursos@frevo.org.br)

Orquestra de Pandeiros com Lara Klaus
Público-alvo: Músicos profissionais e amadores, público em geral.
Período: 13 a 29 de janeiro (terças e quintas – 18h30 às 20h30)
Inscrição: R$ 40

Frevo na Cabeça
Confecção de faixas, turbantes e arranjos de cabeça para o Carnaval, com uso de tecidos, bordados e flores.
Período: 13 e 14 de janeiro (10h às 12h / 13h às 15h)
Inscrição gratuita

Teatro e Dança: uma brincadeira
Público-alvo: Jovens e adultos
Período: 23, 24 e 25 de janeiro (15h às 18h)
Professora: Viviane Souto Maior
Inscrição gratuita

Customização de Sombrinhas
Oficina de customização de sombrinhas de frevo, com uso de lantejoulas e aplicações.
Período: 21, 22 e 23 de janeiro (14h às 17h)
Inscrição gratuita

SERVIÇO:
Oficinas do 21º Janeiro de Grandes Espetáculos
Local: Paço do Frevo (Praça do Arsenal da Marinha, s/n, Bairro do Recife)
Informações: 3355-9500 / www.pacodofrevo.org.br